Tổng quan 30 giây
Đóng mắt, bạn có thể nghe thấy Đài Loan không? Về tối lúc 18h30, giai điệu A Maiden's Prayer từ từ tải từ xe rác, toàn bộ con hẻm người dân mang thùng rác dọc dây. Đêm khuya, tiếng trống Bắc Khuông vang lên trời, đèn neon của xe hoa điện tử lấp lánh trước mặt thần linh. Trên núi, người Bunun dùng tiếng hát Pasibutbut cầu xin năm mùa mãi mãi bộ sẽ đủ mùa: đây là một trong những bản hò dân tộc cổ xưa nhất được người xưa biết đến.
Âm thanh của Đài Loan không chỉ là tiếng nền, mà là một bộ mã hoá văn hóa sống động. Mỗi loại âm thanh đều chứa đựng lịch sử, ký ức và bản sắc xác định.
Các âm thanh chính:
- 🚛 Nhạc xe rác: phong tục thu gom rác bình thường nhất thế giới
- 🏯 Nhạc hội đình: Bắc Khuông, Nam Khuông, bảy bộ trống
- 🏔️ Âm nhạc hợp ca bản địa: Pasibutbut của bộ lạc Bunun (bốn bộ hợp ca tạo ra tám bộ vang tự nhiên)
- 🛵 Hà vũ xe máy: bản giao hưởng của động cơ với mật độ xe máy cao nhất thế giới
- 🌙 Hò thuyết chợ đêm: sân khấu âm thanh của nền kinh tế dân sự
Tại sao quan trọng
Mỗi thành phố đều có dấu vân âm thanh riêng. New York có tiếng đàn xe điện và còi taxi, Tokyo có giai điệu lịch trình tàu và chuông cửa hàng tiện lợi. Nhưng bản đồ âm thanh của Đài Loan có một đặc điểm riêng: nó đồng thời bao gồm các bản hò cổ xưa của dân tộc Nam Tảo, nhạc đàn hội đình của người Hán di cư, truyền thống ca khúc trường học từ thời Pháp thuộc, và âm thanh sáng tạo của đời sống đô thị hiện đại.
Đây không phải là một lớp âm thanh, mà là một khoảng trống âm thanh 400 năm.
Hiểu biết về bản đồ âm thanh của Đài Loan, chính là bằng cách lắng nghe để bước vào lịch sử của Đài Loan. Những âm thanh này đang từng tàn: một số bị đô thị hóa nuốt mất, một số do sự giao hữu văn hóa truyền thống quên lãng. Ghi lại chúng không chỉ là bảo tồn văn hóa, mà còn là một cuộc cứu trợ.
Mã hoá âm thanh của đời thường đô thị
Nhạc xe rác: cách thu gom rác bình thường nhất thế giới
Thế giới duy nhất: dùng nhạc cổ điển để thu gom rác
Hai bản nhạc truyền thống trên xe rác của Đài Loan là những kỷ niệm đại dân tộc mọi người đều thưởng thức:
- Für Elise (致愛麗絲) — bản nhạc nền đàn piano nổi tiếng nhất của Beethoven, xe rác miền Bắc và trung tâm của Đài Loan chủ yếu sử dụng bản này
- A Maiden's Prayer (少女的祈禱) — bản nhạc nền đàn piano của nhà sáng tác Ba Lan Tekla Bądarzewska năm 1856, xe rác miền Nam của Đài Loan thường phát sâng bản này
Thú vị là, bạn sống ở đâu sẽ quyết định bạn nghe bản nào: đây có thể là trường hợp duy nhất trên thế giới dùng nhạc cổ điển để phân biệt địa phương. Người miền Bắc nghe A Maiden's Prayer sẽ thấy lạ, người miền Nam nghe Für Elise cũng sẽ ngơ ngác.
Từ năm 1997 khi thành phố Hà Nội (Taipei) triển khai chính sách "rác không rơi xuống đất", nhạc xe rác đã trở thành ký ức đại dân tộc chung của mọi người Đài Loan. Đây không chỉ là việc thu gom rác: đây là một nghi lễ nhỏ xảy ra hàng ngày trong cộng đồng: hàng xóm gặp gỡ tại góc hẻm, trao đổi tin tức, vô tình thu gom rác.
Tại sao dùng nhạc cổ điển? Vào những năm 80, Cơ quan Bảo vệ Môi trường chọn qua các tiêu chí: nhạc cần dễ nhận diện, không gây khó chịu, và phủ sóng xa. Nhạc đàn piano cổ điển hoàn hảo đáp ứng: giai điệu đơn giản, tần số truyền tín mạnh, và không liên quan đến bản quyền.
Tác phẩm quốc tế: Đây có thể là cảnh quan đô thị mà các YouTuber nước ngoài thường quay. "Các bạn dùng nhạc cổ điển để đưa rác à?" — Vâng, và mọi người Đài Loan đều thấy điều này hoàn toàn bình thường.1
Hà vũ xe máy: bản giao hưởng của các động cơ với mật độ cao nhất thế giới
Số lượng xe máy trong Đài Loan vượt 14 triệu, là điểm đồng xuế nhất thế giới. Khi đèn đỏ chuyển sang xanh, tiếng động cơ khởi động cùng lúc của vài chục chiếc xe máy là bản ghi âm nền của mọi người đi làm hàng ngày.
Âm thanh này đang thay đổi: sự phổ biến của xe máy điện (như Gogoro v.v.) đã làm yên tĩnh các thành phố một chút, nhưng tiếng "bí – bí – bí" của việc cùng khởi động chắc chắn sẽ trở thành ký ức hồi hội trong vài thập kỷ tới.
Xe chiến chọn kỳ: triển khai dân sự với mức độ ồn ào nhất thế giới
Vào mỗi mùa chọn kỳ, xe truyền tin mang các loa khổng lồ trôi qua các con phố, lặp đi lặp lại tiếng tên và số của các ứng cử viên với âm lượng cực lớn nhất. Đây có lẽ là phương tiện triển khai dân sự ồn ào nhất trên thế giới.
Người Đài Loan cả yêu thích lại ghét bỡ: ồn ào là điều khiến họ thực sự khó chịu, nhưng đây cũng là minh chứng trực tiếp nhất về tự do ngôn luận: vào thời kỳ trừng trị, họ có thể bị bắt chế cả việc dán tờ rơi.
Âm thanh thánh linh: hội đình và tôn giáo
Bắc Khuông: nhạc rock của sân khấu đình
Bắc Khuông là loại nhạc truyền thống thường xuất hiện nhất tại các lễ hội đình ở Đài Loan, âm lượng lớn, nhịp điệu mạnh mẽ, cảm xúc tràn đầy. Nếu định nghĩa rock là "sử dụng âm lượng lớn nhất để truyền đạt cảm xúc mạnh mẽ", thì Bắc Khuông chính là loại rock cổ xưa nhất của Đài Loan. Bắc Khuông bao gồm nhạc cụ (trống, đàn dây) và nhạc họa (hát opera, hát tình cảm), lời ca sử dụng một hệ thống "phát âm chuẩn" — không phải là tai ngữ, mà là hệ thống phát âm cổ điển của hệ quốc ngữ.
Bối cảnh lịch sử: Bắc Khuông xuất hiện khoảng thời Đường Minh (Qing) thời Đấu Vương và Kỳ Khuông, nhập khẩu từ Đài Loan. Với sự khác biệt so với Nam Khuông từ Quanzhou, nên có tên như vậy. Thú vị là, nguồn gốc ca khúc có thể được theo dõi về phía "Hò vũ bằng đàn" ở Pu Jiang (Zhejiang) và "Xi Qin" tại Giang Tây — không phải trực tiếp từ Fukien: ngày nay Fukien không tìm thấy bất kỳ nghệ thuật nào tương tự Bắc Khuông. Trong Đài Loan, Bắc Khuông phát triển hai trường phái "Xi Pi" và "Phú Lộc", hai trường phái cạnh tranh (pinyin) có thể biến thành tranh đấu vũ lực: tranh chấp về chất lượng âm nhạc ở Đài Loan có thể dẫn đến máu chảy.
Thế giới hiện đại: Bắc Khuông đang gặp khủng hoảng truyền thống nghiêm trọng. Người trẻ cho rằng quá ồn ào và xấu xí, nên có giảm đột biến về số người học. Tuy nhiên, chẳng lẽ là chẳng thể, các nhà nhạc học quốc tế khen ngợi không ngừng về hệ thống vang phức hợp và cấu trúc bảng nhạc của Bắc Khuông... Nó có nguồn gốc chung với "Xi Pi" của Peking Opera, được gọi là "anh trai của Peking Opera ở nông thôn".
Nam Khuông (xìu truyền/Nam Nhạc): âm nhạc phòng khách cổ xưa nhất Đông Dương
Trong khi đó, so với Bắc Khuông gấc gáp, Nam Khuông (xìu truyền/Nam Nhạc) là âm nhạc tinh tế, thanh lịch, chậm chạp. Ban đầu được gọi là "xìu truyền", xuất phát từ Quanzhou, theo người Mân Nương di tản đến Đài Loan. Thể lệ "thập tứ xìu" bao gồm: đàn đàn bắc chéo, ba xìu, trống đàn (giữ nguyên quy mô một chiều tám inch của trống đàn thời Tang), hai xìu, trống. Năm 2009, "Nam Nhạc" được liệt vào danh sách di sản văn hóa phi vật thể của Liên Hợp Quốc.2
Đặc điểm âm thanh: Giai điệu của Nam Khuông dài phức, một câu nhạc có thể kéo dài vài phút... Khi biểu diễn, "xìu môi trường" — bắt đầu bằng xìu (đàn đàn bắc chéo), sau đó trống đàn (trống đàn) tan trôi... Đây là một loại âm nhạc cần lắng nghe yên tĩnh: trong thời đại attention hữu hạn, Nam Khuông dạy bạn điều đầu tiên là "chậm lại".
Nguồn gốc văn hóa: Nam Khuông giữ lại các phong tục từ thời Han Vi... Cấu trúc nhạc cụ và bản nhạc lại gắn liền với "Da Qu" của thời Tang và Song... Các nhà nghiên cứu gọi nó là "mảnh vụn âm nhạc sống"... Có danh hiệu "âm thanh trong triệu năm". Trong Đài Loan, Lục Hồng là trung tâm quan trọng nhất của Nam Khuông.
Điểm đặc biệt: Đàn đàn bắc chéo của Nam Khuông vẫn giữ phong cách đàn bắc chéo của thời Tang... Các loại nhạc khác đã chuyển đổi sang cách đàn đứng. Chỉ với tư thế này, đã là một túi thời gian trong một nghìn năm.
Xe hoa điện tử: va chạm giữa thánh linh và thế giới bình dân
Đây là cảnh quan âm thanh huyền bí nhất thực tế của Đài Loan: trên xe hoa của lễ tang hoặc hội đình, các nàng diễn múa tay sàn nhảy múa dưới đèn neon, các thiết bị tạo âm kết hợp nhạc tai ngữ, nhạc EDM và kinh Phật.
Nhưng sau nền lý luận nghiêm túc: vui tươi là để thần yêu thích, cũng như một buổi tiệc cuối cùng cho người đã khuất. "Gửi người đi, phải thật rực rỡ."
Xe hoa điện tử đã được BBC, Vice và các truyền hình quốc tế khác báo cáo chuyên sâu, được xem là cảnh quan âm thanh và thị giác độc đáo nhất của văn hóa dân gian Đài Loan.
Lớp âm thanh của kinh pháp và lễ hội
Tiếng đọc kinh tại chùa sáng và tối, tiếng hát kinh tại lễ phái của Đạo giáo, dàn trống khi đoàn thờ Mẫu giáo dục: âm thanh tôn giáo là lớp nền sâu nhất của bản đồ âm thanh của Đài Loan. Trong thành phố, bạn có thể đồng thời nghe tiếng chuông nhà thờ, tiếng đánh giấy của chùa chiền, tiếng gọi của nhà thờ hồi giáo: đây chính là đa dạng tôn giáo của Đài Loan, được biểu hiện qua âm thanh.
Âm thanh của người bản địa: ký ức của đất đai
Pasibutbut của bộ lạc Bunun (bốn bộ hợp ca tạo ra tám bộ vang tự nhiên)
Pasibutbut của bộ lạc Bunun thường bị gọi là "tám bộ hợp ca", nhưng tên này thực sự là một sự nhầm lẫn lãng mạn: thực tế là bốn bộ hợp ca (mabungbung, maidu, mandaza, mahosngas), thông qua việc tăng cường phản ảnh phổi và hát sâu, tạo ra nhiều vang tự nhiên, hiện ra trên thiết bị đo âm thanh như tám bộ. Không phải tám người hát tám bộ âm, mà là bốn bộ hợp ca tạo ra hiệu ứng vang tự nhiên về mặt vật lý.
Vào năm 1952, nhà nhạc học Nhật Bản Kuroda Takashi đã gửi bản ghi âm của bài này đến Liên Hợp Quốc, làm sống lại trong ngành nhạc học quốc tế.
Đặc điểm âm thanh: Sáu đến mười hai người đàn nam (số lẻ) xoay tròn, tay cầm vòng và bọt, hát với âm nguyên "o", "e", "a", "i" từ âm thấp lên dần. Không có người dẫn, không có nhạc sử: chỉ dựa vào lắng nghe lẫn nhau, đạt được sự hài hòa qua giao hòa âm thanh. Khi vang tự nhiên tích lũy đủ mức, bạn sẽ nghe thấy số lượng bộ âm vượt quá số người: đây là một trong những hiện tượng thu hút nhất của âm thanh con người có thể đạt được.
Ý nghĩa văn hóa: Pasibutbut là nghi lễ giao tiếp với vị thần Dihanin, chỉ được biểu diễn trong vòng một đến ba tháng mùa thu hoạch ngų. Tiếng hát ngày thứng hài hòa, vị thần sẽ hạnh phúc, năm sau ngų sẽ bội thu. Hiện tại chỉ còn được truyền lại trong các cộng đồng clan và xã của bộ lạc Bunun, không phải tất cả các bộ lạc Bunun đều biết hát.
Truyền thuyết nguồn gốc: Các bộ lạc nghe thấy tiếng kêu của gỗ khổng lồ trống và muỗi, tiếng vang của thác nước, hoặc tiếng gió qua rừng trùm trong thời gian săn bắn, cho rằng đó là phước lành của vị thần, do đó họ mô phỏng và tạo ra bài hát này. Các bộ lạc khác nhau có các phiên bản khác nhau của câu chuyện nguồn gốc, nhưng đều chỉ đến một điều: bài hát này đến từ tiếng tự nhiên.
Bộ lạc Amis: bài hát múa lễ hội
Lễ hội thu hoạch (Ilisin) của bộ lạc Amis là một trong những lễ hội lớn nhất của người bản địa Đài Loan. Trong nhiều ngày liền nhau của các bài hát múa, "hò thuyết" giữa người dẫn và tập thể thể hiện mối quan hệ động lực và cá nhân.
Đặc điểm âm thanh: Người dẫn biểu diễn tự do, tập thể trả lời. Lời ca có thể tự do, giai điệu tương đối cố định. Cách biểu diễn này cũng rất phổ biến trong âm nhạc châu Phi: độ tương tự giữa âm nhạc dân tộc Nam Tảo và âm nhạc châu Phi vẫn là đề tài nghiên cứu trong lĩnh vực này.
Bộ lạc Lihang và Lihai: xìu đôi
Xìu đôi của bộ lạc Lihang và Lihai là một trong những loại nhạc cụ ít được biết đến nhất thế giới dùng hơi thở để vận động. Một ống vang giai điệu, một ống vang âm trầm, tạo ra hiệu ứng âm thanh độc đáo.
Bối cảnh văn hóa: Xìu đôi trong truyền thống của bộ lạc Lihang là nhạc cụ dành cho quý tộc, gắn liền với hệ thống xã hội cấp bậc. Nó được dùng trong hôn nhân, tang lễ và các trường hợp quan trọng khác, hơi thở của người vận động được xem là sự kéo dài của linh hồn.
Bộ lạc Tao: hò vỗ tay và biển
Bộ lạc Tao (Tao) trên đảo Lâm là dân tộc biển duy nhất của Đài Loan, âm nhạc của họ gắn liền với biển. Hò vỗ tay vào mùa cá bay, và các bài hát công việc khi xây thuyền đều giao hưởng với nhịp điệu của biển.
Nhà văn Summer Bao An nói: "Ký ức của sóng biển lâu hơn con người." Âm nhạc của bộ lạc Tao chính là phiên bản âm thanh của câu nói này.
Âm thanh của thiên nhiên
Sấm sét và mưa gió
Khí hậu của Đài Loan tạo nên sự khác biệt về mùa vụ trong âm thanh: tiếng sấm sét đầu mùa xuân, mưa bão trong mùa mưa nắng đập vào mái nhà sắt, và tiếng im lặng kỳ lạ trong vài giây trước cơn mưa rào chiều. Người sống trong nhà có mái sắt đều biết: tiếng mưa lớn đến mức không nghe thấy gì ở góc nhà kia đang nói chuyện gì.
Tiếng kêu của trống
Đài Loan có hơn 60 loại trống, tiếng kêu của chúng trong mùa hè có thể đạt đến 90 decibel — tương đương một máy hút bụi. Các loài trống khác nhau tại các độ cao khác nhau tạo thành một bản đồ âm thanh dọc trục: trống đất của Đài Loan, trống cao su của giữa biển, trống nhiệt đới của cao nguyên, mỗi loài có âm thanh và nhịp điệu khác nhau.
Âm thanh của các loài quý hiếm thuyền
Tiếng hót của chim vẹt được công nhận là một trong những tiếng chim đẹp nhất của Đài Loan. Tiếng kêu của bò sâu giống chó thường khiến du khách leo núi run rẩy. Và trong rừng nguyen sinh vào đêm, tiếng hót của vịt bay và tiếng ve kẻo biểu hiện, tạo nên một khuynh đảo âm thanh độc đáo của Đài Loan.
Các âm thanh đang tàn phai
Tiếng còi của thợ mài dao
Những thợ mài dao đi xe đạp, còi xe đặc biệt gọi vang "Mài — cắt giả —" đã từng là âm thanh quen thuộc nhất của các con hẻm Đài Loan. Với sự phát triển, âm thanh này đã gần như tàn phai.
Bản ghi quảng cáo bán hàng của cửa hàng dụng cụ
Bản ghi bằng tai ngữ của cửa hàng dụng cụ "Đến đây, tất cả đều giảm giá..." đã là nền âm thanh nền của các con đường làng xóm của Đài Loan. Hiện tại chỉ còn nghe được trong một số chợ truyền thống và vùng nông thôn.
Âm thanh của thời đại radio
Trước khi TV phổ biến, radio là trung tâm âm thanh của gia đình ở Đài Loan. Các bài hát drama tiếng tai ngữ, báo tiếng hát, hội đồng hội kể chuyện — những âm thanh này đã tạo nên ký ức thị giác của cả thế hệ, hiện tại chỉ còn tồn tại trong ký ức của người già.
Hệ điệu tai ngữ đang tàn phai
Tai ngữ có tám hệ điệu (thực tế sử dụng bảy) — là một trong những ngôn ngữ sử dụng nhiều hệ điệu nhất thế giới. Nhưng với sự phổ biến của ngôn ngữ chính thức, khả năng sử dụng tai ngữ của thế hệ trẻ đang giảm mạnh. Khi một ngôn ngữ tàn phai, không chỉ từ vựng mất đi, mà còn là chất lượng âm thanh và tính nhạc của ngôn ngữ đó — hệ điệu tai ngữ chính là một bản nhạc.
Dự án khám phá âm thanh của tàu điện ngầm
Năm 2018, nhà âm nhạc Dà Hợp thực hiện một buổi ghi âm nông nghiệp độc đáo dọc theo tuyến tàu điện ngầm Hà Nội. Họ dọc theo lưới đường tàu điện ngầm, ghi âm các âm thanh sinh sống đại diện nhất ở mỗi trạm. Những đoạn clip âm thanh 8 giây này như một bản đồ được dùng để khám phá Hà Nội.
📝 Ghi chú của nhà dự kiến: Mỗi trạm tàu điện ngầm đều có DNA âm thanh riêng. Thánh địa Minh quốc có tiếng đọc kinh và ném lá, khu phố Xăm Men có tiếng rì rầm của cửa hàng xước tattoos, đường Dịch Hóa có tiếng bán hàng ngày mới — những điều này không phải là "tiếng ồn", mà là bằng chứng của một thành phố đang sống.
🎧 Thử nghe: Bản đồ âm thanh của tàu điện ngầm Hà Nội (tháng 3 năm 2018, Dà Hợp ghi âm)
| Trạm / Địa điểm | Âm thanh | Thử nghe |
|---|---|---|
| Thánh địa Minh quốc | Thờ phượng (ném lá, đọc kinh) | |
| Khu phố Xăm Men | Cửa hàng xước tattoos | |
| Đường Dịch Hóa | Mua ngày mới | |
| Tháp 101 Hà Nội | Đếm ngược năm mới | |
| Nhà viếm hầu Công trình | Chim chóc bay | |
| Nhà viếm hầu Công trình | Du khách chụp ảnh | |
| Vườn quốc phòng Đại An | Quan sát vịt | |
| Công viên Hồ lớn | Âm thanh hồ nước | |
| Hồ Bích Đan | Quan sát chim | |
| Tân Sơn | Mua mực | |
| Kinh dịch Minh họa | Xem phim | |
| Nhà xuống sách Tam nhân | Âm thanh lật trang | |
| Văn phòng bưu điện Bắc cổng | Gửi thư | |
| Trạm Trung Sơn | Âm thanh đục ổ cống | |
| Trạm Trung Sơn trung học cơ sở | Gọi báo động |
Thí nghiệm âm thanh hiện đại
Nghệ thuật âm thanh
Đài Loan có cảnh quan nghệ thuật âm thanh (Sound Art) sôi động. C-LAB (Khu thí nghiệm văn hóa hiện đại Đài Loan tại Bãi biển) và các nền tảng địa phương như "Lacking Sound Festival" liên tục thúc đẩy sáng tác và triển lãm nghệ thuật âm thanh.3 Các tác phẩm của các nghệ sĩ Wang Fu-ruei, Yao Zhong-han, Zhang Yong-da... biến âm thanh môi trường của Đài Loan thành ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại.
Ghi âm nông nghiệp
Ngày càng nhiều người sâu học về âm thanh bỏ ra thời gian để ghi âm các âm thanh đang tàn phai. Từ rừng nguyen sinh cao nguyên đến bờ biển, từ chợ cổ truyền đến khu công nghiệp — những bản ghi âm này không chỉ là các tài liệu, mà còn là tài sản văn hóa thị giác.
Thiết bị âm thanh tương tác
Các nghệ sĩ truyền thông mới của Đài Loan có những thành tựu nổi bật trong lĩnh vực thiết bị âm thanh tương tác. Kết hợp các cảm biến, tính toán thời gian thực và âm thanh không gian, biến động lực hành động của khán giả thành trải nghiệm âm thanh — khiến "lắng nghe" trở thành một sự tham gia toàn thân.
Dự án lưu giữ bản đồ âm thanh
Liên hiệp bảo tồn bản đồ âm thanh của Đài Loan và tài nguyên Bộ Văn hóa hợp tác, liên tục thúc đẩy việc ghi âm và lưu giữ các "bản đồ âm thanh cần thiết". Các âm thanh của chợ cổ truyền, nhạc đàn hội đình, các thiết bị công nghiệp cổ kính — những âm thanh biến mất do đô thị hóa hoặc tàn phai của ngành nghề, được ghi âm nông nghiệp giữ lại.
Các thực tế kinh ngịc
- 🔢 Nhạc xe rác duy nhất trên thế giới: Đài Loan là quốc gia duy nhất trên thế giới dùng nhạc cổ điển để nhắc nhở người dân đưa rác ra ngoài, hai bản nhạc được sử dụng hơn 25 năm, trở thành trình kích kích thước lớn nhất của ký ức đại dân tộc
- 🔢 "Tám bộ hợp ca" thực sự là bốn bộ: Pasibutbut của bộ lạc Bunun là bốn bộ hợp ca thông qua vang tự nhiên tạo ra tám bộ hiệu ứng, năm 1952 do Kuroda Takashi gửi đến UNESCO khiến cho thế giới ngước mắt
- 🔢 Nam Khuông là mảnh vụn sống: Giữ lại các yếu tố âm nhạc của thời Han và Song, là một trong những truyền thống âm nhạc phòng khách cổ xưa nhất Đông Dương, năm 2009 được liệt vào di sản phi vật thể của UNESCO
- 🔢 Tiếng kêu của trống đạt 90 decibel: Tiếng kêu của các loại trống ở Đài Loan trong mùa hè có thể đạt đến 90 decibel — tương đương một máy hút bụi, hơn 60 loài trống tạo thành bản đồ âm thanh kêu trống có mật độ cao nhất thế giới
- 🔢 Tai ngữ có bảy hệ điệu: Là một trong những ngôn ngữ sử dụng nhiều hệ điệu nhất thế giới, mỗi hệ điệu thay đổi sẽ thay đổi nghĩa của từ, ngôn ngữ chính là một bản nhạc
- 🔢 Dàn trống hành trình thờ Mẫu: Mỗi năm, đoàn thờ Phật Mẫu có thể tập hợp hơn 100.000 người, đoàn tàu đến nơi sẽ có tiếng pháo hoa và trống kéo dài hàng chục kilômét, đây là sự kiện âm thanh di động quy mô lớn nhất của Đài Loan
- 🔢 Các lớp âm thanh của chợ đêm: Một chợ đêm trung bình đồng thời có tiếng nền từ 80-90 decibel — tiếng xào xạc của dầu, tiếng hò thuyết, tiếng âm thanh điện tử của các trò chơi — lớp âm thanh của chợ đêm là bản đóng gói âm thanh sâu nhất của đời sống dân sự của Đài Loan
- 🔢 Lễ hội âm thanh nghiên cứu C-LAB: Lễ hội âm nhạc nghiên cứu của C-LAB tại Bãi biển Hà Nội là một trong những lễ hội âm nhạc thí nghiệm quan trọng nhất châu Á, thu hút các nghệ sĩ âm nhạc quốc tế đến triển lãm, khiến Đài Loan trở thành trung tâm quan trọng của âm nhạc châu Á
Đọc thêm:
- Bản đồ âm thanh của Đài Loan — Bài viết liên bang: cùng một bộ âm thanh, được xem lại từ góc độ "chúng tôi làm sao lắng nghe", các nhà nghiên cứu bản đồ âm thanh cùng tạo hình
- 🎧 Dự án thu âm bản đồ âm thanh của Đài Loan — Phiên bản có âm thanh của bài viết: 21 đoạn ghi âm nông nghiệp về xe rác, hội đình, tàu điện ngầm và thiên nhiên, chào đón bạn đóng góp âm thanh của mình
- Wang Fu-ruei — Được thành lập năm 1993, thành lập hãng nhạc thí nghiệm đầu tiên của Đài Loan NOISE, các tác phẩm trong phần "nghệ thuật âm thanh" của bài viết là nguồn gốc của Wang Fu-ruei, Yao Zhong-han, Zhang Yong-da
- Truyền thống âm nhạc bản địa của Đài Loan — Pasibutbut tám bộ hợp ca của bộ lạc Bunun, xìu đôi của bộ lạc Lihang và Lihai, các âm thanh truyền thống khác, là lớp âm thanh cổ xưa nhất của bản đồ âm thanh của Đài Loan
- Văn hóa KTV của Đài Loan — Từ sân khấu đến phòng riêng, KTV là nguồn âm thanh phổ biến nhất của đêm tối Đài Loan, tiếng cười của năm người trong phòng riêng là một lớp âm thanh độc đáo của đêm tối
- Phát triển hip-hop và rap của Đài Loan — Từ phòng khu vực đến bảng xuất hành KKBOX, âm thanh của rap đã thay đổi lớp âm thanh của nhạc pop Đài Loan
Tài liệu tham khảo
- Classic FM: Beethoven's 'Für Elise' nhắc nhở cư dân Đài Loan đưa rác ra ngoài — Báo chí quốc tế quan sát về việc xe rác của Đài Loan phát nhạc cổ điển↩
- UNESCO: Nam Khuông (Nam Nhạc) — Di sản phi vật thể nhân loại — Trang web di sản phi vật thể của Liên Hợp Quốc năm 2009 liệt kê Nam Khuông↩
- C-LAB Khu thí nghiệm văn hóa hiện đại của Đài Loan — Nền tảng nghệ thuật và thí nghiệm âm thanh hiện đại tại Bãi biển Hà Nội↩