Sunset Rollercoaster: от фотобудки до Coachella — 14 лет пения о тайваньском закате на английском

Краткий обзор: Sunset Rollercoaster — инди-группа, сформировавшаяся в Тайбэе в 2009 году. Они сделали то, чего мало кто делал в тайваньской инди-сцене: пели о субтропическом Тайбэе на английском языке. После выпуска дебютного альбома 《Bossa Nova》 в 2011 году группа распалась, а затем была реформирована в 2015 году после того, как солист Гуогуо освободился от службы из-за близорукости (300 градусов), и после завершения обязанностей гитариста группы Algae Чан Сяня. В 2016 году трек 〈My Jinji〉 с EP 《JinJi Kikko》 набрал более ста миллионов прослушиваний на Spotify¹; в 2018 году они стали первой тайваньской группой, вышедшей на площадку Audiotree Live в США; а в 2023 году стали первой тайваньской группой, приглашенной на главную сцену фестиваля Coachella за более чем двадцать лет². В 2024 году их альбом 《AAA》 в сотрудничестве с корейской группой Hyukoh был номинирован на девять премий «Золотая мелодия» и принес три награды. Случайная фотография из фотобудки стала светом, который мир услышал о тайваньской музыке спустя 14 лет.

В Тайбэе в 2010 году 19-летний студент сидел перед MacBook. Он только что создал страницу группы на MySpace и нуждался в аватарке. Не зная, что выбрать, он открыл встроенную программу Photo Booth на Mac. Среди предустановленных изображений была одна: силуэт американских горок на закате. Он выбрал ее.

«Горы появились вот так». — сказал Гуогуо (Цзэ-Куохун) в интервью восемь лет спустя³.

Эта случайно выбранная фоновая картинка стала всем для этой группы: названием, обложкой первого мини-альбома, атмосферой всего музыкального космоса. Она не была задумана как символ чего-либо, но через 14 лет она стала символом того, что никто тогда не мог предвидеть. Путь тайваньской музыки к миру пролегал не через индустрию K-pop и не через культурную дипломатию правительства; все началось с того, как 19-летний парень случайно выбрал картинку в Photo Booth на MacBook.

Пресет в фотобудке

Sunset Rollercoaster не возник из ниоткуда.

Прежде чем сформировать Sunset Rollercoaster, Гуогуо пробовал несколько групп. Самые ранние — панк-группа Acid Lips (Кислые губы) во время учебы в старшей школе. Затем были «Fake Artsy Youth Club» (F.L.A.T CLUB) ⁴, Boyz & Girl, а также группа «Давай! BeiBei!» (來吧！焙焙！) из того же 2010 года. Барабанщик «BeiBei!» в то время был Хуан Шивэй («Тяньрен»), а среди участников был человек по имени Чэнь Хунли, который позже вернулся в Sunset Rollercoaster в качестве басиста ⁵.

В 2009 году Гуогуо вместе с Кевином Ли (Ли Байчэнь, который тогда учился в Медицинском колледже Северного университета) и барабанщиком Луо Чжунлуем основали Sunset Rollercoaster. Первый концерт состоялся 29 января в Underground на улице Сида ⁶. Этот грязный маленький бар, который позже был снесен при реконструкции, был знаковым местом инди-сцены Тайбэя 2000-х годов.

Название группы придумали постфактум. Версия Гуогуо в интервью:

«Мне нужна была аватарка для Myspace, и я не знал, что делать, поэтому использовал один из пресетов из фотобудки на компьютере Apple, который назывался Sunset Rollercoaster... Так и родилась группа» ³.

Эта антииндустриальная история определила атмосферу группы на протяжении 14 лет. Никаких консультантов по брендингу, никаких совещаний по именованию, никакого SEO-анализа. Пресет из фотобудки стал надписью на фоне сцены в пустыне Coachella.

📝 Заметка куратора: Распространенный нарратив о «вхождении инди в международное пространство» привыкает приписывать каждый поворот «правильному стратегическому решению группы». Но история Sunset Rollercoaster, наоборот: все ключевые моменты — это незапланированные решения момента. Фотография из фотобудки была просто случайным снимком из общежития; выбор на английском языке был тем, что Гуогуо назвал «менее неуместным»; а приглашение от Coachella пришло само по себе. Эта группа, которую услышал весь мир, выглядит наименее продуманной.

Abbey Road мастер-диск, а потом исчезновение

22 сентября 2011 года Sunset Rollercoaster самостоятельно выпустил свой дебютный альбом «Bossa Nova»⁷.

Название альбома отсылает к Bossa Nova (Басса Нова), но сама музыка ближе к смеси лоу-фай серф-рока и пост-панка. Запись проходила в Rooftop Audio в Тайбэе, а мастер-диск был отправлен в студию Abbey Road в Лондоне, где его лично обработал Стив Рук⁸. Это был дебютный альбом группы студентов, который на последнем этапе обработки прошел в той же звукозаписывающей студии, где The Beatles записывали «Abbey Road».

А потом они распались.

Фанаты думали, что это была небольшая тайваньская группа, которая не стала популярной и исчезла после выпуска одного альбома. Гуогуо в конце 2012 года присоединился к группе Algae Ан Пу в качестве гитариста (заменив оригинального Сангта) и гастролировал с ними четыре года⁹. Барабанщик Ло Чжуньлун ушел, чтобы создать сайд-проект в жанре дарк-индустриал под названием «Fossil» вместе с Гуогуо. Официальный сайт группы не обновлялся четыре года.

«Мы хотели попробовать что-то другое» (We wanted to try something else)¹⁰.

Это четырехлетнее молчание стало самым важным контрастом в последующей «мифологии Коachella». История Sunset Rollercoaster — это не вдохновляющий пример «инди, который взлетает с нуля»; это история о том, как «группа людей четыре года занималась совершенно разными делами и вернулась, став по-настоящему собой».

Письмо о близорукости в -1300 градусов

В один из дней 2015 года Гуогуо получил военный призыв.

Он должен был пойти служить, но за месяц до призыва Министерство обороны прислало ему освобождение от службы с причиной — близорукость -1300 градусов. Судьба, которая должна была закончиться бритьем головы и службой в военной форме, изменилась из-за одного рецепта на зрение.

В том году Гуогуо было 24 года; он только что завершил тур с группой Algae, а Sunset Rollercoaster расформировался четыре года назад, и у него не было постоянной работы. Опыт выступлений, накопленный за четыре года совместной сцены с Ань Пу (Chang Hsien), в сочетании со старыми знакомыми из театрального круга его родного вуза — теми, кто играл синтезатор, саксофон и кларнет — внезапно подтолкнули Гуогуо к мысли о том, что он может направить эти нити в одно русло.

«Я решил всерьез заняться музыкой», — вспоминает он позже¹¹.

1 июля 2015 года Sunset Rollercoaster провел свой первый реформированный концерт в The Wall в Тайбэе¹². Из оригинального состава (Гуогуо, Kevin, Цзунлун) остались двое. Кевин не вернулся, и Чорринь тоже не пришел. В новый состав вошли старые товарищи по группе «Давай! BeiBei!» — Чэнь Хунли (бас + синтезатор), Ван Шаосюань (клавишные) и Хуан Хаотин (саксофон). Пятичленный состав добавил духовые инструменты, синтезаторы и фанковый софт-рок, который никто в инди-круге Тайваня до этого не играл.

В том году они начали писать три песни, которые позже стали альбомом 《Jinji Kikko》.

💡 Интересный факт: В течение четырех лет, когда Гуогуо был гитаристом в Algae, он выступал более чем на 100 концертах с Ань Пу (Чан Сянь). После реформирования Sunset Rollercoaster у Ань Пу и Гуогуо до сих пор не было официального совместного трека. Оба являются знаковыми инди-творцами Тайваня, бывшими коллегами в одной группе, но после расставания они пошли совершенно разными путями.

Jinji — не «Кумкват»

1 марта 2016 года вышел EP 《JinJi Kikko》¹³. В нём три песни: 〈Burgundy Red〉, 〈My Jinji〉 и 〈New Drug〉.

Первой раскрутилась песня 〈My Jinji〉. Алгоритмы Spotify начали включать этот трек в плейлисты Discover Weekly и Indie/City Pop в Индонезии и Корее с 2017 года. За год эта песня имела более миллиона прослушиваний в Индонезии, чем на Тайване¹⁴. NME позже сообщило, что Джакарта (Индонезия) является городом с наибольшим количеством ежемесячных слушателей Spotify среди «Sunset Rollercoaster» по всему миру¹⁵.

Видеоверсия 〈My Jinji〉, снятая на официальном канале группы в 2020 году: песня уже четыре года была популярна благодаря алгоритмам Spotify, а видео появилось только потом, чтобы «показать» этот трек мировой аудитории. Это полуденная расслабленность, которую прорезал саксофон, — два слога, которые эта группа услышала больше всего за 14 лет.

Слово «Jinji» многие принимают за «金桔» (kumquat). Группа никогда не объясняла этого. Но, согласно интервью Гуогуо, этот звук близок к «Dindi» из классической португальской песни Bossa Nova, что означает «дорогой», «милый»¹⁶. Атмосфера трёх песен имеет удивительное сходство с бразильским джазом 60-х годов Антонио Карлоса Жобина, но при этом они родом из Тайбэя десятилетия 2010-х.

Сцена с выступления в апреле 2018 года: «Sunset Rollercoaster» перед выпуском 《Cassa Nova», два года после выхода EP 《JinJi Kikko». Фотография: Puramyun31, Wikimedia Commons / CC BY 2.5.

Первым крупным зарубежным выступлением после релиза EP стало мероприятие SummerStage Taiwanese Waves в Центральном парке Нью-Йорка 16 июля 2016 года¹⁷. На этом концерте «Sunset Rollercoaster» выступили вместе с Ань Пу и Ван Фу. Это было первое организованное выступление тайваньской группы на SummerStage, где задействовались три коллектива одновременно.

Затем начали приходить сообщения от международных фанатов.

«Я чувствую, что Тайбэй какой-то плоский, все очень похожи... весь город даёт ощущение некоторой комфортности, но никогда не позволяет преодолеть трудности», — сказала Гуогуо репортеру Цзян Итин¹⁸. Но этот «плоский» город, который она пела на английском языке, заставил слушателей со всего мира услышать Тайбэй — город, который они считали плоским, но на самом деле он сложный.

📝 Заметка куратора: Почему английский? Ответ Гуогуо был не интуитивным. «Когда вы группа, которая поет на английском, ваша аудитория изначально знакома с западной музыкой, и для них это самое естественное усвоение. Третье — если это английский, то ваша аудитория — весь мир»¹⁹. Это больше похоже на спокойный расчет продюсера относительно базы слушателей, чем на декларацию амбиций «создать международную музыку». Тайваньская инди-сцена в основном использует тайваньский диалект, мандарин, хакка или языки коренных народов; за каждым из этих языков стоит ответ на вопрос «Кто я?». Ответ «Sunset Rollercoaster» таков: я хочу быть услышанной всем миром, а английский — это наименьшее общее звено. Честность этого расчета нельзя приравнять к англификации индустрии K-pop.

Пять треков на Audiotree

26 сентября 2018 года, Чикаго.

Sunset Rollercoaster (落日飛車) приехали в студию Audiotree Live и записали полный сетап пяти песен: 〈Greedy〉, 〈Summum Bonum〉, 〈New Drug〉, 〈My Jinji〉, 〈I Know You Know I Love You〉. Выпуск состоялся 18 октября²⁰. Audiotree — одна из важнейших платформ для студийных сессий в американской независимой музыкальной среде; ежегодно они приглашают лишь небольшое число групп для записи полного сетапа. Sunset Rollercoaster стали первой тайваньской группой, которую пригласили.

Формат записи Audiotree был испытанием. Маленькая комната, минимальная постобработка, живой тайт (take) выкладывался в сеть напрямую; любые фальшивые ноты, паузы или сбои в ритме были видны. Эстетическая позиция этого формата заключалась в следующем: покажи нам, что ты можешь сделать в комнате, а не версию, наложенную в студии. В тот день Sunset Rollercoaster представили 40-минутное выступление, где синтезатор, саксофон, бас и барабаны дышали в одном пространстве. Соло саксофона в живом исполнении 〈Summum Bonum〉 было более расслабленным, чем в студийной записи, а тембр синтезатора в 〈New Drug〉 содержал тонкий ревербератор от самой комнаты. После публикации сессии накопилось более 1,1 миллиона просмотров²⁰, что стало первым крупномасштабным прорывом для международной фанбазы Sunset Rollercoaster.

Полная сессия на официальном канале Audiotree: маленькая комната в Чикаго, осень 2018 года. Как только саксофон зазвучал в 〈My Jinji〉, тайваньский инди впервые выступил перед микрофонами в американском Среднем Западе. Раньше это были данные, которые алгоритм Spotify доставлял в наушники; с этого дня они стали людьми, дышащими в одной комнате.

В марте того же года они выпустили второй полный альбом «Cassa Nova» (Полуспелый принц)²¹. Девять треков — от лоу-фай рока в стиле «Bossa Nova» полностью перешли к сити-попу, доминирующему диско и фанку с синтезаторами. Общая атмосфера альбома напоминала субтропический полдень японских музыкантов Тацуро Ямасита или Миё Ооки, но с налетом вейпорвейва конца 2010-х годов в звуке синтезаторов.

В течение всего 2018 года они провели более 100 концертов: от Токио, Сеула, Шанхая, Гонконга до Джакарты, Лос-Анджелеса и Мехико²².

Один из концертов состоялся в парковке торгового центра в Индонезии. Зрители настолько плотно прижались к сцене, что выступление пришлось прервать раньше запланированного. Этот концерт был зафиксирован в длинной статье репортера и стал моментом, когда субтропический сити-поп по-настоящему «взорвал» аудиторию в субтропическом климате²³.

Боковой снимок сцены с того же концерта 2018 года. Состав из 5 человек, который был сформирован после реорганизации группы в 2015 году, включил духовые инструменты, синтезаторы и саксофон в структуру, изначально состоявшую из трех участников рока. Фото: Puramyun31, Wikimedia Commons / CC BY 2.5.

В том году BIOS Monthly дал им прозвище: «Переплывшие океан за выпивкой»²⁴. Цзян Цзинго (國國) ясно понимал свое положение в интервью: китайский рынок слишком мал, чтобы поддержать полностью англоязычную группу, поэтому приходилось искать аудиторию за границей; а расходы на гастроли были настолько высоки, что останавливали большинство независимых групп. Sunset Rollercoaster нашли свой собственный путь между этими двумя ограничениями — максимально напрямую контактировать с зарубежными промоутерами, не полагаясь на тайваньские агентства, и делать сценическое оборудование таким простым, насколько это возможно; в багаже везли только необходимые синтезаторы. Четыре иероглифа «переплывший океан» позже цитировались в азиатском инди-сообществе, описывая, как группа превратила «отсутствие промышленной поддержки» в работающую бизнес-модель: географическое перемещение было лишь поверхностным явлением; истинная суть заключалась в переопределении коммерческого ритма.

Сцена Sonora для Sunset Rollercoaster

27 июля 2019 года они выступили на сцене Red Marquee на фестивале Fuji Rock в Японии ²⁵. Это один из крупнейших рок-фестивалей Азии, а Red Marquee — вторая по величине сцена.

30 октября 2020 года они выпустили свой третий альбом «Soft Storm» ²⁶. Во время тура по Лос-Анджелесу в 2019 году Гуогуо случайно встретил кумира своего юности, американского сессионного музыканта из 70-х годов — Неда Дони (который писал для Eagles и Linda Ronstadt). Гуогуо немедленно пригласил Неда приехать в Тайбэй для сотрудничества. Нед действительно приехал и вместе с Sunset Rollercoaster написал 〈Overlove〉. Затем произошел взрыв COVID-19, и последующие планы записи в Лос-Анджелесе были прерваны ²⁷.

После выхода «Soft Storm» NME поставил его на четвертое место среди азиатских альбомов 2020 года. Отзыв Дэниэла Питерса:

"It's a left-turn by a band fully confident in their strengths, looking inward to focus on craft and instinct."²⁸

(Это поворот в сторону, сделанный группой, полностью уверенной в своих сильных сторонах; они смотрят внутрь, чтобы сосредоточиться на мастерстве и интуиции.)

21 августа 2021 года они получили премию «Лучшая группа» на 32-й премии Golden Melody за альбом «Soft Storm». Критики отметили: «Они разрушили границы китайской музыкальной эстетики; не только технически безупречны, но и влияют на много молодых групп, обладают международным уклоном и перспективой» ²⁹.

Два года спустя, 11 января 2023 года, Coachella объявил полный состав участников 2023 года. Имя Sunset Rollercoaster появилось на сцене Sonora. В заголовке репортажа о дне Blow Street Voice было написано:

«Впервые за более чем двадцать лет проведения фестиваля Coachella тайваньская группа была приглашена на большую сцену» ³⁰.

15 апреля 2023 года, в 19:55 по тихоокеанскому времени, в Empire Polo Club в Индио, Калифорния. Sunset Rollercoaster выступили на сцене Sonora ³¹. Сет-лист из 9 песен начался с Вальса Шостаковича № 2 (в честь «Big Eye Roll»), а затем продолжился 〈Vanilla Villa〉, 〈Burgundy Red〉, 〈My Jinji〉, 〈Summum Bonum〉, 〈Jellyfish〉, 〈I'm a Fish〉 и завершился 〈Candlelight〉.

Официальное видео 〈Vanilla Villa〉 группы, сингл с одноименного EP 2019 года, и первая песня после вступления Шостаковича на сцене Sonora Coachella 2023. Музыкальный клип снят в стиле научно-фантастических фильмов Японии 70-х годов, но сюжет повествует о «любви инопланетянина к человеку». Этот альбом был выбран NME как четвертый азиатский в 2020 году, а три года спустя тысячи любителей из Америки одобрили его хлопками на ферме в Калифорнии.

«Здравствуйте, мы Sunset Rollercoaster из Тайваня, и мы рады встретиться с вами сегодня вечером», — началось Гуогуо ³².

Сцена Sonora — одна из небольших крытых сцен Coachella, вмещающая около 5000 человек, но в тот день она была переполнена за пределами шатра. Большинство западных и европейских фанатов узнали 〈My Jinji〉 через Spotify Discover Weekly; впервые они увидели людей, поющих эту песню — а это были азиаты, причем тайваньцы, а не японцы или корейцы. Среди зрителей виднелись отдельные люди, поднявшие черные футболки с надписью SUNSET ROLLERCOASTER; несколько студентов из Тайваня приехали на этот концерт из других штатов. Путеводитель Тайбэя, пустыня Калифорнии, субтропический City Pop — три линии, которые не должны были пересекаться, сплелись в шатре Sonora в один день.

Через неделю, 22 апреля, во второй выходной Coachella, они снова выступили на сцене Sonora с 10 песнями ³³.

«Я чувствую, что сейчас нет группы из Тайваня, которая бы так сильно стремилась к мировому признанию и подражала Западу, поэтому я хотел проверить, до какой степени мы можем дойти», — описал Гуогуо в интервью журналу VERSE о своих амбициях ³⁴.

⚠️ Спорный момент: Утверждение «первая тайваньская группа на Coachella за 33 года» распространялось некоторыми китайскими СМИ после копирования Taiwan News в 2023 году, но это логически невозможно: Coachella начался только в 1999 году, а к 2023 году прошло всего 24 года. Версия Blow Street Voice «первая за более чем двадцать лет» является правильной. Это типичный паттерн искажения при распространении таких «поразительных цифр», когда чувство гордости перевешивает фактическую проверку.

Стать собственным светом

Впервые в Тайбэе гастролировал корейский коллектив Hyukoh в 2017 году. Вокалист О Хюк был рекомендован «The Black Skirts» посмотреть выступление Sunset Rollercoaster за кулисами. О Хюк, который был впечатлен (starstruck), узнал и его — Гуогуо. Два фронтмена добавили друг друга в Instagram, и Гуогуо повел О Хюка по Тайбэю³⁵.

Через три года, 5 октября 2020 года, Sunset Rollercoaster таинственно выпустили сингл под названием 〈Candlelight〉, фит. OHHYUK³⁶. Песня продолжительностью чуть более четырех минут: саксофон Гуогуо оставил паузу на середине, чтобы О Хюк мог закончить вторую половину на корейском языке. Не было пресс-конференции, не было анонса международного сотрудничества — это был первый раз, когда два фронтмена вставили голос друг друга в свою песню после трех лет общения в Instagram. Эта 〈Candlelight〉 позже стала заключительным треком в сет-листе на сцене Coachella 2023 в Соноре — то, что было написано в личных сообщениях в Instagram три года назад, стало последней пе песней, которую прослушали пять тысяч человек в пустыне через три года.

Официальный канал группы 〈Candlelight feat. OHHYUK〉Official Video, запущен 5 октября 2020 года. Версия, где О Хюк продолжил вторую половину Sunset Rollercoaster на корейском языке, стала первым семенем для всего альбома 《AAA》, за четыре года до официального совместного релиза.

Следующие четыре года это семя медленно выросло в полноценный альбом. С 2023 по 2024 год Гуогуо и О Хюк встречались каждый месяц между Цзяпин, Сеулом и Чеджудо, сочиняя песни. За год они написали восемь песен. Без организации встреч агентства, без меморандумов о сотрудничестве, без заранее установленного графика синглов — два фронтмена жили в студиях друг друга по неделе, как музыканты 1970-х годов: выставляли инструменты, пили, говорили о ночных снах и писали песню. Гуогуо позже описал это в интервью Interview Magazine: «Мы были ленивы, настолько ленивы, что это было идеально для этого дела; потому что слишком усердно мы бы испортили это». Такой антииндустриальный темп сотрудничества был почти нарушением законов физики в индустриальной системе K-pop и китайского поп-рока.

10 июля 2024 года вышел альбом 《AAA》 — совместный релиз Sunset Rollercoaster × Hyukoh³⁷. Восемь песен: 〈Kite War〉, 〈Y〉, 〈Antenna〉, 〈Glue〉, 〈Young Man〉, 〈Do Nothing〉, 〈Aaaannnnteeeeennnaaaaaa〉, 〈2F Молодежь〉. Весь альбом не следовал какой-либо существующей формуле «международного сотрудничества» (не было дуэтов Тайвань/Корея, не было смешивания языков), а представлял собой мост, который изначально не существовал, построенный между двумя азиатскими инди-группами в пространстве City Pop и alt-rock.

Официальный клип HYUKOH 〈Antenna〉, одна из восьми песен альбома 《AAA》. Вокал фронтменов из Тайбэя и Сеула меняется в одной песне: корейский и английский языки не дуэт, нет субтитров, просто чередование. Этот сам по себе аранжировочный ход является самым прямым примером того, что «азиатское инди может существовать без европейского/американского перевода».

Цзянь Миао (簡妙如) сказала в 2018 году в Минниантан: «Переварив большое влияние англо-американского рока... он одновременно ретро-романтичен и авангардно моден. Нежная, плавная манера пения всё ещё очень азиатская»³⁸.

28 июня 2025 года на Тайбэйском Малом Стадиуме состоялось 36-е вручение премии «Золотая мелодия». 《AAA》 номинировался в девяти номинациях, включая Песня года, Лучшая группа, Лучший продюсер альбома, Лучший альбом с вокальной записью и Лучший клип. В итоге они забрали три награды: за Лучший клип, за Лучший альбом с вокальной записью и за Лучшую упаковку³⁹. Признание в таких ключевых номинациях — «Лучший альбом» и «Лучший продюсер» в самой авторитетной системе китайского музыкального призвания Тайваня для международного коллектива стало впервые с момента основания премии в 1990 году.

После выступления Sunset Rollercoaster на Coachella журналист журнала VERSE задал Гуогуо вопрос: как вы считаете, относитесь ли вы сейчас к «свету Тайваня»?

«Я не хочу нести титул „света Тайваня“. Я просто хочу хорошо делать то, что делаю, быть своим собственным светом — и это будет лучшим».⁴⁰

8 августа 2025 года они внезапно выпустили пятый полноценный альбом 《QUIT QUIETLY 悄悄消消》⁴¹. 11 песен, накопленных за пять лет после 《Soft Storm», с кросс-жанровым сотрудничеством с У Хе, Су Цзинтун, ансамблем Брариян и Абе Юма (Never Young Beach).

✦ Никто в маленьком баре на улице Тайбэйского университета в 2010 году не мог предсказать: что пресет фотобудки на этой машине с изображением американских горок и заката станет фоном для пустынной сцены Coachella через 14 лет. И никто в тот день, когда Гуогуо получил уведомление об освобождении от службы в 2015 году, не мог предсказать: что парень с -1300 диоптрий, который едва избежал призыва, в итоге запел весь английский язык о жарком тайбэйском дне, уместив остров в два слога: JinJi.

Закат Тайбэя, спетый на чистом английском, стал тем самым Тайванем, который услышал мир.

И тот свет, который исходил от случайного снимка из фотобудки, достиг сцены в пустыне.

---

Дополнительное чтение:

• Инди-музыка Тайваня — Эволюция инди-сцены Тайваня от «Кристаллических пластинок» 1980-х до Sunset Rollercoaster, Cao Tung и Kolachi в 2020-е
• Культура музыкальных фестивалей Тайваня — Смена декораций музыкальных фестивалей Тайваня: от «Криков весны» до «Концертов Даган» и «Море в Конлиане»
• Поп-музыка Тайваня — История поп-музыки Тайваня от движения народной песни 70-х до эпохи стриминга 2020-х
• Музыкальная индустрия и эпоха стриминга Тайваня — Механизмы глобального охвата тайваньских групп в эпоху алгоритмов Spotify
• Чан Сянь и Ан Пу — Совместная деятельность Гуогуо с группой Algae в 2012–2016 годах

Источники изображений

• Главное и встроенные изображения: 3 фотографии с выступления Sunset Rollercoaster 6 апреля 2018 года, сделанные Puramyun31 (Wikimedia Commons), лицензия CC BY 2.5 Generic; (1).jpg , (5).jpg , (8).jpg . Три снимка, сделанные на Fujifilm X100F, запечатлели атмосферу тайваньского выступления перед началом мирового тура Sunset Rollercoaster в 2018 году.

---

Ссылки

1. Официальная страница трека 〈My Jinji〉 на Spotify — Песня, входящая в EP «JINJI KIKKO» группы Sunset Rollercoaster, зафиксировала более ста миллионов прослушиваний на Spotify к январю 2025 года и является одной из исторических записей стриминга для независимых групп Тайваня.↩
2. «Sunset Rollercoaster — первая тайваньская группа, приглашенная на сцену Coachella» — Сообщение от Blow Music (StreetVoice) от 11 января 2023 года. Это первое китайское сообщение, опубликованное StreetVoice после полного объявления Lineup Coachella в январе 2023 года, с использованием фразы «более двадцати лет» для описания исторического статуса (в отличие от ошибочного числа «33 года», которое циркулировало позже в Taiwan News).↩
3. Интервью Гуогуо (Часть 2) — Опубликовано в блоге The Funk Soul Spectre 14 сентября 2018 года. Гуогуо лично объяснил, что название группы Sunset Rollercoaster происходит от фоновой картинки Mac Photo Booth preset «Sunset Rollercoaster», использовавшейся при регистрации на MySpace, и это самый прямой первоисточник происхождения названия группы.↩²
4. Страница группы Fake Artsy Youth Club на StreetVoice — Одна из пост-панк групп, в которых Гуогуо участвовал во время учебы в старшей школе и в университете, это музыкальный опыт до создания Sunset Rollercoaster.↩
5. «Давай! BeiBei! Десятилетнее интервью» — Опубликовано в журнале POLYSH 4 сентября 2016 года. Упоминается, что Чэнь Хунли (который позже присоединился к Sunset Rollercoaster в качестве басиста) и Гуогуо были старыми товарищами по группе «Давай! BeiBei!» до создания Sunset Rollercoaster, а Цзяо Сивэй (Huang Shih-wei) также был участником этой группы.↩
6. Концертный отчет Underworld 2009 года — Самая ранняя задокументированная запись выступления Sunset Rollercoaster датируется 29 января 2009 года в Underground на улице Сида, который был одним из ключевых мест инди-сцены Тайбэя в 2000-х годах, но закрылся после редевелопмента в 2013 году.↩
7. Официальная страница альбома 《Bossa Nova》 на Bandcamp — Первый альбом Sunset Rollercoaster, самостоятельно выпущенный 22 сентября 2011 года; тогда стиль был ближе к lo-fi рок-сёрфингу, что заметно отличается от стиля City Pop после реформирования в 2015 году.↩
8. VERSE «Мягкий шторм из Тайваня» — Специальный материал о Sunset Rollercoaster в журнале VERSE, подробно описывающий детали мастеринга первого альбома в Abbey Road Studios в Лондоне, выполненного Стивом Руком.↩
9. An Pu (Chang Hsien) Википедия — участник группы Algae — В конце 2012 года Гуогуо присоединился к группе сопровождения An Pu под названием Algae в качестве гитариста, заменив оригинального участника Ши Тэ, и оставался до начала тура после объявления Чан Сянь о прекращении деятельности в начале 2016 года.↩
10. Интервью Sunset Rollercoaster на Bandcamp Daily — Интервью Изабелы Райгозы, опубликованное Bandcamp Daily 10 августа 2016 года. Гуогуо упомянул в интервью свой сайд-проект «Fossil», созданный с барабанщиком Лу Чжунлу в период распада, и объяснил, что причиной разрыва стало желание «попробовать что-то другое».↩
11. «Sunset Rollercoaster Гуогуо: 10 лет пейзажа» — Опубликовано в журнале 500 (издательство United Daily) в 2021 году. В интервью Гуогуо вспоминает момент, когда после получения уведомления об освобождении от службы из-за близорукости (1300 градусов) в 2015 году решил посвятить группе свою карьеру.↩
12. Отчет о живом выступлении martonmart The Wall 2015 — Личный блог зафиксировал детали первого реформированного выступления Sunset Rollercoaster в The Wall, Тайбэй, 1 июля 2015 года.↩
13. Официальная страница EP 《JINJI KIKKO》 на Bandcamp — Первый EP, выпущенный после реорганизации Sunset Rollercoaster 1 марта 2016 года; он включает треки 〈Burgundy Red〉, 〈My Jinji〉 и 〈New Drug〉 и является отправной точкой для стиля City Pop группы.↩
14. «Тайский романтик, покоряющий Азию» — Написано Цзян Итин, опубликовано журналистом 6 июня 2019 года. Подробно описывает процесс расширения аудитории Sunset Rollercoaster на рынке Индонезии, Кореи и Юго-Восточной Азии в период с 2017 по 2019 год, включая запись сцены, где публика трясла сцену в торговом центре в Джакарте.↩
15. Как в [^14]: Согласно отчеству, цитируемому NME в 2019 году, Spotify Indonesia Jakarta был городом с наибольшим числом слушателей Sunset Rollercoaster, и это стало реальным индикатором взрыва «тропического City Pop» среди тропической аудитории.↩
16. Marie Claire Тайвань: группа Sunset Rollercoaster, которая стала известной за границей — В этом интервью разъясняется происхождение названия «Jinji» и его связь с классической португальской песней Антонио Карлоса Жобина «Dindi» (что означает «дорогой»), а не с китайским словом «кипрес».↩
17. Страница мероприятий Taiwanese Waves 2016 на SummerStage — Мероприятие в Центральном парке Нью-Йорка, 16 июля 2016 года, серия Taiwanese Waves при содействии Министерства культуры, где выступили Sunset Rollercoaster, An Pu и Wang Fu.↩
18. Аналогично [^14]: цитата репортера из интервью с китайскими гостями в 2019 году о «плоской» атмосфере Тайбэя: «немного комфортно, но никогда не выйти из затруднительного положения», является самым важным личным высказыванием группы Sunset Rollercoaster об ощущении города.↩
19. Аналогично [^3]: в ответе на вопрос о том, «почему они выбрали английский» во время интервью с гостями говорилось: «когда вы — группа, поющая на английском, ваша аудитория изначально слушает западную музыку, и это воспринимается без диссонанса. Третье — если это английский, то ваша аудитория — весь мир».↩
20. Sunset Rollercoaster on Audiotree Live YouTube — Видео полной сессии Sunset Rollercoaster в студии Audiotree в Чикаго 26 сентября 2018 года, с полным включением 5 песен. Вышло 18 октября и стало первой тайваньской группой, приглашенной Audiotree. По состоянию на май 2026 года, общее количество просмотров превысило 1,1 миллиона.↩²
21. Официальная страница альбома «Cassa Nova Half-Ripe Prince» на Bandcamp — Второй полный альбом, выпущенный в марте 2018 года собственным лейблом группы «Sunset Music Industry», состоящий из 9 песен, с полным переходом от lo-fi рок-сёрфинга к City Pop / диско / фанку.↩
22. «Восхождение YouTube... Мировой тур Sunset Rollercoaster» — Написано Чэнь Лиъянь и опубликовано в Mirror Weekly 29 мая 2020 года. Подробно описывает мировой тур группы Sunset Rollercoaster на протяжении всего 2018 года, состоявший из более чем 100 концертов в Китае, Японии, Корее, Юго-Восточной Азии, США, Европе, Мексике и других местах.↩
23. Аналогично [^14]: репортер подробно описал выступление группы Sunset Rollercoaster на перестроенной сцене в парковке торгового центра в Джакарте (Индонезия) в 2019 году, которое было преждевременно прервано из-за слишком бурной реакции аудитории и сотрясения сцены.↩
24. «Путешествие через океан ради пива» — Специальное интервью для онлайн-журнала BIOS Monthly. Исследует структурные проблемы развития тайваньских инди-групп за рубежом с точки зрения затрат мирового тура и наблюдения за китайским рынком.↩
25. Страница мероприятий Sunset Rollercoaster на Fuji Rock '19 — Выступление на сцене Red Marquee 27 июля 2019 года. Sunset Rollercoaster стала одной из первых тайваньских групп, вышедших на главную сцену фестиваля Fuji Rock в Японии.↩
26. Официальная страница альбома «Soft Storm Gentle Storm» на Bandcamp — Третий полный альбом, выпущенный 30 октября 2020 года, с песней «Overlove», созданной в сотрудничестве с американским музыкантом Недом Дони.↩
27. Аналогично [^8]: журнал VERSE подробно рассказал о том, как группа Sunset Rollercoaster случайно встретила кумира Неда Дони (американского сессионного музыканта 70-х годов, который писал для Eagles, Linda Ronstadt и др.) во время тура по Лос-Анджелесу в 2019 году и пригласила его сотрудничать в Тайбэе.↩
28. NME «25 лучших азиатских альбомов 2020 года» — Написано Дэниелом Питером для азиатского издания NME. NME включил «Soft Storm» в четвертый альбом в списке лучших азиатских альбомов за 2020 год, подчеркнув внутреннюю уверенность группы в своем стиле.↩
29. «Sunset Rollercoaster — лучшая группа Городской песни 2021 года» — Отчет TNL Key Opinion Site от 21 августа 2021 года. Дословная запись отзывов жюри 32-й премии «Золотая песня» о группе Sunset Rollercoaster, получившей приз за лучшую группу.↩
30. Аналогично [^2]: в пресс-релизе Coachella от 11 января 2023 года использовалась фраза «первая из более чем двадцати лет», чтобы описать их исторический статус.↩
31. Сетлист Коachella, Неделя 1 — Запись из базы данных фанатов setlist.fm. Полная запись 9 песен с выступления на сцене Empire Polo Club Sonora в Индио, Калифорния, 15 апреля 2023 года, с 19:55 до 20:40 по тихоокеанскому летнему времени.↩
32. VERSE «Sunset Rollercoaster после Коachella: Стать собственным светом» — Содержит вступительную речь на концерте Coachella «Привет, мы Sunset Rollercoaster из Тайваня, рады встрече сегодня вечером» и последующее интервью дословно.↩
33. Сетлист Коachella, Неделя 2 — Запись из базы данных фанатов setlist.fm. Полная запись 10 песен с выступления на сцене Sonora во второй выходной в апреле 2023 года; последние две песни — «In My Head» и «I Know You Know I Love You».↩
34. Аналогично [^32]: описание собственного честолюбия Гуогуом в интервью VERSE после Коachella: «Я чувствую, что на Тайване нет группы, как мы, которая так обожает чужие культы и стремится к мировому признанию».↩
35. NME «Интервью HYUKOH × Sunset Rollercoaster AAA» — История знакомства Оу Хёка и Гуогуома: в 2017 году Hyukoh впервые гастролировали в Тайбэе, где их представила The Black Skirts, которые показали им Sunset Rollercoaster за кулисами.↩
36. Официальное видео «Candlelight feat. OHHYUK» — Сингл Sunset Rollercoaster, выпущенный 5 октября 2020 года, где солист Гуогуом пригласил гость-фитчер Оу Хёка из корейской группы Hyukoh, что стало первым зерном для полного сотрудничества в альбоме 《AAA》 2024 года. Песня также вошла в третий полный альбом «Soft Storm», выпущенный 30 октября 2020 года, и стала заключительной песней на концерте Coachella Sonora в 2023 году.↩
37. Официальная страница альбома 《AAA》 на Bandcamp — Альбом от 10 июля 2024 года в сотрудничестве с корейской группой Hyukoh, состоящий из 8 песен и выпущенный совместно «Sunset Music Industry» и Doolset из Кореи.↩
38. «Десятилетняя зрелость: новая музык Тайваня в субтропическом климате (часть 1)» — Написано Цзянь Мяору, опубликовано в Mingren Tang (United Daily News) 24 мая 2018 года. Ранние рецензии описывали стиль Sunset Rollercoaster как «переваривание большого количества рок-музыки Англии и Америки... одновременно ретро-романтичный и авангардный. Нежная, плавная манера пения все еще очень азиатская».↩
39. «《AAA》участвовал в 36-й премии Golden Melody с получением 3 наград» — Сообщение от TNL Key Opinion Network, 28 июня 2025 года. Награды Sunset Rollercoaster за альбом 《AAA》 — девять номинаций и три победы (лучший видеоклип, лучший альбом-запись, лучший дизайн обложки) на 36-й церемонии вручения премии Golden Melody (28 июня 2025 года в Taipei Arena).↩
40. Аналогично [^32]: ответ Гуогуома на прозвище «Свет Тайваня» в интервью VERSE после Коachella: «Я не хочу принимать титул Света Тайваня, я просто хочу хорошо делать свою работу и быть своим собственным светом».↩
41. Страница покупки альбома 《QUIT QUIETLY 悄悄消消》 на официальном сайте группы — Пятый полный альбом, выпущенный без предупреждения 8 августа 2025 года, состоящий из 11 песен, с кросс-жанровым сотрудничеством с У Хэ, Ду Цзинтуном, ансамблем Брариян и Абе Юрумой, солистом Never Young Beach.↩