台灣のサウンドスケープ
30秒で概要
目を閉じて、台湾の音が聞こえるだろうか? 夕方の6時半、ゴミ収集車から『少女の祈り』の旋律がゆっくりと近づいてくる。路地中の誰もがゴミ袋を持って列をなして外に出る。深夜の廟の口元では、北管の太鼓と鑼の音が天を衝くように響き、電子花車(移動式パレード車両)のネオンライトが神様の前で瞬いている。山の中では、ブヌン族の人々が八部合唱で天神に粟の豊作を祈っている。これは人類が知る最古の複音歌唱の一つである。
台湾の音は単なる背景ノイズではない。それは生きた文化の暗号である。それぞれの音には歴史、記憶、アイデンティティが刻まれている。
主要な音:
- 🚛 ゴミ収集車の音楽:世界で唯一の都市的な音の儀式
- 🏯 廟会の音楽:北管、南管、八家将(はっかしょう)の太鼓陣
- 🏔️ 先住民の複音:ブヌン族のPasibutbut(四部合唱が八部の倍音を生む)
- 🛵 機車(スクーター)の海:世界最高密度のエンジン交響曲
- 🌙 夜市の呼び声:庶民経済の音の劇場
なぜ重要なのか
都市ごとに独自の音の指紋がある。ニューヨークには地下鉄の鋭い音とタクシーのクラクション、東京にはホームの発車メロディとコンビニのチャイムがある。しかし、台湾のサウンドスケープには独特な特徴がある:南島語族の古い吟唱、漢人移民の廟会の太鼓と鑼、日本統治時代から残る校歌の伝統、そして現代都市生活の創造的な音響が同時に含まれていることである。
これは一つの層の音ではない。400年にわたる音の考古学である。
台湾のサウンドスケープを理解することは、耳で台湾の歴史に足を踏み入れることである。そしてこれらの音は消えつつある:都市化に飲み込まれるものもあれば、文化の断層によって失伝するものもある。それらを記録することは、単なる文化保存ではなく、救助である。
都市の日常の音の暗号
ゴミ収集車の音楽:世界で最も文明的なゴミ捨て方法
世界で唯一:クラシック音楽でゴミを回収する
台湾のゴミ収集車が流す二つの古典的な楽曲は、台湾人にとってDNAレベルの記憶である。
- 『エリーゼのために』(Für Elise) — ベートーヴェンで最も知られているピアノ小品。北部と中部の台湾のゴミ収集車は主にこれを使用する。
- 『少女の祈り』(A Maiden's Prayer) — ポランドの作曲家テクラ・バダルジェフスカ(Tekla Bądarzewska)による1856年のピアノサロン曲。南部の台湾のゴミ収集車は主にこれを流す。
興味深いことに、台湾のどこに住んでいるかで、どの曲を聞くかが決まる。これは世界で唯一、クラシック音楽で地域的なアイデンティティを区切る事例かもしれない。北部の人は『少女の祈り』を聴いて変だと感じ、南部の人は『エリーゼのために』を聴いて少し呆然とするだろう。
1997年に台北市が「ゴミは持ち出し(ゴミ収集車による回収)」政策を導入して以来、ゴミ収集車の音楽は台湾人の集合的記憶となった。これは単なるゴミ回収ではない。毎日上演されるコミュニティのミニ儀式である。隣人が路地で出会い、八卦(噂)を交換し、ついでにゴミを捨てる。
なぜクラシック音楽なのか? 1980年代に環境保護署が楽曲を選曲する際、音楽は「識別しやすく、不快にさせず、伝播距離が遠い」必要があると考えられた。クラシックなピアノ曲は完璧に合致する:旋律が単純で、周波数の透過力が強く、著作権の問題を伴わない。
国際的な見方: これは台湾で最も外国人のYouTuberに撮影される都市の奇観かもしれない。「クラシック音楽でゴミを回収するんですか?」――はい、そして国民全員がそれを当然のことだと思っている。1
機車(スクーター)の海:1400万台のエンジンの交響曲
台湾の機車(スクーター)の登録台数は1400万台を超え、密度は世界一である。信号が青に変わる瞬間、数十台の機車が同時に発進するエンジン音は、台湾の通勤者の日常のサウンドトラックである。
この音は変化している:電動機車(Gogoroなど)の普及により都市は少し静かになったが、集団発進の「ウーン――」という音は、10年後には懐かしい音の記憶となるかもしれない。
選挙戦車:民主主義のデシベル
選挙の季節になると、巨大なスピーカーを積んだ宣伝車が街路を駆け巡り、候補者の名前と番号が最大音量で繰り返し流される。おそらく世界で最も騒がしい民主主義の実践である。
台湾人はこれに対して愛憎半ばである:うるさすぎるが、これも言論自由の最も直接的な現れである。戒厳令時代には、ポスターを貼るだけで捕まる可能性があった。
神聖な音:廟会と宗教
北管:廟の口元のロック
北管は台湾の廟会で最も一般的な伝統音楽であり、音量が大きく、リズムが激しく、情緒的な緊張感が極めて強い。ロックの定義を「最大音量で最強の感情を表現すること」とするなら、北管こそが台湾最古のロックである。北管には器楽(牌子、弦譜)と歌楽(戯曲、細曲)が含まれ、歌楽の歌詞は「正音官話」と呼ばれる一種の系統を使用している――台湾語ではなく、古韻を帯びた官話の系統である。
歴史的文脈: 北管は清朝の乾隆・嘉慶年間頃に台湾に伝わり、泉州から来た南管と対比してこの名がある。興味深いことに、その歌唱様式の源流は浙江浦江の乱弾や広東の西秦戯にまで遡るもので、福建から直接来たものではない。今日、福建では北管と同じ劇種を見つけることはできない。台湾では、北管は「西皮」と「福禄」の二大流派(子弟館閣における「軒」と「園」に対応)を発展させ、両派の対台競争(拼館)は時に械闘へと発展することもある。音楽の品味の争いは台湾では流血することもあるのだ。
現代の状況: 北管は深刻な継承危機に直面している。若者はうるさすぎる、古臭すぎると感じて、学習人口が急激に減少している。しかし皮肉なことに、国際的な民族音楽学者は北管の複雑な板腔体系や曲牌構造に感嘆している。それは京劇の西皮・二黄と同源であり、「京劇の田舎の従兄弟」と呼ばれることもある。
南管(弦管/南音):東洋最古の室内楽
北管の激しさと対照的に、南管は細やかで、優雅で、スローテンポの音楽である。元々は「弦管」と呼ばれ、泉州に起源を持ち、閩南移民とともに台湾に伝わった。典型的な「上四管」の編成は、横抱琵琶、三絃、洞簫(唐代の尺八の一尺八寸の規格を保持)、二絃、拍板である。2009年、「南音」としてユネスコ無形文化遺産代表作名録に登録された。2
音の特徴: 南管の旋律線は極めて長く、一つの楽句は数分にもわたる。演奏時、「絲抹将来」という――弦楽器(琵琶の捻指)が音を起こし、竹楽器(洞簫)が後に溶け込み、各声部は相互に補完しつつも各自が識別可能である。これは静かに聴く必要がある音楽である:注意力が希少な時代において、南管が最初に教えることは「ゆっくりすること」である。
文化的根源: 南管は漢魏以来の遺風を保存しており、合奏編成は漢代の相和歌(「絲竹更相和、執節者歌」)にまで遡り、楽器の型式や楽曲構造は唐宋の大曲と密接に関連しており、学者からは「生きた音楽の化石」と呼ばれ、「千載の清音」という誉れがある。台湾では、鹿港が南管の最も重要な拠点である。
独特な点: 南管琵琶は今日でも唐代の横抱演奏法を保持しており、他の楽種の琵琶はすでに縦弾きに変更されている。この姿勢一つで、それは千年のタイムカプセルである。
電子花車:神聖と世俗の衝突
これは台湾で最も魔術的写実的な音の風景である。葬儀や廟会の花車では、ネオンライトの下で鋼管ダンサーが踊り、シンセサイザーが台湾語の歌、電子舞曲、仏経を混合した音楽を流している。
文化的論理: 一見荒唐無稽に見えるが、背後には厳粛な民俗論理がある。賑やかさは神様のためであり、亡き者への最後のパーティーである。「彼を送り出すには、華やかに。」
国際的な注目: 電子花車はBBC、Viceなどの国際メディアによって特集され、台湾の民間文化における最も独特な視覚的・聴覚的奇観と見なされている。
誦経と法会の音の層
仏教寺院の早課・晩課、道教法会の経文の吟誦、媽祖の遶境時の太鼓陣:宗教的な音は台湾のサウンドスケープにおいて最も深い基層である。都市では、教会の鐘の音、寺院の木魚、モスクの呼びかけを同時に聞くかもしれない。これが台湾の宗教的多様性であり、音によって表現されている。
先住民の音:大地の記憶
ブヌン族のPasibutbut(粟の豊作を祈る歌):誤称された「八部合唱」
ブヌン族のPasibutbutはしばしば「八部合唱」と呼ばれるが、この名称は実は美しい誤解である:実際には四部合唱(mabungbung、maidadu、mandaza、mahosngas)であり、胸腔共鳴と喉音唱法を強化することで、豊富な自然倍音を生み出し、スペクトログラム上では八部の効果を示す。8人が8つの声部を歌うのではなく、4つの声部が物理学上の奇跡を歌っているのである。
1952年、日本の音楽学者である黒澤隆朝はこの楽曲の録音をユネスコに提出し、国際的な民族音楽学界を震撼させた。3
音の特徴: 6〜12人の男性(偶数)が手を取り合って円を描き、「o」「e」「a」「i」の母音で低音から徐々に上昇していく。指揮も楽譜もない:純粋に互いを聴き取り、音が交錯する中で調和を達成する。倍音が重なり合うと、人数を超えた声部の数が聞こえるようになる。これは人間の声が達しうる最も神秘的な音響現象の一つである。
文化的意義: Pasibutbutは天神Dihaninとコミュニケーションを取る儀式であり、毎年1〜3月の粟の収穫期にのみ歌われる。歌声が調和すれば調和するほど、天神は喜び、その年の粟は実り多くなる。現在、ブヌン族の巒社群と郡社群にのみ伝わっており、すべてのブヌン族の部落で歌われるわけではない。
起源伝説: 族人は狩りの途中で空洞の巨木と野蜂の共鳴、滝の反響、松林竹林の風音を聞き、天神の祝福であると見なし、それを模倣してこの歌を創造した。異なる部落には異なる起源物語があるが、すべて同じことを指し示している:この歌は自然の音から来ているということである。
アミ族:豊年祭の歌舞
アミ族の豊年祭(Ilisin)は台湾の先住民の中で最も盛大な祭典の一つである。数日間にわたる歌舞の中で、リードシンガーと集団の間の「応答式歌唱」(antiphonal singing)は、集団と個人の動的な関係を示している。
音の特徴: リードシンカーが即興で歌い、集団が応答する。歌詞は即興的であり得るが、旋律は比較的固定されている。この歌唱様式はアフリカ音楽でも一般的である。南島語族とアフリカ音楽の類似性は、今日まで民族音楽学の研究課題となっている。
パイワン族とルカイ族:双管鼻笛
パイワン族とルカイ族の双管鼻笛(lalingedan)は、鼻で吹奏する世界で極めて稀な楽器の一つである。一本の管で旋律を奏で、もう一本の管で持続低音(drone)を奏で、独特な音響効果を生み出す。
文化的文脈: 鼻笛はパイワン族の伝統において貴族専用の楽器であり、階級制度と密接に関連している。婚礼、葬儀などの重要な場面で使用され、奏者の息遣いは魂の延長と見なされる。
タオ族:拍手歌と海洋
蘭嶼のタオ族(Tao)は台湾唯一の海洋民族であり、彼らの音楽は海洋と切り離せない。飛魚季の拍手歌、舟造りの労働歌は、すべて海洋のリズムと呼応している。
作家の夏曼・藍波安は言う。「海浪の記憶は人間より長い。」タオ族の音楽とは、この言葉の音のバージョンである。
自然の音
春雷と梅雨
台湾の気候は音において明確な季節感がある:春の第一声の雷、梅雨時に鉄皮の屋根に叩きつける豪雨、夏の日中の雷雨前の数秒間の奇妙な沈黙。鉄皮の屋根に住んだことのある台湾人なら皆知っている:雨音は隣人が何と言っているのか聞こえないほど大きい。
蝉鳴
台湾には60種以上の蝉が生息しており、夏の蝉鳴は90デシベルに達する――掃除機一台の音量に相当する。異なる標高には異なる蝉の種類が生息し、垂直分布する音のスペクトルを形成している:平地の台湾熊蟬、中海拔の高砂熊蟬、高海拔の蝦夷蟬は、それぞれ異なる音色とリズムを持つ。
台湾固有種の音
台湾画眉の歌声は台湾で最も美しい鳥鳴の一つと公认されている。山羌(やまやぎ)のような犬の鳴き声は登山客をしばしば驚かせる。夜の山林では、猫頭鷹の鳴き声と蛙の鳴き声が交錯し、台湾の山林に固有の夜間サウンドスケープを構成している。
消えゆく音
砥石師のラッパの音
自転車に乗って特殊なラッパを鳴らし、「砥――はさみ――」と街路で呼びかける砥石師は、かつて台湾の路地裏で最も馴染み深い音の一つであった。近代化に伴い、この音はほぼ消滅しつつある。
五金行の呼び声放送
台湾語で録音された五金行(金物店)の呼び声放送(「来来来、全面特別価格……」)は、かつて台湾の郷鎮街道の背景音であった。現在では一部の伝統市場や田舎でしか聞くことができない。
ラジオ時代の音
テレビが普及する以前、ラジオは台湾家庭の音の中心であった。台湾語のラジオドラマ、歌仔戯の放送、布袋戯の吹き替え――これらの音は世代全体の聴覚的記憶を形成しており、今では老人の思い出の中にのみ存在する。
台湾語の声調の喪失
台湾語には8つの声調(実際には7つを使用)があり、世界で最も声調が豊富な日常使用言語の一つである。しかし、国語教育の推進に伴い、若年層の台湾語能力は急激に低下している。一つの言語が消滅するとき、消滅するのは語彙だけでなく、その言語に固有の音の質感と音楽性――台湾語の抑揚そのものが一つの旋律である。
🚇 捷運(地下鉄)サウンドスケープ計画
2018年、大禾音楽は台北捷運沿線でユニークなフィールド録音を行った――「捷運サウンドスケープ計画」。捷運路網に沿って、各駅付近で最も代表的な生活音を録音した。これらの8秒間の録音断片は、耳で歩いた台北の地図のようである。
📝 キュレーターノート: 各捷運駅には独自の音のDNAがある。行天宮の誦経と擲筊(サイコロ占い)、西門町刺青店の嗡鳴、迪化街の年貨の呼び声――これらは「ノイズ」ではなく、都市が生きている証拠である。
🎧 試聴:台北捷運サウンドスケープ(2018年3月、大禾音楽録音)
| 駅 / 場所 | 音 | 試聴 |
|---|---|---|
| 行天宮 | 拝拜(擲筊、誦経) | |
| 西門町 | 刺青店 | |
| 迪化街 | 年貨の購入 | |
| 台北101 | 大晦日のカウントダウン | |
| 中正紀念堂 | 鳩の飛翔 | |
| 中正紀念堂 | 観光客の撮影 | |
| 大安森林公園 | 鴨の観賞 | |
| 大湖公園 | 湖水の音 | |
| 小碧潭 | 鳥の観賞 | |
| 淡水 | 花枝(イカ)の購入 | |
| 美麗華 | 映画の鑑賞 | |
| 三民書局 | 頁をめくる音 | |
| 北門郵局 | 手紙の投函 | |
| 中山駅 | ネジの電動ドリルの音 | |
| 中山国中駅 | 報告の呼び声 |
当代の音の実験
サウンドアート
台湾には活発なサウンドアートのシーンがある。C-LAB(空總台湾当代文化実験場)、在地実験、失声祭などのプラットフォームが、サウンドアートの創作と発表を継続的に推進している。4 芸術家の王福瑞、姚仲涵、張永達らの作品は、台湾の環境音を当代芸術言語へと転換している。
フィールド録音
多くのサウンドワーカーが台湾のフィールド録音に携わり、消えゆく音を記録している。高山の森林から海岸の潮間帯、老市場から工業地帯まで――これらの録音は単なるアーカイブではなく、聴覚的な文化資産である。5
インタラクティブサウンドインスタレーション
台湾のニューメディア芸術家はインタラクティブサウンドインスタレーションの分野で顕著な成果を上げている。センサー、リアルタイム演算、空間音響を組み合わせ、観客の身体動作を音の体験へと転換し、「聴く」ことを全身参与の事象へと変えている。
声景保存計画
台湾声景協会と文化部の資源を統合し、「危機に瀕した声景」の記録と保存を継続的に推進している。伝統市場の呼び声、廟会の陣頭音楽、老舗手工業の機械音――都市更新や産業の衰退によって消えゆくこれらの音は、フィールド録音によって保存されている。
驚くべき事実
- 🔢 ゴミ収集車の音楽は世界で唯一:台湾は世界で唯一、クラシック音楽で住民にゴミ出しを促す国であり、二つの楽曲は25年以上使用され、最も強力な国民的集合記憶のトリガーとなっている。
- 🔢 「八部合唱」は実際には四部:ブヌン族のPasibutbutは四部合唱が自然倍音によって八部の効果を生むものであり、1952年に黒澤隆朝がUNESCOに提出して国際音楽学界を震撼させた。
- 🔢 南管は生きた化石:唐宋時代の音楽要素を保存し、東アジア現存最古の室内楽伝統の一つであり、2009年にUNESCO無形文化遺産に登録された。
- 🔢 台湾の蝉鳴は90デシベルに達する:夏の蝉鳴の音量は掃除機一台に相当し、60種以上の蝉が世界で最も密度の高い蝉鳴サウンドスケープの一つを構成している。
- 🔢 台湾語には七つの声調がある:世界で最も声調が豊富な日常使用言語の一つであり、各声調の変化は意味を変更し、言語そのものが音楽である。
- 🔢 媽祖遶境の太鼓の音:毎年白沙屯媽祖の徒歩進香では、最大で10万人以上を動員し、隊伍の到達する場所では爆竹の音、太鼓の音が数キロにわたって連なる。これは台湾で最大規模の移動声景イベントである。
- 🔢 台湾夜市の音の層:夜市の平均的な背景音は80〜90デシベルである――油鍋の翻滾、呼び声、ゲーム屋台の電子効果音――夜市サウンドスケープは台湾の庶民生活の最も密集した音の圧縮パッケージである。
- 🔢 C-LAB失声祭:台北空總の失声祭(Lacking Sound Festival)はアジアで最も重要な実験サウンドアートフェスティバルの一つであり、毎年国際的なサウンドアーティストを台湾に招いて発表させ、台湾をアジアサウンドアートの重要なノードとしている。
関連読書:
- 台湾声景 — 姉妹編:同じ音の群れを、「どのように聴くか」という角度から問い直し、声景研究者の素材共創
- 🎧 台湾声景收音計画 — 本文の有音版:ゴミ収集車、廟会、捷運、自然音の計21段のフィールド録音をオンラインで聴くことができる。あなたの録音の貢献を歓迎する。
- 王福瑞 — 1993年に台湾最初のexperimental music labelであるNOISEを創設。本文「サウンドアート」節で言及された王福瑞、姚仲涵、張永達の系譜における源流。
- 台湾原住民音楽伝統 — ブヌン族の八部合唱、パイワン族の口琴などの伝統的な響きは、台湾サウンドスケープの最も古い層である。
- 台湾KTV文化 — 秀場から個室へ。KTVは台湾の夜間サウンドスケープで最も一般的な人工音源の一つであり、個室での五人の歓唱声が漏れ出す様子は、台湾の夜を特徴付ける一つの音紋を構成している。
- 台湾嘻ップホップとラップの発展 — 都市の地下室からKKBOXチャートへ。ラップの音の質感は台湾のポピュラーミュージックのサウンドスケープレイヤーを変化させた。
参考資料
- Classic FM: Beethoven's 'Für Elise' calls Taiwanese residents to take out the trash — 台湾のゴミ収集車がクラシック音楽を流すことに関する国際メディアの観察↩
- UNESCO:南管(南音)— 人類無形文化遺産 — ユネスコが2009年に登録した南管無形文化遺産のページ↩
- 文化部:台湾原住民族音楽データベース — 台湾文化部が構築した原住民族音楽のアーカイブデータベース↩
- C-LAB 台湾当代文化実験場 — 台北空總にある当代芸術とサウンド実験のプラットフォーム↩
- 台湾声景協会 — 台湾のサウンド環境の研究と保存に尽力する民間組織↩