نظرة عامة في 30 ثانية: لي مي شو ليس مجرد رسام مُختار في معرض تايوان للفنون، بل هو الفنان الوحيد في تايوان الذي قاد إعادة بناء معبد تقليدي بجماليات أكاديمية. ابتداءً من عام 1947، أمضى 36 عامًا في الإشراف على إعادة بناء معبد زو شيه في سانشيا، صانعًا معلمًا غير مسبوق يجمع بين "التعلم الغربي للاستخدام الشرقي"، مما أهل معبدًا ريفيًا لأن يُلقب "قصر الفنون الشرقية".
في يوم من عام 1947، كان الرسام لي مي شو، الذي عاد لتوه من اليابان قبل ثلاث سنوات، يناقش شؤون ترميم معبد زو شيه في سانشيا، حين التقط بالصدفة قصيدة قرعة: "يظهر إنسان حقيقي، فيكون جوادًا من ياقوت، زهور السماء والتنين ينفثان ماءً، وعلى القمة غصن ربيع واحد." قرر هذا الرسام البالغ 45 عامًا، الحاصل على تدريب أكاديمي غربي كامل في الفنون الجميلة، أن يعتبر ذلك إشارة إلهية، وقبل تكليف الأهالي بالإشراف على إعادة بناء المعبد.
هذا القرار أعاد كتابة تاريخ الفن التايواني.
من معلم في مدرسة عامة إلى رسام مُختار في معرض تايوان
وُلد لي مي شو (1902-1983) في عائلة تجار حبوب في سانشيا، وأطلق في سن السابعة عشرة معرضًا فنيًا مدرسيًا في مدرسة تايبيه للمعلمين. عام 1920، عندما دخل النحات هوانغ تو شوي (黃土水) بمعرض "الإمبراطورية للفنون" بعمله "راعي الجبل" (山地牧童)، ليصبح أول فنان تايواني يُقبل في المعرض الإمبراطوري، تلقى فنانون شباب بمن فيهم لي مي شو صدمة عميقة.
بعد تخرجه من مدرسة المعلمين عام 1922، عمل لي مي شو معلمًا في مدرسة روي فانغ (瑞芳) العامة. كان يطمح للدراسة الفنية في اليابان، لكن والده عارض ذلك. عام 1924، انضم إلى "دورة الفنون الصيفية" التي أقامها إيشيكاوا كينشيرو (石川欽一郎)، وتعرف هناك على ني جيانغ هواي (倪蔣懷)، وتشين تشي تشي (陳植棋)، ولي شيه تشياو (李石樵)، وتشين تشينغ بو (陳澄波).
عام 1927، قُبل عمل لي مي شو "طبيعة صامتة" (《靜物》) في الدورة الأولى لمعرض تايوان للفنون (台展)، وفي العام التالي قُبل عمله "الشارع الخلفي في سانشيا" (《三峽後街》). القبول المتتالي أجبر عائلته على الاعتراف بموهبته، وتكفل شقيقه الأكبر الطبيب ليو تشينغ قانغ (劉清港) بجميع نفقات دراسته في الخارج، متغلبًا على معارضة الجميع.
في نوفمبر 1928، سافر لي مي شو مع تشين تشينغ بو على نفس السفينة إلى اليابان، ودرس الرسم في مدرسة كاوا زوي للفنون (川瑞畫學校) ومدرسة شينجوكو دوشيشا (新宿同舟舍)، استعدادًا لامتحان دخول مدرسة طوكيو للفنون الجميلة. في مارس 1929، نجح من المحاولة الأولى في قسم الرسم الغربي، ودرس على يد أساتذة بارزين مثل ناغاهارا كوتارو (長原孝太郎)، وكوباياشي مانغو (小林萬吾)، وأوكادا سابوروسكي (岡田三郎助).
💡 هل تعلم؟
عام 1935، حاز لي مي شو على المركز الأول في جائزة "المختار" في معرض تايوان للفنون بعمله "امرأة في راحة قصيرة" (《小憩之女》)، وكانت بطلة اللوحة زوجة أخيه ليو تسينغ مي (劉曾妹). لا تزال هذه اللوحة حتى اليوم تمثل الرسم الواقعي لمدرسة "الضوء الخارجي" في تايوان.
بعد تخرجه وعودته إلى تايوان عام 1934، واصل لي مي شو الإبداع، وأسس مع يانغ سان لانغ (楊三郎) وآخرين "جمعية تاي يانغ للفنون" (台陽美術協會). لكن بخلاف الرسامين المحضين، شارك أيضًا في السياسة المحلية، حيث تولى تباعًا عضوية مجلس تعاون سانشيا، ورئاسة بلدية سانشيا، ورئاسة مجلس ممثلي بلدة سانشيا، ورئاسة مجلس إدارة جمعية المزارعين، وعضوية مجلس مقاطعة تايبيه.
تجربة غير مسبوقة في "التعلم الغربي للاستخدام الشرقي"
عام 1946، تضرر معبد زو شيه في سانشيا إثر القصف في فترة ما بعد الحرب، واحتاج إلى ترميم عاجل. لي مي شو، الذي كان يشغل منصب القائم بأعمال رئيس بلدية سانشيا، رُشح للإشراف على إعادة البناء. في البداية، أراد وجهاء المحلة مجرد "ترميم" يستغرق عامين أو ثلاثة، لكن تحت إشراف لي مي شو، خضع المعبد لإعادة بناء واسعة النطاق، خُطط لإنجازها خلال 24 عامًا.
استمر هذا المشروع في النهاية 36 عامًا، وحتى وفاة لي مي شو عام 1983 لم يكتمل رسميًا.
أدار لي مي شو إعادة بناء المعبد التقليدي بخلفية تعليم فني غربي، مُنشئًا سابقة في تاريخ الفن التايواني. قسم زخارف المعبد إلى ثلاث فئات: الأولى تصاميمه الخاصة التي نفذها حرفيون تقليديون؛ الثانية رسوم قدمها أصدقاء من الأوساط الفنية؛ الثالثة أعمال طلاب كلية الفنون تحت إرشاده.
الأشهر هو عمودا الحجر "مئة طائر يعبدون الخوخ" (百鳥朝梅) في القاعة الوسطى. تخلى لي مي شو عن شكل أعمدة التنين التقليدية، وطالب الحرفيين بإعادة التصميم، فنُحت على كل عمود 50 طائرًا بأوضاع متباينة، مسترشدين بدليل مصور للطيور. روى الحرفي تشين تيان (陳田): "طلب منا المعلم لي التحرر من النماذج التقليدية، ونحت كل طائر بأسلوب الرسم من الطبيعة."
📝 ملاحظة القيّم
هذه نقطة تحول في تاريخ الحرف التايواني — لأول مرة ينتقل حرفيون تقليديون، تحت إشراف فنان أكاديمي، من "محاكاة الأساليب القديمة" إلى "الملاحظة والرسم الواقعي". لي مي شو أدخل بشكل غير مباشر مفهوم الرسم الغربي من الطبيعة إلى الحرف الشعبية.
كما دعا لي مي شو رسامين معاصرين مثل لين يو شان (林玉山)، وكو شويه هو (郭雪湖)، وتشين جين (陳進)، وتشين هوي كون (陳慧坤) لرسم مسودات للمعبد، تحولت إلى نقوش حجرية بارزة. هذه المجموعة تعكس صورة كاملة لحركة الرسم بالحبر في تايوان بين خمسينيات وسبعينيات القرن العشرين.
الأكثر ابتكارًا، أنه أدخل طلاب قسم النحت في كلية الفنون الوطنية إلى المعبد، لصنع تماثيل بارزة وتماثيل مستديرة للآلهة. أعمال طلاب مثل خه هينغ شيونغ (何恆雄)، وهوانغ جين تشونغ (黃金鐘)، ولين ون ده (林文德) — كـ "كونفوشيوس يسأل لاو تسي عن الطقوس" (《孔子問禮於老子》) و"يوه فيي: الولاء للوطن" (《岳飛精忠報國》) — قدمت مواضيع تقليدية بأسلوب واقعي، وأصبحت السمة الأبرز في معبد زو شيه.
شد وجذب بين المثالية الجمالية والواقع
تمسك لي مي شو بمعبد زو شيه بلغ حد الهوس. رسم مخططات التصميم بيده، وأصر على الكمال، مفضلًا البطء على المساومة في الجودة. شبهه هوانغ تساي لانغ (黃才郎)، المدير السابق لمتحف تايوان الوطني للفنون، بمichelangelo في بناء كنيسة سيستين: "الشغف والمثابرة اللذان كرّلهما لي مي شو، كأنما مايكل أنجلو يبني كنيسة سيستين."
لكن هذا الإصرار أثار جدلًا. تأخر الإنجاز مرارًا، وتزايدت التكاليف، وتحول دعم الأهالي إلى تساؤل. عام 1982، خططت بلدية سانشيا لبناء جسر أمام ساحة المعبد لحل مشكلة المرور، فعارض لي مي شو بشدة، معتبرًا أن الجسر سيشوه منظر المعبد. ساندته شخصيات أكاديمية مثل لي تشيان لانغ (李乾朗)، واضطرت البلدية لتحويل جسر المركبات إلى جسر مشاة.
بعد وفاة لي مي شو، لجأت لجنة إدارة المعبد إلى أعمدة حجرية مستوردة من الصين، فظهر في المعبد الواحد أسلوبان مختلفان للنحت، وأثارت السياجات الحجرية المستوردة جدلًا أيضًا.
إرث فني يعبر العصور
معبد زو شيه في سانشيا، الذي أشرف لي مي شو على إعادة بنائه، أصبح المعبد التقليدي الوحيد في تايوان الذي قاده فنان أكاديمي، فهو لا يشبه العمارة التقليدية التي يقودها كبار النجارين، ولا المعابد الخرسانية التي مزجت لاحقًا بأساليب هندسية غربية، بل شكل وجودًا فريدًا.
✦ "هذا ليس مجرد معبد، بل مختبر غير مسبوق في تاريخ الفن التايواني — كيف يمكن، على أساس المعتقدات المحلية، دمج التقليد بالحداثة."
يمكن تقسيم أسلوب لي مي شو الفني إلى ثلاث مراحل: المبكرة (1924-1948) "مرحلة مدرسة الضوء الخارجي"، بأعمال مثل "امرأة في راحة قصيرة" و"الحياكة" (《編物》) تصوّر العادات التايوانية؛ المتوسطة "مرحلة تايوان المحلية"، العودة للتجربة البصرية الحقيقية؛ المتأخرة "مرحلة العودة إلى الطبيعة"، مع التركيز على تناغم الضوء والألوان.
في أواخر حياته، درّس في كلية الفنون الوطنية، وأسس قسم النحت عام 1967 وتولى رئاسته، جامعًا بين التعليم الأكاديمي والحرف الشعبية. روى تلميذه هوانغ يوان لونغ (黃源龍): "متطلبات المعلم لي كانت صارمة للغاية، كان يتوقع أن نصبح فنانين مستقلين، لا حرفيين بلا رأي خاص."
في 6 فبراير 1983، توفي لي مي شو في مستشفى جامعة تايوان الوطنية بسبب التهاب رئوي مزمن، عن عمر 80 عامًا. يوجد اليوم في سانشيا متحف لي مي شو التذكاري (تأسس عام 1990) ومهرجان "شهر مي شو" الفني السنوي كل مارس، مواصلين روحه الفنية.
برهن لي مي شو بحياته: الفنان لا يضطر للابتعاد عن المجتمع. شارك في عصره بريشته، وأعادت جمالياته تشكيل المعتقدات، تاركًا "قصر الفنون الشرقية" الذي لا يمكن تكراره أبدًا.
المراجع
- لي مي شو - ويكيبيديا
- متحف لي مي شو التذكاري
- معبد زو شيه في سانشيا - خريطة الثقافة الدينية في تايوان
- قاعدة معرفة الفن التايواني - متحف تايوان الوطني للفنون
- تانغ هوانغ تشن (湯皇珍)، 《سانشيا·الواقعية·لي مي شو》 (三峽·寫實·李梅樹)، دار أسد للنشر، 1998
- تشوانغ بو هيه (莊伯和)، 〈فن النحت الحجري في معبد زو شيه في سانشيا〉 (三峽祖師廟的石雕藝術)، 《الأسد للفنون》 (雄獅美術) العدد 107، 1980