Truyền thống âm nhạc của các dân tộc bản địa Đài Loan

Tổng quan 30 giây: Âm nhạc người bản địa Đài Loan có nền tảng là những bài hát, kèm theo những nhạc cụ thiên nhiên như cầm miệng (mouth harp), sáo mũi, chuối gỗ. Những điều nổi tiếng nhất bao gồm "bát bộ hòa âm" của dân tộc Bunun, cầm miệng của dân tộc Atayal, những bài hát múa của lễ hội thụ hoạch người dân tộc Pangcah, và âm thanh chuối của dân tộc Thao. Những âm nhạc này là nhân tố lõi của cuộc sống bộ lạc, hoạt động nghi lễ và truyền thừa văn hóa, không chỉ đơn thuần là giải trí nghệ thuật.

Truyền thống âm nhạc của các dân tộc bản địa Đài Loan là những kỷ ức âm thanh cổ xưa nhất trên đất đảo này. 16 nhóm tộc người đã phát triển độc lập những văn hóa âm nhạc độc đáo, từ cầm miệng của dân tộc Atayal, những bài hát đa âm của dân tộc Bunun, những bài hát múa của lễ hội thụ hoạch người dân tộc Pangcah, cho đến âm thanh chuối của dân tộc Thao, những giai điệu được truyền qua hàng ngàn năm này ghi chép lịch sử dân tộc, niềm tin và trí tuệ sống của từng nhóm tộc.

Từ khóa: bát bộ hòa âm, cầm miệng, lễ hội thụ hoạch, âm thanh chuối, những bài hát nghi lễ, văn hóa bộ lạc

Ý nghĩa văn hóa của những âm thanh cổ xưa

Âm nhạc người bản địa Đài Loan là sự thể hiện trực tiếp của cuộc sống và quan điểm về vũ trụ. Mỗi bài hát có một chức năng văn hóa cụ thể:

Âm nhạc nghi lễ

Những bài hát nghi lễ là phương tiện linh thiêng để các dân tộc giao tiếp với tổ tiên và thiên nhiên. Bài hát "Pasibutbut" (bài hát cầu nguyện mưa lúa mì phong phú) của dân tộc Bunun sử dụng những hòa âm phức tạp để mô phỏng những âm thanh thiên nhiên, họ tin rằng điều này có thể cảm động thần linh hạ xuống mưa lúa mì; những bài hát lễ hội năm năm của dân tộc Paiwan là nghi lễ quan trọng để chào đón tổ tiên quay trở lại.

Bài hát lao động

Tiếng hát trong công việc hàng ngày giúp điều phối nhịp độ làm việc, gây dựng sức mạnh tập thể. Âm thanh chuối của phụ nữ dân tộc Thao khi giã lúa, bài hát gọi của người dân tộc Pangcah khi đánh bắt cá, những bài hát nhẹ nhàng của phụ nữ dân tộc Atayal khi dệt vải, tất cả đều chuyển hóa công việc vất vả thành âm nhạc đẹp đẽ.

Tường thuật sự sống

Những bài hát là cuốn sách lịch sử sống của bộ lạc, ghi chép lịch sử di cư, những câu chuyện anh hùng, những câu chuyện tình yêu và trí tuệ sống. "Điệu cổ Nam Vương" (Nan Wang ancient tone) của dân tộc Puyuma bảo tồn những kỷ niệm tập thể của dân tộc qua hàng ngàn năm, trong khi những bài hát sử thi của dân tộc Rukai kể về thần thoại về cái báo mây và hoa lily.

16 dân tộc bản địa - Một chuyến dã ngoại về đặc sắc âm nhạc

Dân tộc Pangcah (Amis)

Khu vực phân bố: Hoa Liên, Đài Đông, vùng bằng phẳng
Đặc sắc âm nhạc: Trọng âm nhạc và vũ đạo, xuất sắc trong hát tập thể
Nhạc cụ đại diện: Chuông tre (Kakeng), trống da
Lễ hội nổi tiếng: Những bài hát vũ đạo của lễ hội thụ hoạch (Ilisin), nam nữ hát đối
Phong cách âm nhạc: Giai điệu sáng sủa, vui tươi, nhịp độ mạnh mẽ, thường xuất hiện âm giai 5 nốt

Lễ hội thụ hoạch của dân tộc Pangcah là một trong những lễ hội bản địa Đài Loan đại diện nhất. Trong thời kỳ lễ hội, cộng đồng tộc người xếp thành hàng tròn, hát múa xung quanh nhau, nam giới mặc quần áo truyền thống bước đi nhất quán, nữ giới lắc chuông tre kèm theo, tiếng hát và vũ đạo hòa quyện hoàn hảo.

Dân tộc Atayal (Tayal)

Khu vực phân bố: Tân Trúc, Miêu Lật, Đài Trung, Nam Đầu, vùng núi
Đặc sắc âm nhạc: Văn hóa cầm miệng phát triển
Nhạc cụ đại diện: Cầm miệng (Lubuw)
Hình thức nổi tiếng: Biểu diễn tức thời, hát độc tấu
Phong cách âm nhạc: Phạm vi âm tần rộng, trang trí âm phong phú, biểu đạt cảm xúc tinh tế

Cầm miệng của dân tộc Atayal là một báu vật âm nhạc người bản địa Đài Loan. Người biểu diễn đặt những lá thanh tre hoặc đồng trong miệng, thông qua dòng không khí rung động và cộng hưởng khoang miệng tạo ra các cao độ khác nhau. Cầm miệng vừa là nhạc cụ, vừa là vật quà cầu hôn, lẫn phương tiện giao tiếp, có vị trí đặc biệt trong văn hóa dân tộc Atayal.

Dân tộc Bunun (Bunun)

Khu vực phân bố: Nam Đầu, Hoa Liên, Đài Đông, vùng núi
Đặc sắc âm nhạc: Bát bộ hòa âm (Pasibutbut) được biết đến quốc tế
Nhạc cụ đại diện: Cây cung (Kani-hungan)
Hình thức nổi tiếng: Hát đa giọng, bài hát cầu nguyện
Phong cách âm nhạc: Hòa âm phức tạp, hiệu ứng âm thanh chấn động

Pasibutbut của dân tộc Bunun là một bài hát bốn giọng, thông qua tăng cường cộng hưởng ngực và kỹ thuật hát họng tạo ra hiệu ứng tám giọng (mabungbung, maidadu, mandaza, mahosngas)¹, mô phỏng tiếng ong bay theo bầy, cộng đồng dân tộc tin rằng điều này có thể cảm động thần linh ban tặng lúa mì phong phú.

Dân tộc Paiwan

Khu vực phân bố: Bình Đông, Đài Đông, vùng núi
Đặc sắc âm nhạc: Xã hội phân cấp được phản ánh trong âm nhạc
Nhạc cụ đại diện: Sáo mũi kép (Palingtuluan)
Hình thức nổi tiếng: Truyền hát những điệu cổ, những bài hát lễ hội năm năm
Phong cách âm nhạc: Giai điệu dài lâu, trang trí âm phong phú, có khí chất quý tộc

Sáo mũi kép của dân tộc Paiwan là nhạc cụ dành riêng cho nam giới, chỉ tầng lớp quý tộc mới được phép thổi.² Tiếng sáo mũi thấp sâu, dài lâu, thường dùng để cầu hôn và bày tỏ nhớ nhung, là yếu tố có đặc sắc nhất trong văn hóa âm nhạc dân tộc Paiwan.

Dân tộc Rukai

Khu vực phân bố: Cao Hùng, Bình Đông, Đài Đông, vùng núi
Đặc sắc âm nhạc: Hát đa giọng
Hình thức đại diện: Những bài hát sử thi, những bài hát của bộ trưởng
Phong cách âm nhạc: Trang trọng, khuôn phép, hòa âm phong phú

Dân tộc Puyuma

Khu vực phân bố: Đài Đông, vùng bằng phẳng
Đặc sắc âm nhạc: Điệu cổ Nam Vương
Ca sĩ nổi tiếng: Quê hương của A-Mei (張惠妹) và Chân Kiến Niên (陳建年)
Phong cách âm nhạc: Giai điệu đẹp, cảm xúc sâu sắc

Dân tộc Thao (Thao)

Khu vực phân bố: Khu vực hồ Nhật Nguyệt
Đặc sắc âm nhạc: Văn hóa âm thanh chuối
Nhạc cụ đại diện: Chuối gỗ, bảng chuối
Hình thức nổi tiếng: Những bài hát chuối trong lễ hội thụ hoạch, bài hát nghi lễ tổ tiên
Phong cách âm nhạc: Nhịp độ mạnh, có đặc sắc bài hát lao động

Âm thanh chuối của dân tộc Thao ban đầu là bài hát lao động của phụ nữ khi giã lúa mì, sau đó phát triển thành biểu diễn nghệ thuật.³ Những chuối gỗ dài ngắn khác nhau gõ trên bảng chuối, tạo ra các cao độ khác nhau, kết hợp với tiếng hát của cộng đồng tộc người, tạo thành một hiệu ứng âm thanh độc đáo.

Các dân tộc khác

Dân tộc Zou được biết đến bởi những bài hát chiến thắng và những bài hát thần thoại; những bài hát vũ đạo Paspata (lễ hội thần tiên) của dân tộc Saisiyat được thực hiện mỗi hai năm một lần, là một nghi lễ xuyên tộc quy mô lớn.

Dân tộc Tao (Yami) (Lục Đảo) bảo tồn những bài hát thuyền tấm ghép và những bài hát lễ hội cá bay để bảo vệ cuộc sống biển; những bài hát dệt vải và bài hát săn bắn của dân tộc Truku kể về nhịp độ lao động trên núi.

Những bài hát nghi lễ thần lửa của dân tộc Sakizaya và những bài hát tấn công, những bài hát dệt vải của dân tộc Seediq ghi chép các bối cảnh cuộc sống khác nhau của từng dân tộc; dân tộc Arikao được biết đến bởi những bài hát lễ hội vỏ chuông thiêng liêng, dân tộc Kanakanafu có những bài hát lễ hội lúa mì truyền thừa đến ngày nay.

Dân tộc Siraya bảo tồn một số kỷ niệm âm nhạc hiếm có lại của các nhóm bán đảo Thái Bình Dương qua "lễ hội đêm hướng lên trời Hướng Thiên Hồ"; những người dân tộc hát những bài hát tiếng địa phương Siraya bán mất, nghi lễ công điện đến nay vẫn tiếp tục ở khu vực Đài Nam, trở thành biểu tượng quan trọng trong phong trào phục hưng văn hóa bán đảo Thái Bình Dương.

Những bài hát xung quanh tàu thuyền lớn của dân tộc Tao được nhiều người hát xen kẽ xung quanh thuyền tấm ghép, nhịp độ theo sóng biển, mang dấu ấn nổi bật của nền văn minh biển. Truyền thống hát đa giọng của dân tộc Truku và dân tộc Seediq, trong những ghi âm thực địa thời kỳ Nhật trị, để lại những ghi chép phong phú, đến nay vẫn là tài liệu quan trọng của ngành nhạc học so sánh.

Trí tuệ tự nhiên của những nhạc cụ truyền thống

Những nhạc cụ của người bản địa Đài Loan được lấy từ thiên nhiên, mỗi một cái đều chứa đựng trí tuệ sống và quan điểm thẩm mỹ của dân tộc.

Loại nhạc cụ tre

• Cầm miệng (dân tộc Atayal Lubuw): Thanh tre bán cắt cộng lá thanh đồng, âm sắc sáng sủa
• Sáo mũi (dân tộc Paiwan Palingtuluan): Thiết kế hai ống, một ống không lỗ, một ống mở 3-4 lỗ
• Chuông tre (dân tộc Pangcah Kakeng): Ống tre bên trong chứa hạt, lắc lên tạo tiếng

Loại nhạc cụ gỗ

• Chuối gỗ (dân tộc Thao): Những chuối gỗ dài ngắn khác nhau tạo ra các cao độ khác nhau
• Trống gỗ: Được khắc từ thân cây, âm thanh sâu sắc và mạnh mẽ
• Cây cung (dân tộc Bunun): Cây cung tre kết hợp với dây, cộng hưởng khoang miệng

Các vật liệu khác

• Cầm đá (dân tộc Paiwan): Tận dụng những tính chất âm thanh của đá phiến
• Trống da thú: Bao phủ bằng da nai rừng, lợn rừng
• Nhạc cụ vỏ sò: Những bộ tộc ven biển sử dụng ốc biển tạo tiếng

Vai trò âm nhạc trong những nghi lễ lễ hội

Nghi lễ theo mùa

Âm nhạc nghi lễ của người bản địa Đài Loan gắn chặt với lịch nông nghiệp. Những lễ hội gieo hạt và cầu mưa của mùa xuân, lễ hội làm cỏ lúa mì của mùa hè, đánh dấu các điểm khác nhau trong chu kỳ nông nghiệp; khi bước vào mùa thu, lễ hội thụ hoạch và lễ hội thu hoạch lúa mì xuất hiện, mùa đông thì chấp hành những nghi lễ tổ tiên, lễ kỷ niệm năm cũi.

Nghi lễ vòng đời

Khi sinh ra có những bài hát đặt tên và bài hát báo vui; bước vào tuổi trưởng thành, những bài hát lễ thành người lớn và (trong những dân tộc khắc hoa mặt) những bài hát khắc hoa đánh dấu bước ngoặt này.

• Kết hôn: Bài hát đón dâu, bài hát chúc mừng
• Tang lễ: Những điệu khóc, bài hát tiễn tấn

Chức năng xã hội

Âm nhạc đóng vai trò nhiều mặt trong xã hội bộ lạc. Những bài hát là cuốn sách lịch sử sống của bộ lạc, thông qua truyền miệng từ thế hệ này sang thế hệ khác để bảo tồn kiến thức lịch sử; những thanh niên nam nữ thông qua hát đối đáp để hiểu biết nhau, tiếng hát vừa là biểu đạt cảm xúc, cũng là phương tiện giao tiếp xã hội.

• Chức năng chữa lành: Một số bài hát được tin tưởng có sức mạnh chữa lành bệnh tật
• Chức năng tập hợp: Những bài hát vũ đạo tập thể tăng cường sự đoàn kết của bộ lạc

Những thách thức hiện đại của truyền thừa âm nhạc

Tác động của đô thị hóa

Khi dân số người bản địa Đài Loan di chuyển hàng loạt sang các thành phố, âm nhạc truyền thống mất đi đất nước sinh sống ban đầu của nó. Thế hệ trẻ lớn lên trong môi trường thành phố, thiếu sự ngâm nhuần văn hóa bộ lạc, những kỹ thuật âm nhạc truyền thống phải đối mặt với nguy hiểm gián đoạn.

Mất mát ngôn ngữ

Rất nhiều bài hát truyền thống sử dụng những từ vựng tiếng địa phương cổ xưa, thậm chí là những tiếng địa phương đã biến mất. Sự mất mát ngôn ngữ trực tiếp đe dọa tính toàn vẹn của truyền thống âm nhạc, nhiều hàm ý văn hóa sâu sắc có thể sẽ bị mất vĩnh viễn.

Vấn đề thương mại hóa

Dù ngành du lịch bùng nổ mang lại nhiều cơ hội tiếp xúc cho âm nhạc người bản địa Đài Loan, nhưng việc đóng gói thương mại thường đơn giản hóa, bóp méo ý nghĩa ban đầu của âm nhạc, chuyển những bài hát nghi lễ thiêng liêng thành những màn biểu diễn giải trí.

Thích nghi hiện đại

Làm thế nào để bảo tồn tinh thần truyền thống trong khi cho phép âm nhạc người bản địa Đài Loan tìm thấy không gian sinh tồn trong xã hội hiện đại, là một bài toán quan trọng mà thời đại đang đối mặt.

Phục hưng và sáng tạo

Phong trào phục hưng văn hóa

Từ những năm 1980 trở đi, phong trào quyền lợi người bản địa Đài Loan nổi lên, phục hưng văn hóa âm nhạc trở thành một vấn đề quan trọng.⁴ Các dân tộc lập những nhóm phục hưng văn hóa, cố gắng ghi chép, sắp xếp và truyền thừa những bài hát truyền thống.

Năm 1996, chính phủ chính thức công nhận những quyền tập thể của dân tộc bản địa Đài Loan, các phòng trưng bày văn hóa dân tộc bản địa ở các tỉnh thành dần được thành lập, những dự án điều tra thực địa âm nhạc và lịch sử miệng được nhận hỗ trợ tài chính từ các cơ quan chính phủ, hình thành một khung phục hưng được thúc đẩy bởi cả nỗ lực của nhân dân và chính sách hỗ trợ.

Bảo tồn kỹ thuật số

Kỹ thuật số cung cấp những con đường mới để lưu trữ âm nhạc cổ xưa: những nhà nghiên cứu chuyển đổi những đĩa ghi âm cũ thành định dạng kỹ thuật số, ghi chép hoàn chỉnh những nghi lễ nghi lễ bằng hình ảnh, và cố gắng biên soạn âm nhạc truyền miệng thành các bản nhạc, cho phép thế hệ tiếp theo ngay cả khi rời khỏi bộ lạc cũng có thể tiếp xúc với di sản âm thanh của dân tộc.

Các cơ quan chính phủ và các tổ chức phi lợi nhuận cũng khởi động nhiều dự án lưu trữ trực tuyến, công khai những bài hát của các dân tộc dưới dạng tệp âm thanh, chú thích từ vựng và giải thích bối cảnh văn hóa trên mạng, cho phép những người dân tộc phân tán khắp đất nước và các nhà nghiên cứu truy cập ngay lập tức.

Khuyến truyền giáo dục

Giáo dục tiếng mẹ đẻ ở các trường học đưa ngôn ngữ và âm nhạc người bản địa Đài Loan vào chương trình học chính thức; các dân tộc cũng cố gắng thành lập những trường bộ lạc lấy văn hóa bộ lạc làm trung tâm, các tổ chức giáo dục cao hơn cũng dần thiết lập những khóa học nghiên cứu âm nhạc người bản địa Đài Loan, hình thành một mạng lưới truyền thừa nhiều tầng độ từ cộng đồng đến học thuật.

Đổi mới đương đại

Thế hệ nhạc sĩ người bản địa Đài Loan mới, trong khi bảo tồn nền tảng truyền thống, tiếp tục thực hiện những thí nghiệm liên ngành: hợp tác với âm nhạc hiện đại, âm nhạc thế giới, quảng bá âm nhạc truyền thống thông qua những nền tảng mạng, và tham gia những lễ hội âm nhạc dân tộc thế giới, trao đổi với những âm nhạc bản địa khác. Những nỗ lực này cho phép âm nhạc truyền thống có được tầm nhìn mới trong bối cảnh đương đại.

Những thí nghiệm liên ngành và những trường hợp đại diện

Ngwaniya (Sangpuy) của dân tộc Pangcah trình bày những thẩm mỹ giai điệu truyền thống bằng những cách hát chân không giày và một giọng hát từ, năm 2012 album dalan giành giải thưởng ca sĩ ngôn ngữ bản địa tốt nhất tại lễ trao giải âm nhạc Giải thưởng Kim Khúc, và từng tham dự những buổi lưu diễn ở Nhật Bản và Châu Âu. Shumiyen của dân tộc Tao kết hợp những nhịp điện tử với những bài hát tiếng địa phương, trình bày những cách hiểu hiện đại về cuộc sống bộ lạc. Abao (Abao) của dân tộc Paiwan với album hoàn toàn bằng tiếng địa phương Kinakaian - Lưỡi Mẹ giành giải thưởng album năm tại lễ trao giải âm nhạc Giải thưởng Kim Khúc năm 2020, trở thành bước ngoặt đột phá nhất của âm nhạc bản địa Đài Loan trên thị trường chủ lưu.

Cấu trúc phổ sắc của Pasibutbut dân tộc Bunun cũng đã tham gia vào lĩnh vực ứng dụng học thuật và nghệ thuật: những cộng tác viên âm nhạc bộ lạc như Ma Yao Bi Hou (馬躍·比吼) đã tích hợp những bài hát tiếng địa phương vào những bản nhạc nền phim, những tác phẩm điện ảnh và truyền hình như Seediq Bale đã làm cho những phần tử âm nhạc bản địa Đài Loan của họ cho phép khán giả rộng lớn hơn nhận thức được chiều sâu của thế giới âm thanh này.

Những bài hát tiếng địa phương bản địa Đài Loan cũng đóng vai trò chính trong bảo tồn ngôn ngữ. Khi những từ vựng tiếng địa phương được dệt vào giai điệu, hiệu quả lưu trữ của những kỷ niệm âm thanh thường vượt trội hơn những kỷ niệm văn bản thuần túy. Những dự án kho ngôn ngữ bài hát tiếng địa phương bản địa Đài Loan được khởi động bởi những cơ quan nghiên cứu, cố gắng trước khi tiếng địa phương biến mất, sử dụng tiếng hát để để lại những phác thảo cuối cùng cho tiếng địa phương.

Vị trí thế giới và giá trị văn hóa

Âm nhạc người bản địa Đài Loan chiếm một vị trí quan trọng trong ngành âm nhạc dân tộc học thế giới:

Giá trị học thuật

• Bát bộ hòa âm Bunun được những nhạc học gia tôn vinh là "báu vật của âm nhạc thế giới"
• Truyền thống hát đa giọng nổi bật độc nhất vô nhị trong khu vực Đại Dương Thái Bình Dương
• Kỹ thuật làm nhạc cụ thể hiện trí tuệ âm học cổ xưa
• Những bằng chứng của sự lây lan cư dân Đảo Nam Thái Bình Dương: Sự tương tự cao độ giữa những bài hát đa giọng của người bản địa Đài Loan với âm nhạc dân tộc của Đại Dương Thái Bình Dương hỗ trợ những lý thuyết "xuất phát từ Đài Loan" trong âm nhạc học
• Những nghiên cứu miệng: Làm thế nào để những xã hội không có chữ viết mang những kỷ niệm lịch sử bằng âm nhạc, là một bài toán giao nhau quan trọng của những nhân tố dân tộc học và khoa học nhận thức

Ảnh hưởng quốc tế

• Năm 1952, nhà học viên Nhật Bản Kurosawa Takatada (黑澤隆朝) gửi những bản ghi âm Pasibutbut của dân tộc Bunun tới UNESCO, gây chấn động rộng lớn trong giới học âm nhạc dân tộc học quốc tế⁵
• Những ca sĩ bản địa Đài Loan lặp lại giành những giải thưởng danh giá ở những lễ hội âm nhạc quốc tế
• Âm nhạc người bản địa Đài Loan trở thành một trường hợp nghiên cứu quan trọng của ngành âm nhạc dân tộc học thế giới
• Những ca sĩ đương đại như Sangpuy, Abao được mời biểu diễn ở những lễ hội âm nhạc ở Châu Âu và Mỹ, đưa âm nhạc bản địa Đài Loan vào những góc nhìn của âm nhạc phổ biến thế giới
• Pasibutbut dân tộc Bunun được những viện nhạc học ở Châu Âu lấy làm tài liệu giáo dục thực địa để nghiên cứu những hiện tượng phổ sắc tự nhiên

Ý nghĩa văn hóa

Âm nhạc bản địa Đài Loan là một phần quan trọng của những đa dạng văn hóa nhân loại, nhắc nhở chúng ta trong làn sóng toàn cầu hóa, sự tồn tại của những tính độc đáo văn hóa có những giá trị sâu sắc.

Đài Loan là một địa điểm khởi đầu quan trọng của những cộng đồng ngôn ngữ Đảo Nam Thái Bình Dương, những người bản địa Đài Loan trên đảo bảo tồn một trong những âm thanh cổ xưa nhất của Trái Đất. Mỗi khi một bài hát cổ biến mất, nó có nghĩa là một thế giới hiểu biết riêng biệt im lặng; mỗi lần một bài hát được phục hưng, nó là sự bảo tồn của di sản trí tuệ nhân loại.

Khám phá mở rộng

Nếu muốn hiểu biết sâu hơn về truyền thống âm nhạc người bản địa Đài Loan, bạn có thể:

Trải nghiệm trực tiếp

Cách trực tiếp nhất là tham quan những bộ lạc của các dân tộc, trực tiếp tham gia những bài hát và múa ở những lễ hội như lễ hội thụ hoạch, lễ hội lúa mì; những công viên văn hóa bản địa Đài Loan cũng cung cấp những cơ hội xem phim thuận tiện hơn, phù hợp với những người lần đầu tiên tiếp xúc.

Những nguồn tài liệu học tập

Kho dữ liệu văn hóa của Uỷ ban Các dân tộc bản địa Đài Loan, những bộ sưu tập của Bảo tàng Âm nhạc Đài Loan, và những trung tâm nghiên cứu bản địa Đài Loan ở những đại học lớn, cung cấp những điểm truy cập khác nhau cho việc học tập, từ việc tìm kiếm trên mạng đến những nghiên cứu học thuật đều có thể truy cập được.

Những địa điểm liên quan

Bảo tàng Nguyên thủy Đài Loan Thuận Ích ở Đài Bắc là một điểm trưng bày quan trọng cho những cuộc triển lãm vĩnh viễn; Bảo tàng Lịch sử Văn hóa Tiền Sử Đài Loan ở Đài Đông sau đó trình bày những bối cảnh sâu xa của văn hóa bản địa Đài Loan từ những góc độ khảo cổ học. Bảo tàng Văn hóa Bản địa Đài Loan của Tỉnh Hoa Liên và Công viên Văn hóa Bản địa Đài Loan của Tỉnh Bình Đông mỗi tỉnh lấy những dân tộc địa phương làm trung tâm, cung cấp những tác phẩm biểu diễn và kinh nghiệm tương tác.

Những bài đọc mở rộng: Trang web chính thức của Uỷ ban Các dân tộc bản địa Đài Loan ｜ Bộ sưu tập kỹ thuật số của Viện Nghiên cứu Dân tộc học Trung ương ｜ Trung tâm Thông tin Sách và Tư liệu Các dân tộc bản địa Đài Loan ｜ Phiên bản mạng của Từ điển Lịch sử, Ngôn ngữ và Văn hóa Các dân tộc bản địa Đài Loan Đài Loan

Tài liệu tham khảo

• Trang web chính thức của Uỷ ban Các dân tộc bản địa Đài Loan
• Minh Lập Quốc, Vẻ đẹp của Âm nhạc Bản địa Đài Loan, Nhà xuất bản Sáng sao, 2006. Giới thiệu tác giả
• Lữ Ngọc Xiêu, Lịch sử Âm nhạc Đài Loan, Văn hóa Ngũ Nam, 2003. Bookstore Thương Mại Sách
• Hứa Thường Huệ, Bản thảo Sơ bộ Lịch sử Âm nhạc Đài Loan, Nhà xuất bản Tất cả Âm nhạc, 1991. Cửa hàng sách trực tuyến Dân tộc Tư nhân
• Phiên bản mạng của Từ điển Lịch sử, Ngôn ngữ và Văn hóa Các dân tộc bản địa Đài Loan Đài Loan
• Bộ sưu tập kỹ thuật số của Viện Nghiên cứu Dân tộc học Trung ương
• Trung tâm Thông tin Sách và Tư liệu Các dân tộc bản địa Đài Loan