Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh: Bảy năm chạy trước cơ cấu hỗ trợ — Tòa nhà cũ 400 m² trên đường Yongfu năm 1992

Tổng quan 30 giây: Tháng 6 năm 1992, Đỗ Chiêu Hiền — người từng kinh doanh gian hàng nội thất — khai trương "Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh" tại một tòa nhà cũ 400 m² số 138 đường Yongfu hai phần, Đài Nam. Triển lãm nghệ thuật đương đại, chiếu phim tài liệu, tổ chức tiệc biểu diễn, bán cà phê. Quỹ Nghệ thuật Quốc gia chưa thành lập, Đại học Nghệ thuật Đài Nam chưa khai giảng, chính sách tái sử dụng không gian bỏ hoang của Bộ Văn hóa chưa triển khai. Nó hoạt động bảy năm, cho đến 1999 tắt đèn lúc hệ thống thần kinh của nghệ thuật đương đại Đài Loan mới bắt đầu hình thành — nó chạy trước mọi cơ cấu hỗ trợ, chờ hỗ trợ đến rồi những không gian tự chủ này lại biến mất.

Tòa nhà đó trên đường Yongfu hai phần, số 138

Năm 1992, đường Yongfu hai phần ở Đài Nam chưa có các tường tranh dọc đường Hải An như những năm sau, chưa có neon của B.B.ART, cũng chưa có lượng du khách đan xen của khu Blue Boat. Một tòa nhà cũ 400 m² trên đường Yongfu bỏ hoang đã lâu, Đỗ Chiêu Hiền thuê lại và treo bảng "Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh".¹

Khi bước vào, trước tiên gặp phòng triển lãm, tầng trệt còn có tiệm sách và quán cà phê, tầng hai là không gian triển lãm và tiệp biểu diễn nhỏ, tầng hầm chiếu phim tài liệu. Một không gian chứa đựng hết cả: nghệ thuật đương đại, biểu diễn, phim tài liệu, văn học, cà phê. Ở Đài Nam năm ấy, chưa có tiền lệ. Các phòng triển lãm ở Đài Nam đều kinh doanh bán tranh, còn không gian thay thế ở Đài Bắc (Công viên Yitong, Căn hộ số 2) chủ yếu là do nghệ sĩ tự quản lý. Tân Sinh chọn con đường kết hợp. Lý do rất thực tế: không gian triển lãm thuần túy không sống được ở Đài Nam.²

Đỗ Chiêu Hiền xuất thân từ gia đình bán trang sức ở Đài Nam. "Cô ấy thường nói rằng xem nhiều đá quý có thể hấp thụ 'lực lượng của quý bảo', dạy dỡ ánh mắt, nên từ nhỏ tôi đã để ý đến sắc đẹp trong mọi việc," cô nhớ về cha mình.³ Năm 1984, cô mở "Thế Bảo Học Không gian Chuyên nghiệp," vừa bán đồ nội thất vừa mua tranh sao chép từ Đài Bắc — là phòng triển lãm thứ hai của Đài Nam. Từ nội thất sang triển lãm, từ triển lãm sang không gian kết hợp: quỹ đạo của cô là tiến từ rìa thương mại vào tâm của nghệ thuật đương đại, không phải chiều ngược lại.

Không gian ngoài hệ thống được sinh ra khi hệ thống chuẩn bị vào cuộc

Khi Tân Sinh khai trương năm 1992, cơ cấu hỗ trợ nghệ thuật đương đại ở Đài Loan gần như trống rỗng.

Dù Bộ Văn hóa thành lập từ 1981, nhưng những khoản hỗ trợ đầu thập niên 1990 chủ yếu qua các dự án riêng lẻ, không có cơ chế hỗ trợ thường xuyên cho không gian thay thế. Quỹ Nghệ thuật Quốc gia mới thành lập vào 1996, chương trình "Hỗ trợ Thường xuyên Nghệ thuật Thị giác" mới chính thức đưa không gian thay thế vào chế độ.⁴ Đại học Nghệ thuật Đài Nam (sau đổi thành Đại học Nghệ thuật Quốc gia Đài Nam) cũng mới thành lập 1996, ban đầu chỉ có bốn khoa (Nghệ thuật Tạo hình, Ghi âm Hình ảnh, Bảo tàng Học, Lịch sử Nghệ thuật), khoa Mỹ thuật mới được thêm vào sau.⁵ Chính sách "Tái sử dụng Không gian Bỏ hoang" của Bộ Văn hóa mới được giao cho Đại học Đông Hải đánh giá 1997, dự án "Mạng lưới Nghệ thuật Đường sắt" mới ra mắt 2000, Khu Nghệ thuật Đường sắt Chiayi mới khánh thành 2002.⁶ Hiệp hội Phát triển Khu Nghệ thuật Bối Hai thành lập 2001, mở cửa 2002.⁷

📝 Ghi chú Curators
Thường nghe nói "Những năm 1990, không gian thay thế Đài Loan phát triển dưới sự hỗ trợ của hệ thống tài chính." Nhưng thứ tự thực tế bị lộn ngược. Khi Tân Sinh khai trương 1992, cơ cấu hỗ trợ chưa tồn tại; chờ cơ cấu hỗ trợ cuối cùng đến (Quỹ Nghệ thuật 1996, Mạng lưới Đường sắt 2000, Bối Hai 2002), thì những không gian tự chủ lại biến mất. Tân Sinh không phải sản phẩm của cơ cấu hỗ trợ, mà là phòng thí nghiệm trước khi cơ cấu hỗ trợ ra đời.

Nói cách khác: bảy năm Tân Sinh hoạt động (1992-1999), chính là khoảng cách giữa việc chuyển đổi từ "hệ thống phòng triển lãm" (Bảo tàng Bắc Mỹ làm trung tâm, phòng triển lãm tư nhân phụ) sang "hệ thống thể chế" (Quỹ Nghệ thuật + Đại học Nghệ thuật Quốc gia + chính sách không gian bỏ hoang của nhà nước). Đó là một loài đặc trưng của khoảng cách ấy.

Một người chủ trì, người curate là Trịnh Minh Toàn

Trong lịch sử miệng loa sớm của INBOX, từng có tin rằng Tân Sinh là ba người đồng sáng lập: Tưởng Diệu Hiền, Diệp Trúc Thịnh, và Đỗ Chiêu Hiền. Nhưng quay lại tài liệu gốc: bảng danh sách xác minh phòng triển lãm Đài Loan TAGA, bảng danh sách Cơ sở dữ liệu Nghệ thuật Đương đại Đài Loan TCAA, và bảng danh sách Cơ sở dữ liệu Nghệ thuật Đương đại Đài Loan: ghi chép chỉ có Đỗ Chiêu Hiền làm người sáng lập, Trịnh Minh Toàn làm curator.¹⁸⁹

Đây không phải xương trong xương. Vấn đề của câu chuyện ba người là giả định rằng không gian thay thế ở Đài Nam thập niên 1990 là mô hình "do nghệ sĩ tự quản lý," một giả định xuất phát từ IT Park ở Đài Bắc (thành lập 1988 bởi Lưu Khánh Đường, Trang Phổ, Trần Huệ Giao, Hoàng Văn Hạo)¹⁰ và Căn hộ số 2 (thành lập 1989 bởi Ngô Mã Lệ, Phạm Khương Minh Đạo, Diệp Tử Kỳ, Lâm Hồng Văn).¹¹ Không gian thay thế ở Đài Bắc do nghệ sĩ tự quản lý, nhưng Tân Sinh ở Đài Nam do một người có bề nền kinh tế thương mại chủ trì, thuê một curator chuyên nghiệp thực hiện: đó là hai hệ sinh thái không gian thay thế khác nhau.

"Thời ấy chúng tôi không vào được Bảo tàng Bắc Mỹ, không có cơ hội trong thể chế, nên chúng tôi tự tạo không gian ngoài thể chế," Ngô Mã Lệ giải thích nguồn gốc Căn hộ số 2.¹¹ Năm 1991, Căn hộ số 2 thậm chí xâm nhập phòng B04 của Bảo tàng Bắc Mỹ, làm loạt tiêu đề "Tiên phong・Thí nghiệm" lần đầu "Căn hộ — 1991." Đó là tư thế nghệ sĩ xâm nhập vào thể chế từ bên ngoài. Tân Sinh có tư thế khác: nó không cần xâm nhập Bảo tàng Bắc Mỹ, nó lập một thể chế mini ở Đài Nam: nghệ thuật đương đại, phim tài liệu, tiệp biểu diễn tất cả một đường phố giải quyết.

Triển lãm phim tài liệu phong trào xã hội hè 1992

Không lâu sau khai trương, Tân Sinh tổ chức triển lãm "Tiếng gọi từ Biên địa — Triển lãm Phim tài liệu Phong trào Xã hội Đài Loan".¹ Năm 1992, cách Giải phóng chỉ năm năm, cách Đó là bốn năm, cách Lệnh kiểm duyệt bài hát kết thúc (1990) chỉ hai năm. Hình ảnh phong trào xã hội lúc ấy chưa xâm nhập kênh phát hành chính thức, chủ yếu chỉ lưu thông trong vòng nhỏ các nhà làm phim tài liệu độc lập và tổ chức phong trào xã hội.

Tân Sinh mang những bộ phim này về Đài Nam, chiếu trong một không gian vừa bán cà phê vừa là phòng triển lãm. Các địa điểm ở Đài Bắc đã làm việc này từ lâu (Nhóm Xanh, Xưởng Hình ảnh Thứ ba), nhưng ở Đài Nam thì không. Với khán giả Đài Nam năm 1992, đây là một cảnh "không gian nghệ thuật chiếu phim tài liệu phong trào xã hội" mới lạ: nhưng chính sự mới lạ ấy chính là mệnh đề của Tân Sinh.

💡 Bạn có biết không
Thường ghi chép lịch sử không gian thay thế Đài Loan nằm ở 1988 (Công viên Yitong) và 1989 (Căn hộ số 2), nhưng cả hai đều ở Đài Bắc. Tân Sinh khai trương 1992, trễ 3-4 năm so với hai cái đó, nhưng là không gian thay thế đầu tiên ngoài Đài Bắc có đủ sức lý luận nghệ thuật đương đại. Trước đó, nghệ thuật đương đại ở Đài Nam, Đài Trung, Cao Hùng chỉ có thể nhìn về Đài Bắc.

Năm thứ năm — Điểm rẽ 1995 với "Biểu tượng Đài Nam"

Đến năm thứ tư, Tân Sinh tổ chức triển lãm "Biểu tượng Đài Nam — Bỏ phiếu chọn tài nguyên không gian trọng điểm Đài Nam".¹ Hình thức là triển lãm nghệ thuật đương đại, thực chất là dự án tham gia công dân: mời dân chúng bỏ phiếu chọn những không gian nào nên được bảo tồn, những tòa nhà nào xứng đáng cải tạo, những phố nào là biểu tượng thời đại của Đài Nam.

Triển lãm này có ý nghĩa tiên phát về sự nghiệp sau này của Đỗ Chiêu Hiền. Sau khi Tân Sinh tắt đèn 1999, cô sang học tại Đại học Nghệ thuật San Francisco, trở về không còn kinh doanh phòng triển lãm theo nghĩa truyền thống — cô bắt đầu can thiệp vào toàn bộ một con đường.¹²

Phòng triển lãm INART (Tăng Mạnh) thành lập 2007, cùng thời kỳ dự án "Khu Trang trí Nghệ thuật Đường Hải An" được tổ chức từ 2000s, đưa nghệ thuật từ không gian triển lãm trong nhà vào không gian đường phố thành phố.¹³ B.B.ART năm 2012 cải tạo tòa nhà cũ từng là Bảo tàng Hoa Yên trên đường Nhân Dân thành không gian kết hợp,¹⁴ lôgic vận hành giống với Tân Sinh 1992 cải tạo tòa nhà cũ trên đường Yongfu, chỉ khác ở quy mô từ một tòa nhà thành một con đường, rồi thành một khu phố.

📝 Ghi chú Curators
Thông thường giải thích quỹ đạo Đỗ Chiêu Hiền là "từ không gian thay thế sang nghệ thuật công cộng." Nhưng cách nhìn chính xác hơn là: cô làm việc gì từ đầu đến cuối cũng là "xâm nhập nghệ thuật vào cảnh quan thành phố có sẵn." 1992 xâm nhập tòa nhà cũ, 2007 xâm nhập một con đường, 2012 xâm nhập một khu phố. Tân Sinh là lần đầu tiên phương pháp này hoàn toàn lộ rõ, sau đó mỗi không gian đều làm lại việc ấy.

"Thí nghiệm Tương tác Địa phương và Quốc tế" 1996 cùng Chính Hãng

Từ 2 đến 4 tháng 2 năm 1996, Tân Sinh hợp tác với tầng hầm Chính Hãng Đài Bắc đường Đông Dương làm một hoạt động gọi là "Thí nghiệm Tương tác Địa phương và Quốc tế." Các biểu diễn gồm Nhà hát Giang chi Tùy, Ban nhạc Giận Hỗn Cho, Ban nhạc Gập Tay Chơi Nhạc Điện.¹

Ban nhạc Gập Tay Chơi Nhạc Điện vừa mới thành lập, giọng ca Tiểu Ứng còn đang xây dựng sức hấp dẫn trên sân khấu; Giận Hỗn Cho là đại diện âm nhạc thí nghiệm cuối thập niên 1990; Nhà hát Giang chi Tùy thành lập 1993 bởi Chu Dật Xương, là tiệp biểu diễn miền nam còn mới. Ba nhóm lại với nhau: giao hữu miền nam, rock underground, âm nhạc thí nghiệm. Sự pha trộn đa thể loại này vào 1996 là hiếm thấy.

Cùng năm (1995) ở Đài Bắc, Hoàng Văn Hạo mở rộng từ Công viên Yitong thành "Thí nghiệm Địa phương" (ETAT), chuyển hướng từ nghệ thuật thị giác sang mạng, truyền thông, nghệ thuật truyền thông mới.¹⁵ Nếu xem hai trục thời gian song song sẽ rất thú vị:

1988  Công viên Yitong trên Đài Bắc — Nghệ sĩ tự quản, thuần túy nghệ thuật thị giác
1989  Căn hộ số 2 trên Đài Bắc — Nghệ sĩ tự quản, giao hữu biểu diễn và cài đặt
1992  Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh trên đường Yongfu, Đài Nam — Do người có bề nền kinh tế chủ trì, kết hợp (triển lãm + tiệp biểu diễn + phim tài liệu + cà phê)
1995  Thí nghiệm Địa phương (ETAT) ở Đài Bắc — Hoàng Văn Hạo chủ trì, chuyển hướng sang nghệ thuật truyền thông mới và mạng
1996  Quỹ Nghệ thuật Quốc gia thành lập, Đại học Nghệ thuật Đài Nam thành lập
1999  Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh tắt đèn
2000  Mạng lưới Nghệ thuật Đường sắt ra mắt
2001  Hiệp hội Phát triển Khu Nghệ thuật Bối Hai thành lập
2002  Khu Nghệ thuật Đường sắt Chiayi khánh thành, Khu Nghệ thuật Bối Hai khai mạc

Từ 1988 đến 2002, 14 năm, không gian thay thế Đài Loan tiến hóa từ "tự phát của nghệ sĩ" sang "được quản lý bởi chính sách của nhà nước." Tân Sinh đứng ở giữa bước chuyển đổi này. Chiến lược tồn tại của nó: kết hợp đa ngành, không phụ thuộc một khoản hỗ trợ duy nhất: một tuyến đường thứ ba chưa bao giờ được đặt tên, giữa mô hình tự quản của nghệ sĩ và mô hình quản lý chính sách của nhà nước.

Tuyến đường thứ ba này lúc ấy không có từ vựng sẵn có. Khái niệm "không gian thay thế" dù lan truyền trong vòng tròn nghệ thuật Đài Loan thập niên 1990, chủ yếu mô tả mô hình "nghệ sĩ không vào được thể chế nên tự tạo" như IT Park ở Đài Bắc. Hoàn cảnh của Tân Sinh khác: Đỗ Chiêu Hiền chính là người kinh doanh phòng triển lãm thương mại, cô không cần đối kháng thể chế, cô chọn trộn thương mại và phi thương mại trong một không gian kết hợp. Cho phòng triển lãm cung cấp thu nhập cho chiếu phim tài liệu, cà phê giữ khách cho triển lãm, tiệm sách xếp vé tiệp biểu diễn. Mô hình kinh tế này năm 2010s được Chính Hãng, hàng Tốt, khu đô thị Đài Nam cũ phát minh lại, người phát minh thực sự là Đỗ Chiêu Hiền năm 1992.

Phát minh này xây dựng từng bước, không có lý thuyết trước. Để nuôi một tòa nhà cũ 400 m², cần có lôgic kinh tế để duy trì; không gian tự quản thuần túy bằng nghệ sĩ không sống được ở Đài Nam. Đài Nam không giống Đài Bắc có rất nhiều nhà sưu tập, không giống Cao Hùng có tài nguyên công cộng, chỉ có thể duy trì quy mô bằng cách kết hợp thương mại và phi thương mại. Tân Sinh thực sự là một thí nghiệm lớn của kinh tế nghệ thuật Đài Nam thập niên 1990: thí nghiệm này kết thúc 1999, nhưng kết quả thí nghiệm vẫn được người sau kế thừa.

Chuyển nhà 1997, tắt đèn 1999

1997, Đỗ Chiêu Hiền chuyển không gian từ đường Yongfu sang số 261 đường Nhân Dân hai phần,⁸ cùng năm cô rời khỏi vị trí chủ trì. Tân Sinh vẫn tiếp tục hoạt động đến 1999.¹ Rồi tắt đèn.

Các nguồn khác nhau ghi chép năm kết thúc có chênh lệch: TAGA ghi 1992-1997, Verymulan ghi Đỗ Chiêu Hiền rời 1997, TCAA ghi 1992-1999. Cách hợp lý nhất là: Đỗ Chiêu Hiền rời 1997, năng lượng chủ yếu của Tân Sinh theo cô, nhưng không gian vẫn duy trì ở trạng thái yếu hơn cho đến 1999 tắt đèn.¹⁸¹⁶

Thời điểm tắt đèn chính xác là lúc nghệ thuật đương đại Đài Loan bước chân vào ngưỡng "thể chế hóa": cơ chế hỗ trợ thường xuyên của Quỹ Nghệ thuật vừa bắt đầu vận hành, thế hệ sinh viên đầu của Đại học Nghệ thuật Đài Nam vừa ra trường, chính sách không gian bỏ hoang của Bộ Văn hóa vừa triển khai. Tân Sinh như "phòng thí nghiệm trước khi cơ chế hỗ trợ ra đời," đã hoàn thành sứ mệnh. Nó không phát triển thành một thể chế lớn hơn, mà tắt đèn đúng lúc, nhường sân khấu cho chính sách không gian bỏ hoang của nhà nước và hệ thống đại học.

2000s trở đi: Hạt giống của Tân Sinh

Sau khi Tân Sinh tắt đèn, hai mươi năm trôi qua, cảnh quan không gian thay thế ở Đài Nam không bỏ trống. Nếu liệt kê các không gian nghệ thuật văn hóa Đài Nam thời kỳ này, hầu hết đều có mối liên hệ trực tiếp hoặc gián tiếp với di mạch của Tân Sinh.

Chính Đỗ Chiêu Hiền mở rộng thành INART (2007), dự án "Khu Trang trí Nghệ thuật Đường Hải An" (tổ chức từ 2000s, 2004 nhận giải thưởng đặc biệt của hội đánh giá Ngân hàng Tâi Tân Nghệ thuật), và B.B.ART (2012).¹³¹⁴

Phòng triển lãm Hải Mã Hồi Quang (2008) do nhiều thành viên là nhiếp ảnh gia Trần Bá Nghĩa, Uông Chính Tường dẫn dắt, kế thừa tinh thần "kết hợp đa ngành" của Tân Sinh, xếp nhiếp ảnh, sách, hình ảnh, âm nhạc thí nghiệm vào một không gian.¹⁷ Bối Hai (2002) và Nhà máy Đường Kiêu Đầu (2000s trở đi) thay vào đó kế thừa mô hình "không gian bỏ hoang + nhập cuộc nghệ thuật" được quản lý bởi chính sách nhà nước.

⚠️ Quan điểm Tranh cãi
Gọi Tân Sinh là "nguồn gốc của tất cả không gian thay thế Đài Nam" là cách sắp xếp lại tiền hậu. Thực tế, thập niên 1990, Đài Nam có hơn một không gian kết hợp như Tân Sinh — cùng lúc còn có phòng triển lãm của chính Đỗ Chiêu Hiền, các phân nhánh của hệ thống phòng triển lãm, nhiều không gian ngắn hạn khác. Tại sao Tân Sinh trở thành điểm đại diện? Một phần vì quy mô lớn hơn, thời gian dài hơn, một phần vì người curate này vẫn hoạt động sinh động ba mươi năm sau, dùng kinh nghiệm không gian kế tiếp để kể lại lịch sử. Tính chất đại diện của lịch sử và tỉ lệ sống sót của người kể chuyện có liên hệ với nhau, nguyên tắc này không chỉ áp dụng cho Tân Sinh.

Tại sao ngày hôm nay vẫn nói về không gian bảy năm này

2023, Cơ sở dữ liệu Khu vực Không gian Vô chủ công bố bài viết dài "Không gian Thay thế với Phòng triển lãm làm Điểm Tựa: Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh Đài Nam Thập niên 1990," đưa câu chuyện Đài Nam thập niên 1990 bị ôm lạnh hai mươi năm trở lại lò sưởi trung tâm.¹ Cùng năm, kho lưu trữ Quỹ Nghệ thuật công bố kết quả dự án nghiên cứu "Quay trở lại Không gian Thay thế: Nghiên cứu về Phát triển Không gian Văn hóa Sớm Đài Nam (1992-1995)" của Studio Nghệ thuật Tạo gốc,¹⁸ bao gồm nhật ký viết tay trong giai đoạn 1992-1995 của các thành viên, tài liệu triển lãm, ảnh chuyển địa điểm không gian, ảnh sự kiện triển lãm và thành viên, quảng cáo báo chí thời kỳ đó, cũng như bản ghi chép phỏng vấn văn bản và tài liệu âm thanh/video liên quan đến các thành viên. Đây là hồ sơ học thuật hoàn chỉnh nhất hiện nay cho Tân Sinh.

Diệp Hạnh Nhu, tác giả lâu năm của Khu vực Không gian Vô chủ, viết loạt bài "Cảnh Thanh Âm" gồm bốn mươi bài về không gian văn hóa phi chính thức Đài Loan từ thập niên 1990 đến 2020, nhìn "Không gian Thay thế với Phòng triển lãm làm Điểm Tựa" như trường hợp nghiên cứu phương pháp luận: tái đánh giá trường hợp này bằng cách xem phòng triển lãm như điểm chịu lực, nâng đỡ một hệ sinh thái phi thương mại lớn hơn chính phòng triển lãm. Góc nhìn này biến Tân Sinh từ "một không gian thay thế đã qua" thành "trường hợp lịch sử phương pháp luận."

Làn sóng khám phá thập niên 2020s không phải là nhớ lại. Nó liên quan đến hai hiện tượng của nghệ thuật đương đại Đài Loan ngày nay.

Một là, Quỹ Nghệ thuật và Bộ Văn hóa có cơ chế hỗ trợ ngày càng hoàn chỉnh vào thập niên 2020s, không gian tự quản ngày càng khó tồn tại ngoài hệ thống hỗ trợ: khi hỗ trợ trở thành điều kiện sống thiết yếu, không gian thay thế ngoài hệ thống hỗ trợ trở thành loài nguy cơ tuyệt chủng. Nhìn lại Tân Sinh, không phải xem nó sống sót thế nào, mà xem nó hoạt động thế nào bảy năm mà không có hệ thống hỗ trợ.

Hai là, Đài Nam gần đây vì nhu cầu du lịch và cập nhật đô thị, nghệ thuật đương đại dịch chuyển về Đài Nam, nối thành các nút mới. Đường Hải An, Đường Thần Nông, Khu Blue Boat, Ngõ 321 các cụm nghệ thuật: cảnh quan văn hóa Đài Nam hiện nay hầu hết có thể truy ngược về tòa nhà cũ số 138 đường Yongfu hai phần năm 1992. Một không gian bảy năm, hạt giống rải ra ba mươi năm.

Từ khi Tân Sinh tắt đèn 1999 đến 2026 bây giờ, cơ chế hỗ trợ thường xuyên của Quỹ Nghệ thuật vận hành ba mươi năm, Đại học Nghệ thuật Đài Nam khai giảng ba mươi năm, Mạng lưới Nghệ thuật Đường sắt vận hành hai mươi sáu năm. Những gì còn lại từ không gian thay thế thập niên 1990 đã được hòa vào hệ thống, cũng hòa vào ký ức thành phố.

Tòa nhà cũ 400 m² vẫn đứng ở số 138 đường Yongfu hai phần, chỉ là không còn treo bảng "Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh". Nhưng mỗi khi ai đó ở Đài Nam muốn mở một không gian mới, muốn kinh doanh kết hợp đa ngành, muốn tồn tại ngoài hệ thống hỗ trợ: những việc họ làm chính là việc Đỗ Chiêu Hiền làm vào mùa hè 1992.

Bảy năm rất ngắn, hạt giống rải ba mươi năm. Lần tới khi qua tòa nhà cũ trên đường Yongfu hai phần, hãy nhìn lên cửa sổ tầng hai: tầng ấy 1992 là tiệp biểu diễn nhỏ đầu tiên Đài Nam, 1993 chiếu phim tài liệu phong trào xã hội, 1996 nối kết với Chính Hãng làm sự kiện giao hữu đa thể loại. Không có bảng hiệu ghi rõ những việc này đã xảy ra, nhưng đó chính là cảnh quan lịch sử của nghệ thuật đương đại Đài Loan — nó không luôn ở bảo tàng, nó cũng đứng trong một tòa nhà bình thường trên đường Yongfu.

Đọc thêm:

• Nghệ thuật Đương đại Đài Loan — Bối cảnh tổng thể phát triển nghệ thuật đương đại Đài Loan sau năm 1987, Tân Sinh là điểm đại diện tiêu biểu của miền nam
• Các Curator và Xây dựng Văn hóa Nghệ thuật Đài Loan — Quá trình bản địa hóa khái niệm curator thập niên 1990, Trịnh Minh Toàn là một ví dụ
• Nghệ thuật Truyền thông Mới Đài Loan — Trường hợp song song của Hoàng Văn Hạo mở rộng từ Công viên Yitong thành "Thí nghiệm Địa phương" (ETAT) 1995

Nguồn Hình ảnh

Bài viết này khi xuất bản chưa sử dụng hình ảnh. Các bức ảnh hiện trường triển lãm và không gian của Môi trường Nghệ thuật Tân Sinh 1992-1999 hiện tại dữ liệu số hóa công khai rất ít (hầu hết lưu giữ tại Khu vực Không gian Vô chủ, dự án nghiên cứu Studio Tạo gốc của Quỹ Nghệ thuật, hồ sơ không gian nghệ thuật Đài Nam thập niên 1990, chưa tải lên Wikimedia Commons). Nếu được cấp quyền trong tương lai sẽ bổ sung hình ảnh, theo ngoại lệ điều khoản §4.3 "Không có phương tiện truyền thông phù hợp" của REWRITE-PIPELINE Stage 4.

Tài liệu Tham khảo