A-mei: Die Puyuma-Diva, von „Schwestern“ 1996 zu fünf Shows im Taipeh Dome 2024

30-Sekunden-Überblick: A-mei wurde am 9. August 1972 im Dorf Daba Liujiuu im Bezirk Beinan des Landkreises Taitung geboren, Sängerin der Puyuma, englischer Name A-mei, Stammesname Kulilay Amit.¹ 1996 verkaufte ihr Debüt „Schwestern“ 1,21 Mio. in Taiwan und 4 Mio. in Asien; Produzent war Chang Yu-sheng, mit traditionellen Puyuma-Gesangsstimmen.¹ 2015 gab sie mit „Utopia“ zehn Konzerte in Folge in der Taipeh Arena.² Im Dezember 2024 spielte sie mit ASMeiR MAXXX fünf Shows im Taipeh Dome, Produktionskosten 200 Mio. NT$, mit Heißluftballon vor Ort.³ Karriere-Gesamtverkäufe über 50 Mio. Exemplare.¹

Das Puyuma-Dorf Daba Liujiuu: Der Ausgangspunkt einer indigenen Sängerin

Am 9. August 1972 wurde A-mei im Dorf Daba Liujiuu im Bezirk Beinan des Landkreises Taitung geboren, ihr Stammesname ist Kulilay Amit.¹ Sie wuchs in der Musiktradition der Puyuma auf; die Harmonien von Mutter und Schwester waren ihr erster Musikunterricht.

Die Familie war arm; als Jugendliche trat A-mei zusammen mit ihrer Schwester Sayun in Restaurants und Auftrittsorten in Taitung auf und besserte mit ihrem Gesang das Haushaltsbudget auf.¹ Diese Jahre des Singens in den Nächten Taiwans wurden später zur wichtigsten Grundlage ihrer Bühnen-Explosivität.

1996 erschütterte ihr Debüt „Schwestern“ die chinesischsprachige Musikwelt: 1,21 Mio. in Taiwan, 4 Mio. in Asien.¹ Sie durchbrach das Klischee der Mehrheitsgesellschaft über indigene Sänger: Indigene haben nicht nur traditionelle Kultur, sondern können auch in der modernen Popmusik auf dem höchsten Platz stehen.

Chang Yu-sheng: Der Seelenproduzent hinter „Schwestern“

Der Erfolg von „Schwestern“ ist ohne Produzenten Chang Yu-sheng undenkbar. 1995 wählte Chang Yu-sheng die in Taitung singende A-mei aus und beschloss, ihr Debütalbum zu produzieren.¹ Diese Entscheidung veränderte die Schicksale zweier Menschen: A-mei wurde zur Diva einer Generation, Chang Yu-sheng hinterließ sein wichtigstes produktorisches Vermächtnis.

Chang Yu-sheng mischte in „Schwestern“ mutig traditionelle Puyuma-Gesänge ein; er lud A-meis Mutter und Schwester zum Chorgesang ein und gab diesem Pop-Album ein echtes indigenes Gruppengedächtnis.¹ Im Mainstream-Plattenmarkt von 1996 war das ein seltener Versuch.

Am 12. November 1997 erlag Chang Yu-sheng im Alter von nur 31 Jahren seinen Verletzungen nach einem Verkehrsunfall. Er hinterließ mit „Schwestern“ eine vollständige Zusammenarbeit für A-mei – doch schon dieses eine Album genügt, um ihre beiden Namen in der Geschichte der taiwanesischen Popmusik für immer nebeneinander stehen zu lassen.

Musikkarriere: Zahlen, Hauptwerke und eine gegenläufige Lesart

Mehr als 20 Studioalben, Karriere-Gesamtverkäufe über 50 Millionen.¹ Zu den Hauptwerken gehören „Das Meer hören“, „Zerschnittene Liebe“, „Drei Tage und drei Nächte“, „Darf ich dich umarmen“; mehrfach für den Golden Melody Award nominiert und für die beste weibliche Gesangsdarbietung in Mandarin ausgezeichnet.

„Nur wer wagt, kann Erfolg haben.“ So beschrieb sie in einem Interview mit Business Today ihre musikalische Haltung.⁴ Ihre Stimme ist bekannt für große Bandbreite und reichen Gefühlsausdruck; viele Musikkritiker zählen sie zu den technisch höchsten Sängerinnen der chinesischsprachigen Szene.

Gängige Lesart → präzisere Lesart: A-mei wird oft als „indigene Sängerin“ etikettiert, als wäre ihre ethnische Herkunft die Erklärung des Erfolgs. Die präzisere Lesart lautet: Ihre stimmlichen Fähigkeiten allein erreichen Spitzenniveau. Die indigene Identität ist ihre Wurzel, nicht der Grund ihres Erfolgs.

Die Amtseinführung 2000: „Ich muss diese Bürde tragen“

Am 20. Mai 2000 wurde A-mei eingeladen, bei der Amtseinführung von Präsident Chen Shui-bian die Nationalhymne der Republik China zu singen.⁵

Die Volksrepublik China war darüber verärgert; ihre Werbung und Auftritte in Festlandchina wurden flächendeckend gestoppt, der Boykott dauerte rund vier Jahre.⁵ Während dieser Zeit trug A-mei enorme psychische Last; Berichten zufolge brauchte sie zeitweise psychologische Beratung, um einschlafen zu können.

In einem Interview mit dem chinesischen Staatsfernsehen CCTV 2004 sagte sie: „Damals war das nicht meine Entscheidung. Ich muss diese Bürde tragen, weil ich A-mei bin.“⁵

Die Bedeutung des zweiten Halbsatzes: Sie schob nichts von sich, entschuldigte sich auch nicht, sondern bestätigte nur ihren Namen. In einer Gesellschaft voller diskriminierender Vorurteile gegenüber indigenen Sängerinnen ist dieser Satz eine Würdeerklärung.

„Utopia“: Zehn Shows in Folge in der Taipeh Arena

Vom 4. bis 15. April 2015 gab A-mei mit „Utopia“ zehn Konzerte in Folge in der Taipeh Arena.² Nicht 20 – diese Zahl wurde in vielen Berichten falsch wiedergegeben.

„Utopia“ ist ein Meilenstein ihrer Konzertkarriere: zehn Shows am Stück, jedes Mal ausverkauft, etablierte ihren Status als Top-Live-Performerin. In diesem Sinn war der Taipeh Dome 2024 kein Neustart von null, sondern die weiterentwickelte Version von „Utopia“.

ASMeiR MAXXX im Taipeh Dome: Die Evolution von fünf Shows mit 300.000 Menschen

Im Dezember 2024 gab A-mei im Taipeh Dome die ASMeiR-MAXXX-Konzerte, insgesamt 5 Shows,³ Produktionskosten rund 200 Mio. NT$, mit Heißluftballon vor Ort; die visuelle Größe war die größte ihrer Konzertgeschichte.

Der Taipeh Dome fasst rund 60.000 Menschen, mehr als das Dreifache der Taipeh Arena. Fünf Shows im Dome mobilisieren das Fünffache der zehn Shows von „Utopia“ in der Arena: dieselbe Person, Bühnen einer anderen Größenordnung.

Sprache der Stammesangehörigen und LGBTQ+-Gleichberechtigung

2009 nahm A-mei ein traditionelles Puyuma-Stammeslied in ihr Album auf, nachdem sie zuvor die Genehmigung der Dorfältesten eingeholt hatte – ein Fall, der Maßstäbe dafür setzte, wie Popstars mit dem traditionellen geistigen Eigentum der Stämme umgehen.⁶

A-mei ist eine wichtige öffentliche Unterstützerin der taiwanesischen Bewegung für LGBTQ+-Gleichberechtigung. Sie zeigt seit Jahren auf ihren Konzerten Unterstützung für vielfältige Geschlechter; 2019 gratulierte sie öffentlich zur Legalisierung der gleichgeschlechtlichen Ehe in Taiwan.

Sie brachte das Thema LGBTQ+ früher in den Mainstream-Unterhaltungsblick als die meisten taiwanesischen Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens. Vor ihr schwiegen die taiwanesischen Pop-Diven bei politisch sensiblen Themen in der Regel; ihre öffentliche Positionierung veränderte die Grundlinie der Branche.

🎙️ Kuratorennotiz: A-meis Auftauchen ist der Wendepunkt, an dem die indigenen Völker Taiwans in der Popkultur vom „Dargestelltwerden“ zum „Selbstsprechen“ übergingen. Vor 1996 erschien indigene Kultur in den Mainstream-Medien meist als Spektakel; nach „Schwestern“ stand ein Puyuma-Mädchen an dieser Stelle und musste nicht mehr erklären, warum es dort ist.

Vom Restaurant-Auftritt in den Nächten Taitungs bis zu fünf Shows im Taipeh Dome mit Heißluftballons über den Köpfen des Publikums – A-meis Laufbahn ist kein Standarddrehbuch der taiwanesischen Unterhaltungsindustrie, sondern die Geschichte, wie ein Mädchen der indigenen Völker mit ihrer Stimme einen größeren Raum eröffnete – und dann alle hineinließ.

Weiterführende Lektüre: A-mei – Wikipedia ｜ Chang Yu-sheng – der Seelenproduzent hinter „Schwestern“

Referenzen