Nghề thủ công truyền thống và tài sản văn hóa phi vật thể của Đài Loan: Hệ thống công nhận đến rồi, nhưng thợ apprentice lại thiếu thốn

Tóm tắt 30 giây: Vào tháng 12 năm 2022, Bộ Văn hóa công bố danh sách mới các "người bảo tồn kỹ thuật tài sản văn hóa". Thủ Sử Quý Long (87 tuổi) được xét vào "công nghệ xây dựng nước" là nhà thợ đầu tiên của Thành phố Kinh đô được công nhận là người bảo tồn di sản phi vật thể cấp quốc gia. Sau 6 tháng, ông đã khuất. Đài Loan mới chỉ trong năm 2005 mới đưa "người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng" vào Luật Bảo tồn tài sản văn hóa; 2016 năm sau, hệ thống chia thành 5 loại danh mục riêng biệt: nghệ thuật biểu diễn truyền thống, nghề thủ công truyền thống, truyền thống kể chuyện, dân gian, kiến thức truyền thống và thực hành. Nhật Bản đã có hệ thống này từ năm 1955, Hàn Quốc từ năm 1962. Đài Loan trễ hơn 50 năm. Khi luật pháp cuối cùng được ban hành, nghiệp thu nghề đã sụp đổ từ thập niên 1970-80 do xu hướng công nghiệp hóa và thay thế ngoại khẩu. Theo thống kê của Bộ Văn hóa, trong hơn 600 thợ truyền thống được cấp phép, những người dưới 50 tuổi chỉ là "một phần nhỏ".^{1 2 3}

Đoạn thành phố cũ cuối cùng của Tamsui trước khi bị xây dựng lại

Ngày 19 tháng 12 năm 2022, Bộ Văn hóa công bố danh sách mới các "người bảo tồn kỹ thuật tài sản văn hóa". Thủ Sử Quý Long (87 tuổi) của Tây Ngoại được xét vào "công nghệ xây dựng nước" là nhà thợ đầu tiên của Thành phố Kinh đô được công nhận là người bảo tồn di sản phi vật thể cấp quốc gia.(¹)

Ông bắt đầu học nghề từ năm 16 tuổi với Thủ Văn Hán Nhã Khổ, đã làm nghề hơn 70 năm với đồng gốm. Ông đã sửa chữa hơn 30 công trình cổ kỹ thuật, từ đầu Đài Loan đến cuối đảo: các công trình cổ được bảo vệ quốc gia như Bộ Giao thông của Hoàng đế Viễn Tây, tỉnh huyện Xích Trú, gia đình Lục ở Wufeng, thành phố cổ Hành Châu đều có dấu ấn của ông.(⁴)

Ông nói với nhà báo Central News Agency bằng tiếng Đài:

"Chúng tôi bắt đầu từ đầu Đài Loan đến cuối đảo, liên tục làm việc tại Tamsui... làm đến Hành Châu."(¹)

Năm nay, cháu gái của ông, Su Jiàn-mu, chính thức học nghề và được Bộ Văn hóa cấp phép làm thợ truyền thống. Ông và cháu cùng nhau thực hiện dự án sửa chữa nhà trang triển lịch sử Kinh đô.

"Cháu muốn ra ngoài làm việc, con tôi rất vui! Vì công việc sửa chữa công trình cổ không còn khó khăn nữa! Vì chúng tôi đã làm công trình cổ qua ba thế hệ, tôi một thế hệ, người sau tôi một thế hệ, cháu tôi một thế hệ."(¹)

Ngày 20 tháng 7 năm 2023, Thủ Sử Quý Long khuất. Tổng thống đã báo hiệu tôn trọng, bản tin sử dụng ngôn ngữ "những người tiêu biểu từ quá khứ".(⁵) Danh tính "an hững quốc phẩm" trong lời nói của ông đã trở thành "trong ngành nghề này, cuối cùng đã có người kế thừa". Nhưng gia đình ba thế hệ như vậy, trong ngành thủ công của Đài Loan năm 2026, đã trở thành ngoại lệ.

Từ ngữ "an hững quốc phẩm" là sao cho Nhật Bản trễ 50 năm khi mang sang Đài Loan

"An hững quốc phẩm" là từ ngữ được nhập khẩu từ Nhật Bản, là hệ thống pháp luật được biên dịch sang Đài Loan.

Nhật Bản quy định Luật Bảo vệ di sản vào năm 1950, ban đầu chỉ chọn định để bảo vệ nhẹ nhàng. Sửa đổi lần đầu vào năm 1954, xác lập hệ thống công nhận "di sản phi vật thể quan trọng" và "người bảo tồn". Vào ngày 15 tháng 2 năm 1955, Nhật Bản công bố 30 người đầu tiên là "người bảo tồn di sản phi vật thể quan trọng" (gọi là anh hững quốc phẩm). Từ năm 1964, mỗi người được xét công nhận riêng lẻ sẽ nhận được trợ cấp hàng năm 200 triệu yen từ chính phủ, dùng riêng cho việc nuôi dưỡng người kế thừa, nghiên cứu và ghi chép.(⁶)

Hàn Quốc quy định Luật Bảo vệ di sản vào năm 1962, hệ thống thiên vị Nhật Bản nhưng bao gồm cả văn hóa dân gian.(⁷)

Đài Loan thì sao? Đầu năm 1982, Bộ Văn hóa đã có phiên bản đầu tiên của Luật Bảo tồn tài sản văn hóa, lúc đó tập trung vào công trình cổ (vật thể). Năm 2005, lần thứ năm sửa đổi, mới thêm "kỹ thuật bảo tồn tài sản văn hóa và người bảo tồn" vào luật, cuối cùng có cơ sở pháp lý cho tinh thần hệ thống Nhật Bản. Năm 2016, sửa đổi lại, chia "tài sản văn hóa phi vật thể" thành 5 loại danh mục: nghệ thuật biểu diễn truyền thống, nghề thủ công truyền thống, truyền thống kể chuyện, dân gian, kiến thức truyền thống và thực hành.(³)

Lời nói thường ngày là "Đài Loan phát triển trễ, nên hệ thống cũng trễ". Nhưng lời này đảo ngược nguyên nhân và hệ quả. Ngành công nghiệp thủ công của Đài Loan trong thập niên 1950-70 là lực lượng xuất khẩu chính: mũi cày, dệt tre, gốm sứ, đèn Giáng Sinh xuất khẩu sang Mỹ, Nhật Bản, quy mô từng sôi động hơn so với Nhật Bản thời đó. Lý do trễ là vì trong 50 năm, định nghĩa tài sản văn hóa của chính phủ chỉ có công trình cổ và vật thể, không có "những người biết làm những việc này". Khi cuối cùng đưa người vào luật, 50 năm trước đã làm ngày càng già của các nghề thủ công truyền thống.

📝 Ghi chú của ngườo dẫn chương: Trong số 30 anh hững quốc phẩm đầu tiên của Nhật Bản năm 1955, tuổi trung bình là 55 tuổi. Đến năm 2025, hệ thống này đã thay đổi lớn lần đầu tiên trong 50 năm, bao gồm "văn hóa sống" (nhà bếp, người Dương) vào danh sách, do doàn ngành công nghệ nghề bị lão hóa nghiêm trọng, mỗi năm 5-10 anh hững quốc phẩm mất người, nhiều nghề đã xuất hiện "chỉ còn một anh hững quốc phẩm cuối cùng".(²) Khoảng cách thời gian của Đài Loan, tương đương là kế thừa một hệ thống đã đang đối mặt với thời gian, nhưng chưa có mức trợ cấp tương đương.

Cát bụi ở Kinh Long, cây ở Sanxia, mưa ở Meinong

Bức tường bằng gạch đỏ của phố cổ Sanxia, chứng kiến lịch sử tài sản văn hóa của ngành tằm màu._Nguồn ảnh: Tào Nhân Măng, CC BY-SA 4.0, Tập tin trên Commons.

Các khu dệt nghề không xuất hiện một cách ngẫu nhiên. Mỗi khu đều là "vật liệu địa phương × công nghệ được mang đến bởi người nhập cư" gặp nhau. Địa lý giới hạn khả năng sản xuất trong một bán kính, người nhập cư quyết định loại công nghiệp sẽ phát triển trong bán kính đó.

Kinh Long (gốm sứ): Đất sét mịn và dẻo trong khu vực Xiangshan và Great Lake là đất tốt cho gốm. Năm 1804 (năm 9 của Gia Kinh), người Hokkien từ Quanzhou, Wu Anshu đã đến đảo và làm khoảng trống. Do xung đột giữa Quanzhou và Zhangzhou, năm 1853 (năm 3 của Xuan Fong) họ chuyển đến Xiangshan, ngày nay là phố cổ Kinh Long. Các thế hệ người Wu (Ans, Su) đã cùng nhau.(⁸) [(^9)] Năm 1895, chính phủ Nhật Bản đầu tư vào Kinh Long, North Peak, Nantou, và Kinh Long vào lĩnh vực công nghiệp hóa, vào năm 1931, "động lực công nghiệp" đưa vào máy móc và công nghệ nung.([(^10)]) Vào đỉnh cao thập niên 1990, Kinh Long có 1.300 gia đình gốm sứ, được gọi là "Kinh đô của gốm sứ Đài Loan".([(^11)])

Số liệu này sẽ khiến bạn dừng lại: theo thống kê các nhà máy sản xuất hàng không phải là kim loại, sau đỉnh cao năm 70, Kinh Long có 701 gia đình → năm 1997 có 662 gia đình → năm 2002 có 554 gia đình → năm 2007 có 289 gia đình → năm 2024, hiện tại chỉ còn dưới 100 gia đình làm nhà máy và studio riêng.([(^12)]) Ba nguyên nhân sụp giảm chồng lên nhau: toàn cầu hóa khiến sản xuất chuyển sang Trung Quốc và Đông Nam Á, tự động hóa gây thặng dư, chi phí môi trường tăng. Đất sét vẫn còn dưới Xiangshan, nhưng người làm gốm không còn.

Sanxia (điêu gỗ): Khu vực núi Miao có tán jati rộng, năm 1918 (năm 7 của Taisho), Wu Jinbao dùng tên con trai mình Wu Luo Song đồng tài với người Nhật Zōzaki thành lập "Công ty thương mại Đông Đại" (Tōdai Shokuhin K.K.). Khi đó, gỗ jati bị chính phủ Nhật Bản kiểm soát, Wu Jinbao bị giam vì cắp đứt cây jati, vợ Luo Miệt chạy đi để cứu giúp, cuối cùng mới có thể cùng Zōzaki đầu tư chung. Điêu gỗ Sanxia khác với điêu gỗ ở các nơi khác trên thế giới, vì nó thích dùng "cành cây, gốc cây, nốt cây", hay nói khác là "tạo hình từ gỗ lạ", nguồn gốc từ phế phẩm của ngành chế tạo jati. Người Nhật cần jati để làm dầu, không phải để làm cành cây. Phần phụ trừ của ngành chế tạo jati đã trở thành nền kinh tế này của điêu gỗ Đài Loan.([(^13)])

Meinong (la xưởng giấy): Vào thập niên 1910 của thời Minh Khang, người Hakka林 A Qui và Wu Zhenxing mời các thợ làm la xưởng giấy từ Thâu Quốc đến Đài Loan truyền báo nghề (một số nói là giáo sư từ Meixian, Guangdong, Guo Yuqin đến địa cư tại Meinong). Ban đầu các nhà máy la xưởng giấy ở Meinong đều dùng "giọng" làm tên (Giọng Hoa, Giọng Zhenxing, Giọng Đức, Giọng Tân), kể nhớ nguồn gốc từ Thâu Quốc.([(^14)]) [(^15)] Vào thập niên 1960, thời kỳ vàng của la xưởng giấy, Meinong sản xuất 20.000 chiếc, doanh thu 400 triệu nhà nước mới.([(^14)]) Vào năm 1981, tạp chí光華 thực địa điểm khảo sát: một người tự làm trung bình 2 chiếc mỗi ngày. Năm năm người phối hợp sản xuất tối đa 1.000 chiếc mỗi tháng. La xưởng có 3 kích thước chuẩn (24 inch / 14.5 inch / 12 inch), mỗi chiếc có 32 cây cẩu; hàng hoá đặc biệt có 40 cây cẩu và bán kính 22 inch. Giá bán từ 350 đến 1.000 nhà nước mới.([(^15)])

Linh Xương Hồng là chủ nhà máy Giọng Vọng, năm 1981 nói với nhà báo của tạp chí光華:

"Do quá trình làm việc phức tạp và công việc kiêu khổ, hiện nay nhiều người trẻ không có kiên nhẫn và quyết tâm học hỏi. Vì vậy chúng tôi thực sự đang gặp phải tình trạng không có người kế thừa."([(^15)])

Câu nói này được viết vào năm 1981. Đọc lại 45 năm sau, nó giống như ngày hôm nay.

Sanpo (dệt tre): Tài nguyên rừng tràn + năm 1939, người Nhật池田 và Nitta thiết lập "Trung tâm truyền thụ nghề dệt tre" tại Sanpo District, đã nuôi dưỡng trung tâm nghề dệt tre của Đài Loan sau chiến tranh. Huang Tuc Shan (1939) ra trường đại học công nghiệp tại đây, sau đó trở thành một trong những người khởi xướng hệ thống dệt tre của Đài Loan sau chiến tranh.([(^16)]) Ngài 84 tuổi năm 2010 đã được xét công nhận là "người bảo tồn dệt tre", mất ngày 2020.

Không phải công quyền xua tan nghề thủ công: Phục hồi tằm màu ở Sanxia

Các bộ xếp "Rồng và Trắng" được trưng bày tại Trung tâm Lịch sử Văn hóa Sanxia, phản ánh bề mặt ứng dụng hiện đại của tằm màu được phục hồi từ năm 1996 tại Sanxia._Nguồn ảnh: Tào Nhân Măng, CC BY-SA 4.0, Tập tin trên Commons.

Sanxia (tên cũ là Tam Giác Hồ) vào thời Minh Khang là trung tâm chính của ngành tằm màu ở Bắc Đài Loan. Suối Clear Creek kết hợp với thung lũng ẩm ướt phù hợp cho cây tằm màu (Indigofera tinctoria) phát triển, các phố tẩm màu ngày càng đông đúc. Ngày nay, tường gạch đỏ của phố cổ Sanxia vẫn là bằng chứng lịch sử về sự thịnh vượng của ngành tằm màu.([(^17)])

Nhưng vào thời Minh Khang, vi chất tẩm màu nhân tạo từ châu Âu được nhập khẩu, sau đó vào thời kỳ Nhật Bản, áo dài Tây phương và áo Nhật Bản phổ biến, ngành tằm màu truyền thống dần tàn phai. Tằm màu tại Sanxia đã mất đi hơn 70 năm.

Nguồn gốc của cuộc hồi sinh năm 1990 thực sự không phải từ các cơ quan chính phủ. Các cư dân địa phương tự mình tìm lại. Vào năm 1990, cư dân Sanxia đã khởi động "Tìm lại tằm màu Sanxia đã mất". Năm 1994, "Studio Lịch sử và Văn hóa Tam Giác Hồ" được thành lập, năm 1996 chính thức thành lập "Hiệp hộ Hợp tác Văn hóa Tam Giác Hồ". Năm 1999, hội đã triển khai chương trình truyền dẫn và phục hồi kỹ thuật tằm màu. Giám đốc điều hành của hội, Liu Mỵ Thảo, cùng với giáo sư Ma Phụn Mi và giáo sư Trần Giai Linh đã cùng nhau tìm lại các kỹ thuật tằm màu đã bị mất.([(^17)])

Điều này ngược lại với thứ tự của hệ thống "anh hững quốc phẩm": trước khi luật pháp (2005), nghề thủ công đã tự mình hồi sinh (1990). Khi Luật Bảo tồn tài sản văn hóa viết thêm hệ thống bảo tồn, tằm màu Sanxia đã tự sống 15 năm. Luật pháp chỉ để công nhận, không phải để cứu vãn.

📝 Ghi chú của ngườo dẫn chương: Vụ việc Sanxia hé lộ một sự tương phản ẩn giấu: "Hồi sinh nghề thủ công từ dưới lên" vs "Bảo tồn tài sản văn hóa từ trên xuống" là hai con đường khác nhau. Các khoản trợ cấp của Bộ Văn hóa hầu hết dòng vào các tổ chức (hợp tác xã, bảo tàng, trung tâm nghiên cứu), chỉ rất ít dòng đến tay người thợ riêng lẻ; các khoản trợ cấp là "theo dự án", hoàn thành một dự án là dừng lại, không thể hỗ trợ người thợ làm việc lâu dài. Các nhà nghiên cứu phê phán về cấu trúc trợ cấp, chỉ dừng lại ở vấn đề cấu trúc này.

Học nghề từ một thợ đã chết 100 năm trước

Năm 1981 (năm 70 của Dân Quốc), người học Lin Hồng Nhiễu bị trộm cắp tại Chùa Hương Nhã của Jiayi.

Khi đó, Lin Hồng Nhiễu (30 tuổi) mới mời vào gia đình Lin Tien Mộc học giao tấm Hương Nhiễu, bắt đầu sửa chữa. Hương Nhiễu (Hương Lai, sinh năm 1826, người Hương Nhiễu đầu tiên là người bản địa của Đài Loan) đã chết hơn 100 năm, công thức hoạch chất, nhiệt độ nung, tỷ lệ màu sắc không được ghi lại bằng văn bản.([(^18)])

Trong quá trình sửa chữa, Lin Hồng Nhiễu phát hiện mình thực sự không biết Lin Hương Nhiễu dùng nguyên liệu gì, tỷ lệ hoạch chất như thế nào. Mỗi lần điều chỉnh màu sắc không đúng, mỗi lần điều chỉnh tỷ lệ sai, như đang xác nhận lại "thế nào cũng không thể trở lại thời kỳ khi Lin Hương Nhiễu còn sống". Ngài sau đó nói với nhà báo của tạp chí Classic:

"Trong toàn bộ quá trình sửa chữa, tôi thực sự như đang học lại từ đầu."([(^18)])

Ngài còn nói:

"Nếu Lin Hương Nhiễu còn sống, tôi chắc chắn sẽ mời ngài làm thầy."([(^18)])

Lin Hồng Nhiễu đã từng dùng hơn 10 năm từ tìm kiếm lại, sau đó được xét công nhận là "người truyền thụ giao tấm Hương Nhiễu thế hệ thứ ba". Nhưng ngài biết, điều mình tìm kiếm lại chỉ là "gần nhất với Lin Hương Nhiễu", không phải chính xác như thời ngài.

Khó khăn thực sự của việc mất nghề nằm ở đây: khi bị đứt qua một hoặc hai thế hệ, người sau không thể tìm được người thợ để học. Hệ thống apprentice cần hai người mặt trước, thợ trưởng tay tay dạy sửa sai để đúng; sai một lần, được chỉnh lại một lần, lần sau sẽ đúng. Dây chuyền học của Hương Nhiễu bị đứt khi ngài khuất, Lin Hồng Nhiễu chỉ có thể học từ "công trình" của Hương Nhiễu, không thể học trực tiếp từ ngài.

Dệt xếp là ký ức của cơ thể: Đức Nữ Đất 34 năm

Năm 1992, khi còn chưa đủ 30 tuổi, Đức Nữ Đất (tên Hán: Hoàng Ái Li, thổ ngữ là Yuma Taru, sinh năm 1963 tại xã Tào An, tỉnh Miao) bắt đầu "chạy bản địa". Ngài chạy đến 8 bộ dân tộc Tay Ngã, hơn 100 bản địa, thực hiện khảo sát trường.([(^19)]) Từ năm 1996, chồng ngài Baunay Watan đã dành 3 năm cùng ngài quay phim tài liệu, năm 1999 hoàn thành bộ phim《K'gi na yaki（Mẹ và tơ non）》, ghi lại quá trình ngài học từ mẹ kỹ thuật dệt xế truyền thống của ngòi Tay Ngã.([(^20)])

Xưởng dệt của ngài "Cây cối" được lập tại xã Tào An, tỉnh Miao, thu hút các cô gia phụ ngòi Tay Ngã học dệt. Từ năm 1992 đến năm 2026, ngài đã làm 34 năm, đã thành công phục hồi 400-500 bộ trang phục truyền thống của ngòi Tay Ngã.([(^21)])

Năm 2016, ngài được Bộ Văn hóa xét công nhận là "tằm màu Tay Ngã — kỹ thuật ghép và xếp cùng họa tiết dệt xế của ngòi Tay Ngã" là người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng, đóng vai trò là anh hững quốc phẩm nhỏ tuổi nhất của Đài Loan, 53 tuổi.([(^22)]) Ngài cho vocus phỏng vấn nhà báo:

"Vấn đề xác định văn hóa này, bạn phải yêu thích nó từ sâu thấp trong lòng; nếu nó không thực sự thâm nhập vào xương máu, thì nó không hữu ích."([(^23)])

"Nên dùng cách này thu hút các dân tộc, chứ không chỉ có thể học dệt xế mới làm trang phục truyền thống, để tự mình tôn trọng và biết mình là ai."([(^23)])

Cụm từ "thâm nhập vào xương máu" này đáng để dừng lại. Hệ thống apprentice của nghề thủ công người Hoa là thợ trưởng dạy cho thợ trẻ một chiều, truyền thụ trực tiếp. Dệt xế của Đức Nữ Đất là cách để lại dệt xế Tay Ngã trở lại thể xác của cả một bộ dân tộc nữ giới. Những thứ được học qua cơ thể, hơn là ghi nhớ bằng sách, sống sót lâu hơn.

Trên danh sách không có điêu gỗ: nghề dân tộc nguyên dân tộc nguyên dân tộc chờ đợi 11 năm mới được đưa vào

Đến cuối năm 2021, Bộ Văn hóa đã xét công nhận 21 loại 29 người là "người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng" (cấp quốc gia), bao gồm gốm sứ, điêu gỗ, dệt tre, tô màu, dệt xế, kim hoà, thêu, 7 loại chính.([(^24)]) Nhưng có một khoảng trống rõ ràng: điêu gỗ không có người bảo tồn cấp quốc gia.

Đây không phải vì Đài Loan không làm nghề điêu gỗ. Khu vực Yushan, Taitung, Quốc Ngân, Quân Đảo mỗi nơi có truyền thống điêu gỗ, các bản làng nguyên dân tộc có nguyên tác điêu gỗ và vật dụng sống bằng đá kéo dài ngàn năm. Nhưng trên danh sách "người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng", điêu gỗ cho đến nay chưa có xác nhận riêng lẻ.

Điều gì có trên danh sách, điều gì không có trên danh sách, chính là lựa chọn của người dẫn chương. Hệ thống bảo tồn tài sản văn hóa của Đài Loan có những điểm yếu riêng.

Xem kỹ hơn một chút, có một vấn đề cấu trúc: bốn loại nghề dân tộc nguyên dân tộc (Kinavatjesan, Gaya tminun, Tay Ngã, và các loại khác) đều xuất hiện trong một lô cùng năm 2021. Khi Luật Bảo tồn tài sản văn hóa được sửa đổi năm 2005, nghề dân tộc nguyên dân tộc gần như không có xác nhận cấp quốc gia; phải đợi tới năm 2016 sửa đổi lại và chờ 5 năm, đến năm 2021 mới cùng nhau đưa vào. Hệ thống công nhận nghề dân tộc nguyên dân tộc trễ hơn 11 năm so với các nghề người Hoa.

600 thợ, dưới 50 tuổi chỉ là "một phần nhỏ"

Toán học năm 2026 rất đơn giản.

Đài Loan đến tháng 5 năm 2023, tài sản văn hóa phi vật thể (bao gồm chung và quan trọng) cộng lại 6 loại chính 615 mục, trong đó nghề thủ công truyền thống gồm 182 mục.([(^25)]) Tổng cộng 29 người là "người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng" (số liệu 2021, sau đó năm 2022 đã thêm nhiều người nữa), 600 người trên toàn quốc được Bộ Văn hóa cấp phép làm "thợ truyền thống".

Bộ Văn hóa trong báo chí thừa nhận: dưới 50 tuổi trong số 600 người "thợ truyền thống" chỉ là "một phần nhỏ".([(^26)]) Câu câu này trông bình thường, nhưng khi phân tích sẽ khiến bạn ngạc nhiên: trong 600 người, nếu 70% trên 50 tuổi, thì còn lại 180 người dưới 50 tuổi, trung bình chia cho 6 loại nghề (gốm sứ, điêu gỗ, dệt xế, dệt tre, kim hoà, tô màu), mỗi loại khoảng 30 người kế thừa. Phân bố đều ra các khu dệt nghề như Kinh Long, Sanxia, Meinong, Miao, Guan Miao, Dashi, Tainan, mỗi khu chỉ còn vài người trẻ làm thợ.

So sánh với hệ thống anh hững quốc phẩm của Nhật Bản: đến tháng 7 năm 2025, còn 105 người anh hững quốc phẩm đang sống, mỗi người được xét công nhận riêng lẻ sẽ nhận được trợ cấp hàng năm 200 triệu yen dùng riêng cho việc nuôi dưỡng người kế thừa, nghiên cứu và ghi chép.([(^2)]) Hệ thống hiện tại của Đài Loan cho "người bảo tồn nghề truyền thống quan trọng" không có bất kỳ cấp độ tương đương nào, hầu hết các thợ truyền thống chỉ có thể tự tìm kiếm thị trường. Văn hóa sáng tạo, hợp tác với nhà thiết kế, tham gia vào các khu văn hóa sáng tạo, là cách các thợ truyền thống tự tìm ra cách kéo sâu bò, không phải do hệ thống cung cấp. Các nhà nghiên cứu phê phán về cấu trúc trợ cấp, chỉ dừng lại ở vấn đề cấu trúc này.

Chén Vạn Năng (nhà thợ nhôm tại Kinh Hoa, gia đình ba thế hệ, người được xét công nhận là anh hững quốc phẩm năm 2011) nói với nhà báo cuối tuần của tạp chí tự do Tây phương:

"Hôm qua đổi mới, hôm nay truyền thống; hôm nay đổi mới, ngày mai truyền thống."([(^27)])

Mặt khác của câu nói này là: hôm nay không đổi mới, ngày mai đã không còn.

⚠️ Tranh luận: Bộ Văn hóa và Trung tâm Nghiên cứu và Phát triển Nghề thuật của Đài Loan (NTCRI) thúc đẩy hợp tác "nghề × thiết kế". Xem tích cực, các thương hiệu như Twenty Two Design, nhạc truyền thống, bảo tàng đá Hoa Lan đã giúp các nghề truyền thống cũ có thị trường mới; nhìn tiêu cực, các thợ truyền thống bị xem như "nguyên liệu": nhà thiết kế dùng chúng, các thợ không có quyền sở hữu sản phẩm. Nhà thiết kế Xiao Qingyang nói: "Nếu có văn hóa tốt, thì có thể có văn hóa sáng tạo tốt."([(^28)]) Nhưng "văn hóa tốt" cần các thợ có thời gian làm việc chậm rãi, dạy dỗ, chứ không phải bị ép buộc ra thị trường.

Cùng nhau xát bã cát trắng

Năm 2022, tháng 12, khi Thủ Sử Quý Long 87 tuổi được xét công nhận, cháu gái của ông, Su Jiàn-mu, chính thức học nghề và được Bộ Văn hóa cấp phép làm thợ truyền thống. Năm đó, ông và cháu cùng nhau thực hiện dự án sửa chữa nhà trang triển lịch sử Kinh đô. Su Jiàn-mu xát bã cát trắng, bổ sắt.([(^1)])

Năm 100 tuổi, Vương Thạch Văn (sinh năm 1922, đến năm 2025 vẫn đang sống) mỗi ngày tạo ra 5-6 giờ. Con trai Vương Thạch Văn, Vương Thạch Văn, Vương Thạch Văn (sinh năm 1950) là người kế thừa thế hệ thứ ba. Gia đình ba thế hệ là những ngoại lệ duy nhất không để hệ thống apprentice bị đứt. Vương Thạch Văn chuyển lời của bố mình:

"Để làm tốt vẻ màu, phải sống lâu."([(^29)])

Câu nói phiên bản Đài Loan của câu đó là "hệ thống pháp lúc mới hoạt động, phải nhanh chóng thực hiện". Đài Loan mới chỉ trong năm 2005 mới đưa kỹ thuật bảo tồn vào Luật Bảo tồn tài sản văn hóa, trễ 50 năm so với Nhật Bản; năm 2016 mới chia tài sản văn hóa phi vật thể thành 5 loại, trễ 13 năm so với Hiệp đồng UNESCO 2003. Khi luật pháp cuối cùng được ban hành, người còn sống và làm nghề là hạn chế. Thủ Sử Quý Long được xét công nhận chỉ sau 6 tháng đã khuất. Huang Tuc Shan được xét công nhận 10 năm sau đã khuất. Họ đều là người sinh vào thập niên 1920-1930. Thế hệ 1945-1965 thì sao? Khi hệ thống apprentice sụp đổ vào thập niên 1970, họ vừa mới cần học apprentice, đa số đã chuyển sang làng khác.

Khu dệt nghề vẫn đang tồn tại. Đất còn tồn tại. Cây jati vẫn còn sinh. Rừng tre vẫn còn sinh. Nhưng hệ thống apprentice cần hai người mặt trước, thợ trưởng tay tay dạy sửa sai để đúng. Khi Su Jiàn-mu đang xát bã cát trắng trên đỉnh tháp của Bảo tàng Lịch sử Kinh đô, đó là chuỗi nối ít nhất còn không bị đứt của nghề thủ công truyền thống của Đài Loan.

Danh sách càng dài, số người có thể truyền dạy càng ít. Lần sau bạn đi vào cửa hàng văn hóa sáng tạo, nhìn vào mỗi sản phẩm đều có tên của một anh hững quốc phẩm, sau tên đó, có người còn đóng góp, hoặc không còn.

Đọc thêm:

• Tằm màu — Từ ngành tằm màu xuất khẩu chính vào thời Minh Khang, đến gần như tàn phai vào năm 1940, đến khi hồi sinh tại Sanxia, Miao, Tây Ngoại, Hạ Long.
• Vải hoa Đài Loan — Vải hoa Hakka từ sản phẩm nhà máy thời Nhật Bản đến biểu tượng xác định văn hóa bản địa.
• La xưởng giấy — Từ vật dụng chịu mưa đến sản phẩm nghệ thuật của la xưởng giấy Meinong.
• Nón lá — Dệt tre và vật dụng đại dụng của nông dân Đài Loan.
• Lễ hội truyền thống và kỷ niệm — Nghề thủ công là phương tiện vật chất của lễ hội (la xưởng giấy bằng gỗ cho tiệc lễ, xe thần Mẫu Mẫu trong lễ hội).

Tài liệu tham khảo

Hình ảnh nguồn

Bài viết sử dụng 3 hình ảnh Wikimedia Commons có giấy phép CC, tất cả được lưu trữ trong public/article-images/culture/ để tránh liên kết trực tiếp đến máy chủ nguồn:

• Hình ảnh la xưởng giấy Yuanxiangyuan, Đài Loan 2013-07 — Ảnh: Outlookxp, 2013-07-20, CC BY-SA 3.0. Các bộ xếp la xưởng giấy đỏ vàng đen được trưng bày tại làng văn hóa la xưởng giấy Meinong, là một trong những hình ảnh đại diện nhất của nghề la xưởng giấy Đài Loan.
• Bức tường bằng gạch đỏ của phố cổ Sanxia — Ảnh: Anrew0517, 2010-05-01, CC BY-SA 3.0. Bức tường bằng gạch đỏ của Bảo tàng Điêu gỗ Sanxia (xã Sanyi, tỉnh Miao), là bảo tàng công cộng duy nhất tập trung vào điêu gỗ ở Đài Loan.
• Bộ trưng bày "Rồng và Trắng" của Trung tâm Lịch sử Văn hóa Sanxia — Ảnh: Tào Nhân Măng, CC BY-SA 4.0. Các bộ xếp "Rồng và Trắng" được trưng bày tại Trung tâm Lịch sử Văn hóa Sanxia, phản ánh bề mặt ứng dụng hiện đại của tằm màu được phục hồi từ năm 1996 tại Sanxia.