Visão geral em 30 segundos: Wang Fujui (1969–) é um pioneiro da arte sonora em Taiwan. Em 1993, aos 24 anos, financiou do próprio bolso a criação da revista de música experimental NOISE e do selo homônimo — o primeiro de Taiwan. A revista durou quatro anos, com dez números, oito compilações e cerca de trinta álbuns; cada número em A4 fotocopiado, 200 exemplares, vendidos a 15–30 dólares1. Em 1994, lançou o primeiro CD de ruído de Ling & Sound, o primeiro álbum de ruído da história de Taiwan2. Entre 1995 e 1997, cursou mestrado em Informática na Golden Gate University, em São Francisco, onde começou a criar sob o nome "Ching-Shen-Ching" (精・神・經)3. Em 2000, juntou-se ao ET@T (在地實驗) e co-dirigiu o Laboratório de Mídia; no mesmo ano, começou a lecionar no Departamento de Novas Mídias da TNUA (北藝大新媒系), onde permanece até hoje4. Em 2007, seus alunos Yao Chung-han, Wang Chung-kun e Chang Yung-ta fundaram o Festival Lacking Sound; ele foi o mentor, não o fundador5. Em 2020, a individual Ruído Silêncio girou em torno da exploração do ruído interno do corpo após uma doença grave: os enxertos vasculares artificiais emitem microfrequências identificáveis6. Trinta anos são a mesma frase pronunciada duas vezes: o ruído foi o começo do seu nada.
A fotocopiadora de casa em 1993
Em 1993, Wang Fujui tinha 24 anos, recém-formado. Usou o salário de programador para, sozinho e por conta própria, criar a revista de música experimental NOISE e o selo de mesmo nome1.
Na época, em Taiwan, as duas revistas independentes de música publicadas em Hong Kong — Hearing Aid (助聽器) — e pela Crystal Records — Rock Magazine (搖滾客) — já haviam encerrado. Wang queria ler reportagens sobre ruído experimental, mas ninguém fazia isso; ele mesmo fez. A revista era fotocopiada em A4 e encadernada, 200 exemplares por número, preço entre 15 e 30 dólares. A distribuição era direta: leitores escreviam para Wang comprando, sem distribuidoras, sem site1.
Desde a faculdade, ele já escrevia ativamente para criadores de música experimental na Europa, EUA e Japão, perguntando sobre trajetórias, conceitos, ferramentas e materiais. No último ano, compilou essas entrevistas em cartas e compartilhou com pares; após formar-se, usou a renda de programador para lançar formalmente a NOISE, inteiramente dedicada ao ruído1.
A NOISE, editora de uma pessoa, periodicidade irregular, durou quatro anos: dez fanzines, oito compilações, quase trinta álbuns1.
📝 Nota do curador
Na cena de ruído experimental dos anos 90 em Taiwan, DIY era condição material, não escolha estética. Pares trocavam álbuns, panfletos, cartas, faxes; o criador costuma ser o próprio representante do selo. Wang, sozinho em casa, fotocopiando 200 exemplares, fazia parte da mesma rede global de "gravação caseira, troca de discos por correio, promoção mútua". Em 1993, Taiwan ainda não tinha a expressão "arte sonora" — ela só se popularizaria depois de 20027.
A rede NOISE/TAIWAN
A NOISE era ao mesmo tempo revista e selo. O primeiro lançamento distribuído, em 1993, foi do grupo japonês The Gerogerigegege: Nothing to Hear, Nothing to… 1985. Em 1994, lançou o primeiro CD de Ling & Sound — o primeiro álbum de ruído da história de Taiwan2.
Ling & Sound (0 與聲低能兒解放組織) formou-se em junho de 1992 no campus da Fu Jen Catholic University, com a proposta de "apenas usar, não tocar instrumentos". Juntamente com a Tamsui River Commune (濁水溪公社), fundada em 1989, é considerada um dos grupos de ruído mais representativos do início dos anos 90 em Taiwan2. O selo NOISE tornou-se o ponto de conexão entre esses trabalhadores locais do ruído e pares no Japão, EUA, Alemanha, Suíça, Reino Unido. A série de compilações "NOISENET" totalizou oito volumes, reunindo obras de ruído experimental desses países2.
As próprias palavras de Wang explicam por que essa estrutura funcionava:
"O criador de ruído é simultaneamente (selo de) ruído; ele lança sua obra e também distribui a de outros. Você compra a obra de um criador, ele te dá o flyer de outros; assim, monto uma rede rapidamente. É uma cultura (de 'pares' do ruído experimental), e eu na época fui influenciado por essa cultura."1
Durante todos os anos 90, ele manteve essa prática. Até que, em 1996, a revista impressa parou; em 1997, de volta dos EUA, transformou a NOISE em dois sites: "NOISE@TAIWAN", vitrine de sua criação e performances, e "Global Sound Art Information Network", portal de entrada — ambos hospedados no domínio do ET@T, onde entrou em 20001.
O papel parou, a rede não.
"Ching-Shen-Ching" em São Francisco
Em 1994 ou 1995 (as fontes divergem3), Wang foi para a Golden Gate University cursar mestrado em Informática, retornando a Taiwan em 19974.
Ele mesmo descreve: "Comecei a criar som experimental em São Francisco em 1995; o ruído tem acompanhado minha vida e criação desde então"3. Nesse período, adotou o nome "Ching-Shen-Ching" (精・神・經) para criações sonoras e visuais8.
A primeira obra, The Ford of Delusion (迷妄之渡口), entrou na compilação Killing Me Softly with Noise (以噪音溫柔地殺我), lançada pela NOISE/TAIWAN em 19971. O título da compilação já é um manifesto curatorial: substitui "canção" por "ruído" na balada de Roberta Flack, Killing Me Softly with His Song (1973). A crítica Hsing-Jou Ye (葉杏柔) escreveu sobre "Ching-Shen-Ching":
"'Ching-Shen-Ching' reflete o estilo 'local' que Taiwan desenvolveu após absorver o ruído experimental internacional."1
O próprio nome "Ching-Shen-Ching" é discurso da obra. Três caracteres, três sílabas distintas, estrutura silábica silêncio–ruído–silêncio: a dialética silêncio-ruído é a preocupação central de Wang1.
✦ "O ruído é o começo do meu nada." (Wang Fujui3)
2000: a mesa de três do Etat
Em 2000, de volta a Taiwan, Wang juntou-se ao ET@T (在地實驗)9. No mesmo ano, o "Laboratório de Mídia do ET@T" foi co-dirigido por Huang Wen-hao, Chang Tzu-fu e Wang Fujui; Ku Shih-yung juntou-se em 20019.
Um fato importante para correção: o próprio ET@T foi fundado em 1995 por Huang Wen-hao e outros, não por Wang10. Desde 1995, o ET@T combinava fóruns, performances ao vivo e transmissão via web-TV, sendo um dos principais campos de experimentação da arte sonora na segunda metade dos anos 90 em Taiwan. Wang entrou em 2000, no "Laboratório de Mídia", criado cinco anos depois.
Foi a primeira virada institucional na carreira de Wang. Da fotocopiadora de 1993 — "uma pessoa = um selo", modelo autônomo — para a mesa de três de 2000, equipe de pesquisa; da NOISE "irregular, pode fechar a qualquer momento" para o Laboratório "desenvolver projetos de nova mídia e arte interativa por métodos coletivos de P&D e criação", via institucionalizada.
Em 2003, 2005, 2006, o ET@T organizou as exposições b!as Sound Art Exhibition (異響), combinando convocatória aberta e convites (no Museu de Belas Artes de Taipei); em 2006, estreou o Taipei Digital Art Festival (靈光乍現：第一屆台北數位藝術節)9. Wang também impulsionou a categoria Arte Sonora do Taipei Digital Art Award4.
Foi a partir daí que a palavra "ruído" entrou no museu.
Alunos viram protagonistas
Por volta de 2005, Wang Chung-kun, Yao Chung-han e Chang Yung-ta ingressaram no Instituto de Pós-Graduação em Arte Tecnológica da TNUA9. Wang lecionava no Departamento de Novas Mídias desde 2000 (foi lecturer até 2015, quando virou professor assistente)4; era o professor deles.
Em 2007, Yao, Wang e Chang, mais Yeh Ting-hao e Niu Jun-qiang, formaram o i/O Lab e criaram o Lacking Sound Festival (失聲祭)5. Tornou-se o evento de referência da arte sonora em Taiwan: mensal, rodou até janeiro de 2016, quando a 100ª edição marcou a hibernação11.
Wang é o mentor do Lacking Sound, não o fundador. Essa distinção costuma se perder no discurso público. A curadoria e execução couberam a Yao e Wang; Wang e o outro pioneiro Yao Da-jun (姚大鈞) eram as referências espirituais na academia5. Os alunos pegaram a palavra "ruído" das mãos do professor e a transformaram em plataforma institucional de apresentações mensais.
📝 Nota do curador
A narrativa corrente chama Wang de "pai da arte sonora de Taiwan", "pioneiro do ruído". É cômodo narrativamente, mas inverte a causalidade. Em 1993, aos 24 anos, fotocopiando NOISE sozinho em casa, Taiwan não tinha o termo "arte sonora" — ele só surgiria depois de 20027. A explicação mais fiel: Wang usou trinta anos para fazer "ruído" sair do "código dos fanzines de margem" e virar "material legítimo das galerias de museu". Ele é o executor desse deslocamento semântico, não o nomeador.
O crítico de arte sonora Yen Chun (顏峻) escreveu no Digital Wasteland (數位荒原) uma passagem fria sobre essa virada:
"Desde o Fórum Internacional de Arte Eletrônica de Taiwan em 2002, grandes eventos como Taipei Sónar, b!as etc. ocorreram; Yao Da-jun e Wang Fujui lecionam na TNUA; o Estado financia tecnologia, digital, mídia… 'arte sonora' substitui gradualmente 'ruído'. … Enquanto corpo, ritual, comunas autoformadas saem de cena progressivamente."7
O texto registra o fato e o custo de trinta anos de um artista entrando na instituição.
As frequências do corpo pós-cirurgia
Individual Ruído Silêncio, novembro de 2020, três obras expostas lado a lado. Foto: Project Fulfill Art Space. Referência editorial fair use via Project Fulfill.
Em novembro de 2020, Wang fez a individual Ruído Silêncio (Noise is the New Silence) no Project Fulfill, até 5 de dezembro6. Foi sua terceira individual no espaço, após Quiet Noise (靜噪, 2012) e Transparent Imagery of Sounds (透明響像, 2016); haveria ainda So Noisy, So Silent (如噪如靜, 2024)12. Os quatro títulos leem-se como quatro variações de uma mesma peça; o tema é a dialética silêncio-ruído.
Mas Ruído Silêncio é diferente.
Obra central da individual Ruído Silêncio, 2020: alto-falante poliedral de 12 canais e plena direcionalidade, transmite as microfrequências dos enxertos vasculares. Foto: Project Fulfill Art Space. Referência editorial fair use via Project Fulfill.
O centro da exposição é o alto-falante poliedral de 12 canais e plena direcionalidade, autoconstruído por Wang, pendente do teto6. As outras obras: Sombras Mistas (ruído em monitor CRT), Ruído Craniano (instalação com fones), Ruído Corporal (vídeo com suturas cirúrgicas)6.
A origem criativa está clara na entrevista: "O artista, 'após uma doença grave', explora 'o ruído dentro do próprio corpo'", os enxertos vasculares artificiais emitem microfrequências identificáveis6.
Dos 24 anos em 1993, fotocopiando 200 revistas em casa, aos 51 em 2020, na galeria com 12 canais ouvindo o som dos próprios enxertos vasculares — é a mesma palavra em dois silêncios. O "ruído" de 1993 apontava para a cena de música experimental de Taiwan: sem publicações, sem selos, sem pares. O "ruído" de 2020 aponta para o próprio corpo: até o som de dentro do corpo vira material.
Ele disse no ARTFORUM chinês (original em simplificado mantido verbatim):
"Ruído representa ausência de regras; posso imaginar de forma intuitiva, espontânea."6
Da "ausência de regras" do ambiente externo para a "ausência de regras" do interior do corpo; a direção inverteu-se, a lógica não.
O selo de pares no Bandcamp
Capa do álbum digital Ching-Shen-Ching 1.2.3.0., 2022. Imagem cedida pelo ET@T Bandcamp. Referência editorial fair use.
Em 2022, Wang lançou pelo Bandcamp do ET@T o álbum digital _Ching-Shen-Ching 1.2.3.0._, 4 faixas13, organizando o material sonoro de "Ching-Shen-Ching" do final dos anos 90 ao início dos anos 2020 como imprint digital baixável. A faixa V-Zone é um dos eixos representativos. Da "troca física de fanzines entre pares" de 1993 (200 exemplares) ao "selo global de streaming de uma pessoa" no Bandcamp de 2022, trinta anos são a mesma lógica DIY em suportes diferentes.
Nos anos 2010, Wang fundou com a artista Lu Yi (盧藝) o Soundwatch Studio (響相工作室), seguindo na promoção de exposições, performances e workshops de arte sonora dentro e fora de Taiwan4. Registros internacionais incluem Bienal de Veneza (performance de abertura de Taiwan Social Soundscape de Cheng Hui-hua, 20117), Berlim Transmediale, ZKM na Alemanha, Ars Electronica Center em Linz, Queens Museum em Nova York4.
Em 2020, quarta individual no Project Fulfill, So Noisy, So Silent12. No mesmo ano, o ET@T curou Throbbing—Modulating Fujui Wang (悸動—調變王福瑞), retorno à instituição-mãe onde co-dirigiu o Laboratório de Mídia em 1995, para uma retrospectiva de trinta anos14.
✦ Trinta anos de ruído resultaram, no fim, em silêncio.
Das 200 revistas fotocopiadas de 1993, do primeiro álbum de ruído de Taiwan em 1994, da mesa de três do Laboratório de Mídia em 2000, do Lacking Sound Festival nas mãos dos alunos em 2007, até o som dos enxertos vasculares no corpo em 2020 — Wang usou trinta anos para transformar a frase "O ruído é o começo do meu nada", de declaração aos 24, em constatação factual aos 51.
"Nada" em 1993 era a cena de música experimental de Taiwan: sem publicações, sem selos, sem pares. Em 2020, era o próprio corpo: após a doença grave, até o som dentro do corpo virou material.
Trinta anos são dois silêncios escritos pela mesma pessoa com a palavra NOISE. Um é o silêncio externo de 1993: a cena de música experimental de Taiwan não tinha pares. Outro é o silêncio interno de 2020: até o som dentro do corpo virou material.
Leituras complementares
- Paisagem sonora de Taiwan — Posição de Wang Fujui, Yao Chung-han, Chang Yung-ta e outros artistas sonoros na paisagem sonora de Taiwan; este artigo estende a menção nominal a verbete aprofundado
- Wang Lian-cheng — Artista de som e nova mídia da geração estudantil de Wang no Departamento de Novas Mídias da TNUA, continuação da onda institucional estudantil de 2007 do Lacking Sound
- Arte de nova mídia de Taiwan — História da arte digital/mídia do ET@T 1995 ao Taipei Digital Art Festival dos anos 2000; Wang é nó-chave no eixo sonoro
- Música independente de Taiwan — Outro eixo da cena underground dos anos 90 em Taiwan, universo paralelo ao ruído/música experimental
Créditos das imagens
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- Alto-falante de 12 canais de _Ruído Silêncio_ (hero) — Obra central da individual de 2020. Foto: Project Fulfill Art Space. Comentário editorial fair use sobre a obra do artista.
- Três obras de _Ruído Silêncio_ no mesmo enquadramento — Individual de 2020, Sombras Mistas, Ruído Craniano, Ruído Corporal lado a lado. Foto: Project Fulfill. Fair use editorial.
- Capa do álbum _Ching-Shen-Ching 1.2.3.0._ — Lançamento digital 2022 no Bandcamp do ET@T. Imagem cedida pelo ET@T. Comentário editorial fair use sobre a obra do artista.
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Referências
- Hsing-Jou Ye, "It launched Internationally: How to NOISE, the DIY Practice of Fujui Wang and Ching-Shen-Ching", Digital Wasteland, 2023-06-05 — Um dos seis ensaios do projeto de crítica visual 2022 do NCAF "Espectro da ativação ruidosa dos anos 90"; registra textualmente: fundação autofinanciada da NOISE em 1993, escala da revista (A4 fotocopiado / 200 ex. / 15–30 dólares / quatro anos, dez números, oito compilações, quase trinta álbuns), duas falas diretas de Wang ("rock avant-garde valoriza técnica musical mas ruído experimental quebra tudo…" e "criador de ruído é também selo…").↩
- Hsing-Jou Ye, "It launched Internationally: Before NOISE", Digital Wasteland, 2023-05-30 — Outro ensaio da série; registra o contexto da cena de ruído nos anos 90 em Taiwan: Ling & Sound (0 與聲低能兒解放組織) fundada em 1992-06 na Fu Jen, Tamsui River Commune em 1989, NOISE/TAIWAN distribui The Gerogerigegege em 1993, lança primeiro CD de Ling & Sound em 1994 (primeiro álbum de ruído de Taiwan); "série de compilações 'NOISENET' totalizou oito volumes" reunindo ruído experimental do Japão, EUA, Alemanha, Suíça, Reino Unido.↩
- "About experimental sound, there's no playlist: Interview with sound artist Wang Fujui", ART PRESS Asia, 2020-12-02 — Entrevista da ART PRESS durante a individual Ruído Silêncio; Wang declara textualmente: "Em 1993 comecei a editar a revista Noise, depois criei o selo independente autônomo homônimo", "Em 1995 comecei a criar som experimental em São Francisco, o ruído acompanha minha vida e criação desde então", "Estudei em São Francisco de 1995 a 1997", "O ruído é o começo do meu nada", "Criadores não querem ficar parados num ponto" — cinco citações diretas em chinês, localizáveis por busca.↩
- Página de Wang Fujui, Departamento de Arte de Nova Mídia, TNUA — + Página de Wang Fujui, Faculdade de Cinema e Nova Mídia, TNUA — Formação "Mestrado em Informática, Golden Gate University, EUA"; cargos "Lecturer do Dept. de Nova Mídia (2000/08–2015/08)", "Professor Assistente (2015/08–presente)"; bio: "1993, postura pioneira, fundou primeiro selo e publicação de música experimental de Taiwan Noise; 2000 juntou-se ao Etat, impulsionou b!as internacional e categoria Arte Sonora do Taipei Digital Art Award"; exposições internacionais: "Bienal de Veneza, Berlim Transmediale, ZKM Alemanha, Ars Electronica Center Linz, Queens Museum Nova York"; 2015 fundou Soundwatch Studio com Lu Yi↩
- Lacking Sound Festival, verbete TCAA — Festival criado pelo i/O Lab (formado em 2005 por Yao Chung-han, Wang Chung-kun, Chang Yung-ta) em 2007; "membros entraram na academia e receberam inspiração de pioneiros do ruído em Taiwan — Wang Fujui, Yao Da-jun".↩
- Shih-yu Hsu, "Wang Fujui fala sobre 'Ruído Silêncio'", ARTFORUM chinês, 2020-11-29 — Única entrevista verbatim in loco da individual Ruído Silêncio (Project Fulfill, até 2020-12-05); registra alto-falante poliedral 12 canais autoconstruído, Sombras Mistas, Ruído Craniano, Ruído Corporal, Ruído Silêncio quatro obras; origem criativa "artista, 'após uma doença grave', explora 'o ruído dentro do próprio corpo'"; citação direta de Wang "Ruído representa ausência de regras, posso imaginar de forma intuitiva, espontânea".↩
- Yen Chun, "Como ser mudado pelo mundo — práticas sonoras chinesas na realidade", Digital Wasteland — Observação do crítico chinês Yen Chun sobre a institucionalização da arte sonora em Taiwan pós-2002; registra textualmente: "Desde o Fórum Internacional de Arte Eletrônica de Taiwan em 2002, Taipei Sónar, b!as etc. ocorreram, Yao Da-jun, Wang Fujui lecionam na TNUA, Estado financia tecnologia, digital, mídia… 'arte sonora' substitui gradualmente 'ruído'"; mesmo trecho menciona performance de abertura de Cheng Hui-hua na Bienal de Veneza 2011 Taiwan Social Soundscape com Wang e Lin Chi-wei.↩
- Ching-Shen-Ching V-Zone, ET@T Bandcamp — "Ching-Shen-Ching (Wang Fujui)" como alias no selo ET@T, confirma verbatim que é o nome de criação usado pelo artista desde 1995 (o próprio Bandcamp do artista adota "Ching-Shen-Ching" como grafia chinesa oficial).↩
- Hsing-Jou Ye, "Lugar diferente, som diferente? Recap do projeto de intercâmbio sonoro Taiwan-Bielorrússia b!as 2015", Digital Wasteland, 2016-01 — Nota 2 contém cronologia institucional chave dos anos 90 do ET@T: "1995 ET@T fundado, fóruns, performances ao vivo, combinados com web-TV, um dos principais campos de experimentação da arte sonora; 2000 Laboratório de Mídia do ET@T co-fundado por Huang Wen-hao, Chang Tzu-fu, Wang Fujui (Ku Shih-yung entrou em 2001); 2003, 05, 06 b!as; 2006 1º Taipei Digital Art Festival; 2007 Lacking Sound Festival, curadoria e execução principais de Yao Chung-han, Wang Chung-kun" — fonte canônica para refutar o erro "ET@T foi fundado por Wang".↩
- Ching-Shen-Ching 1.2.3.0., ET@T Bandcamp — Autodescrição do ET@T: "ET@T fundado em 1995, observa e desenvolve todas as formas de arte com potencial, explora estados incertos gerados pela cultura digital". Simultaneamente, este álbum digital lançado em 2022-07-01 contém 4 faixas (00:35 / 04:05 / 04:45 / 10:40), imprint contemporâneo de trinta anos de material de "Ching-Shen-Ching".↩
- Yu-sheng Chang, "Lacking Sound Festival como unidade de tempo: perspectivas após 100 edições", Digital Wasteland, 2016-01-20 — Festival rodou de 2007 a 2016-01-08 e 2016-01-22, 100ª edição e hibernação; o texto registra também a edição de 2016-01-22 com colaboração transfronteiriça de Wang Chung-kun e GayBird, e Wang Fujui, Lu Yi, Yao Chung-han, Yeh Ting-hao, Wang Hsin-jen formando o coletivo de nova mídia "XXXXX" para performance conjunta.↩
- Página de WANG Fujui 王福瑞, Project Fulfill Art Space — Cronologia das quatro individuais no Project Fulfill: 2012-09-22 a 11-25 Quiet Noise (靜噪), 2016-10-15 a 11-20 Transparent Imagery of Sounds (透明響像), 2020 Ruído Silêncio, 2024-09-21 a 10-26 So Noisy, So Silent (如噪如靜); lista de obras representativas "Bolhas de Som (2008), Pontos de Som (2010), Ultra-transmissão (2011), Paisagem Eletromagnética (2012)"; atividades impulsionadas "Super Resonance Sound Art Festival 2008/2009/2010/2012, Taipei Digital Art Festival 2007-2009, b!as".↩
- Ching-Shen-Ching 1.2.3.0., ET@T Bandcamp — Álbum digital de "Ching-Shen-Ching" lançado em 2022-07-01, 4 faixas, ~20 min, selo ET@T (baseado em Taipei) no Bandcamp.↩
- Hsing-Jou Ye, "Espectro da ativação ruidosa dos anos 90: a partir das práticas de Chou Yi-chang, Huang Ming-chuan e Wang Fujui", página de conclusão do projeto de crítica visual NCAF 2022 — Projeto NCAF 2022 "Escrita do fenômeno", bolsa de 310 mil; resumo registra explicitamente Wang nascido em 1969, entrou no ruído nos anos 90; Chou Yi-chang (1948–), Huang Ming-chuan (1955–), Wang Fujui (1969–) três criadores "nos anos 90, a partir de 'teatro', 'documentário' e 'ruído', respectivamente, ativaram 'som outro' na sociedade".↩