Matsu International Art Island: Ein Museum ohne Ausstellungshallen, das die gesamte Insel als Ausstellungsort leiht

Kurzüberblick (30 Sekunden): Die Internationale Kunstinsel Mazu wurde 2022 eröffnet und wird von der Regierung des Lianjiang-Landkreises in Zusammenarbeit mit dem Chinesischen Kulturverband organisiert. Sie ist ein langfristiges Projekt, das alle zwei Jahre stattfindet und über zehn Jahre angelegt ist. Die Ausstellungsbereiche sind auf den fünf Inseln und vier Dörfern verteilt, die insgesamt etwa 14.000 Einwohner haben. Es gibt keine eigenen Ausstellungshallen; die Werke werden direkt in Hühnerfarmen, Geschäften, Restaurants, Tunneln und einem Passagierschiff ausgestellt. Die Öffnungszeiten richten sich nach den Geschäftszeiten der Läden und den Fahrplänen der Schiffe. Alle drei Ausstellungsperioden waren ohne Eintritt für Besucher zugänglich. Insgesamt wurden 31 langfristige oder permanente Werke auf der Insel belassen; die Vorbereitung für die vierte Ausgabe begann im Juli 2026, wobei das Thema und der Zeitraum noch nicht festgelegt sind.

Werke in der Hühnerfarm, im Tante-Emma-Laden und auf dem Schiff nach Nan'ao

Auf einem Baum bei der Xiangsi-Baumhütte der Maoshu Poultry Farm gibt es ein Baumhaus. Das Holz stammt von einem Fischerboot, das am Strand gestrandet ist.

Von diesem Boot wird erzählt, dass es von einem erfolglosen Offizier hinterlassen wurde und jahrelang verwaist blieb. Der Taiwan Treehouse Association hat Freiwillige aus Taiwan, Dongju und Dongyi eingeladen, es zu demontieren und mit verschiedenen Abfallmaterialien, die auf der kleinen Insel gesammelt wurden, neu zusammenzubauen, um den Kindern auf der Insel einen Ort zum Klettern zu bieten. Das Werk heißt „Großes Schiff kehrt heim – das Wiederaufbauhaus des Offiziers“ und wurde bei der zweiten Ausstellung im Jahr 2023 und bei der dritten Ausstellung im Jahr 2025 gezeigt. Die Öffnungszeiten auf der offiziellen Website geben „ganztägig geöffnet“ an, da es neben dem Hühnerstall steht und weder eine Tür noch feste Öffnungszeiten hat ¹.

„Yima’s Shop“ in Nan'ao ist ein Restaurant mit Wänden, die dicht mit Schriftzeichen bedeckt sind. Diese Zeichen wurden von der Gaststätte selbst angesammelt; die Beschreibung auf der offiziellen Website besagt, dass sie „Geschichten von jemandem sind und Spuren der Zeit“. Die Künstlerin Xinqi hat diese Wand zum Werk „Für das Licht geschaffen: Yima“ gemacht, das mit Bildern, MinDong-Schrift und Klang die Erlebnisse der Menschen auf Mazu in verschiedenen Epochen während der „Lichtkontrolle“ in Kriegsgebieten erzählt ¹. Kriegsgebiet ist ein militärisches Kontrollsystem, das von 1956 bis 1992 zwischen Mazu und Kinmen angewendet wurde, bei dem die lokale Verwaltung direkt vom Militär geführt wurde. Die Öffnungszeiten sind in drei Abschnitte unterteilt; der mittlere Abschnitt wird auf der offiziellen Website sehr direkt angegeben: von fünf bis sieben Uhr dreißig „hauptsächlich für Gäste beim Essen“ ¹. Um dieses Werk zu sehen, muss man zuerst ein Gast sein, der dort isst.

Es gibt auch ein Werk, das nicht auf der Insel ist. „Klang jenseits des Ufers“ befindet sich auf dem Taiwan-Nan'ao-Schiff und wurde von Huang Xinjian, Lin Qiang und anderen geschaffen. Die Reisenden scannen einen QR-Code und hören Kopfhörer, um die Musik zu hören, die Lin Qiang und der Elektronikmusiker Ryan J Raffa für diese Reise komponiert haben, während sie das Panorama außerhalb des Schiffes genießen. Die Öffnungszeiten geben an: „Erlebbar während der Taiwan-Nan'ao-Schiffsfahrt“ ¹. Die Ausstellungsdauer dieses Werkes entspricht dem Fahrplan von Keelung nach Nan'ao.

Diese Gegenstände, die in Hühnerställen, Restaurants und Schiffskabinen verstreut sind, sind Ausstellungsstücke der Mazu International Art Island. Die Kunstinsel wurde 2022 eröffnet und wird von der Regierung des County Lianjiang und dem Chinese Cultural Foundation ausgerichtet. Die Ausstellungsbereiche befinden sich auf Nan'ao, Bei'an, Dongyi, Dongju und Xiju; die offizielle Bezeichnung ist vier Bezirke und fünf Inseln: Nan'ao, Bei'an und Dongyi sind eigene Bezirke, während Dongju und Xiju zusammen den Bezirk Jugu bilden. Fünf Inseln und vier Bezirke mit über 14.000 Einwohnern ². In drei Ausstellungen waren Militärstützpunkte, Bunker, Kraftwerke, Tianhou-Tempel, Tante-Emma-Läden, kleine Bars, Hühnerfarmen, Strände und ein Schiff auf der Liste.

Der Gouverneur des County Lianjiang, Wang Zhongming, sagte 2023 gegenüber der Taipei Times, dass Mazu in Richtung eines „Inselmuseums“ gehen werde ³. Dieser Satz ist nicht ungewöhnlich in einer Werbebroschüre, aber er ist sehr konkret neben der Liste der Ausstellungsorte: Die Kunstinsel hat kein eigenes Museum gebaut; ihre Ausstellungsräume leihen sie von bereits auf der Insel genutzten Dingen. Die Hühnerfarm hält weiterhin Hühner, das Restaurant verkauft weiterhin Essen und das Schiff fährt weiter.

Dies sind die Zeiten, die auf der offiziellen Website während der dritten Ausstellung angegeben wurden ¹. Die Öffnungszeiten eines gewöhnlichen Museums geben den Betrieb des Museums an; jeder Eintrag in dieser Tabelle gibt den Betrieb einer anderen Person an. Und der Raum, der von der Kunstinsel am häufigsten genutzt wird, ist viel dicker als ein Hühnerstall. Wie diese Häuser entstanden sind, muss man bei einem früheren Ort beginnen.

Das Militär baute 256 Luftschutzanlagen, die Kunstinsel wählte einige als Ausstellungsorte

Im Jahr 2009 erstellte das Finanzamt des Bezirks Lianjiang eine Bestandsaufnahme der Luftschutz- und Notunterkünfte im gesamten Bezirk. Die Verteilung war wie folgt: In Nan-gan gab es maximal etwa hundertzwanzig, in Dong-ying minimal etwa achtzehn. Der Bericht vermerkte, dass „die Daten die vom Militär noch genutzten Teile nicht einschließen“. Darin stand auch der Satz: „Einige Wissenschaftler weisen darauf hin, dass Mazu eine der dichtesten Höhleninseln der Welt ist.“⁴ Die solche Dichte entstand durch dreißig Jahre militärische Präsenz; Mazu wurde erst 1994 touristisch erschlossen und war somit der letzte Bezirk Taiwans, der geöffnet wurde⁵. Während des Krieges schätzte man die Truppenstärke auf fast fünfzigtausend⁶. Bei dem Bau dieser Bauten gab es keinen einzigen, der für öffentliche Ausstellungen gedacht war.

Die Beihai-Höhle auf Bei-gan: Unterwasserbunker, die während der militärischen Präsenz von Soldaten und Beamten in Granit gegraben wurden. Foto: Joe Lo / Wikimedia Commons, CC BY-SA 2.0.

Das Militär hinterließ nicht nur Bauten. In den 1960er Jahren siedelte das Kulturzentrum des Nationalen Volksverteidigungskorps (Guomindschun) in Meishi auf Nan-gan; die Anlagen umfassten ein Kino, einen Vertragsteeteepoint und einen Basketballplatz. Das Kino hieß Meishi Chung-cheng Theater und wurde etwa 1980 eingestellt⁷. Das Kunst- und Kulturzentrum von Meishi wurde an diesem ursprünglichen Standort erbaut: Es begann im November 2020, dauerte drei Jahre und fünf Monate und wurde im Mai 2024 eröffnet; die Baukosten beliefen sich auf 623,21 Millionen NTD⁷⁸. In den Jahren vom Bau bis zur Eröffnung gab es in Mazu keine zweite vergleichbare Neubauanlage; das Zentralmedium bezeichnete es als „großes kulturelles Zentrum des Bezirks Lianjiang“⁷.

Also: Hat Mazu Ausstellungsräume? Die eine, die 600 Millionen NTD gekostet hat, nicht. Sie beherbergt 609 feste Zuschauerplätze und gehört zum „Großen Meishi-Projekt“ der Bezirksregierung. Am Eröffnungstag fand ein Konzert statt; die weitere Planung der Bezirksregierung zielte auf einen „kulturellen Tourismus-Theater“ für Touristen ab, das Eintritt verlangt⁷⁹. Das ist eine Theaterhalle.

In den Datenbanken der offiziellen Website wurde in keiner der drei Amtsperioden ein Werk oder eine Aufführung im Kunst- und Kulturzentrum von Meishi registriert. Die zweite Programmperiode hatte 11 Veranstaltungen, die an verschiedenen Orten stattfanden: dem Besucherzentrum von Nan-gan, dem Linjiagong, den Treppenhäusern westlich des Jinsha-Dorfes, der Yijia-Kneipe, der Sakuri-Villa, der Zhengtai-Hühnerfarm, dem Tempel der Göttin Mazu und dem Volkskundemuseum von Mazu¹. Nachdem die 609 festen Plätze fertiggestellt waren, fanden die Aufführungen auf der Kunstinsel in alten Häusern, Kneipen und Hühnerställen statt. Das einzige Objekt unter dem Namen „Museum“ auf der Kunstinsel ist ein Bunker.

An den ersten beiden Tagen wurde Herr Zhang von Zentralmedium interviewt, der eine andere Art von Zuschauerraum an demselben Fundament beschrieb. In der Zeit des „Ein-Tag-Zwei-Tage“-Ereignisses – also in den Jahren nach dem Angriff am 23. August 1958, bei dem die gegenüberliegende Seite einmal bombardiert und zweimal Waffenstillstand gehalten wurde – zeigte das Meishi Chung-cheng Theater regelmäßig Filme. Eines Tages, mitten im Film, flog ein Geschoss direkt über das Gebäude und traf den Boden in der Nähe; er beschrieb dieses Erlebnis als „realer als Filmeffekte“, woraufhin die Armee schließlich entschied, dass an diesem Tag kein Film gezeigt werden würde⁹. Am selben Fundament, zwei Arten des Sitzens.

Dieser Bunker ist ein Punkt 77 auf Nan-gan; „Punkt“ ist die Bezeichnung von Mazu für diese nummerierten Militäranlagen. Der erste Satz der offiziellen Website lautet: „Der Punkt 77 war eine Frontmilitaranlage“. Das Umbau-Team hat unter dem „Prinzip der Wahrung der Authentizität und Vollständigkeit“ die vorhandenen Wandöffnungen erweitert, um Meerblicke hereinzulassen; die unterirdischen Höhlen wurden in ihrem ursprünglichen Zustand belassen, restauriert und mit Beleuchtung versehen, um sie für die Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Die kulturelle Bestandsaufnahme des Bezirks vermerkt die Höhle wie folgt: Der Eingang an der Ostseite ist ein Kellerloch, aus dem man von den Kasernen hinabsteigt, nach Norden geht und dann nach Westen abbiegt; der Haupttunnel führt zum Ufer, wobei mehrere Maschinengestelle entlang des Weges herausragen¹⁰. Die Besucher klettern also aus einem Haus hinein. Dieses umgebaute Werk heißt „Wartende Kunstmuseum“ (Waiting Museum); die offizielle Beschreibung besagt, dass es sich von traditionellen Museen unterscheide und ein Museum sei, das „Meerblicke und historische Relikte beherbergt und auf Kunst und Besucher wartet“¹.

Die Vorgehensweise am Punkt 26 auf Nan-gan war die Öffnung des Geschlossenen. Das Designteam „erhielt die räumliche Form der ursprünglichen Anlage maximal“, indem es den ursprünglich verschlossenen unterirdischen Tunnel in einen sichtbaren Halbraum umwandelte; die Beschreibung besagt, dass die „Unlesbarkeit“ der militärischen Struktur zur „Lesbarkeit“ gemacht wurde¹. Etwas, das gebaut wurde, um nicht gesehen zu werden, wird so umgewandelt, dass man hineingehen und es lesen kann. Um es zu lesen, muss man zuerst einen Berghang hinaufklettern¹¹; die offizielle Beschreibung erwähnt selbst, dass diese Gegend „relativ geringe Zugänglichkeit und damit eine starke Entfremdung“ habe¹.

Die von der Kunstinsel genutzten Räume wurden alle übernommen. Die Dicke der Wände, die Ausrichtung der Höhlen, die Orientierung der Zuschauerplätze – all das wurde vom vorherigen Besitzer festgelegt, und dieser Besitzer war das Militär. Das „Leihen“ einer Wand ist nicht dasselbe wie das Leihen eines Supermarkts: Beim Leihen einer Wand muss der Ladenbesitzer zustimmen; beim Leihen eines Punktes fragt man niemanden, da der ursprüngliche Besitzer bereits verschwunden ist. Was die Kunstinsel tun konnte, war, Dinge hineinzubauen und Öffnungen zu vergrößern – sie zeichnete diese Option auf Basis einer leeren Grundrisszeichnung, etwas, das an dieser Insel ursprünglich nicht existierte.

Öffnungszeiten folgen den Geschäften, Themen folgen alten Geschichten

Die Hakke-Höhle von Nan'ao ist ein Lagerraum für Sake, der aus einem militärischen Bunker umgewandelt wurde. In der dritten Ausgabe der Kunstinsel wurde hier „Der Schwingung des Gedächtnisses Nr. 88“ von Jeong Ran-dou ausgestellt. Die offizielle Website gibt unter den Öffnungszeiten an: „In Übereinstimmung mit den Geschäftszeiten der Hakke-Höhle“. Foto: lienyuan lee / Wikimedia Commons, CC BY 3.0.

Die Hakke-Höhle von Nan'ao hat vier Besitzer gehabt. Ursprünglich war sie eine Höhle, in der Militär und Zivilisten vor Piraten Schutz suchten; die Armee erweiterte sie zu einem militärischen Bunker. Die Fertigstellung fiel mit dem 88. Geburtstag von Chiang Kai-shek zusammen, weshalb dieser Name gewählt wurde. Später wurde die Höhle wegen der Feuchtigkeit, die für die Wartung von Fahrzeugen ungünstig war, in ein Telegrafenzentrum umgewandelt und schließlich an die Sakebrauerei übergeben, wo sie als Keller diente – die stabile Temperatur und Luftfeuchtigkeit eigneten sich gut zur Weinherstellung. Heute beherbergt sie gereiften alten Alkohol und Hochleistungsbrennebran (Kaoliang) ¹². Die dritte Ausgabe der Kunstinsel stellte „Der Schwingung des Gedächtnisses Nr. 88“ des koreanischen Künstlers Jeong Ran-dou in diesen noch genutzten Bunker aus: Sieben leuchtende Sakefässer, kombiniert mit Mehrkanalvideos, deren Ton aus Militärinterviews, militärischen Übungsaufnahmen und Gesängen lokaler Frauen über Generationen hinweg besteht ¹¹¹. Um sie zu sehen, muss man zur Öffnung der Brauerei kommen; die offizielle Website gibt an: „In Übereinstimmung mit den Geschäftszeiten der Hakke-Höhle“ ¹.

Ob man hineinkommt oder nicht, ist noch eine größere Variable. Die Reiseagentur des Ministeriums für Verkehr und Tourismus (MOTC) listet auf der Seite zu Mazu nur vier Zeichen: „Starker Nordostmonsun im Winter“ ¹³. Die Schiffe sind in den Hafen gebunden; die Taiwan-Mazu-Linie hat im Winter von Dezember bis Februar starke Wellen ¹⁴, und die Vorschriften des Managements des Nationalparks Mazu besagen, dass bei Wellen über Stufe 10 der Betrieb eingestellt wird ¹⁵. Die halbe Zeit, in der es am schwierigsten ist, auf Mazu zu gelangen, ist diese halbe Zeit.

Am 17. November 2025 endete die dritte Ausgabe der Kunstinsel. Am selben Tag kündigte eine Pressemitteilung an, dass die Ausstellung nicht geschlossen werde: Die 31 Dauerausstellungen und Werke aus der ersten Ausgabe blieben vor Ort bis zum 15. März 2026 und wurden „Mazu International Art Island – Nordostmonsun-Edition“ genannt ¹⁶¹⁷. Die Pressemitteilung richtete sich an Reisende im Winter und lud Einheimische und Besucher ein, „die einzigartige Atmosphäre von Mazu auch im Winter zu erleben“ ¹⁶. Eine Kunstsaison hat die schwierigste halbe Zeit des Jahres in ihre Ausstellungsdauer eingeschrieben.

Die Verlängerung endet am 15. März 2026, während das lebhafteste Fest auf der Insel, das Baiming-Kultfest, vom 27. Februar bis zum 18. März stattfindet und von dem Tempel in Qinbi, Nan'ao, ausgerichtet wird ¹⁸. Baiming ist ein Ritual zur Begrüßung des Göttlichen während des Laternenfestes von Mazu; die Tourismusbehörde sagt, es sei „die größte Volkskulturveranstaltung Mazus“, und dass „alle wandernden Kinder sie besuchen und an diesem Abend das ganze Dorf mobilisieren“ ¹³. Die beiden Zeiträume überlappen.

Die erste Ausgabe „Island Brew“ begann im Februar 2022, die zweite Ausgabe „Red Bloom Over Summer“ im Herbst 2023, und die dritte Ausgabe „Paiqiu – Dein Ozean, mein Land“ begann am 5. September 2025, was der längste Zeitraum aller Ausgaben war (73 Tage) ¹⁶¹⁹. Die Themen der letzten beiden Ausgaben waren alte Dialektausdrücke aus dem Min Dong Dialekt. „Red Bloom Over Summer“ handelt von selbstgebrautem alten Alkohol. Die kuratorische Beschreibung zerlegt diese vier Zeichen: „‚Sheng Hong‘ bezieht sich auf den Winterwein, der mit Rundreis, Schimmelpilzen und Brunnenwasser fermentiert wird; der nach der Filtration entstandene Saft hat eine pfirsichrote Farbe“, während „‚Guo Xia‘ bedeutet, dass Sheng Hong nur durch die Härtung im Sommer zu einem alten Mazu-Alkohol veredelt werden kann, der bernsteinfarben und milder ist“. Die Bedingungen, unter denen Sheng Hong den Sommer überstehen konnte, lassen sich auf „Mensch, Umwelt und Himmel“ reduzieren ¹⁹. „Paiqiu“ ist ebenfalls ein Min Dong Dialektausdruck und bezieht sich auf die Fischfangmethode des gesamten Dorfes im August und September, bei der Männer riesige Bambuspfähle in den Meeresboden rammen, um die Netze zu verankern ²⁰.

Quelle: Offizielle Website der Mazu International Art Island (kuratorische Beschreibungen und Abschlusspresse), Lienyuan Daily, La Vie, Taipei Times

📝 Notizen des Kurators: Die drei Wörter – Fermentieren, Sommer überstehen, Pfahl rammen – bilden eine gerichtete Linie: Zuerst lassen Sie es fermentieren, dann halten Sie die schwierigste Phase durch und am Ende verankern Sie den Pfahl im Meeresboden. Diese Linie wurde vom Leser konstruiert. Die Veranstalter haben dies nicht so beschrieben; die Beschreibung von „Island Brew“ spricht von der „Reifung der Insel“, ohne wie bei den anderen beiden Ausgaben deren Bedeutung in der Mazu-Sprache zu zerlegen. Was sicher ist, ist nur eines: Alle drei Benennungen streben nach demselben Ziel, und das Streben kommt vom Kuratorentisch, nicht von der Insel.

Daher gehört auch die Uhr der Kunstinsel der Insel. Die Öffnungszeit wird vom Geschäft bestimmt; die Dauer wird vom Wind festgelegt. Das Ticketfeld ist leer: Die Ankündigungen für die drei Ausgaben auf der offiziellen Website schreiben alle „Eintritt frei“; einige Werke, die eine Reservierung erfordern, sind ebenfalls kostenlos gekennzeichnet ²¹.

Quelle: Reiseführer der Mazu International Art Island und Ankündigung der Nordostmonsun-Edition; Verkehrsinformationen des Managements des Nationalparks Mazu durch MOTC; Bericht von La Vie vom 19. Juni 2022

31 Werke blieben nach der Ausstellung zurück, Xinqi wurde nach Sado eingeladen

Yi-Yu Ka-Tsaohs „Das Meer ist mein Land“, zweites Werk von 2023, das nach Ende der Ausstellung auf dem Sandstrand von Mangao in Mazu als permanente Ausstellungsstelle verblieb. Foto: Shangkuanlc / Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0.

Neben dem Tempel Tianhou steht ein Werk namens „Das Meer ist mein Land“, eine Kreation des amischeischen Künstlers Yi-Yu Ka-Tsaoh aus der Hafenregion Hualien, die zum zweiten Mal im Jahr 2023 gezeigt wurde. Das Material besteht aus gesammelten Teilen alter Schiffe von Mazu, darunter Teile einer stillgelegten Kriegsschiff und eines alten Radars, die zu einer schiffsartigen Form zusammengesetzt wurden; Ankerketten dienen als Baumwurzeln, und Granit bildet den Rumpf¹. Nach der Ausstellung blieb es zurück und wurde zu einem permanenten Ausstellungsort und einer festen Station auf der Liste der Touristenorte²².

Insgesamt wurden 31 langfristige und permanente Werke an verschiedenen Standorten auf Mazu akkumuliert, die von der ersten bis zur dritten Ausgabe existierten¹⁶. Diese Werke werden nicht bei der Schließung einer Ausgabe entfernt; einige im Freien stehen das ganze Jahr über an ihrem Platz. Die drei Ausstellungen haben so eine sichtbare und greifbare Landschaft auf der Insel geschaffen. Der Gesamtkurator aller drei Ausgaben war dieselbe Person, Wu Han-Chung¹²³²⁴, und in dem Kuratorenteam der dritten Ausgabe war Huang Zhen-yan vom Museum des Nationalen Kunstuniversität von Taipeh beteiligt²⁵. Sie besuchte Mazu zum ersten Mal im Jahr 2017 bei einer wissenschaftlichen Konferenz und besucht die Insel seitdem fast jährlich²⁶.

Auch Kinder auf der Insel haben an einem Werk mitgewirkt. Das Bildungsprojekt hat ab Oktober 2021 sieben Grund- und Mittelschulen auf den Inseln besucht, wobei Schüler aus jeder Insel Farben herstellten, indem sie dort gesammelte Erde und Pflanzen verwendeten, um Segeltuchstücke zu färben, die dann zu einem „Windturm“ zusammengebaut wurden, der auf einer Wiese vor dem Loyalitätsstor von Dongyin steht²⁷. Die Menschen, die diese Farben gefärbt haben, leben in den Dörfern, die auf der Ausstellungsliste genannt werden.

Eine Route nach außen wurde im Jahr 2026 eröffnet. Ein offizielles Presseerzeugnis des japanischen Sado-Galaxie-Kunstfestivals beschrieb eine internationale Zusammenarbeit mit der Mazu Biennale, bei der die Winterausgabe taiwanische Künstler nach Mazu einladen wird, um dort zu arbeiten; die erste war Xinqi²⁸. Sie nahm die Goldminen von Sado, die 400 Jahre alte Bergbaugeschichte repräsentieren, als Ausgangspunkt für ihre Arbeit und lud das Publikum ein, traditionelle handgewebte Sandalen von Sado anzuziehen und durch eine Landschaft zu gehen, die die Erzminen repräsentiert, wobei sie den räumlichen Raum der Höhlen „die körperliche Erfahrung der Kriegsschächte Mazus widerspiegeln“²⁹.

Die Pressemitteilung zum Ende der dritten Ausgabe berichtete von 62.556 Besuchern im Ausstellungsbereich. Auf der Insel leben tatsächlich acht bis neun Tausend Menschen³⁰, und die Besucherzahl in den 73 Tagen entsprach etwa dem Siebenfachen der gesamten Einwohner Mazus. Der Gouverneur Wang Zhong-ming sagte am Tag der Schließung: „In diesem Herbst hat die Welt Mazu gesehen – Ihr Ozean, mein Land.“¹⁶ Die Version, die die Welt sieht, unterscheidet sich etwas von der Version, die er erzählt.

📝 Kuratorentagebuch: Die englische Presse spricht von der Kunstinsel Mazu meistens durch den Zugang der Militärruinen als Touristenattraktion. Der Titel von Taiwan News sagt direkt „Ein neues Kapitel für den Tourismus aufschlagen“³¹, Taipei Times berichtet davon, Mazu zu einem internationalen Touristenziel zu machen³⁰, und Focus Taiwan meldet die Größe mit 55 Teams aus 9 Ländern³², während Taiwan Business TOPICS von der Kriegspolitik bis zur Öffnung für den Tourismus im Jahr 1994 spricht⁵. Dieses Gerüst ist nicht falsch, aber die Reihenfolge ist umgekehrt: Die Bunker waren immer da; das, was später entstanden ist, wurde in die Bunker gepackt. Das Thema der drei Ausgaben handelte davon, wie alter Wein fermentiert und wie Holzpfähle im Meer verankert werden – das war die Arbeit dieser zehn Jahre. Beide Geschichten sind wahr, aber die internationale Presse kann oft nur die erste erzählen.

Der genutzte Raum hat etwas hervorgebracht, das bleiben konnte. Sie sind nun Teil der Landschaft von Mazu und stehen neben den Bunkern und dem Tempel Tianhou.

Der Inhalt ist gut, aber wenige wissen es vor Ort

Ein Fotoprojekt von 《報導者》 besuchte einen Gastwirt auf Bei-gan, der eine andere Geschichte derselben Insel erzählte.

In demselben Bericht sagte Lin Meng-chin, ein Rückkehrer von Matsu, dass „Kunst für die Bewohner fern sei“ und dass die Kunstinsel „noch nicht in den Kalender der Einheimischen eingetragen sei“ ³³. Die Einwohnerzahl des gleichnamigen Bezirks (Lianjiang) beträgt vierzehntausend ², dies ist eine Zahl aus dem Melderegister; tatsächlich leben dort die vorangegangenen achttausend Menschen. Auf dieser Insel mit über achttausend Bewohnern wurden drei internationale Kunstfestivals veranstaltet, und die Einheimischen geben an, dass sie nicht viel davon wissen.

Die geliehenen Ausstellungsorte sollten eigentlich kein Problem darstellen. Die Werke standen dort, wo die Bewohner täglich einkaufen, essen oder auf Boote warten; die Öffnungszeiten der Ausstellung in dem Laden von Oma entsprachen den Essenszeiten des Restaurants. Doch die fünf Zeichen „Vier Dörfer und Fünf Inseln“ verbergen fünf Seerouten. Wer aus Dong-ying kommt und eine Aufführung auf Nan-gan sehen möchte, muss zuerst zwei Stunden mit dem Boot fahren ³⁴ und noch das Wetter prüfen, ob der Ausflug überhaupt stattfindet. Die Distanz zwischen den Werken und den Bewohnern ist so gering wie möglich, aber die Entfernung zwischen den Dörfern wird durch Fahrpläne berechnet. Der Abgeordnete Chen Yi-bin forderte bei einer regulären Sitzung des Bezirksrates am 20. November 2025 eine zusätzliche Aufführung in Jiuchang und Dong-ying für die Dorfbewohner an, was genau diese Distanz betrifft; bei derselben Sitzung schlugen andere Abgeordnete vor, die Aufführung mit Tourismus zu kombinieren und sie gegen Eintritt zu verkaufen ³⁵. Der einzige Veranstaltungsort auf der Insel mit 609 Plätzen befindet sich in Meishi auf Nan-gan, aber keine der drei Festivals wurde dort registriert.

Im Dezember 2023 veröffentlichte das Kulturamt des Bezirks Lianjiang eine Erklärung als Reaktion auf öffentliche Kommentare, in der es die Verbesserungsrichtungen selbst festlegte: „Einrichtung eines Gesamtkommandos, Umsetzung der Funktionen des Projektbüros, Verlängerung der Marketingzeit, Verbesserung der Qualität von Tourismus und Unterkunft“. Dieses Dokument definierte die Kunstinsel als „zehnjähriges Oberziel der Bezirksverwaltung“ ³⁶. Dass die Werbephase nicht lang genug war, wurde selbst in einem öffentlichen Protokoll festgehalten. Das Erklärungsdokument gab auch an, wie das Geld vergeben wurde: Vier Hauptaufträge plus separate Ausschreibungen für jedes Kuratorenprojekt; außerdem „wurden alle anderen Aufträge gemäß dem staatlichen Vergaberecht öffentlich ausgeschrieben, abgesehen von einigen lokalen kuratorischen Projekten, die Kunst- und Kulturkäufe nutzten“ ³⁶. Die Gesamthaushalte der drei Festivals, die Aufteilung zwischen Zentralregierung und Bezirksverwaltung sowie die Beträge der einzelnen Aufträge konnten wir nicht erhalten.

Die Orte wurden geliehen, aber die Menschen kamen nicht automatisch dazu. Lin Meng-chin sprach von der Distanz im Kalender; dies ist eine andere Messlatte: dort steht das Pai Mei (ein lokales Fest), und die Tage des Pfahlbaus in ganz Dorf im August und September stehen darauf, aber ein Kunstfestival, das nur alle zwei Jahre stattfindet, wurde noch nicht eingetragen.

Die Armee baute diese beiden Teehäuser und druckte diesen Preisplan

Meish-Militärsiedlung. In den 1960er Jahren war das Militär-Wenkang-Zentrum hier ansässig; Kino, Vertragsteehäuser und Basketballplatz befanden sich in diesem Bereich. Foto: rheins / Wikimedia Commons, CC BY 3.0.

Im Militärkomplex von Meish gab es zwei Gebäude: ein Teehaus für Offiziere und ein Teehaus für Soldaten. Die Vertragsteeshäuser waren eine militärische Industrie während der Kriegszeit, bekannt als "militärisches Vergnügungszentrum" oder 831; die Betreiber sind zu ermitteln. Das Verteidigungsministerium legte 1952 die „Vorläufige Vorschrift zur Einrichtung von Militärvergnügungszentren“ fest und änderte den Namen 1957 in "Vertragsteeshäuser" ³⁷. Das erste Teehaus auf Mazu wurde 1941 vom Militär in der Wiederaufbau-Dorfgemeinde (Fuxing Village) in Nanjiao eingerichtet, und ab August 1954 übernahm die militärische Wohlfahrtsstelle von Mazu den Betrieb. In den 70er Jahren, da keine Leute gefunden wurden, wurde es privatisiert, aber das Militär behielt Personal zur Verwaltung ³⁸.

Die Vertragsteeshäuser in Meish wurden am 3. Oktober 1946 eröffnet; die beiden Gebäude wurden 1948 gebaut. Das Teehaus für Offiziere wurde bis 1980 genutzt, und nach der Nutzung des Teehauses für Soldaten in den 70er Jahren wurde es mit dem Teehaus für Offiziere zusammengelegt und zu einem biochemischen Trainingszentrum umgebaut, das im November 1981 stillgelegt wurde ³⁹⁴⁰. Die Baupläne des Restaurierungsteams besagen, dass sie „die räumliche Anordnung und die Maße der zentralen Gänge und der Zimmer für Kellnerinnen mit Holzmaserung aus Beton ‚restaurierten‘“ ⁴¹. Ein Gang, an dessen beiden Seiten sich Räume erstreckten.

Was man beim Betreten sieht, ist klar in der Ausstellungstafel beschrieben. Der erste Bereich des Teehauses für Offiziere heißt „Eintrittskarte“ und stellt die ursprüngliche Kasse, die Nummernschilder der Kellnerinnen und den Preisplan dar ³⁹. Dieser Preisplan war nach Militärrang gestuft: Früher kostete eine Karte für Offiziere fünfundzwanzig Yuan, für Unteroffiziere zwanzig Yuan und für Soldaten zehn Yuan; im November 1971 gab es eine weitere Anpassung. Eine Vergnügungskarte galt nur für sieben Minuten; bei mehr als zehn Minuten musste eine weitere gekauft werden ³⁸. Im Teehaus für Soldaten gibt es einen Bereich namens „gebrandmarkte Frauen“, der die Überreste des Badebereichs zeigt, und daneben gibt es einen Bereich mit den Überresten eines Luftschutzbunkers ⁴⁰. Die Zimmernummern sind noch vorhanden.

Wer lebte in diesen Zimmern? Die Gemeindechronik von Nanjiao liefert eine statistische Beschreibung: Die weiblichen Angestellten waren „durchschnittlich etwa dreißig Jahre alt, mit Schulabschlüssen hauptsächlich bis zur Grundschule oder Mittelschule“, und es gab „junge Mädchen im Alter von sechzehn oder sieben Jahren in der Frühzeit“. Quellen nennen unter anderem „private Prostituierte aus Taiwan, die gefasst wurden und auf die Insel verkauft wurden“, „Frauen-Strafgefangene, die freiwillig nach der Insel gingen“, sowie „die sich selbst opferten, um das Familieneinkommen zu sichern und zur Insel zu kommen“. Die Verträge liefen halbjährlich und konnten verlängert werden ³⁸. Auch die Kulturabteilung des Präfekturregierungsbüros von Lianjiang schrieb in die nationale kulturelle Erinnerungsdatenbank nur einen Satz: „Mädchen aus Taiwan wurden rekrutiert, um ‚Soldaten zu bedienen‘“ ⁴².

Dies sind Beschreibungen einer Gruppe. Einzelne Personen konnten nicht ermittelt werden: Name, Geburtsjahr, welche Zimmernummer bewohnt wurde oder wohin sie nach ihrer Abreise gingen – in diesem Text wird nichts davon gefunden.

In den Teehäusern zwei „Ichs“, die nicht zu den Betroffenen gehören

Diese beiden Gebäude sprachen schon, bevor sie auf der Kunstinsel ankamen. Die Kulturabteilung des Präfektur-Ei-An sich begann 2018 mit der Planung von Erhalt, Restaurierung und Wiederverwendung; das Teehaus-Ausstellungszentrum eröffnete im November 2021 ³⁹⁴³ als Teil des „Daumeishi-Projekts“ (Große Stein-Plan), einer Maßnahme des Kulturministeriums zur Rekonstruktion historischer Orte ⁷³⁶. Die erste internationale Kunstinsel von Mazu war erst drei Monate später, im Februar 2022. Was hier geschah, war die Präsentation eines Werks namens „Weißes Pferd ist kein Pferd“ in einem Offiziersteehaus und fünf Werke in einem Soldatenteehaus ¹¹⁷. Die Erzählung in der Ausstellung wurde nicht von ihr geschrieben, sondern übernommen.

Der Wissenschaftler, der an dem Restaurierungsprojekt beteiligt war, war Professor Jiang Baiwei aus der Abteilung für Ostasien an der National Taiwan University (NTU). Er erklärte bei einem Interview die Vorgehensweise: „Großes Manntum erfüllt Pflicht auf dem Schlachtfeld, kleine Damen opfern sich für das Vaterland“ war ein Kriegsspruch, der früher an den Stein-Teehäusern hing und die Frauen in den Vertragsteehäusern als Nebenfiguren darstellte, die militärische Bedürfnisse erfüllten. Die Frauen, die damals hier arbeiteten, „hatten keinen Namen, nur eine Zimmernummer“, daher präsentierte das restaurierte Raumkonzept ihre Lebensgeschichten unter dem Gesichtspunkt der „Frau mit einer Prägnummer“ durch die Verbindung von literarischen Werken und den Erinnerungen der Bewohner ⁴³.

Die sogenannten „literarischen Werke“ wurden in der Ausstellung als vier Stück aufgeführt: Shu Changs „In diesem Jahr im Vertragsteehaus“, Sang Pindais „Ufer zu Ufer“, Chen Chunmeis „Erinnerung an Mazu Military Park bei Sonnenuntergang, allein am grünen Hügel“ und Liu Zhilian’s „Augen unter dem Himmel“ ³⁹. Liu Zhilian war eine Autorin von Mazu, die das Wanderleben und die Verwurzelung der einfachen Bevölkerung der Insel beschrieb ⁴⁴. Das erste „Ich“ in der Ausstellung ist nicht nur eines. Die „Seelische Trostpflaster“ im Offiziersteehaus wurde aus der männlichen Perspektive des Soldaten geschrieben und gliedert sich in drei Hintergründe: unverheiratet, verheiratet und minderjährig. Das benachbarte Werk „Blumen in fremdem Land“ wird aus der weiblichen Perspektive einer Kellnerin erzählt, die die harte Arbeit auf Mazu, die Sehnsucht nach der Heimat und das Einkaufen in der Stadt beschreibt ³⁹. Diese beiden „Ichs“ hingen nebeneinander an derselben Achse.

Die Autoren dieser ersten „Ich“-Passagen waren immer noch keine der Betroffenen. Aber der Ort, dem man dies zuschreiben sollte, ist nicht die Kuratorenschale. Diejenigen, die ihnen nur eine Zimmernummer in den Aufzeichnungen ließen, waren diejenigen, die die Nummern und Preislisten ausgaben: die Vorschriften des Verteidigungsministeriums, betrieben von der Wohlfahrtsabteilung der Armee; ihre Namen wurden von Anfang an nicht in dem System erfasst, das diese Dokumente benötigte. Ohne Namen gab es keine mündlichen Überlieferungen, keine Memoiren, keinen zitierbaren Primärtext. Das Kuratorenteam konnte die nächstbesten Materialien finden: die vier Bücher anderer Autoren, die Erinnerungen der Bewohner und die Ruine eines leeren Badezimmers. Die Kulturabteilung hat in dem Bereich des Soldatenteehauses ihre Methode sehr offen dargelegt: es sei ein „Eindruck der Kellnerinnen aus Sicht der Bewohner“ ⁴⁰.

In Kinmen gab es eine Dissertation, die mit einer ähnlichen Schwierigkeit umgegangen ist. Zhang Heqiangs „Rekonstruktion und Stimme der Kellnerinnen: Die Ausstellung im Militärpark von Kinmen“ befasste sich mit der Ausstellung in Kinmen: Dort wurden die Kellnerinnen „als eine Gruppe behandelt, die ‚freiwillig‘ nach Kinmen kam, um Dienstleistungen für das Land zu erbringen, was die historische Wahrheit schwer wiederherzustellen macht“, und der Mangel an Stimmen der Kellnerinnen führte dazu, dass die Präsentation „mehr dem Tourismusdienst gewidmet war und die Realität verzerrte“. Die Schlussfolgerung dieser Arbeit war, dass die Ausstellung „vielfältige Interpretationen einschließen sollte, insbesondere das Sprechen der Kellnerinnen als Subjekte“ ⁴⁵.

Cao Zhiping, ein Mitglied von Daopu plus+, sagte in einem Sonderbericht des Magazins Reporter: „An keinem Ort, an dem Kunst entsteht, sollte es so sein, dass sie überall gleich gültig ist.“ ³³ Was die Kunstinsel bestimmen konnte, war, welches Werk in welchem Raum platziert wurde. Die Beschriftungen, der Besucherweg und die Abschnitte, die mit „Ich“ begannen, waren vor ihrer Ankunft bereits fertiggestellt. Die Wände gehörten jemand anderem, und die dort geschriebenen Worte auch.

📝 Kuratorentagebuch: Kinmen sprach für sie aus der Perspektive des Militärs und des Staates; Mazu fand vier Bücher und die Erinnerungen einer Wohnung, wovon eines von einer lokalen Autorin stammt. Die Unterschiede zwischen den beiden Seiten sind real, aber beide haben noch nicht die Stimme der Betroffenen selbst. Diese Lücke wurde vor Beginn der Ausstellung geschaffen: Die Armee gab ihnen eine Zimmernummer, keinen Namen, und ein namenloser Mensch hinterlässt keine zitierbare Aufzeichnung. Die Dissertation untersuchte Kinmen, nicht Mazu. Auf der Seite von Mazu hat bisher kein namhafter Kritiker dieses Problem öffentlich angesprochen.

Bis heute hat keine der Vertragsteehäus-Frauen von Mazu oder deren direkte Nachkommen in dieser Ausstellung ein Wort für sich gesagt. Der Artikel konnte auch keine aufgezeichneten mündlichen Überlieferungen von irgendeiner von ihnen finden.

Bambusarbeiten wurden zerlegt, 31 Stück sind noch da, die vierte Ausgabe hat keinen Namen

Am 28. Mai 2026 stürzte eine bambusgeflochtene Installation auf den Strand von Tieban'aochi in Nan'gan unter dem starken Wind und Regen, der vom Südwesten herkam. Sie hieß „Paiqiu-Lougu · Bambusschatten“ und war das Werk des Architekten Gan Mingyuan. Ende August 2025 wurde sie an diesem Strand errichtet und stellte die Bewegung dar, bei der Fischer Bambuspfähle in den Meeresboden rammen. Die Berichterstattung von Mazunews war sachlich: Das Werk „stürzte am 28. Tag unter dem starken Wind und Regen ein“, aber derselbe Bericht erwähnte auch, dass es „die starke Nordostwindperiode des Winters überstanden hatte“ ⁴⁶.

Am Tag nach dem Einsturz zog die Präfektur eine Warnlinie vor Ort und plante den Abbau für den 29. und 30. Mai. Die Aussage der Kulturabteilung des Prefekturs von Lianjiang war, dass der Vertrag für Gan Mingyuan Ende 2025 abgelaufen sei und „da die Gesamtstruktur noch stabil sei, habe die Präfektur beschlossen, das Werk bis zu seinem natürlichen Verfall stehen zu lassen“. Nachdem es am 28. Tag eingestürzt war, „hatte das Werk offiziell seine Pflicht erfüllt“ ⁴⁷. Von dem Einsturz bis zum Abbau hatte Gan Mingyuan nichts öffentlich gesagt.

Der ausgeliehene Veranstaltungsort bot weder konstante Temperatur noch Luftfeuchtigkeit. Ein aus Bambus gefertigtes Objekt hat die härteste halbe Periode des Jahres auf Mazu überdauert und ist in einem Sommerwind zusammengebrochen – es teilt dieselben Wetterbedingungen wie diese Insel. Auch das echte Paiqiu ist so: Die Pfähle werden versenkt, das Netz hält eine Saison, im nächsten Jahr wird wieder gepflanzt.

Der Strand von Tieban'aochi ist nun leer. Am anderen Ende von Nan'gan, am Hafenstrand, steht noch das Schiff, das aus außer Dienst gestellten Militärteilen zusammengesetzt wurde; die Ankerkette dient als Wurzel und der Granit als Rumpf. Bei der Winterausstellung waren die meisten Werke regulär geöffnet, nur „Netz des Lebens“ und die Standorte 77 und 26 wurden am Wochenende und an Feiertagen reduziert ¹⁷. Die Ausstellung war längst vorbei; diese Dinge blieben an ihrem ursprünglichen Platz – das Hühnerstall ist immer noch ein Hühnerstall, das Restaurant ist immer noch ein Restaurant, der Standort ist immer noch ein Standort, nur dass jeder von ihnen etwas mehr enthält.

Das ausgeliehene wurde zurückgegeben, aber dieser künstlerische Inselteil ging verloren: Die Bambusarbeiten wurden zerlegt, die Aufführung endete, und die Sonderzeiten des kleinen Pubs sind vorbei. Ein anderer Teil wurde nicht zurückgegeben und soll auch nicht zurückgegeben werden – diese 31 Objekte, die an ihrem Platz blieben, wurden bei keinem Abschluss abgeholt; jetzt gehören sie der Insel.

Am 22. Juli 2026 besuchte der Gouverneur Wang Zhongming das Chinesische Kulturverband, Taipower und Taiwan Seshi mit einer Delegation und leitete offiziell die Vorbereitung der vierten Ausgabe ein ⁴⁸. Das Thema hat noch keinen Namen. Die Baumhäuser in der Hühnerfarm stehen noch da, der Wein reift noch in den Schächten, das Schiff fährt noch.

Weiterführende Lektüre:

• Lianjiang County — Eine allgemeine Abhandlung über Mazu, die vollständige Geschichte der Kriegsregion und des Kalten Krieges
• Kinmen County — Eine andere Frontinsel, um die Unterschiede in den Wandelpfaden beider Gebiete zu vergleichen
• Kriegsrechtliche Periode — Die Region Kinmen wurde erst 1992 von der Kriegsregion befreit, fünf Jahre später als das Festland Taiwan
• Taiwanstraße und Beziehungen zwischen beiden Seiten — Der vollständige Kontext des Ballestausbruchs und der „keine Angriffe auf beide“
• Kunstmuseum in New Taipei City — Ein Fall eines öffentlichen Museums, das zwischen architektonischer Vision und Budgetstreit kämpft
• Kuratorinnen und kultureller Aufbau in Taiwan — Die 30-jährige Entwicklung des kuratorischen Systems in Taiwan
• Inselkulturen und Ozeankultur — Eine allgemeine Perspektive auf die ozeanische Kultur der Inseln Taiwans

Bildquellen

Der Artikel verwendet 5 Bilder mit CC-Lizenz, die alle in public/article-images/art/ gecacht sind:

• Steinhausdörfer auf Bei-gan — Foto: Terry850324, 2025, CC BY-SA 4.0
• Höhlenabbau in Bei-gan — Foto: Joe Lo, 2013, CC BY-SA 2.0
• Höhlenabbau auf Nan-gan (88) — Foto: lienyuan lee, 2012, CC BY 3.0
• Strand von Ma-gang auf Nan-gan („Das Meer ist mein Land“) — Foto: Shangkuanlc, 2025, CC BY-SA 4.0
• Mei-shi Dorf auf Nan-gan — Foto: rheins, 2015, CC BY 3.0

Referenzen