Thái Anh Văn: Từ nhân viên y tế đến ca sĩ giải thưởng, viết lại câu chuyện thành công của show âm nhạc

30 giây tóm tắt: Thái Anh Văn là người thắng lớp thứ ba của "Super Star" năm 2008, đồng thời là một trong ít ca sĩ chuyển từ show âm nhạc thành công sang vị trí sáng tác trung tâm của giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt. Trước khi ra mắt, cô làm y tế. Bài hát "Đứng trên con ngựa trắng" biến dịch văn hóa hát giả đề "Xuống giá và Vương Bảch Chinh" thành nhạc pop Hoa Việt, đưa các ca từ đợt thi tự sáng tạo vào thị trường nhạc. Vào năm 2018, album "Tình yêu" giúp cô đồng thời giành giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt thứ 29 cho ca sĩ nữ ngôn ngữ chính thức và album nhạc ngôn ngữ chính thức; năm 2022, ca "Không phải thứ cảm động" giành giải thưởng nhà sáng tạo đơn thể; năm 2023, ca "Không có nhau thì không thể rời" giành giải thưởng nhà sáng tạo. Cô bắt đầu từ vị trí thắng cuộc thi, sau đó dần viết lại những gì đã bị đánh giá thành vấn đề cá nhân.

Vé xe buýt gần như về Đài Trung

Lần đầu tiên Thái Anh Văn đăng nhập tham gia thiên tâp hát, cô gần như không lên sân khấu.

Mô tả tiếng Anh của Bộ Văn hóa ghi lại một chi tiết kịch tính: Với tuổi 24, cô lần đầu đến Đài Bắc tham gia chương trình âm nhạc, nhìn thấy các thí sinh cạnh tranh mạnh mẽ khiến cô sợ hãi quyết định bỏ lỡ, đã mua vé xe buýt về Đài Trung. Chỉ khi cô chuẩn bị lên xe, nhà sản xuất chương trình gọi điện, nhờ cô quay lại vì thiếu một người sẽ làm hỗn loạn quy trình. Cô phải hoàn thành.

Đây không phải là câu chuyện "cô gái tài năng bị phát hiện". Thực tế, cô giống như một người mới vỡ ý tưởng, vừa nghỉ việc làm y tế, chưa kịp nói rõ với gia đình mình muốn làm gì, đang đứng trên chân xe buýt, cố gắng giữ vững tay trong khi đời sống kéo theo.

Cô sinh ngày 20 tháng 12 năm 1984 tại Hạ Long, lớn lên tại Đài Trung, tốt nghiệp chuyên ngành y tế tại Đại học Công nghệ Trung và Đài. Từng làm việc tại bệnh viện. Vào năm 2008, cô từ bỏ công việc làm y tế, tinh vi sinh viên đăng ký tham gia "Super Star" lên Đài Bắc. Bộ Văn hóa mô tả đó là khoảnh khắc quyết định sự nghiệp âm nhạc đầu tiên của cô.

📝 Ghi chú của nhà lều dịch
Các chương trình thiên tâp thích gói người thành "tài năng mới phát hiện". Nhưng khoảnh khắc đầu tiên của Thái Anh Văn diễn ra trên chân xe buýt, không phải trước đèn pin. Vé xe buýt gần như đưa cô về Đài Trung chưa kịp xuất hiện, khiến cô trở thành người thắng ít nhất có phần không theo kế hoạch.

Ngựa trắng xuống từ văn hóa hát giả đề vào không gian quay

Ngày 7 tháng 3 năm 2008, Thái Anh Văn thể hiện ca "Đứng trên con ngựa trắng" tại lớp thứ ba của "Super Star". Ca này trở thành mã bí mật ra mắt của cô, đồng thời là một trường hợp hiếm hoi chuyển dịch văn hóa hát giả đề thành nhạc pop Hoa Việt.

Điểm gốc của ca này là câu "Tôi đứng trên con ngựa trắng đi qua ba cổng" trong văn hóa hát giả đề "Xuống giá và Vương Bảch Chinh". Trước khi Thái Anh Văn, nhà sáng tác âm nhạc nền âm nhạc phương Tây Su Tông Đạ đã hợp tác với diễn viên văn hóa hát giả đề Guô Chun Mỹ để tạo ra phiên bản "Tôi đứng trên con ngựa trắng"; Thái Anh Văn gộp lại lời ca bằng ngôn ngữ chính thức, giai điệu pop và cách hát văn hóa hát giả đề, biến một giai điệu cổ đặng thành nhạc pop Hoa Việt trong không gian quay show thiên tâp.

Sự chuyển dịch này rất "Đài Loan". Văn hóa truyền thống không xuất hiện trong bảo tàng, nhưng vẫn tồn tại trong KTV, YouTube và các ca từ đợt thi tự sáng tạo. Cô hát phần Xuống giá trở lại trung gốc, nhưng người nghe Đài Loan đã quen thuộc với âm điệu ấy từ lâu, chỉ ít khi xuất hiện trong các bản giao dịch chính thức.

Ngày 15 tháng 8 năm 2008, cô thắng lớp thứ ba. Vào ngày 29 tháng 5 năm sau, album "LaLa đầu tiên là tác phẩm sáng tạo" phát hành, bao gồm "Đứng trên con ngựa trắng", ca "Thất tình sông", và ca "Ánh trăng giống nhau" – các tác phẩm đã xuất hiện trong giai đoạn thi. Bộ Văn hóa nói rằng album này giúp cô nhanh chóng trở thành một trong những đại diện tiêu biểu của thế hệ mới của các ca sĩ nhạc pop Hoa Việt.

Đây cũng là Trần Cẩn Hạ bước vào lĩnh vực nhạc pop Hoa Việt. Ca "Thất tình sông" năm 2008 là lần đầu tiên Trần Cẩn Hạ sản xuất một ca nhạc pop; năm 2009, album "LaLa đầu tiên là tác phẩm sáng tạo", năm 2010, album "Giới hạn", Thái Anh Văn liên tiếp ba năm làm việc với Trần Cẩn Hạ từ không gian sân khấu và nhạc độc lập chuyển sang thị trường nhạc chính thức.

✦ Tác phẩm đầu tiên của Thái Anh Văn, giúp văn hóa truyền thống không cần đồng phục vẫn ngồi trong nhạc pop.

Sau khi thắng, học cách không phải là người thắng

Năm 2010, lần thứ 21 của giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt, Thái Anh Văn giành giải nhất cho tác phẩm đầu tiên. Giải này đưa cô từ vị trí thắng thiên tâp vào hệ thống sản xuất nhạc, nhưng cũng đặt ra áp lực: mọi người đều mong cô sẽ tiếp tục chứng minh bản thân.

Cô từng nói với báo chí BIOS monthly về trạng thái đó một cách trực giác. Khi tham gia thiên tâp, cô hát bài của người khác, thường vẫn đang chứng minh khả năng thành công; điều thực sự giúp cô tìm thấy người tương đồng là tác phẩm của chính mình:

"Chỉ khi xuất hiện tác phẩm của chính mình mới thực sự có thể tìm được người tương đồng, trao đổi năng lượng."¹

Câu nói này rất quan trọng. Thực chất của chương trình thiên tâp là đánh giá: bạn hát bài của ai, thay đổi thế nào, có thể thành công không, điểm số là bao nhiêu. Ngược lại, nghĩa vụ của một người sáng tạo khác đi khi không còn chứng minh khả năng hát bài của người khác, mà chứng minh "bạn là ai".

Trong phỏng vấn cùng lúc, Thái Anh Văn nói: "Tôi rất vui vì có âm nhạc, giúp tôi biết mình là ai. Sau khi tham gia thiên tâp, tôi chắc chắn hơn rằng tôi muốn làm 'âm nhạc của Thái Anh Văn'."¹

Từ album "Giới hạn" (2010) đến "Cuộc sống lý tưởng" (2012), cô dần xa về phía môi trường "học duyên". Những năm đó, cô vẫn ở hệ thống sản xuất nhạc chính thức, vẫn cần đưa ra những ca có thể phát sóng trên các trạm radio và được biểu diễn lại trong các buổi hòa nhạc, nhưng tác phẩm của cô ngày càng giống như một loạt các phân tích tinh thần: "Bạn có dám không", "Không khó", "Thông điệp tìm người" – mặt là nhạc truyền cảm, nhưng bên trong thực sự đang hỏi một việc duy nhất: khi yêu một người, họ thực sự có thể thành lập không?

Năm 2014, album "Thông điệp tìm người" giúp cô xuất hiện trong nhiều hạng mục của giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt thứ 26; Bộ Văn hóa cũng xem đây là tác phẩm quan trọng về giai điệu, lời ca và giọng hát của cô trên sâu hơn. Trong giai đoạn này, cô đã chuyển đổi khả năng hát từ không gian thiên tâp thành một khả năng viết nhạc pop thành các bài kiểm tra tinh thần.

Tình yêu: Lấy lại quyền kiểm soát

Cuối năm 2017, album "Tình yêu" phát hành. Album này sau đó giúp cô đồng thời giành giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt thứ 29 cho ca sĩ nữ ngôn ngữ chính thức và album nhạc ngôn ngữ chính thức. Central News Agency ghi lại, ngày 23 tháng 6 năm 2018, giải thưởng album nhạc ngôn ngữ chính thức do Thái Anh Văn thắng qua album "Tình yêu"; Bộ Văn hóa cũng tổng hợp lại cô giành giải thưởng và album nhạc ngôn ngữ chính thức qua album này.

Điểm nhấn của album "Tình yêu" không phải là "hỗn hợp". "Hỗn hợp" dễ dàng trở thành nhãn hiệu thị trường, như một cách giải thích cô chỉ biến những vết thương của người khác thành nhạc nhẹ nhàng. Thực tế hơn, album này đưa quyền của "hỗn hợp" về tay người sáng tạo.

Trong phỏng vấn BIOS, cô nói về thói quen trốn tránh khi gặp cảm xúc tiêu cực, đồng thời cho biết nếu không thỏa mãn với chính mình thì việc sáng tạo âm nhạc không có ý nghĩa. Điều này khiến album "Tình yêu" không giống như một album "an ủi người khác", mà gần như là một bản ghi lại người sáng tạo kéo mình ra khỏi trạng thái trốn tránh.

Ca "Không đồng ý" là tác phẩm đại diện nổi bật nhất của album này. Lời ca do Ai Nhi Lượng sáng tác, MV do Quyển Giáo chịu trách nhiệm. Tên ca chính nó giống như một bản tóm tắt của chủ đề lâu dài của Thái Anh Văn: những gì mà người ta nói ra không nhất thiết phản ánh sâu thấp trong lòng; nhưng âm nhạc có thể tiếp cận đến nơi mà người ta không thể nói ra.

📝 Ghi chú của nhà lều dịch
Từ ngữ "hỗn hợp" dễ dàng biến người ca thành dịch vụ, như một cách giải thích cô chỉ biến nước mắt của người nghe thành nhạc nhẹ nhàng. Thái Anh Văn thực sự làm một việc khác: cô viết lại những điều mình từ chối, xham nhắm, thần khiến, sợ hãi thành nhạc, để người nghe thấy mình trong đó.

Năm 2018, người thắng giải Nhạc truyền thống Hoa Việt, xác nhận là một người xuất hiện từ chương trình thiên tâp, đã xé toái bảng điểm, thay bằng các vấn đề cá nhân.

Album "Cho": Có thể sáng tác, cũng có thể sản xuất

Năm 2022, album "Cho" phát hành. Đây là album sáng tạo đầu tiên của cô sau khi trở thành mẹ, đồng thời là cô thực sự đưa mình vào vị trí sản xuất.

Trong phỏng vấn Vogue Taiwan, cô nói về các album trước đây thường được tự sáng tạo độc lập; album "Cho" lại là cô cùng nhà sản xuất Trần Cẩn Hạ và Gia Đại Văn cùng nhau sáng tạo. Cô mô tả đó như được kéo ra khỏi gia đình, vào một không gian sáng tạo, tạo ra những phản ứng năng lượng.

Câu nói này mô tả rõ ràng về sự chuyển đổi sau này của Thái Anh Văn: cô bắt đầu chịu trách nhiệm cho việc một album nên thành công như thế nào. Ca "Không phải thứ cảm động" do cô và Trần Cẩn Hạ cùng sản xuất, năm 2022 giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt thứ 33 cho nhà sản xuất đơn thể. Năm sau, giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt thứ 34, cô lại nhận giải thưởng nhà sáng tạo qua ca "Không có nhau thì không thể rời" dành cho biểu diễn Hoàng Phượng.

Hai giải thưởng này rất quan trọng. Năm 2010, giải thưởng nhất cho người mới chứng minh cô có thể xuất hiện; năm 2018, giải thưởng ca sĩ nữ chứng minh cô có thể hát; các giải thưởng sản xuất và sáng tạo năm 2022 và 2023, chứng minh cô có thể quyết định cấu trúc của bài hát trước khi nó được hình thành.

Đối với một người xuất hiện từ chương trình thiên tâp, đây là sự chuyển đổi quyền lực. Cô từng đứng trên sân khấu nhận điểm, sau đó tiến vào nguồn gốc của các bài hát và album, quyết định câu chuyện nên được đặt ra như thế nào.

Việc hát trở thành một điều xa xỉ

Ngày 4 tháng 11 năm 2023, Thái Anh Văn trở lại sân nhạc đại lục ở Đài Bắc, triển lãm "Những điều trở nên xa xỉ" tại Hà Nội. Central News Agency ghi lại, cô là người thắng giải thứ 4, cách nhau 5 năm tại sân nhạc đại lục ở Đài Bắc; dưới 5 phút sau khi lên sân khấu, cô đã rơi lệ, nói với khán giả: "Tôi không thể nhìn thấy khuôn mặt của các bạn, tôi tự nói với bản thân không được khóc, vì các bạn là một phần rất xa xỉ của cuộc đời tôi."²

Trang sự kiện chính thức của sân nhạc đại lục ghi lại hai ngày 4 và 5 tháng 11 năm 2023 là một chương trình duy nhất, mô tả: "Ngày dài lại có một số điều trở nên xa xỉ, như một cách, trở thành một người như Thái Anh Văn."³

Khái niệm "xa xỉ" này không phải là ý nghĩa của sân khấu rực rỡ. Nó gần như là một ca sĩ sau khi trải qua gia đình, con cái, sản xuất album và lịch trình biểu diễn dài hạn, tái nhận thức: có thể có một khoảng thời gian hoàn toàn dành cho việc hát, đó là một tự do khó có được giữ lại trong cuộc sống.

Khi xuất hiện, cô quan trọng nhất là "có được chọn". Mười lăm năm sau, câu hỏi thay đổi thành "tôi có thể giữ lại một khoảng thời gian để chỉ hát không". Sự chuyển đổi này mạnh mẽ hơn bất kỳ giải thưởng nào khác, cho thấy sự trưởng thành của Thái Anh Văn.

Viết lại những gì đã bị đánh giá

Các tác phẩm của Thái Anh Văn thường bị gán vào "hội đồng hỗn hợp". Hội đồng này không sai, nhưng quá nhỏ.

Ý nghĩa lớn hơn của cô là, cô biến sản phẩm của chương trình thiên tâp năm 2000 tại Đài Loan thành một lựa chọn khác cho người sáng tạo. Cô tiến từ vị trí y tế, xuống không gian quay, vào giai đoạn ghi âm, vào giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt, sau đó trở lại sân khấu sân nhạc đại lục. Mỗi bước đều có một hệ thống bên ngoài đánh giá điểm số: giới khảo sát chương trình, thị trường nhạc, hội đồng giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt, doanh số vé concert.

Nhưng những bài hát tốt nhất của cô đều xử lý những điều khác ngoài bảng điểm: những lời mà người ta không dám nói, những người mất mát, bản thân trốn tránh, sự xham nhắm và nhạt nhẫn trong tình yêu.

Vì vậy, câu chuyện của cô không phải là "từ nhân viên y tế thành ca sĩ" một cách thuận tiện. Đường này quá giống như một tấm poster truyền thông. Phiên bản thực tế hơn là: một người gần như mua vé xe buýt về Đài Trung, lại lên sân khấu với một ca "Đứng trên con ngựa trắng"; sau đó cô dành 15 năm viết lại tất cả các không gian mà người ta từng đánh giá cô, dần thành các tác phẩm cá nhân.

Vé xe buýt gần như về Đài Trung chưa từng biến mất. Nó vẫn tồn tại trong các bài hát của cô, nhắc nhở một việc: đôi khi, việc ở lại lại phụ thuộc vào việc còn một ca chưa được viết xong trong lòng trái tim.

Đọc thêm:

• Trần Cẩn Hạ — Ca "Thất tình sông" năm 2008 là lần đầu tiên Trần Cẩn Hạ sản xuất một ca nhạc pop, đồng thời là nơi giúp giọng của Thái Anh Văn được xây dựng lên.
• Linh Yêu — Cũng từ "Super Star" xuất hiện, một con đường khác từ người thắng thiên tâp đến tự sáng tạo.
• Hoàng Phượng — Cùng với Thái Anh Văn là những người trẻ nữ đặc trưng trong nhạc pop Hoa Việt thập niên 2010, từ hệ thống idol phá vỡ giọng của chính mình.
• Nguyễn Thị Hương — Ca sĩ giải thưởng Nhạc truyền thống Hoa Việt cùng thế hệ, cùng Thái Anh Văn tạo nên một hệ thống âm thanh không chuẩn của các ca sĩ sáng tạo nữ tại Đài Loan.
• Chương trình giải trí Đài Loan — Từ "Super Star" hiểu cách chương trình thiên tâp TV thay đổi nhạc pop Hoa Việt thập niên 2000.

Tài liệu tham khảo