Yeh Ting-Hao: Nghệ sĩ khai phá hiệu ứng bất ngờ từ "cách dùng công nghệ sai lệch", để lại toàn hệ sinh thái âm thanh hình ảnh Đài Loan khi từ trần ở tuổi 43

Yeh Ting-Hao: Nghệ sĩ khai phá hiệu ứng bất ngờ từ "cách dùng công nghệ sai lệch", để lại toàn hệ sinh thái âm thanh hình ảnh Đài Loan khi từ trần ở tuổi 43

Tóm tắt 30 giây: Yeh Ting-Hao (Yeh Ting-Hao, 1981-2024), bạn bè gọi anh là PUTA. Sinh tại Đào Viên, tốt nghiệp Đại học Phục Nhân chuyên ngành Hoạt hình Máy tính, Thạc sĩ Khoa học Công nghệ từ Đại học Nghệ thuật Bắc Đài¹. Năm 2007, anh và Yao Zhong-han, Vương Trọng Khuân, Ngưu Tuấn Cường cùng đưa Lacking Sound Festival (Lễ hội Thiếu Âm Thanh, LSF) từ hành lang ký túc xá Đại học Nghệ thuật Bắc Đài lên sân khấu Đại học Ngoại giao Nam Hải²; Năm 2013, cùng với Yao Zhong-han thành lập nhóm âm thanh hình ảnh HH, năm 2017 phát hành album Techno làm từ đèn huỳnh quang《remotion》³; Năm 2017, cùng với Trần Phẩm Thần thành lập cộng đồng tiếng Trung cho phần mềm lập trình nút TouchDesigner⁴; Năm 2018 tiếp quản Fluid Noise (Nhiễu loạn) từ tay Yao Zhong-han, biến nó từ một đơn vị biểu diễn thành một tổ chức "nuôi dưỡng thế hệ tiếp theo của các nhà sáng tạo âm thanh hình ảnh"⁵. Anh nói rằng "quan tâm nhiều hơn đến những cách sử dụng công nghệ 'không đúng' để tạo ra những hiệu ứng bất ngờ"⁶, nhưng lại dành phần lớn thời gian cho việc "dạy cho những người khác cách sử dụng công cụ một cách đúng đắn". Từ trần ngày 12 tháng 11 năm 2024, hưởng thọ 43 tuổi, để lại toàn bộ cơ sở hạ tầng của hệ sinh thái âm thanh hình ảnh Đài Loan.

Trước ngày 12 tháng 11 năm 2024, tên tuổi Yeh Ting-Hao chỉ được những người trong vòng công nghiệp biết đến.

Những người xem các buổi biểu diễn ở Lacking Sound Festival biết anh. Những sinh viên từng học với anh trong bộ phận Phương tiện Mới của Đại học Nghệ thuật Bắc Đài biết anh. Những người mới học lập trình từng đặt câu hỏi cho anh trong cộng đồng TouchDesignerTW biết anh. Những người đã nghe HH phát Techno ở các bữa tiệc biết anh. Các đồng nghiệp của anh tại Khoa Truyền đạt Phương tiện Đại học Thực Hành biết anh. Nhưng với phần lớn mọi người trên đảo, ba chữ "Yeh Ting-Hao" không phải là tên sẽ được ghi nhớ.

Vào hôm 12 tháng 11, anh đi rồi. Hôm sau, nhóm âm thanh hình ảnh HH mà anh thuộc về đã viết một câu trên trang Facebook của nhóm: "Puta 2024.11/12, đã trở thành một ngôi sao trên trời."⁷ Hưởng thọ 43 tuổi.

Ngay lúc đó, toàn bộ vòng tròn nghệ thuật âm thanh hình ảnh Đài Loan dường như bị nhấn nút dừng.

Phương tiện phát sóng âm nhạc độc lập Blow 吹音樂 đã phát hành tin tức một chút sau đó trong ngày, tiêu đề viết rất thẳng thắn "Thành viên HH, nghệ sĩ phương tiện mới Yeh Ting-Hao đột ngột mất đi"⁷. Cuối bài báo trích dẫn những lời mà nhà phê bình âm nhạc Âm Tốc Chết Ngựa viết trên mạng xã hội: "Ngày anh sụp đổ, anh dự định sẽ đi xem Hoa Bách Hợp ở Legacy, hôm qua không có điều gì bất ngờ anh cũng có thể sẽ tham dự Tizzy Bac cuộc họp cổ đông, hy vọng mọi người có thể nhớ lại vị nghệ sĩ âm thanh hình ảnh cấp thế giới này, người yêu thích âm nhạc Đài Loan, thích Sakamoto Shinya, thích NUMBER GIRL, thích Vạn Phúc, có ngoại hình hơi phồng phưng giống Sakamoto Ryūichi, Yeh Ting-Hao."⁷

Đó không phải là một lời tưởng niệm của một nghệ sĩ, đó là lời của bạn bè viết cho bạn bè. Trong một đoạn ngắn có năm ban nhạc, hình dáng của một khuôn mặt, hai sự kiện mà anh dự định tham dự nhưng không kịp, một ngày mai chưa đến. Sau khi đọc, bạn sẽ nhận ra rằng, trên thế giới này có một người, người đó sẽ xem tất cả những chi tiết nhỏ nhặt liên quan đến "PUTA những người này" như những điều đáng nói với thế giới bên ngoài.

Đào Viên, Đại học Phục Nhân, Đại học Nghệ thuật Bắc Đài: Một sinh viên Hoạt hình Máy tính bước vào vòng tròn Âm thanh Thử nghiệm

Yeh Ting-Hao sinh năm 1981 tại Đào Viên¹. Năm sinh viên của anh là Đại học Phục Nhân, chuyên ngành Ứng dụng Mỹ thuật, chuyên sâu trong Hoạt hình Máy tính¹.

Giữa Đại học Phục Nhân Ứng dụng Mỹ thuật và Đại học Nghệ thuật Bắc Đài Khoa học Công nghệ, anh đã thực hiện một lựa chọn vào thời điểm đó có vẻ lạ, nhưng khi nhìn lại sau này là một chỉ dấu rõ ràng cho toàn bộ đường đời: anh đã hướng tới âm thanh.

Ở giữa những năm 2000 ở Đài Loan, lấy đào tạo "Hoạt hình Máy tính" để làm hình ảnh thời gian thực (real-time visual), rồi lấy hình ảnh thời gian thực để kết hợp với Âm thanh Thử nghiệm, đó không phải một con đường đã được lát đặt sẵn. Vào thời gian đó, vòng tròn Âm thanh Thử nghiệm tại Đài Bắc vừa bắt đầu hình thành cấu trúc cộng đồng: Năm 2005, Yao Zhong-han, Vương Trọng Khuân, Trương Vĩnh Đạt thành lập i/O Sound Lab (Phòng thí nghiệm Sáng tạo Âm thanh) tại Đại học Nghệ thuật Bắc Đài⁸, tổ chức này nhanh chóng trở thành cốt lõi mà những sinh viên Khoa học Công nghệ Đại học Nghệ thuật Bắc Đài cùng nhau tổ chức triển lãm và biểu diễn. Yeh Ting-Hao gia nhập vào thời kỳ này.

📝 Ghi chú Người Sắp Xếp Triển Lãm
Cách nói phổ biến theo dõi nghệ thuật âm thanh Đài Loan đến năm 1993 khi Vương Phúc Ruì thành lập hãng Âm nhạc Thử nghiệm《Noise》; theo dõi Lacking Sound Festival đến năm 2007 khi Yao Zhong-han khởi động tại Đại học Ngoại giao Nam Hải. Phiên bản này không sai, nhưng nó tập trung hoàn toàn vào "ai đã làm cái gì trước", sẽ bỏ lỡ một quan sát quan trọng hơn: Nghệ thuật âm thanh hình ảnh Đài Loan giống như được cộng đồng tạo ra, và cộng đồng này hầu như hoàn toàn phát triển trong một tòa nhà hệ thống Khoa học Công nghệ của Đại học Nghệ thuật Bắc Đài. Yeh Ting-Hao là đại diện của loại "nhân vật cốt lõi thế hệ thứ hai được nuôi dưỡng trong vòng tròn", anh là nút kết nối quan trọng giúp tất cả các dây trở thành cấu trúc ba chiều.

Tháng 7 năm 2007, Yao Zhong-han đã đẩy năng lượng của vòng tròn này lên một nền tảng biểu diễn cố định: Lacking Sound Festival (Lễ hội Thiếu Âm Thanh, LSF). Lacking Sound Festival hoạt động tại Đại học Ngoại giao Nam Hải theo quy tắc "một lần một tháng, mỗi lần hai nhóm nghệ sĩ"²⁹. Các thành viên sắp xếp tại giai đoạn khởi động là Yao Zhong-han, Vương Trọng Khuân, Yeh Ting-Hao, Ngưu Tuấn Cường, tất cả đều là sinh viên hoặc sinh viên tốt nghiệp Khoa học Công nghệ Đại học Nghệ thuật Bắc Đài²⁹.

Vai trò của Yeh Ting-Hao trong nhóm này không phải từ đầu chỉ là "người biểu diễn trên sân khấu" một cách đơn giản. Năm 2008, một năm sau khi Lacking Sound Festival được thành lập, Yao Zhong-han đã chuyển vị trí người chủ quản cho anh¹⁰. Anh làm việc một năm, những năm 2009-2010 chuyển cho Vương Liên Thịnh, những năm 2010-2012 Yao Zhong-han quay trở lại. Cây gậy này chính nó đã là một tín hiệu: Lacking Sound Festival đi theo một con đường "quay phiên giữa những người chủ quản, để nền tảng biểu diễn tiếp tục sống sót" của con đường tổ chức.

Cùng năm 2008, Vương Phúc Ruì tổ chức lễ hội âm thanh "TransSonic siêu âm" lần đầu tiên (TransSonic). Yeh Ting-Hao nhiều năm sau khi phỏng vấn đã mô tả phân công công việc tại thời điểm đó theo cách này: "Hoạt động lớn đó gọi là 《超響 TranSonic》 đã được tổ chức liên tục ba, bốn năm."¹¹ Lễ hội lần đầu tiên là kết quả của sự cố gắng chung và đầu óc của Vương Phúc Ruì, Yao Zhong-han, Vương Trọng Khuân, Trương Vĩnh Đạt, Yeh Ting-Hao, năm cái tên xếp cạnh nhau, đưa cùng một vòng tròn lên một nền tảng biểu diễn chính thức hơn, gần gũi với hệ thống Bảo tàng Mỹ thuật Bắc Đài¹².

Bước Đầu Tiên Vào Các Lĩnh Vực Khác: YiLab, Naxs Corp, Không Chỉ "Người Cung Cấp Hình ảnh"

Từ năm 2009 trở đi, một dòng công việc khác của Yeh Ting-Hao chính thức hình thành: Người hợp tác hình ảnh thời gian thực với múa dương kỳ và sân khấu.

Hồ sơ sớm nhất là năm 2009《Loop Me》, tác phẩm của vũ công Su Văn Kỳ YiLab¹³. Sau đó là năm 2011《ReMove Me》, năm 2013《W.A.V.E》¹⁴. Su Văn Kỳ nổi tiếng vì hợp tác giữa Phương tiện Mới và Múa, nhóm vũ đạo đương đại YiLab của cô được thành lập tại Đài Bắc năm 2005¹⁵, định vị là "khám phá ranh giới giữa múa và phương tiện mới". Yeh Ting-Hao bước vào chuỗi hợp tác này, không phải là làm công việc "người phát video ở hiện trường", anh chịu trách nhiệm làm rối tưởng quỹ đạo chuyển động của cơ thể vũ công, logic tính toán thời gian thực của ánh sáng và âm thanh lập trình của nhiệm vụ.

Từ năm 2015 trở đi, anh gia nhập một dòng hợp tác khác: Kế hoạch biểu diễn thực tế ảo《Render Ghost》của Naxs Corp（涅所開發）¹⁶. Tác phẩm này bắt đầu từ Giải thưởng Biểu diễn Nghệ thuật Kỹ thuật số Đài Bắc Lần thứ Sáu năm 2015¹⁷, sau đó trải qua phiên bản v2, v3, v4 bốn phiên bản, được trưng bày lần lượt tại Rạp chiếu Nước Nguyên, Rạp tập luyện Đài Bắc, Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Đài Loan¹⁶¹⁷. Naxs Corp đưa Thực tế Ảo vào biểu diễn hiện trường, Yeh Ting-Hao trong nhóm này vẫn là lập trình viên quan trọng của dòng hình ảnh thời gian thực.

📝 Ghi chú Người Sắp Xếp Triển Lãm
Tại sao những tác phẩm hợp tác giữa các lĩnh vực này lại quan trọng như vậy trong sự nghiệp của Yeh Ting-Hao? Bởi vì chúng chứng minh một điều: Hình ảnh thời gian thực như một phương tiện độc lập, có logic tiên tiến riêng của nó, không phải là trang trí hình ảnh được thêm vào biểu diễn. Khi Su Văn Kỳ muốn để vũ công "phản ứng tương hỗ" với một chùm sáng, chùm sáng đó không thể là được ghi lại trước; Khi Naxs Corp muốn để khán giả Thực tế Ảo và vũ công "cùng tồn tại trong cùng một không gian ảo", không gian ảo đó phải được tính toán thời gian thực bằng chuyển động của vũ công. Yeh Ting-Hao đã tháo rời ngưỡng kỹ thuật này cho nhiều vũ công, đạo diễn sân khấu, nghệ sĩ hình ảnh sử dụng, bản thân động tác này là bản thử của những gì sau này anh làm TouchDesignerTW, làm Fluid Noise, làm Hội thảo.

HH: Nhóm Âm thanh Hình ảnh Thành lập năm 2013, Một Album Techno Làm từ Đèn Huỳnh Quang

Năm 2024 NTT《幻象的殘響》Bản ghi dự án cư trú: Yeh Ting-Hao đang điều chỉnh hệ thống hình ảnh thời gian thực tại hiện trường. Xem phần "Nguồn hình ảnh" ở cuối để biết thẻ tên đầy đủ.

Các tác phẩm đại diện của Yeh Ting-Hao không phải là ở các nhóm vũ đạo. Là ở HH.

Sự thành lập của HH có một cảnh cụ thể. Năm 2011, Yeh Ting-Hao tổ chức triển lãm cá nhân tại Đài Bắc《Hòa Hợp Thế Giới》, mời Yao Zhong-han hợp tác trong một tác phẩm trưng bày¹⁸. Đó là lần đầu tiên hai người làm một buổi biểu diễn đặc biệt theo cách kết hợp tiếng ồn với hình ảnh thời gian thực. Năm thứ hai (2012), Yao Zhong-han nhận được lời mời từ một triển lãm nghệ thuật Hồng Kông, anh giải thích điều này trong cuộc phỏng vấn: "Năm 2012 tại một triển lãm ở Hồng Kông, trung tâm nghệ thuật kỹ thuật số tìm tôi biểu diễn mở cửa, tôi muốn thử làm Techno bằng dịp đó, tôi biết Yeh Ting-Hao luôn đang làm hình ảnh, nên tôi mời anh hợp tác."¹¹

Từ lời mời đó, HH chính thức trở thành một nhóm hai người cố định. Năm 2013 được công nhận là năm thành lập chính thức¹¹¹⁸¹⁹.

Phân công công việc của HH rất rõ ràng. Yao Zhong-han chịu trách nhiệm sáng tác âm nhạc điện tử chủ yếu là Techno, Yeh Ting-Hao chịu trách nhiệm hình ảnh thời gian thực, trực quan hóa âm thanh, đôi khi cũng tham gia sắp xếp nhạc¹¹. Nhưng đằng sau phân công này có một thiên hướng thẩm mỹ rất cụ thể: Techno của Yao Zhong-han "giữ lại một lượng lớn các phần tử tiếng ồn", để cho Techno "thêm cảm giác cơ khí"¹¹, đi theo một hướng hoàn toàn khác với những bài nhạc dễ chịu mà các quán bar thường chiều để người ta thư giãn.

"Nói chung, chúng tôi khá thiên về Techno, yếu tố âm thanh đơn giản, đều là hình học, đơn giản, thuần túy, hình ảnh thời gian thực khá dễ phát huy, gánh nặng thiết bị nhỏ." Yeh Ting-Hao giải thích logic công việc của anh theo cách này khi được Roomie phỏng vấn¹⁹. Nhưng đây chỉ là mô tả tầng kỹ thuật. Sâu hơn là quan điểm của anh về "hiện trường": "Tôi có một ý tưởng ban đầu trong HH, nói ra rất cũ kỹ, tôi muốn làm âm thanh nhìn thấy được, lấy hình ảnh hình ảnh như âm thanh được trực quan hóa."¹⁹

"Âm thanh nhìn thấy được" câu nói này sau được Đại học Nghệ thuật Bắc Đài Khoa Phương tiện Mới kéo ra trong bài tưởng niệm sau khi anh từ trần, coi là câu dạo nhân cả đời anh²⁰.

Năm 2017, HH cuối cùng phát hành album đầu tiên《remotion》³. Nhà sản xuất album này là Lô Luật Minh, người giỏi xử lý âm thanh glitch³. Nguồn gốc tên album được giải thích rõ ràng trong báo cáo phương tiện: "remotion" là viết tắt của remote + emotion, tiếng Anh cổ có nghĩa là "đi", "rời đi"²¹. Giải thích của HH là: "Thông qua cảm nhận thính giác và hình ảnh, điều khiển từ xa cảm xúc của khán giả, có thể để khán giả dao động theo nhịp điệu của tác phẩm."²¹ Yeh Ting-Hao chính người nói về nó theo cách dễ hiểu hơn: "Thường nghe nói 'âm nhạc có sức thuyết phục, ở hiện trường có sức thuyết phục', tôi giải thích thành âm nhạc đủ mạnh có thể 'điều khiển từ xa' khán giả."¹⁹

Phòng thí nghiệm Âm thanh DigiLog mô tả album này trong dự báo phát hành là "bài nhạc dance làm từ đèn huỳnh quang"²¹. Cách nói này không phóng đại, nền tảng sáng tạo của Yao Zhong-han chính là "khi đèn huỳnh quang mở hoặc hỏng, âm thanh độc đáo đó trở thành cảm hứng cho sáng tạo của anh"²¹. Trong các buổi biểu diễn trực tiếp của HH, sân khấu sẽ xuất hiện toàn bộ mảng đèn huỳnh quang, nhấp nháy đồng bộ với âm nhạc²¹, đây là văn phạm hình ảnh mà HH thiết lập trong không gian biểu diễn.

Và công cụ kỹ thuật mà HH sử dụng thì sao? Yeh Ting-Hao tự mô tả: họ sẽ tự viết Max/MSP, kéo dài để phù hợp với tinh thần thử nghiệm. Phần mềm này có thể đọc bất kỳ tệp nào, nhận dạng mã hóa thành âm thanh, thậm chí có thể ném toàn bộ ứng dụng Microsoft Word vào đó, trực tiếp tạo ra âm thanh không yêu cầu¹⁹.

Đây là trình diễn cụ thể nhất của triết lý "sử dụng công nghệ không đúng" của Yeh Ting-Hao: lấy Word làm tệp âm thanh mở.

"Quan tâm nhiều hơn đến những cách sử dụng công nghệ 'không đúng' để tạo ra những hiệu ứng bất ngờ"

Câu nói mà Yeh Ting-Hao để lại trong cuộc phỏng vấn HH của The News Lens, sau được nhiều người trích dẫn: "Tất nhiên mỗi loại công nghệ đều có cách sử dụng đúng đắn của nó, nhưng chúng tôi quan tâm nhiều hơn đến những cách sử dụng công nghệ 'không đúng' để tạo ra những hiệu ứng bất ngờ."⁶

Câu nói này là tự thuật của anh được trích dẫn thường xuyên nhất. Nhưng nó chứa một mâu thuẫn giữa anh và mô hình công việc thực tế của anh.

Nếu bạn "quan tâm nhiều hơn đến sử dụng công nghệ không đúng", theo logic, bạn sẽ trở thành một nghệ sĩ chốn công ty của riêng mình, tạo ra từng tác phẩm thử nghiệm. Nhưng Yeh Ting-Hao không đi theo con đường đó. Những gì anh làm hầu như hoàn toàn "dạy cho mọi người cách sử dụng công nghệ một cách đúng đắn":

• Từ năm 2017 trở đi, cùng với Trần Phẩm Thần quản lý cộng đồng TouchDesignerTW, tổ chức vô số hội thảo quảng bá⁴²². TouchDesigner là một bộ môi trường lập trình sáng tạo hình ảnh dựa trên nút, anh đã tháo rời nó từ một công cụ ngưỡng cao trong viện học, để lại cho nhà thiết kế, nhân viên công việc hình ảnh, nhân viên kỹ thuật sân khấu sử dụng.
• Năm 2018 tiếp quản Fluid Noise (Nhiễu loạn) được tạo thành bởi Yao Zhong-han năm 2011⁵, chuyển đổi nó từ đơn vị biểu diễn ban đầu chủ yếu về "Lacking Sound Festival mang tính chuỗi" "Fluid Noise Phiên bản Không Hai/Không Ba/Không Bốn", thành nền tảng nuôi dưỡng đồng thời là "Kế hoạch Quảng bá Âm thanh Hình ảnh Thử nghiệm". Nhiễu loạn có nhiệm vụ rõ ràng được viết rất thẳng: "Kết nối những nhà sáng tạo và nhóm trong nước và ngoài nước, trọng tâm vào việc nuôi dưỡng thế hệ tiếp theo của những nhà sáng tạo, phê bình và nhân viên thực hiện"⁵.
• Năm 2018 đồng thời trong thời gian cư trú C-LAB Creators, lên kế hoạch chuỗi hội thảo "A/V Dash—Kế hoạch Quảng bá Âm thanh Hình ảnh Thử nghiệm"⁵²³.
• Từ năm 2019 trở đi, cùng với Lacking Sound Festival lên kế hoạch chung "Lễ hội Nghệ thuật Âm thanh Hình ảnh Thử nghiệm"⁵.
• Từ năm 2020 trở đi, làm giáo viên bán thời gian tại Khoa Truyền đạt Phương tiện Đại học Thực Hành, năm 2024 nâng lên toàn thời gian¹. Đồng thời làm giáo viên bán thời gian tại Khoa Nghệ thuật Phương tiện Mới của Đại học Nghệ thuật Bắc Đài²⁴.

Yeh Ting-Hao đã nói về lý do anh bước vào con đường giảng dạy này trong cuộc phỏng vấn với tạp chí CLABO. Anh phát hiện ra những sinh viên Khoa Nghệ thuật Phương tiện Mới của Đại học Nghệ thuật Bắc Đài "hoàn toàn thiếu những năng lực cơ bản mà họ phải có đối với phần mềm đã từng học ở trường", vì vậy điều chỉnh chiến lược giảng dạy trước tiên tăng cường cơ bản; anh chọn Audiovisual (Âm thanh Hình ảnh) làm trục chính, lý do rất thiết thực: "Khả năng ứng dụng thương mại, chi phí sáng tạo thấp, ngưỡng vào cửa không cao"⁵.

📝 Ghi chú Người Sắp Xếp Triển Lãm
Xếp hai dòng này cạnh nhau, sự việc sẽ rõ: triết lý sáng tạo của anh là "quan tâm nhiều hơn đến sử dụng công nghệ không đúng", tất cả công việc giáo dục anh làm lại là "trước tiên dạy cho học sinh cách sử dụng công nghệ một cách đúng đắn". Cách sắp xếp này là một tính toán thực tế: Bạn phải có "sử dụng đúng" cơ sở này trước, "sử dụng sai" mới có thể trở thành một sự chệch lệch có ý nghĩa. Không có học sinh dạy TouchDesigner, không sẽ biết "cố tình sử dụng TouchDesigner sai" cảm giác như thế nào; Không có khái niệm Max/MSP cơ bản, không thể ném Word vào đó làm tệp âm thanh. Lựa chọn cuộc đời của Yeh Ting-Hao, là trước tiên là người nền tảng.

CLABO trong cuộc phỏng vấn ghi lại ý tưởng ban đầu của anh về con đường này: "Tạo ra nhiều người tham gia hơn vào sáng tạo Audiovisual."⁵

Câu nói này có thể được coi là chú thích cả đời anh.

Năm 2023-2024 Cư trú: Hai tác phẩm, một tương lai chưa hoàn thành

Giai đoạn cuối sự nghiệp của Yeh Ting-Hao tập trung tích lũy vào hai tác phẩm đại diện, cả hai đều xảy ra năm 2023-2024. Một là tác phẩm Nhà hát Quốc gia Đài Trung《幻象的殘響》, một là triển lãm cá nhân tại Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Đài Loan《下意識機器》.

Những năm 2023-2024, Yeh Ting-Hao được chọn làm nghệ sĩ cư trú tại Nhà hát Quốc gia Đài Trung²⁵. Trong một năm rưỡi cư trú, anh đã trau chuốt《幻象的殘響》trở nên hoàn thiện. Tác phẩm này từ ngày 31 tháng 8 năm 2024 đến ngày 8 tháng 9 tại Tòa nhà Convex của nhà hát có 7 buổi diễn²⁶. Tòa nhà Convex là một không gian biểu diễn không điển hình được thiết kế bởi kiến trúc sư Toh Toyō trong nhà hát được xây dựng bởi một mảng công nghệ mà Yeh Ting-Hao đã tạo ra "kết hợp hình ảnh bao quanh và cấu hình loa đa kênh" của một buổi hòa nhạc âm thanh hình ảnh²⁶.

Trong Tòa nhà Convex《幻象的殘響》: Hình ảnh bao quanh cộng với loa đa kênh tính toán thời gian thực của một buổi hòa nhạc âm thanh hình ảnh. Xem phần "Nguồn hình ảnh" ở cuối để biết thẻ tên đầy đủ.

Trong đội ngũ sản xuất, Yeh Ting-Hao là nghệ sĩ chính tạo. Trịnh Các Đều, nhà sản xuất Giải thưởng Kim Chuông (sonicdeadhorse), chịu trách nhiệm sản xuất âm nhạc, lập trình hiện trường, bàn phím tổng hợp và guitar, sử dụng nhạc điện tử làm cơ sở biểu diễn và trực tiếp tạo hình ảnh²⁶. Trần Phẩm Thần chịu trách nhiệm tích hợp và thực hiện kỹ thuật hình ảnh (đối tác này đã cùng Yeh Ting-Hao quản lý TouchDesignerTW trong 7 năm). Nhà sản xuất Ngô Bá Sơn điều phối toàn bộ dự án²⁶.

Toàn bộ lõi của《幻象的殘響》là một trải nghiệm âm thanh hình ảnh được tính toán tại hiện trường, sẽ không bao giờ lặp lại — trong không gian kiến trúc cong, ánh sáng âm thanh xuyên suốt dòng, khán giả được bao quanh bởi âm thanh và hình ảnh đồng bộ. Yeh Ting-Hao mô tả nguyên tắc của chuỗi tác phẩm này trong phần báo cáo kết thúc công việc Hội Quốc gia Nghệ thuật năm 2022: "Sử dụng lập trình tính toán để liên quan đến sự chuyển đổi giữa thình giác và hình ảnh, để khán giả có thể nhìn thấy âm thanh, nghe thấy hình ảnh", "dựa trên sự khác biệt được tạo ra từ việc can thiệp của nhân viên biểu diễn và khán giả, tạo ra kết quả trải nghiệm tính toán thời gian thực sẽ không bao giờ lặp lại"²⁷.

📝 Ghi chú Người Sắp Xếp Triển Lãm
Tác phẩm đại diện của Yeh Ting-Hao từ không phải là một vật thể cố định nào đó, tác phẩm đại diện của anh tồn tại ở mức độ "sự kiện đó, không gian đó, nhóm khán giả đó, nhóm nhân viên biểu diễn đó cùng nhau xảy ra". Đây cũng là lý do tại sao tác phẩm hình ảnh được lưu lại sau khi anh từ trần sẽ ít hơn: Bản ghi hoàn chỉnh nhất của một《幻象的殘響》sẽ không phải là ghi âm hoặc ảnh chụp, mà là phiên bản mà 400 khán giả tại Tòa nhà Convex lúc đó mỗi người cảm nhận được, một phiên bản sẽ không bao giờ xảy ra lại.

Ngày 5 tháng 10 năm 2024, triển lãm cá nhân《下意識機器》cuối cùng của Yeh Ting-Hao mở tại Khu vực Hình ảnh Màn hình Đa tại Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Đài Loan²⁸. Thời gian trưng bày cho đến ngày 22 tháng 12.

Đây là tác phẩm đầu tiên của anh trong bối cảnh sáng tạo chủ đề AI, và cũng trở thành tác phẩm cuối cùng.

Người sắp xếp triển lãm Qiu Chih-Yung (Giáo sư Khoa học Công nghệ Nghệ thuật Đại học Tsinghua người này đã cùng anh sắp xếp triển lãm "Cảnh Quang Dữ Liệu" năm 2023) và anh trong cuộc phỏng vấn với VERSE, ghi lại quan điểm của Yeh Ting-Hao về AI. "Mọi người hiện đang cố gắng sử dụng AI để vẽ những thứ đúng đắn, sau đó chúng tôi (các nghệ sĩ công nghệ) khi sử dụng vật liệu này, có thể cách tiếp cận là sử dụng AI để vẽ những thứ không tồn tại trên thế giới này, chẳng hạn như, cố tình yêu cầu AI vẽ⋯⋯có 20 ngón tay."²⁹

《下意識機器》toàn bộ tác phẩm chính là thực hành hoàn chỉnh của triết lý này: Tập trung khám phá và tranh luận về quy trình hoạt động của các mô hình âm thanh và hình ảnh AI như ChatGPT, Stable Diffusion, trình bày mô hình sau khi được đào tạo trên dữ liệu lớn, sinh kết quả "dường như chân thực" theo gợi ý của con người, và "AI Hallucination (Ảo giác AI)" xảy ra trong quá trình này²⁸³⁰.

Yeh Ting-Hao tự mình dẫn vào buổi khai mạc, giải thích với khán giả: "《下意識機器》là tác phẩm đầu tiên của anh trong bối cảnh sáng tạo chủ đề AI" "trọng tâm sáng tạo là các câu hỏi về tình trạng xã hội hiện tại"³⁰.

Anh không biết rằng, phiên bản thứ hai, phiên bản thứ ba của chuỗi này, anh sẽ không còn có cơ hội làm nữa.

Từ buổi khai mạc ngày 5 tháng 10 cho đến ngày 12 tháng 11, anh từ trần. Thời gian trưng bày vẫn tiếp tục — cho đến ngày 22 tháng 12²⁸. Trong một tháng rưỡi, mỗi ngày đều có khán giả bước vào phòng tại Bảo tàng Quốc gia, nhìn vào thử nghiệm ảo giác AI cuối cùng mà Yeh Ting-Hao để lại. Anh đã không còn nữa.

"PUTA không phải dạy chúng tôi làm tác phẩm, anh dạy chúng tôi cách cảm nhận thế giới"

Sau khi Yeh Ting-Hao từ trần, các tổ chức vòng tròn nghệ thuật âm thanh hình ảnh Đài Loan lần lượt phát hành các bài viết tưởng niệm và bài đăng kỷ niệm.

C-LAB Future Vision Lab trên Threads có một bài tưởng niệm rất ngắn: "Các nghệ sĩ phương tiện mới Yeh Ting-Hao được biết đến giữa những người bạn với tên PUTA, qua nhiều năm liên tục trong sáng tạo, giảng dạy và các dự án hợp tác khác nhau không ngừng làm việc chăm chỉ, và trong Kế hoạch Triển lãm FUTURE VISION LAB từ thời kỳ thành lập cho đến nay, cung cấp rất nhiều hỗ trợ trong công nghệ và nuôi dưỡng; đồng thời, anh cũng để lại nhiều tác phẩm âm thanh và hình ảnh tuyệt vời, để chúng tôi đang ở trong thời đại kỹ thuật số có thể tiếp tục nhớ anh bằng những hình thức khác nhau. Cảm ơn anh, puta 🖤"³¹

"Kế hoạch Triển lãm FUTURE VISION LAB từ thời kỳ thành lập cho đến nay" câu này nói đến C-LAB Dome đó có đường kính 15 mét (C-LAB Dome), không gian trải nghiệm thực tế ảo ngoài trời di động duy nhất một ở Đài Loan, được trang bị hệ thống hình ảnh phóng chiếu bao quanh 8K×8K và môi trường âm thanh vòng tròn 25.4 kênh³². Từ khi dự án này khởi động năm 2020, Yeh Ting-Hao đã là người hỗ trợ kỹ thuật, giúp từng lớp thế hệ nhân viên nghệ sĩ trẻ đưa tác phẩm của họ lên một địa điểm cực kỳ đặc biệt này. Anh có thể không phải là nghệ sĩ chính tạo, nhưng anh hầu như chắc chắn sẽ ở hiện trường để giúp.

Chuyên đề tưởng niệm của Khoa Nghệ thuật Phương tiện Mới Đại học Nghệ thuật Bắc Đài có tiêu đề là "Yeh Ting-Hao PUTA: Dùng ngôn ngữ ánh sáng và tiếng ồn, kéo dài sự thở hít trong vũ trụ kỹ thuật số"²⁰. Bài viết có một đoạn, theo ghi chép của Khoa Phương tiện Mới, là kỷ niệm của học sinh về anh: "PUTA không phải dạy chúng tôi làm tác phẩm, anh dạy chúng tôi cách cảm nhận thế giới."²⁰

Câu nói này có thể không thể tìm được chính xác từng chữ trong bài viết cá nhân của một học sinh cụ thể nào đó, nó xuất hiện trong khung tường thuật của bài viết tưởng niệm chính thức của Khoa Phương tiện Mới. Nhưng sự việc nó trở thành kỷ niệm tập thể của học sinh trong Khoa này đối với anh, chính nó là một tin tức: Yeh Ting-Hao không đi theo con đường giáo viên "dạy cho học sinh học một phần mềm nào đó, xong việc", anh là loại giáo viên "sẽ dành thời gian để động viên học sinh suy nghĩ rõ ràng 'tại sao lại phải làm công việc này'".

Ngày 13 tháng 11, Bảo tàng Quốc gia cũng phát hành một bài viết. Bài viết ghi lại câu này: "Những người bạn bè quen biết Yeh Ting-Hao trong vòng tròn nghệ thuật đều gọi anh với biệt danh PUTA, một ngôi sao rực rỡ của thế hệ sáng tạo trẻ."³³

Mỗi tưởng niệm từ tổ chức khác nhau có cách diễn đạt của riêng họ, nhưng có một điểm chung: Tất cả họ đều mô tả "người này không còn nữa, nhưng những gì anh làm lại còn lại".

Những gì thực sự được để lại là Cơ sở Hạ tầng

Vậy Yeh Ting-Hao thực sự để lại cái gì?

Nếu chỉ sử dụng "tác phẩm đại diện" kích thước để đánh giá anh, bạn sẽ chỉ thấy album đầu tiên《remotion》của HH, 7 buổi diễn của《幻象的殘響》, một triển lãm hơn hai tháng《下意識機器》. Kích thước này trong vòng tròn nghệ thuật phương tiện mới không được coi là đặc biệt phong phú, so sánh với Vương Liên Thịnh chiến thắng các giải thưởng Lumen, Giải thưởng Mỹ thuật Bắc Đài lần đầu, tích lũy SOLO cá nhân của Yeh Ting-Hao không được coi là nhiều.

Nhưng nếu bạn thay đổi một kích thước, hỏi "bao nhiêu sự kiện mà anh kích hoạt tiếp tục sống sót sau này", câu trả lời hoàn toàn khác:

Cái bảng này mới là tác phẩm đại diện thực sự của Yeh Ting-Hao.

Những gì anh làm có một mô hình chung: Tìm thấy một lĩnh vực chưa có ai làm (Quảng bá Nghệ thuật Âm thanh Hình ảnh, Cộng đồng Tiếng Trung TouchDesigner, Nền tảng nuôi dưỡng Các nhà sáng tạo AV), biến nó thành một tổ chức có cấu trúc, có thể tiếp tục hoạt động, có thể được người khác tiếp quản. Sau đó, khi tổ chức này đã ổn định, anh chuyển giao nó cho người tiếp theo.

📝 Ghi chú Người Sắp Xếp Triển Lãm
Cách kể chuyện về các nghệ sĩ thông thường thích "anh đã làm một số tác phẩm vĩ đại nào đó để cho tên tuổi anh được ghi nhớ". Câu chuyện của Yeh Ting-Hao không áp dụng được phiên bản này. Logic công việc của anh gần giống hơn với một nhà sinh thái học: Trước tiên quan sát xem hệ sinh thái còn thiếu gì, sau đó trồng một cây. Cây này không nhất thiết phải cao nhất, mạnh nhất trên mặt đất, nó chỉ cần tồn tại, có thể sinh sôi, có thể để các sinh vật khác sống dưới nó. Lacking Sound Festival, Fluid Noise, TouchDesignerTW, Lễ hội Nghệ thuật Âm thanh Hình ảnh Thử nghiệm, C-LAB Future Vision Lab, mỗi cái là một cây mà anh trồng. Ở tuổi 43 rời khỏi, khu rừng này đã là một hệ sinh thái hoàn chỉnh.

Từ một đứa trẻ năm 1981 ở Đào Viên, cho đến ngày 12 tháng 11 năm 2024, 43 tuổi từ trần, 43 năm giữa đó xảy ra gần như hoàn toàn liên quan đến "chia sẻ công cụ với nhiều người hơn". Anh tự nói rằng sâu nhất quan tâm là "Quan tâm nhiều hơn đến những cách sử dụng công nghệ 'không đúng' để tạo ra những hiệu ứng bất ngờ"⁶, nhưng lại dành phần lớn thời gian cho việc "trước tiên dạy cho mọi người cách sử dụng công nghệ một cách đúng đắn" công việc này.

Tính toán ẩn sau lựa chọn này: Anh biết kho tài năng của vòng tròn Nghệ thuật Âm thanh Hình ảnh Đài Loan quá nhỏ, nếu không có cơ sở hạ tầng được thiết lập, dù sao một người sáng tạo cá nhân có tài năng đến mấy cũng không thể hỗ trợ một hệ sinh thái. Vì vậy anh chọn đầu tiên là người nền tảng.

Những lời cuối cùng mà Yeh Ting-Hao để lại trong bản ghi của Nhà hát Opéra Đài Trung《幻象的殘響》, nói đến chính điều này: Nghệ thuật cần một toàn bộ cộng đồng trong vòng tròn cùng nhau suy nghĩ, cùng nhau làm, cùng nhau để những thứ nào đó trở nên có thể, không phải thành tựu cá nhân của một người.

Đêm ngày 12 tháng 11 năm 2024, những người bạn, đồng nghiệp, học sinh của anh viết vô số câu trên Facebook, Threads, IG. Một câu trong số đó, là Âm Tốc Chết Ngựa viết: "Hy vọng mọi người có thể nhớ lại vị nghệ sĩ âm thanh hình ảnh cấp thế giới này, người yêu thích âm nhạc Đài Loan, thích Sakamoto Shinya, thích NUMBER GIRL, thích Vạn Phúc, có ngoại hình hơi phồng phưng giống Sakamoto Ryūichi, Yeh Ting-Hao."⁷

Danh hiệu nghệ sĩ âm thanh hình ảnh cấp thế giới, rất ít người ở Đài Loan mang được. Nhưng trọng tâm của câu nói của Âm Tốc Chết Ngựa, không phải ở "cấp thế giới" ba chữ, mà ở "hy vọng mọi người có thể nhớ lại".

PUTA đi rồi. Nhưng hệ sinh thái mà anh trồng, vẫn đang hoạt động. Kỷ niệm của Lacking Sound Festival vẫn đang được kể lại, album《remotion》của HH vẫn có thể phát trên Apple Music, cộng đồng TouchDesignerTW vẫn đang chào đón các thành viên mới, Fluid Noise vẫn đang lên kế hoạch cho Lễ hội Nghệ thuật Âm thanh Hình ảnh Thử nghiệm năm tiếp theo. Thế hệ tiếp theo của các nhà sáng tạo âm thanh hình ảnh Đài Loan lớn lên trong những tổ chức này, họ có thể từ không bao giờ gặp PUTA, nhưng họ vẫn là học sinh học của anh.

"Chúng tôi vẫn đang cố gắng." Câu nói này anh nói trong cuộc phỏng vấn trước khi từ trần³⁴.

Người cố gắng không còn nữa. Nhưng các công cụ mà anh để lại, cộng đồng mà anh xây dựng, học sinh mà anh huấn luyện, nền tảng triển lãm mà anh xúc tiến vẫn đang cố gắng. Đây là những gì anh thực sự để lại.

Đọc Thêm:

• 台灣新媒體藝術 — Từ những năm 1980 Vương Phúc Ruì, Hoàng Văn Lạc đến những năm 2020 Yeh Ting-Hao, Vương Liên Thịnh của Đài Loan, Bối cảnh Âm thanh Phương tiện Mới Đài Loan Bốn Mươi Năm
• 王福瑞 — Năm 1993 thành lập hãng Âm nhạc Thử nghiệm《Noise》, Người hướng dẫn tinh thần của Nghệ thuật Âm thanh Đài Loan, Giáo sư của Yeh Ting-Hao tại Khoa học Công nghệ Đại học Nghệ thuật Bắc Đài
• 王連晟 — Yeh Ting-Hao i/O Lab cùng thế hệ bạn chiến đấu, Người chủ quản Lacking Sound Festival 2009-2010, Năm 2017 đã giành được Giải thưởng Lumen London với《閱讀計畫》
• 台灣聲音地景 — Từ Âm thanh Thử nghiệm đến Âm thanh Hình ảnh, từ Tiếng ồn đến Nghệ thuật Sinh thành, Sự tiến hóa của Cảnh quan Âm thanh Đài Loan
• 數位荒原 — Nền tảng Phê bình Nghệ thuật Phương tiện Mới Đài Loan Đương đại Cùng Thế hệ, ghi lại Luận thuyết Tác phẩm Chính yếu của Thế hệ Yeh Ting-Hao thuộc về
• 台灣電子音樂與派對文化 — Cảnh quang Tiệc Techno và Âm thanh Điện tử Thử nghiệm Đài Loan mà Nhóm Âm thanh Hình ảnh HH sở hữu

Nguồn Hình ảnh

Bài viết này sử dụng 3 bức ảnh tĩnh từ bản ghi《幻象的殘響》chính thức của Nhà hát Quốc gia Đài Trung NTT, sử dụng fair use editorial commentary (per Pipeline §1.9.2 điểm 8). Toàn bộ cache tại public/article-images/art/ để tránh hotlink đến máy chủ nguồn:

• yeh-ting-hao-reverberation-hero-2024.jpg — Hero 1280×720, bức ảnh tĩnh khung đầu tiên của bản ghi. Photo: Kênh chính thức Nhà hát Quốc gia Đài Trung NTT, Fair use editorial commentary về tác phẩm Yeh Ting-Hao NTT.
• yeh-ting-hao-reverberation-scene1-2024.jpg — Scene-mid 480×360, khung Yeh Ting-Hao điều chỉnh tại hiện trường. Photo: Như trên.
• yeh-ting-hao-reverberation-scene2-2024.jpg — Scene-mid 480×360, khung biểu diễn hình ảnh bao quanh. Photo: Như trên.

Ranh giới Hình ảnh Ghi chép

Yeh Ting-Hao như một nghệ sĩ âm thanh hình ảnh đương đại, chân dung cá nhân, bản ghi diễn tập sớm, tác phẩm khác (chẳng hạn như《下意識機器》《光流》《O.S.C.》) bản ghi hình ảnh chủ yếu trên các trang web cá nhân, Instagram, Facebook, các trang sự kiện biểu diễn của tổ chức — những cái này đều là vật liệu tác giả gốc được bảo vệ bản quyền. Tìm kiếm API Wikimedia Commons ("Yeh Ting-Hao" "Lacking Sound Festival" "Taiwanese sound artists") đều trả về 0 hits, không có hình ảnh PD/CC có thể sử dụng được. Ngoài 3 bức ảnh tĩnh fair use từ bản ghi NTT nêu trên, bài viết này không thu thập vật liệu hình ảnh khác. Độc giả có thể tìm bản ghi hình ảnh của Yeh Ting-Hao thông qua các liên kết dưới đây:

• Bản ghi hoàn chỉnh của《幻象的殘響》: YouTube — Bản ghi dự án Cư trú Nhà hát 2023-2024 Yeh Ting-Hao《幻象的殘響》 (Kênh chính thức Nhà hát Quốc gia Đài Trung NTT)
• Album《remotion》của HH: Apple Music ／ StreetVoice
• Bản ghi tác phẩm Fluid Noise (Nhiễu loạn): DAC.Taipei Yeh Ting-Hao Puta Mục nhập
• Chuyên đề tưởng niệm Đại học Nghệ thuật Bắc Đài Khoa Phương tiện Mới: Yeh Ting-Hao PUTA: Dùng ngôn ngữ ánh sáng và tiếng ồn, kéo dài sự thở hít trong vũ trụ kỹ thuật số

Tài Liệu Tham Khảo