Neue ökologische Kunstumgebung: Das siebenjährige Projekt in einem 400-Tatami großen Altbau an der Yongfu Road 1992

30-Sekunden-Überblick: Im Juni 1992 eröffnete Du Zhaoqian, die ursprünglich eine Kunstgalerie für Hausdekoration betrieb, in einem über 400-Tatami großen Altbau an der Yongfu Road 2, Section 1, Tainan, den „New Ecological Art Environment“. Moderne Kunst ausstellen, Dokus zeigen, kleine Theaterstücke aufführen, Kaffee verkaufen. Die National Cultural Arts Foundation gab es noch nicht, die Tainan National University of the Arts war noch nicht eröffnet, und die kulturelle Politik der „Wiederverwendung ungenutzter Räume“ des Ministeriums für Kultur und Bildung existierte noch nicht. Es überstand sieben Jahre und erlosch 1999, als das institutionelle Nervensystem der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst gerade erst begann zu wachsen — es ging der gesamten Förderstruktur voraus, und als die Förderung endlich eintraf, traten solche selbstständigen Räume zurück.

Die Adresse: Yongfu Road 2, Section 1, Nr. 138

Im Jahr 1992 befand sich die Yongfu Road 2 in Tainan noch ohne die späteren Graffiti-Kunstwerke der Haian Road, ohne die Neonschilder von B.B.ART und ohne die touristenstraffen Menschenmassen des Blaues-Bündes-Kreativviertels. An einem der Yongfu Road über 400 Tatami große Altbau stand leer, Du Zhaoqian mietete es sich und hing ein Schild auf: „New Ecological Art Environment“.¹

Der Eingang führte in eine Galerie, im Erdgeschoss gab es auch ein Buchgeschäft und eine Kaffee-Ecke, im Obergeschoss waren Ausstellungsräume und ein kleines Theater, im Keller konnte man Dokus zeigen. In einem Raum konzentrierten sich zeitgenössische Kunst, darstellende Kunst, Dokus, Literatur und Kaffee: Dies war in jener Zeit in Tainan ein Novum. Die Galerien in Tainan waren alle kommerzielle Verkaufsstätten für Gemälde, während die alternativen Räume in Taipeh (I-Tong Park, Apartment No. 2) meist rein von Künstlern als Einzelinitiativen betrieben wurden. Die New Ecological Art Environment ging den Weg der Mischformen, aus einem sehr praktischen Grund: reine Ausstellungsräume konnten in Tainan nicht überleben.²

Du Zhaoqian stammt aus einer Familie von Tainan, die im Schmuckgeschäft tätig war. „Er sagte oft, dass man durch das Ansehen von Edelsteinen die ‚Edelsteinkraft‘ aufsaugen und seine Ästhetik schärfen könne, daher achtete ich schon als Kind immer auf alles, was schön ist.“, erinnert sie sich an ihren Vater.³ 1984 eröffnete sie „Shi Bao Fang Life Space“, verkaufte dort gleichermaßen Möbel und Kunst, und fuhr nach Taipeh, um Kopien zu kaufen. Sie war die zweite Galerie in Tainan. Von der Möbelverkäuferin zur Galerieinhaberin, von der Galerie zum komplexen Kunstraum: Ihr Weg führte von der kommerziellen Peripherie in die Mitte der zeitgenössischen Kunst, nicht umgekehrt.

Ein Raum außerhalb des Systems entsteht kurz vor dem Einzug der Systeme

Als die New Ecological Art Environment im Jahr 1992 eröffnet wurde, war die Förderstruktur der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst nahezu nicht vorhanden.

Das Ministerium für Kultur und Bildung existierte zwar bereits seit 1981, doch in den frühen 1990er Jahren erfolgte die Förderung hauptsächlich durch Einzelfallanträge, ohne ein systematisches Förderprogramm für alternative Räume. Die National Cultural Arts Foundation wurde erst 1996 gegründet, und erst dann wurde die „reguläre Förderung für bildende Künste“ offiziell etabliert, wodurch alternative Räume formell in das System aufgenommen wurden.⁴ Die National Tainan University of the Arts (später: Tainan National University of the Arts) wurde ebenfalls 1996 gegründet, zunächst mit nur vier Fachbereichen (Visuelle Künste, Audio- und Videodokumentation, Museumswesen, Kunstgeschichte), während der Fachbereich für Malerei später hinzugefügt wurde.⁵ Die Politik des Ministeriums für Kultur und Bildung zur Wiederverwendung ungenutzter Räume wurde erst 1997 von der National Taiwan University of Science and Technology evaluiert, das „Railway Art Network“-Projekt ging erst 2000 online, und der Chiayi Railway Art Village wurde erst 2002 eröffnet.⁶ Der Kaohsiung Port Art District erhielt erst 2001 eine Vereinigung und wurde 2002 eröffnet.⁷

📝 Hinweis des Kuratoriums
Die gängige Erzählung besagt: „In den 1990er Jahren blühten die taiwanesischen alternativen Räume dank staatlicher Kulturförderung auf.“ Doch diese Erzählung verdreht die Zeitsequenz. Als die New Ecological Art Environment 1992 eröffnet wurde, gab es die Förderstruktur noch nicht; als die Förderstruktur schließlich eintraf (NCAF 1996, Eisenbahnnetz 2000, Port Art District 2002), traten solche selbstständige komplexe Räume beginnend zurück. Die New Ecological Art Environment war kein Produkt der Förderstruktur, sondern ein Inkubator, der existierte, bevor die Förderstruktur entstand.

Mit anderen Worten: Die sieben Jahre, in denen die New Ecological Art Environment existierte (1992–1999), fielen genau in die Lücke zwischen dem Übergang von einem „Galerie-System“ (mit Nationalgalerie als Hauptakteur und kommerziellen Galerien als Unterstützung) zu einem „Institutionen-System“ (NCAF + National Kunstuniversität + staatliche Politik für ungenutzte Räume). Sie war eine repräsentative Art in dieser Lücke.

Ein Verantwortlicher, ein künstlerischer Leiter: Zheng Mingquan

Frühere mündliche Geschichten von INBOX verbreiteten die Idee, dass die New Ecological Art Environment von einem Trio gegründet wurde, bestehend aus Chiang Yaoxian, Ye Zhongsheng und Du Zhaoqian. Doch wenn man sich auf die Originaldokumente bezieht: Ye Xingrou von No Man's Land 2023, die Taiwan Gallery Certification Database TAGA und die Taiwan Contemporary Art Archive TCAA: Alle dokumentieren: Gründerin Du Zhaoqian allein, künstlerische Leiterin Zheng Mingquan.¹⁸⁹

Das ist nicht Spitzfindigkeit. Das Problem mit der Trio-Erzählung ist, dass sie annimmt, die alternativen Räume in Tainan in den 1990er Jahren seien nach dem Modell „Künstler als Unternehmer“ entstanden, und diese Annahme stammt aus Taipeh (IT Park, 1988, von Liu Qingtang, Zhuang Pu, Chen Huiqiao, Huang Wenghao gegründet)¹⁰ und Apartment No. 2 (1989, von Wu Mali, Fan Jiangming, Ye Ziqi, Lin Hongwen und anderen Künstlern gegründet)¹¹. Die alternativen Räume in Taipeh waren kollektive Künstlerinitiativen, aber die New Ecological Art Environment in Tainan war ein kommerziell geprägter Planer, der einen professionellen künstlerischen Leiter engagierte: Das waren zwei unterschiedliche Ökosysteme alternativer Räume.

„In jener Zeit konnten wir nicht in die Museen hineinkommen, es gab keine Möglichkeiten im System, also schufen wir Räume außerhalb des Systems.“, erklärte Wu Mali die Gründungslogik von Apartment No. 2.¹¹ Apartment No. 2 drang sogar 1991 direkt in die Ausstellungshallen der Nationalgalerie B04 ein und präsentierte die erste Ausstellung der Serie „Avantgarde & Experiment“ mit „Apartment — 1991“. Das war die Haltung der Künstler, von außen ins System einzudringen. Die Haltung der New Ecological Art Environment war anders: Sie wollte nicht in die Nationalgalerie eindringen, sondern in Tainan ein eigenes Mikrosystem aufbauen: zeitgenössische Kunst, Dokus und ein kleines Theater — alles entlang einer Straße gelöst.

Die 1992er Dokumentationsfilm-Ausstellung „Stimmen vom Rand“

Kurz nach der Eröffnung organisierte die New Ecological Art Environment die Ausstellung „Stimmen vom Rand — Dokumentarfilme sozialer Bewegungen in Taiwan“.¹ 1992 lag die politische Öffnung nur fünf Jahre zurück, die Aufhebung der Pressezensur (1988) war erst vier Jahre her, und das Lied-Zensursystem des Informationsministeriums war erst zwei Jahre alt. Die dokumentarischen Aufnahmen sozialer Bewegungen waren damals noch nicht in den Mainstream-Kanälen verfügbar, sondern flossen hauptsächlich in den Kreisen unabhängiger Dokumentarfilmemacher und sozialer Bewegungen.

Die New Ecological Art Environment brachte diese Filme nach Tainan, in einen Raum, der als Galerie diente und Kaffee verkaufte. Solche Räume gab es in Taipeh bereits (Green Team, Third Image Studio), aber nicht in Tainan. Für ein Publikum in Tainan 1992 war dies eine „falsche“ Szene: Eine Kunstgalerie, die soziale Bewegungsdokus zeigte. Doch genau diese Verfälschung war die Botschaft der New Ecological Art Environment.

💡 Wussten Sie schon?
Die taiwanesische zeitgenössische Kunstszene neigt dazu, die Chronologie der alternativen Räume auf das Jahr 1988 (I-Tong Park) und 1989 (Apartment No. 2) datieren zu lassen — doch diese waren alle in Taipeh. Die New Ecological Art Environment eröffnete 1992, drei bis vier Jahre später als diese beiden, und war der erste alternative Raum außerhalb von Taipeh mit einer vollständigen narrativen Kraft der zeitgenössischen Kunst. Vor ihr konnten sich die zeitgenössischen Kunstszene in Tainan, Taichung und Kaohsiung nur an Taipeh orientieren.

Der Wendepunkt fünf Jahre später: „Taiwan Images“ 1995

Nach vier Jahren Betrieb organisierte die New Ecological Art Environment eine Ausstellung mit dem Titel „Taiwan Images — Volksabstimmung über wichtige räumliche Ressourcen in Tainan“.¹ Oberflächlich betrachtet eine zeitgenössische Kunstausstellung, in Wirklichkeit ein projektorientierter Bürgerdialog: Einladung der Bevölkerung, abzustimmen, welche Räume erhalten bleiben sollten, welche Gebäude umfunktioniert werden sollten und welche Stadtviertel das zeitgenössische Image von Tainan darstellen.

Diese Ausstellung war für Du Zhaoqians späteren Karriereweg von Voraussagekraft. Nach dem Ende der New Ecological Art Environment 1999 besuchte sie die San Francisco Art Institute, und nach ihrer Rückkehr betrieb sie keine traditionelle „Galerie“ mehr — sie begann, ganze Straßen zu gestalten.¹²

2007 gründete sie die INART Galerie (INART) und entwickelte gleichzeitig das Projekt „Haian Road Kunststraße“, wodurch Kunst von den Innenräumen der Galerie auf die städtischen Straßen verlegt wurde.¹³ 2012 verwandelte B.B.ART ein Altbau-Gebäude an der Minquan Road, das ursprünglich ein Kaufhaus in Tainan war, in einen komplexen Raum,¹⁴ was inhaltlich mit der Umwandlung des Altbauens an der Yongfu Road 1992 zusammenhängt, nur dass die Skala von einem Gebäude zu einer ganzen Straße und schließlich zu einem Stadtvierttel anwuchs.

📝 Hinweis des Kuratoriums
Die gängige Interpretation beschreibt Du Zhaoqians Karriere als „Vom alternativen Raum zur Stadtkunst“. Eine genauere Sichtweise ist jedoch: Was sie von Anfang an getan hat, ist „Kunst in bestehende städtische Szenarien einzubetten“. 1992 in einem Altbau, 2007 in einer ganzen Straße, 2012 in einem Stadtvierttel. Die New Ecological Art Environment war der erste Ort, an dem ihre Methodik vollständig zur Geltung kam, und jeder spätere Raum wiederholt diese Praxis.

Die 1996er „Experimente zwischen Lokal und International“ mit Eslite

Vom 2. bis 4. Februar 1996 organisierte die New Ecological Art Environment in Zusammenarbeit mit dem Eslite Department Store in Taipeh, Dunnan Road, Stock 1, eine grenzüberschreitende Veranstaltung mit dem Titel „Experimente zwischen Lokal und International“. Die teilnehmenden Künstler waren das Jiangzhi Grass Theater, der Noise Mud Lake und die Clip Electromobile Big Band.¹

Die Clip Electromobile Big Band hatte gerade erst ihre Premiere gefeiert, und die Bühnenpräsenz von Sängerin Xiao Ying war noch in Entwicklung; der Noise Mud Lake war ein Repräsentant der experimentellen Musik der späten 1990er; das Jiangzhi Grass Theater wurde 1993 von Zhou Yichang gegründet und war ein junges Experiment mit der traditionellen nanjing-Musik. Die drei Gruppen zusammen, von Nanjing-Musik über Underground-Rock bis hin zu experimentellen Klängen: Solche Mischformen waren 1996 selten.

Im selben Jahr (1995) in Taipeh entstand mit „Local Experiments“ (ETAT), initiiert von Huang Wenghao, der von I-Tong Park abgeleitet war, eine parallele Entwicklung, die die experimentelle Richtung von visueller Kunst zu Netzwerk-, Medien- und neuen Medienkunst erweitert.¹⁵ Beide Zeitleisten nebeneinander zu betrachten, ist aufschlussreich:

1988  IT Park in Taipeh, I-Tong Street — Künstler als Unternehmer, rein visuelle Kunst
1989  Apartment No. 2 in Taipeh, Xinbei Nanlu — Künstler als Unternehmer, übertragend von darstellender Kunst und Installation
1992  New Ecological Art Environment in Tainan, Yongfu Road — kommerzieller Hintergrund, komplex (Galerie + kleines Theater + Dokus + Kaffee)
1995  Local Experiments (ETAT) in Taipeh — ebenfalls von Huang Wenghao initiiert, aber mit Schwerpunkt auf neuen Medien und Netzwerkkunst
1996  Gründung der National Cultural Arts Foundation, Gründung der Tainan National University of the Arts
1999  Ende der New Ecological Art Environment
2000  Online-Schaltung des Eisenbahn-Kunstnetzwerks
2001  Gründung des Port Art District Development Association
2002  Inbetriebnahme des Eisenbahn-Kunstnetzwerks in Chiayi, Eröffnung des Port Art Districts

Von 1988 bis 2002 entwickelten sich die taiwanesischen alternativen Räume von „Künstlerinitiativen“ zu „staatlichen Räumen für ungenutzte Flächen“. Die New Ecological Art Environment befand sich genau in der Mitte dieser Transformation. Ihre Überlebensstrategie: komplexe Betriebe, disziplinenübergreifend, ohne allein auf staatliche Förderung angewiesen — eine dritte Route zwischen dem selbstständigen Modell in Taipeh und dem staatlich geförderten Modell.

Diese dritte Route hatte damals keinen etablierten Begriff. Das Konzept der „alternativen Räume“ (alternative space) war in den 1990er Jahren bereits in der taiwanesischen Kunstszene bekannt, hauptsächlich im Kontext des selbstständigen Modells wie im IT Park, wo Künstler „weil sie nicht ins System hineinkamen, ihr eigenes System schufen“. Die Situation der New Ecological Art Environment war jedoch anders: Du Zhaoqian war selbst eine Betreiberin einer kommerziellen Galerie, sie wollte nicht gegen das System kämpfen, sondern kommerzielle und nicht-kommerzielle Elemente in einem komplexen Raum miteinander verbinden. Sie ließ die Galerie-Einnahmen Dokus finanzieren, den Kaffeeverkauf förderte Besucherströme für Ausstellungen, und die Bücherregale im Buchgeschäft verkaufte Tickets für Theaterstücke. Dieses Geschäftsmodell wurde in den 2010er Jahren von Eslite, Happy Kids und der Tainan Old House Renaissance neu erfunden — doch die Erfinderin war bereits 1992 Du Zhaoqian.

Diese Erfindung entstand während des Prozesses, ohne vorherige Theorie. Ein Altbau von über 400 Tatami brauchte eine wirtschaftliche Logik, um sich halten zu können; reine Künstlerinitiativen konnten in Tainan nicht überleben. Tainan hatte nicht die gleiche Dichte an Sammlern wie Taipeh, noch die Ressourcen der staatlichen Einrichtungen wie Kaohsiung — nur ein „Mix aus Kommerz und Non-Kommerz“ konnte eine solche Größe tragen. Die New Ecological Art Environment war letztendlich ein groß angelegtes Experiment der Kunstwirtschaft in Tainan in den 1990er Jahren: Das Experiment endete 1999, aber die Ergebnisse wurden von späteren Akteuren weitergeführt.

Der Umzug 1997 und das Ende 1999

1997 zog Du Zhaoqian den Raum von der Yongfu Road an die Minquan Road 2, Section 1, Nr. 261, und trat im selben Jahr zurück.⁸ Die New Ecological Art Environment blieb jedoch bis 1999 in Betrieb.¹ Danach erlosch sie.

Verschiedene Quellen geben unterschiedliche Angaben zum Enddatum: No Man's Land (Ye Xingrou, 2023) nennt 1999, die Taiwan Gallery Certification Database (TAGA) gibt 1992–1997 an, und Verymulan erwähnt, dass Du Zhaoqian nach ihrer Abreise 1997 nach San Francisco zog. Die plausibelste Synthese lautet: Du Zhaoqian trat 1997 zurück, die kreative Leitung der New Ecological Art Environment wurde übertragen, aber der Raum blieb in schwächerem Zustand bis 1999 erloschen.¹⁸¹⁶

Das Ende fiel genau mit dem Schwellenpunkt der Institutionalisierung der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst zusammen: Die reguläre Förderung der NCAF war gerade erst aufgenommen worden, die ersten Absolventen der Tainan National University of the Arts hatten gerade erst ihren Abschluss gemacht, und die staatliche Politik für ungenutzte Räume war gerade erst gestartet. Als Inkubator „vor der Geburt der Förderstruktur“ hatte die New Ecological Art Environment ihre Mission erfüllt. Sie wurde nicht zu einer größeren Institution, sondern trat rechtzeitig zurück und übergab die Bühne an die staatliche Politik für ungenutzte Räume und das akademische System.

Die Samen der New Ecological Art Environment im 21. Jahrhundert

Zwanzig Jahre nach dem Ende der New Ecological Art Environment hat sich das Landschaftsbild der alternativen Räume in Tainan nicht leergestellt. Wenn man die kulturellen und künstlerischen Räume dieser Zeit in Tainan auflistet, stellt man fest, dass die meisten eine direkte oder indirekte Verbindung zur DNA der New Ecological Art Environment haben.

Du Zhaoqian selbst entwickelte die INART Galerie (2007), das Projekt „Haian Road Kunststraße“ (2000er, 2004 erhielt sie den Sonderpreis der Sunshine Bank Cultural Arts Foundation), und B.B.ART (2012).¹³¹⁴¹⁷

2008 von Fotografen Chen Boyi und Wang Zhengxiang gegründet, das Hippo Gallery, erbte den Geist der disziplinenübergreifenden komplexen Räume der New Ecological Art Environment und kombinierte Fotografie, Bücher, Film und experimentelle Musik in einem Raum.¹⁸ Kaohsiungs Port Art District (2002) und der Zuckerfabrik-Viertel (späte 2000er) erbten das Modell „ungenutzte Räume + künstlerische Besetzung“ von der staatlichen Politik.

⚠️ Kontroverse Sichtweise
Die New Ecological Art Environment als „Ursprung aller alternativen Räume in Tainan“ zu betrachten, ist eine nachträgliche Zusammenfassung. Tatsächlich gab es in den 1990er Jahren in Tainan mehrere komplexe Räume — neben der New Ecological Art Environment gab es auch Du Zhaoqians eigenes Shi Bao Fang, die Erweiterung des Galeriesystems und diverse kurzlebige kleine Räume. Die New Ecological Art Environment wurde zu einem repräsentativen Knotenpunkt, nicht nur wegen ihrer Größe und Dauer, sondern auch wegen der langen Aktivität ihrer Gründerin über drei Jahrzehnte, die diese Geschichte immer wieder in späteren räumlichen Erfahrungen neu erzählte. Die Repräsentativität von Geschichte hängt mit der Überlebensquote der Erzähler zusammen — ein Prinzip, das nicht nur auf die New Ecological Art Environment zutrifft.

Warum spricht man heute noch über diese sieben Jahre

2023 veröffentlichte No Man's Land (No Man's Land) einen langen Aufsatz von Ye Xingrou mit dem Titel „Alternative Räume als Hebel der Galerie: Die New Ecological Art Environment der 1990er in Tainan“, der diese lange Zeit vergessene Geschichte der 1990er in Tainan wieder aufgreifen ließ.¹ Im selben Jahr öffnete das Archiv der NCAF den Forschungsbericht des Sasamune Art Studio „Zurück zu den alternativen Räumen: Eine Studie zur frühen Entwicklung kultureller Räume in Tainan — ‚Border Culture‘ (1992–1995)“,¹⁹ der Mitglieder-Handschrift-Tagebücher von 1992 bis 1995, Ausstellungsposter, Fotos der zweiten Umzugsorte, Ausstellungs- und Mitgliedsfotos, damals veröffentlichte Werbungen und Zeitungsberichte sowie Interviews und Audiovideomaterial aller Mitglieder sammelte. Dies ist derzeit die vollständigste akademische Rückkehr zu den New Ecological Art Environment.

Ye Xingrou ist eine langjährige Autorin bei No Man's Land. Ihr 2023er Aufsatz „Alternative Räume als Hebel der Galerie“ ist eines von vierzig Artikeln in der Serie „Sound Scene“, die sich mit der Archäologie der alternativen kulturellen Räume in Taiwan von den 1990er bis zu den 2020er Jahren befasst. Diese Serie gilt als die umfassendste sekundäre Historiografie der alternativen Räume Taiwans in den 1990er Jahren. Ihr Perspektivansatz ist archäologisch-methodisch: Der Rahmen „Alternative Räume als Hebel der Galerie“ neu bewertet diesen Fallbeispiel: Eine kommerzielle Galerie als Hebelpunkt, um ein größeres nicht-kommerzielles kulturelles Ökosystem zu stützen. Diese Perspektive verwandelte die New Ecological Art Environment von „einem einstigen alternativen Raum“ in „ein historisches Fallbeispiel für Methodik“.

Diese Welle der Archäologie in den 2020er Jahren ist keine Nostalgie. Sie steht im Zusammenhang mit zwei aktuellen Phänomenen der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst.

Erstens wird die staatliche Förderstruktur von NCAF und dem Ministerium für Kultur in den 2020er Jahren immer vollständiger, und selbstständige Räume haben immer mehr Schwierigkeiten, außerhalb des Fördersystems zu funktionieren: Wenn staatliche Förderung zur Lebensnotwendigkeit wird, werden alternative Räume außerhalb des Fördersystems zu bedrohten Arten. Die New Ecological Art Environment betrachtet man daher nicht nach ihrer Überlebensstrategie, sondern danach, wie sie sieben Jahre ohne staatliche Förderung funktionieren konnte.

Zweitens hat Tainan in den letzten Jahren durch Tourismus und Stadterneuerung eine neue Bedeutung erlangt, und die zeitgenössische Kunst bewegt sich von Nord nach Süd, wodurch Tainan zu einem neuen Knotenpunkt wird. Haian Road, Shennong Street, Blaues-Bündel und die Kunst-AGs in der 321-Kammer: Die meisten heutigen kulturellen und künstlerischen Räume in Tainan lassen sich auf den Altbau an der Yongfu Road 2, Nr. 138, im Jahr 1992 zurückführen. Eine siebengjährige Galerie, deren Samen drei Jahrzehnte verteilt wurden.

Von dem Ende der New Ecological Art Environment 1999 bis zum Jahr 2026, in dem wir uns jetzt befinden, hat die reguläre Förderung der NCAF drei Jahrzehnte andauernd, die Tainan National University of the Arts hat drei Jahrzehnte unterrichtet, und das Eisenbahn-Kunstnetzwerk hat 26 Jahre bestanden. Die Ergebnisse der alternativen Räume der 1990er wurden in die Institutionen aufgenommen, und auch in das städtische Gedächtnis.

Der Altbau von über 400 Tatami steht immer noch an der Yongfu Road 2, Nr. 138, nur dass unter der Türnummer nicht mehr das Schild der New Ecological Art Environment hängt. Doch jedes Mal, wenn jemand in Tainan einen neuen Raum eröffnet, eine disziplinenübergreifende komplexe Betriebsform versucht oder außerhalb des staatlichen Fördersystems überleben will: Das, was sie tun, ist im Wesentlichen dieselbe Sache wie das, was Du Zhaoqian im Sommer 1992 tat.

Sieben Jahre sind kurz, aber die Samen wurden über drei Jahrzehnte verteilt. Wenn Sie das nächste Mal an der Yongfu Road 2 vorbeikommen, erinnern Sie sich daran, nach oben in die Fenster des zweiten Stockes zu blicken: Dieses Stockwerk war 1992 der erste kleine Theaterraum in Tainan, 1993 zeigte es soziale Bewegungsdokus, und 1996 verband es sich mit Eslite für eine grenzüberschreitende, disziplinenübergreifende Experimentierveranstaltung. Es gibt kein Schild, das dies dokumentiert, aber das ist die Geschichte der Landschaft der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst — sie liegt nicht immer in Museen, sondern auch in einem scheinbar gewöhnlichen Altbau an der Yongfu Road.

Weiterführende Literatur:

• Taiwan Contemporary Art — Der Gesamtkontext der Entwicklung der taiwanesischen zeitgenössischen Kunst nach der politischen Öffnung, wobei die New Ecological Art Environment ein repräsentativer Knotenpunkt in Südtaiwan ist
• Taiwan Curators and Cultural Construction — Der Prozess der Lokalisierung kuratorischer Konzepte in den 1990er Jahren, wobei Zheng Mingquan ein Beispiel ist
• Taiwan New Media Art — Das parallele Projekt „Local Experiments (ETAT)“ von Huang Wenghao, das 1995 entstand und auf die gleiche Zeit reagiert

Bildnachweise

Dieser Artikel wurde zum Zeitpunkt der Veröffentlichung noch nicht mit Bildern veröffentlicht. Es gibt nur sehr wenige digital zugängliche Dokumente der New Ecological Art Environment von 1992 bis 1999 (hauptsächlich in den Archiven von No Man's Land, dem Sasamune Art Studio der NCAF und den Archiven des Tainan Museum of Fine Arts für die 1990er), und sie sind nicht auf Wikimedia Commons hochgeladen. Wenn geeignete Bilder verfügbar sind, werden sie später ergänzt, gemäß der Ausnahmeregelung „Keine geeigneten Medien verfügbar“ in REWRITE-PIPELINE Stage 4 Step 4.3.

Referenzen