Chen Chun-liang: Mit poetischer Ästhetik Taiwan-Design neu definiert

30-Sekunden-Überblick: Chen Chun-liang, 1958 in Tainan geboren, gilt als „Dichter der Gestaltung“ und zählt zu den einflussreichsten flachen Designern Taiwans nach den 1980er Jahren. Nach vier Jahren bei „China Times“ gründete er mit 29 Jahren am eigenen Geburtstag das Unternehmen „Freeimage Design Co., Ltd.“ (offizieller Name: Freeimage Design Co., Ltd.), dessen Kern eine Kombination aus östlichen Calligraphie-Mustern und moderner Layoutstruktur ist. 2005 erhielt die Serie „Tianyuan Diyu“ (Kaiserliches Bankett-Essgeschirr) den „Asian Most Influential Product Award“ sowie den Preis der 6. Macao International Design Biennale – ein typisches Beispiel für den Schritt aus dem flachen Designbereich heraus. Chen engagiert sich seit langem in Design-Bildung und östlicher Ästhetik-Diskurs.

Chen Chun-liang wurde 1958 in Tainan geboren und wuchs in dem kulturellen Klima einer historischen Stadt auf, wo er frühzeitig mit östlichen Kunstformen wie Calligraphie und Tuschmalkunst in Berührung kam, was seine frühe Wahrnehmung visueller Sprache prägte. Er studierte Bildende Künste, las umfangreiche westliche Design-Theorien und überlegte gleichzeitig, wie man das spirituelle Kernziel östlicher Kultur in modernem Design bewahren könnte – diese Frage wurde zum zentralen Thema seiner gesamten Design-Karriere.

1980er: Der Beginn der Design-Karriere

In den frühen 1980er Jahren begann Taiwans flache Gestaltung gerade erst mit der Professionalisierung, und die meisten Designaufgaben blieben noch auf dem Niveau der künstlerischen Redaktion. Chen Chun-liang begann in dieser Ära, viele Projekte anzunehmen. Seine frühen Werke zeigten bereits eine klare persönliche Sprache, die sich von kommerziellem Design abhob – besonders in Werken für Literaturveröffentlichungen und kulturelle Aktivitäten, wo er oft Calligraphie-Linien und östliche Symbole einsetzte, jedoch in einer vollkommen modernen Struktur präsentierte. Dieser Stil brachte ihm innerhalb der taiwanesischen Design-Szene Anerkennung ein und führte zu seinem Beinamen „Dichter der Gestaltung“.¹

Freeimage Design

Nachdem Chen Chun-liang bei „China Times“ arbeitete, gründete er am 29. Geburtstag das Unternehmen „Freeimage Design“ (Freeimage Design), als Geschenk an sich selbst. Die Namensgebung „Freeimage“ stammt vom physikalischen Phänomen der freien Fallbewegung: Unabhängig von der Größe des Kunden oder dem Budget, gab er stets das Maximum. Das Design-Studio war bekannt für seine großzügige Verwendung von Leerraum, feine Schriftlayout-Planung und meditative visuelle Strukturen. Während er auf kommerziellen Erfolg achtete, versuchte jedes Werk, einen natürlichen Rhythmus für das jeweilige Projekt zu finden. Die Geschäftsfelder von Freeimage Design umfassten Ausstellungsplanung, Geschäftsraumgestaltung, Corporate Identity, Produkverpackung und integrierte flache Gestaltung.²

Chen Chun-liang betonte, dass gutes Design aus Beobachtung und Erfahrung des Lebens entsteht: Wenn ein Designer das Leben nicht versteht, ist es schwer, dass das Werk über die Ebene der bloßen Grafik hinausgeht. Er betonte die Ästhetik „weniger ist mehr“, doch seine Minimalismus war nicht leer, sondern präzise nach dem Entfernen von Überflüssigem.

Repräsentative Errungenschaften im Bereich Buchgestaltung

Chen Chun-liang erzielte bedeutende Erfolge im Bereich der Buchgestaltung. Seine Covergestaltungen für Literaturwerke und Kunstbücher nutzten oft abstrakte visuelle Sprache, um aber genau die emotionale Atmosphäre des Buches zu vermitteln. Seine Philosophie im Buchdesign war: Das Cover sollte eine visuelle Übersetzung des Buchinhalts sein, nicht nur ein Werkzeug, um das Buch im Regal herauszustellen. Dieser Ansatz brachte ihm einen guten Ruf im taiwanesischen Verlagswesen ein und machte ihn zum bevorzugten Designer vieler Schriftsteller und Verleger.³

Internationale Anerkennung durch Auszeichnungen

Chen Chun-liangs Werke wurden ausgewählt für die „Die schönsten Bücher der Welt“-Auswahl in Leipzig, Deutschland, wodurch die östliche Ästhetik taiwanesischen flachen Designs auf internationalen Jury-Bewusstsein kam. Er glaubt, dass taiwanesische Designer nicht vollständig westernisiert sein müssen, um international anerkannt zu werden – im Gegenteil: Durch Verwurzelung in lokaler Kultur und klare Ausdrucksweise in moderner Design-Sprache könne man eine einzigartige Wettberingungsposition schaffen.⁴

Mit dem Beginn der 2000er Jahre begann Chen Chun-liang auch, Markenidentitätsdesign für Unternehmen und öffentliche Einrichtungen anzubieten, mit Arbeiten in verschiedenen Branchen. Darunter war die Serie „Tianyuan Diyu“ (Kaiserliches Bankett-Essgeschirr), die er für das Präsidentenpalast entwarf und die auf östlicher Ästhetik basierte, in moderne Porzellanformen umgewandelt wurde, und die den Preis der 6. Macao International Design Biennale erhielt – ein repräsentatives Beispiel für Freeimage Designs Schritt aus dem flachen Designbereich heraus.⁵

Langjähriges Engagement in Design-Bildung

Ab den 2010er Jahren trat Chen Chun-liang vermehrt in der Design-Bildung auf, hielt Vorlesungen an Universitäten und leitete Workshops, wobei er jahrzehntelange praktische Erfahrung in vermittelbare Lehrmaterialien umwandelte. Sein Unterricht betonte die Förderung humanistischer Bildung: Designer müssten weit lesen und beobachten, Software sei nur ein Werkzeug, und Technik ohne inhaltliche Grundlage sei nur eine leere Schale. Er ermutigte Studenten, ihre persönlichen Lebenserfahrungen in Design-Sprache umzuwandeln, anstelle von visuell „designierten“ Mustmusttern zu kopieren.⁶

Er sammelte auch seine kreative Erfahrung, schrieb Design-Theorien und erforschte, wie östliche Ästhetik in modernem Design angewendet werden kann, und bot der taiwanesischen Design-Szene eine praktikerorientierte Perspektive für theoretische Diskussionen.⁷

Referenzen

Weiterführende Literatur

• Freeimage Design Co., Ltd. — Taiwan Company Network — Registrierungsdaten des Freeimage Design-Unternehmens (FREEIMAGE DESIGN CO., LTD.)
• Fang Xuzhong — Zeitgenössischer taiwanesischer visueller Designer, verantwortlich für die visuelle Identität der „Golden Horse Awards“ und der „TV Series Awards“