30秒概観： 李梅樹は台展特選画家であるのみならず、台湾で唯一、アカデミズム美学によって伝統的廟宇の再建を主導した芸術家でもある。1947年から36年を費やし三峡祖師廟の再建を主宰し、前代未聞の「西学東用」の奇観を創り上げ、一座の郷間の廟宇を「東方芸術殿堂」と称せしめた。
1947年のある日、日本から台湾に戻って3年となる画家・李梅樹が三峡祖師廟内で修復事項を協議していた折、偶然一枚の籤詩を拾う。「現出一真人、便是玉麒麟、天花龍吐水、頂上一枝春」。完全な西洋美術アカデミー教育を受けたこの45歳の画家は、これを神明の指示と受け取り、郷親の委託を受けて祖師廟再建を主宰することを決意した。
この決断は台湾美術史を書き換えた。
公学校教師から台展特選へ
李梅樹（1902-1983）は三峡の穀物商の家庭に生まれ、17歳の時に台北師範学校で全校美展を発起した。1920年、彫刻家・黄土水（こう・どすい／ホアン・トゥーシュイ）が《山地牧童》で「帝国美術展覧会」（帝展）に入選し、台湾人芸術家として初めて帝展入選を果たすと、李梅樹を含む青年芸術家たちは大きな衝撃を受けた。
1922年に師範を卒業後、李梅樹は瑞芳（ずいほう／ルイファン）公学校で教鞭をとった。本来は渡日して芸術を研鑽したかったが、父親に反対された。1924年、石川欽一郎（いしかわ・きんいちろう）が開いた「暑期美術講習会」に参加し、倪蔣懐（げい・しょうかい／ニー・ジャンフアイ）、陳植棋（ちん・しょっき／チェン・チーチー）、李石樵（り・せきしょう／リー・シーチャオ）、陳澄波（ちん・ちょうは／チェン・チョンボー）らと知り合った。
1927年、李梅樹は《静物》で第1回台湾美術展覧会（台展）に入選、翌年《三峡後街》でも再入選を果たす。相次ぐ入選により家族も彼の絵画の才能を認めざるを得なくなり、医師の兄・劉清港（りゅう・せいこう／リウ・チンガン）が周囲の反対を押し切って、彼の遊学費用一切を援助することを申し出た。
1928年11月、李梅樹は陳澄波と同船で日本へ渡り、川瑞画学校（せんずいががっこう）、新宿同舟舎（しんじゅくどうしゅうしゃ）で素描を研鑽し、東京美術学校（とうきょうびじゅつがっこう）入学試験に備えた。1929年3月、一発で同校西画科に合格し、長原孝太郎（ながはら・こうたろう）、小林万吾（こばやし・まんご）、岡田三郎助（おかだ・さぶろうすけ）ら名師に師事した。
💡 ご存知ですか
李梅樹は1935年、《小憩之女》で台展特選第一席を獲得した。画中の女性モデルは彼の姪の嫁・劉曾妹（りゅう・そうまい／リウ・ツォンメイ）である。この作品は今日まで台湾外光派写実絵画の代表作とされている。
1934年、卒業帰台後、李梅樹は創作を継続する傍ら、楊三郎（よう・さんろう／ヤン・サンラン）らと「台陽美術協会」を創設した。しかし純粋な画家とは異なり、彼は同時に地方政治にも参画した——三峡庄協議員、街長、鎮民代表会議長、農会理事長、台北県議員を歴任した。
西学東用の空前の実験
1946年、戦後の三峡祖師廟は空襲で損傷し、緊急の修復が必要となっていた。当時、三峡代理街長を務めていた李梅樹が再建主宰者に推挙された。当初は地元有志も2、3年で「重修」する程度の想定だったが、李梅樹の主宰の下、祖師廟は大規模な再建が行われ、24年計画で完工を目指した。
この工事は最終的に36年にわたり、1983年に李梅樹が逝去するまで正式な完工を見ることはなかった。
李梅樹は西洋美術教育の背景をもって伝統的廟宇の再建を主宰し、台湾美術史上の先例を創った。彼は祖師廟の装飾を三類に分類した：一は自ら設計し、伝統匠師が彫刻した作品；二は芸術界の友人が提供した画稿；三は芸専学生が彼の指導の下で制作した作品。
最も有名なのは中殿の「百鳥朝梅（ひゃくちょうちょうばい）」石柱である。李梅樹は伝統的な龍柱の形式を捨て、匠師に再設計を要求し、二本の柱にそれぞれ50羽ずつ、姿態各異なる鳥類を彫らせ、さらに鳥類図鑑を参考資料とした。匠師・陳田（ちん・でん／チェン・ティエン）は回想する。「李先生は私たちに伝統的な粉本（下絵）から脱却し、写生の手法で一羽一羽を彫刻するよう要求された」。
📝 キュレーターノート
これは台湾工芸史上の転換点である——伝統匠師が初めてアカデミズム芸術家の指導の下、「臨摹古法」から「観察写実」へと転換した。李梅樹は間接的に民間工芸へ西洋の写生概念を導入したのだ。
李梅樹はさらに林玉山（りん・ぎょくざん／リン・ユーシャン）、郭雪湖（かく・せつこ／グオ・シュエフー）、陳進（ちん・しん／チェン・ジン）、陳慧坤（ちん・けいこん／チェン・フイコン）ら当時の画家を招き、廟宇のための下絵を描かせ、石刻平彫として制作させた。これら一連の作品は、1950〜70年代の台湾水墨画壇の完全な断面を呈している。
さらに革新的だったのは、国立芸専（こくりつげいせん）彫刻科の学生を廟宇に招き入れ、浮彫と円彫の神像を制作させたことである。学生の何恒雄（か・こうゆう／ホー・ヘンション）、黄金鐘（こう・きんしょう／ホアン・ジンジョン）、林文徳（りん・ぶんとく／リン・ウェンダー）らが制作した《孔子問礼於老子》、《岳飛精忠報国》などの浮彫は、写実的手法で伝統題材を表現し、祖師廟の最大の特色となっている。
美学的理想と現実の綱引き
李梅樹の祖師廟への執念は偏執に近かった。自ら設計図を描き、完璧を追求し、進捗が遅れようとも品質では妥協しなかった。国立台湾美術館の前館長・黄才郎（こう・さいろう／ホアン・ツァイラン）は喩える。「李梅樹が注いだ情熱と毅力は、ミケランジェロがシスティーナ礼拝堂を建設したそれに等しい。」
しかし、この執着は議論も呼んだ。工期は繰り返し延長され、経費は膨らみ続け、地元住民は支持から疑問へと転じた。1982年、三峡鎮公所が廟前広場の前に橋を建設して交通問題を解決しようと計画した際、李梅樹は断固として反対し、橋梁が廟宇の景観を損なうと主張した。学者の李乾朗（り・けんろう／リー・チエンラン）らが駆けつけて声援を送り、最終的に鎮公所は車道橋を歩道橋に変更した。
李梅樹の逝去後、祖師廟管理委員会は中国から石柱を輸入採購する方式を採ったため、同一の廟内に二種類の異なる様式の彫刻が共存することになり、輸入石欄干の設置を巡っても議論を呼んだ。
時代を超えた芸術的遺産
李梅樹が主宰して再建した三峡祖師廟は、台湾で唯一、アカデミズム芸術家が主導した伝統的廟宇となり、大工棟梁主導の古法建築とも、後期に西洋工法が混入したコンクリート造廟宇とも異なる、独自の存在となった。
✦ 「これは単なる一座の廟ではない。台湾美術史上空前絶後の実験場だ——いかに地方信仰の基盤の上で、伝統と現代を融合させるか。」
李梅樹の画風は三期に分けられる：早期（1924-1948）の「外光派時期」、代表作《小憩之女》《編物》などで台湾風土を描写；中期の「台湾本土時期」、真実の視覚体験へ回帰；後期の「回帰自然時期」、光と彩の調和を強調。
晩年は国立芸専で教鞭をとり、1967年に彫刻科を創設して兼任主任となり、アカデミー教育と民間工芸を結びつけた。学生の黄源龍（こう・げんりゅう／ホアン・ユエンロン）は回想する。「李先生の要求は極めて厳しく、私たちが独り立ちの芸術家となることを期待し、主見のない匠師になることを望まれなかった。」
1983年2月6日、李梅樹は慢性閉塞性肺炎のため台大病院（だいだいびょういん）で逝去、享年80歳。現在、三峡には李梅樹記念館（1990年設立）があり、毎年3月には「梅樹月」芸術祭が開催され、彼の芸術精神を継承している。
李梅樹は一生をかけて証明した：芸術家は社会と距離を置く必要はない。彼は画筆で時代に参画し、美学で信仰を改造し、永遠に複製不可能な「東方芸術殿堂」を遺した。
參考資料
- 李梅樹 - 維基百科
- 李梅樹紀念館
- 三峽祖師廟-臺灣宗教文化地圖
- 國立台灣美術館 台灣美術知識庫
- 湯皇珍、『三峽・寫實・李梅樹』、雄獅図書、1998年
- 荘伯和、「三峽祖師廟の石彫芸術」、『雄獅美術』第107期、1980年