30초 요약: 이매수는 단순한 대만미술전람회 특선 화가가 아니다. 서양 아카데미 미학으로 전통 사원 재건을 이끈 대만 유일의 예술가다. 1947년부터 36년간 싼샤 조사묘(祖師廟) 재건을 총지휘하며 전례 없는 '동서 융합'의 기적을 만들어냈다. 시골 사원 하나가 '동방 예술의 전당'이라 불리게 된 배경이다.
1947년 어느 날, 일본에서 귀국한 지 3년째 되던 화가 이매수는 싼샤 조사묘에서 보수 논의를 하던 중 우연히 제비뽑기 시 한 장을 집어 들었다. "진인이 나타나니, 그가 곧 옥기린. 하늘의 꽃과 용이 물을 뿜고, 정수리 위에 봄 가지 하나." 서양 미술 교육을 완벽히 받은 45세의 화가는 이것을 신의 계시로 받아들이고, 마을 사람들의 위탁을 받아 조사묘 재건을 맡기로 했다.
그 결정이 대만 예술사를 바꿨다.
공립학교 교사에서 대만전 특선 화가로
이매수(1902~1983)는 싼샤의 곡물상 집안에서 태어났다. 17세에 타이베이 사범학교에서 전교 미술 전시회를 주도할 만큼 일찍부터 예술적 재능을 드러냈다. 1920년, 조각가 황토수이가 《산지목동(山地牧童)》으로 일본 제국미술전람회에 입선해 최초의 대만인 입선자가 되었을 때, 이매수를 포함한 젊은 예술가들은 큰 충격을 받았다.
1922년 사범학교를 졸업한 뒤 이매수는 루이팡 공립학교에서 교편을 잡았다. 일본 유학을 원했지만 아버지의 반대에 부딪혔다. 1924년 이시카와 긴이치로가 개설한 '하계 미술 강습회'에 참가해 니젠후아이, 천즈치, 이스차오, 천청보와 교류하게 된다.
1927년 이매수는 《정물》로 제1회 대만미술전람회(台展)에 입선했고, 이듬해에는 《싼샤 뒷골목》으로 다시 입선했다. 연속 입선은 가족들도 그의 예술적 재능을 인정하게 만들었고, 의사 형 류칭강은 유학 비용 전액을 지원하겠다고 나섰다.
1928년 11월, 이매수는 천청보와 함께 일본으로 건너가 가와즈이 화학교와 신주쿠 도슈샤에서 데생을 갈고닦으며 도쿄미술학교 입시를 준비했다. 1929년 3월, 한 번에 서양화과에 합격해 나가하라 코타로, 고바야시 만고, 오카다 사부로스케 등 명교수에게 사사했다.
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이매수는 1935년 《소식하는 여인(小憩之女)》으로 대만전 특선 1위를 차지했다. 작품 속 주인공은 그의 조카 며느리 류증메이다. 이 그림은 오늘날에도 대만 외광파 사실주의 회화의 대표작으로 꼽힌다.
1934년 귀국 후 이매수는 창작 활동을 이어가면서 양삼랑 등과 함께 '대만미술협회(台陽美術協會)'를 창설했다. 순수 화가와 달리 그는 지역 정치에도 관여했다. 싼샤 의원, 가구청장, 읍민대표회 의장, 농업협동조합 이사장, 타이베이현 의원 등을 역임했다.
동서 융합의 전례 없는 실험
1946년 전후 폭격으로 훼손된 싼샤 조사묘는 긴급 보수가 필요했다. 당시 싼샤 대리 구청장이었던 이매수는 재건 책임자로 추대됐다. 처음 지역 주민들은 2~3년 안에 '간단히 수리'하자는 생각이었지만, 이매수가 맡으면서 공사는 대규모 재건으로 확대되어 24년 완공을 목표로 계획되었다.
이 공사는 결국 36년간 이어졌고, 1983년 이매수가 세상을 떠날 때까지 공식적으로 완공되지 않았다.
서양 미술 교육 배경을 가진 이매수가 전통 사원 재건을 이끈 것은 대만 예술사에서 전례가 없는 일이었다. 그는 조사묘의 장식을 세 가지로 분류했다. 첫째, 자신이 직접 설계하고 전통 장인이 조각한 작품. 둘째, 예술계 지인들이 제공한 밑그림에 따른 작품. 셋째, 자신의 지도 아래 예술전문학교 학생들이 만든 작품.
가장 유명한 것은 중전(中殿)의 '백조조매(百鳥朝梅)' 기둥이다. 이매수는 전통 용 기둥 형식을 거부하고 장인에게 새로운 디자인을 요구했다. 두 기둥에 각각 50마리씩, 형태가 모두 다른 새를 조각했으며 조류 도감을 참고 자료로 삼았다. 장인 천톈은 이렇게 회고했다. "이 선생님은 전통 본을 버리고 직접 관찰해서 새를 조각하라고 하셨다."
📝 큐레이터 노트
이는 대만 공예사의 전환점이었다. 전통 장인이 처음으로 아카데미 화가의 지도 아래 '고전 모사'에서 '사실적 관찰'로 전환했다. 이매수는 민간 공예에 서양 스케치 개념을 간접적으로 도입한 셈이다.
이매수는 린위산, 궈쉐후, 천진, 천후이쿤 등 당대 화가들을 초빙해 사원 밑그림을 그리게 하고 이를 석조 부조로 제작했다. 이 작품들은 1950~70년대 대만 수묵화계의 단면을 보여준다.
더 혁신적인 것은 국립예전 조각과 학생들을 사원으로 데려와 부조와 환조 신상을 제작하게 한 것이다. 학생 허헝슝, 황진종, 린원더 등이 만든 《공자가 노자에게 예를 묻다》, 《악비의 충의》 같은 부조는 사실적 기법으로 전통 주제를 표현하여 조사묘에서 가장 독창적인 공간이 되었다.
미학적 이상과 현실의 갈등
이매수의 조사묘에 대한 집착은 거의 집념에 가까웠다. 직접 설계도를 그리고 완벽함을 추구하며 품질 타협보다 속도를 포기했다. 국립대만미술관 전 관장 황차이랑은 이렇게 비유했다. "이매수가 쏟아부은 열정과 의지는 미켈란젤로가 시스티나 성당을 건축한 것과 같다."
하지만 그 집착은 갈등도 불러왔다. 공기는 계속 늘어지고, 비용은 계속 불어났다. 지역 주민들은 지지에서 의구심으로 돌아섰다. 1982년 싼샤 읍 사무소가 교통 문제 해결을 위해 사원 앞마당에 다리를 놓으려 하자, 이매수는 경관을 해친다며 강하게 반대했다. 학자 이건랑 등이 지지에 나서면서 결국 차량용 다리는 보행자 다리로 바뀌었다.
이매수 사후, 조사묘 관리위원회는 중국산 수입 석조 기둥을 사용하기 시작해 같은 사원 안에 두 가지 다른 양식의 조각이 공존하게 됐다. 수입 석제 난간 설치를 둘러싸고도 논란이 일었다.
시대를 넘는 예술 유산
이매수가 재건을 이끈 싼샤 조사묘는 대만에서 유일하게 아카데미 화가가 주도한 전통 사원이다. 대목장이 이끄는 고전 건축과도 다르고, 이후 콘크리트가 뒤섞인 절충식 사원과도 다른, 독특한 존재다.
✦ "이것은 단순한 사원이 아니다. 대만 예술사에서 전무후무한 실험장이다. 지역 신앙을 기반으로 전통과 현대를 어떻게 융합할 수 있는지를 보여준 공간."
이매수의 화풍은 세 시기로 나뉜다. 초기(1924~1948) '외광파 시기'에는 《소식하는 여인》, 《뜨개질하는 여인》 등으로 대만의 풍토를 담았다. 중기 '대만 본토 시기'에는 진실된 시각적 경험으로 돌아갔다. 후기 '자연 회귀 시기'에는 빛과 색의 조화를 강조했다.
그는 말년에 국립예전에서 교편을 잡았고, 1967년 조각과를 창설해 주임을 겸임하며 아카데미 교육과 민간 공예를 결합했다. 제자 황위안룽은 회고했다. "이 선생님은 매우 엄격하셨다. 우리가 소신 없는 장인이 아니라 독자적인 예술가가 되길 바라셨다."
1983년 2월 6일, 이매수는 만성 폐쇄성 폐렴으로 국립대만대학병원에서 세상을 떠났다. 향년 80세. 오늘날 싼샤에는 이매수 기념관(1990년 설립)이 있고, 매년 3월 '매수의 달(梅樹月)' 예술제가 열려 그의 예술 정신을 이어가고 있다.
이매수는 평생으로 증명했다. 예술가가 반드시 사회와 거리를 둘 필요는 없다는 것을. 그는 붓으로 시대에 참여하고, 미학으로 신앙을 바꾸었으며, 영원히 복제할 수 없는 '동방 예술의 전당'을 남겼다.
참고 자료
- 이매수 - 위키피디아(중문)
- 이매수 기념관
- 싼샤 조사묘 - 대만 종교문화 지도
- 국립대만미술관 대만미술 지식 창고
- 탕황전, 《싼샤·사실주의·이매수》, 슝스 도서, 1998
- 장보허, 〈싼샤 조사묘의 석조 예술〉, 《슝스 미술》 107호, 1980