Elephant Gym: ban nhạc ba người Đài Loan không có ca sĩ nhưng nghe rõ tiếng hát

Tháng 3 năm 2024, Elephant Gym biểu diễn tại Portland, Oregon. Ảnh chụp bởi TurquoiseGoose, Wikimedia Commons（CC BY-SA 4.0）.

Tổng quan 30 giây: Elephant Gym là ban nhạc rock ba người từ Đài Loan không có ca sĩ chính. Anh trai Trương Khải Tường (Tell) chơi guitar, em gái Trương Khải Tình (KT) chơi bass, học em Đồ Gia Khâm đánh trống, được thành lập vào tháng 2 năm 2012 ở Cao Hùng¹. Họ đặt bass vào vị trí giai điệu chính, vượt qua giới hạn ngôn ngữ của giọng hát tiếng Hoa trên thị trường quốc tế. Trong 13 năm, họ đã lên sân khấu chính Fuji Rock, Camp Flog Gnaw (do Tyler the Creator chủ trì), SXSW ba lần, ArcTangent ở Anh, và ký hợp đồng với hãng indie Hoa Kỳ Topshelf. Tháng 6 năm 2024 đạt giải Ban giám khảo lần thứ 35 của Giải thưởng Âm nhạc Vàng, tháng 11 tuyên bố "bước vào một giai đoạn nghỉ dài" tại buổi diễn chính ở Đài Bắc². Bộ phim tài liệu "Thực tế hơn cả giấc mơ" tiết lộ vào lúc tương tự rằng năm 2023, ngay trước khi bắt đầu lưu diễn thế giới, họ đứng trên bờ vực tan rã.

Này, bạn có biết không, Đài Loan có một ban nhạc, khi biểu diễn toàn bộ ca khúc tại sân khấu chính Fuji Rock ở Nhật, những người nghe—ba, bốn ngàn người khán giả từ đầu đến cuối không nghe thấy một câu lời nào.

Đó không phải lỗi biểu diễn. Ban nhạc của họ từ đầu đã không có ca sĩ chính.

Không có ca sĩ chính của ban nhạc rock

Lần đầu tiên nghe Elephant Gym, người ta thường làm một việc trong 15 giây đầu: tìm vị trí ca sĩ trong tâm trí.

Người nghe nhạc pop Đài Loan được huấn luyện thành "bắt giọng trước, rồi xác định phong cách sau đó". Ngay khi Elephant Gym phát, bass mở đầu đã chạy trên giai điệu chính. Bass đó không chạy theo con đường hỗ trợ tần số thấp truyền thống, mà là một dòng sáng trên các phím cao, gần như đứng ở vị trí hát. Trống ở dưới đó phân tích nhịp điệu, guitar bổ sung hợp âm đối vị. Khi bạn nghe xong bài "Underwater (Dưới nước)", bạn sẽ phát hiện ra rằng "ca sĩ" thực sự luôn ở đó, chỉ là nó thay đổi một cây đàn để phát ra âm thanh³.

Cách chơi bass của KT là hiếm gặp trong các ban nhạc Đài Loan. Bass rock truyền thống chạy theo nốt gốc, nhảy một octave, kéo quint, đưa nhịp điệu cho bộ trống. Tay trái của KT thường di chuyển gần thứ 9 đến thứ 14 phím, tay phải gảy một âm sắc sáng và sạch sẽ theo phong cách finger style, tầm tần số đó gần với Jaco Pastorius của nhạc jazz, Victor Wooten—phong cách bass giai điệu. Nguồn gốc huấn luyện của cô thực ra là nhạc cổ điển và sáo, sau đó mới chuyển sang bass, con đường phi điển hình này lại giúp cô hiểu "giai điệu" trước "nhịp điệu".

Khải Tình tự giải thích thiết kế này: "Ba chúng tôi đều có rất nhiều điều muốn nói, nói thẳng qua cây đàn của mình, chứ không phải ca sĩ, thay vào đó còn có thể thể hiện suy nghĩ của ba người."⁴

Sự va chạm trong thói quen nghe này lại nhanh chóng được các nhà phê bình âm nhạc quốc tế hiểu. Báo Hồng Kông South China Morning Post viết vào tháng 8 năm 2014 một câu lời truyền tải rộng rãi: "Math rock is typically a technical, complex and somewhat intense genre, but Taiwanese trio Elephant Gym add a touch of cuteness to the equation."⁵ Tờ Pitchfork của Hoa Kỳ trong bài phê bình "Dreams (Giấc mơ)" dùng chữ sublime: "Like the music of L'Rain or Ryley Walker, it's as close to jazz as rock: virtuosity not as a means of showing off, but approaching the sublime."⁶

Cụm từ "math rock" được dịch sang tiếng Việt thành "math rock" (nhạc rock toán học), có nguồn gốc từ cuối những năm 1980 ở Hoa Kỳ với Slint và Don Caballero, đặc trưng là biệt lệ nhịp (7/8, 11/8), tạm dừng bất quy tắc, đối vị⁷. Nghe có vẻ như nhạc của những anh chàng kỹ thuật, nhưng giọng nói của Elephant Gym lại mềm mại một cách bất ngờ, bass của KT sáng, trống của Gia Khiêm sạch, guitar của Khải Tường thường rút lại nền tảng bổ sung màu sắc, tổng thể nghe có cảm giác hô hấp của jazz fusion. Khi đi xem họ biểu diễn trực tiếp, bạn sẽ thấy một điều đặc biệt: khi chuyển đổi nhịp điệu phức tạp, ba người sẽ nhìn vào nhau. Cái nhìn đó là cách họ sắp xếp các phần 7/8 và 11/8, quay âm thanh có thể sử dụng click để sắp xếp, trực tiếp chỉ có thể dựa vào ký ức cơ bắp cộng với mắt, 13 năm sự hiểu biết được thực hành như vậy.

Spotify sau đó đã chọn họ làm nhạc sĩ bìa cho danh sách "Math Rock" toàn cầu⁸. Một ban nhạc Đài Loan trở thành khuôn mặt trực quan của Spotify để giải thích cho toàn thế giới math rock là gì, nếu chuyện này xảy ra vào đầu những năm 2010 sẽ là khoa học viễn tưởng.

Ngày 8 tháng 4 năm 2019, toàn bộ phiên Audiotree Live của Elephant Gym được ghi lại ở Chicago, năm bài hát: "Underwater (Dưới nước)", "Finger (Ngón tay)", "Head & Body (Đầu & Thân thể)", "Mưa mùa xuân", "Galaxy (Thiên hà)"⁹. Audiotree tự giới thiệu như sau: "technical, agile tunes with irregular rhythms and off kilter song constructions."

Anh em và học em

Bộ sưu tập inbox thường viết đây là một "ba anh chị em". Thực ra không phải.

Trương Khải Tường (Tell) và Trương Khải Tình (KT) mới là anh em ruột, người đánh trống Đồ Gia Khâm là học em của Khải Tường tại Trường Cao Sư Phạm Cao Hùng¹⁰. Ba người gặp nhau ở Cao Hùng. Khi Khải Tường làm chủ tịch câu lạc bộ nhạc rock nóng ở Trường Cao Sư Phạm, anh đã đặt ra một quy tắc, "phải có những bài hát sáng tác ban đầu mới được lên sân khấu", học em Gia Khâm chính là những người lớn lên trong phòng câu lạc bộ đó¹¹. Em gái Khải Tình thì ở câu lạc bộ nhạc rock nóng bên cạnh ở Trường Nữ Sinh Cao Hùng.

Ba người này được kết nối lại bởi một hệ sinh thái nhỏ của các câu lạc bộ nhạc rock nóng trung học phổ thông ở Cao Hùng. Trường Cao Sư Phạm Cao Hùng và Trường Nữ Sinh Cao Hùng ở cách nhau vài con phố trong khu vực Văn Sơn, từ luyện tập, biểu diễn đến lập tổ chức, học sinh đã có giao điểm từ thời học sinh. Sau đó, Cao Hùng xuất hiện Elephant Gym, các lò Huỷ Minh Yêu, các lò Thiển Đò, Crispy, Ghế tựa, Ba Lại và nhiều tổ chức khác, tất cả đều có quan hệ với mạng lưới câu lạc bộ nhạc rock này.

Mẹ là giáo viên âm nhạc, chuyên về thanh nhạc và piano¹². Hai anh em từ nhỏ được đẩy vào huấn luyện nhạc cổ điển: Khải Tình từ mầm non tiếp xúc với sáo, violin, piano, guitar dân gian¹³, Khải Tường cũng chơi piano hồi nhỏ, sau đó mới chuyển sang guitar; Gia Khâm bắt đầu học nhạc cụ gõ từ lúc bốn tuổi, học nhạc cụ gõ cổ điển trong mười năm¹⁴. Ba người đều có nền tảng âm nhạc xuất phát từ nhạc cổ điển, không phải rock. Hoàn cảnh này quyết định cách giọng nói của họ phát triển như thế nào: đối với nhịp điệu, đối với đối vị, đối với sự phát triển hợp âm có sự hoàn hảo ám cự kiểu huấn luyện nhạc cổ điển.

Ba người sau đó đều lên học đại học ở Đài Bắc. Khải Tường học Phát thanh Truyền thông Đại học Chính Trị (học năm năm), Khải Tình học Xã hội ở Đại học Quốc gia Đài Bắc, Gia Khâm học tại Đại học Chính Trị¹⁵. Thời gian lên Đài Bắc vừa trùng khớp với thành lập (tháng 2 năm 2012¹), những cảnh luyện tập ban đầu của Elephant Gym, gần như là ba học sinh bay từ Cao Hùng lên Đài Bắc học thêm, trong một căn nhà tranh ở gần Đại học Chính Trị, luyện tập đến nửa đêm. Về cách tên nhóm ra đời, Khải Tường vào năm 2026 tự tiết lộ một phiên bản vui nhộn hơn. Ban đầu Khải Tình đề xuất "Anh em tổ chức tiệc nước mia lên men", nam sinh cảm thấy quá xấu hổ từ chối; Gia Khâm được lấy cảm hứng từ "Thể dục" của Gan Suet Mei đề xuất "Thể dục"; Khải Tình lại đưa ra "Thể dục gà con", "đàn ông không bao giờ có thể chấp nhận được gọi là gà con" cũng bị từ chối; sau đó không biết cách nào, họ nghĩ tới cảnh trong "Shin-chan" (Crayon Shin-chan) khi Shin vẽ bộ phận sinh dục thành một con voi, đặt tên là "Elephant Gym"¹⁶.

Khải Tường tự đánh giá: "Sự thật chỉ là một câu chuyện rất sai lệch."¹⁶

Giải thích chính thức dành cho công chúng tất nhiên không phải là phiên bản này. Wikipedia ghi rằng "voi" tượng trưng cho giai điệu được bass dẫn dắt, "gym" đề cập đến các nhịp điệu đặc biệt trong bài hát¹⁷. Cả hai phiên bản đều lấy, sẽ hoàn chỉnh hơn.

Lần đầu tiên nghỉ tạm

Nhiều người tưởng rằng việc công bố năm 2024 là lần đầu tiên Elephant Gym nghỉ tạm. Thực ra không phải.

Tháng 6 năm 2014, họ phát hành album đầu tiên "Góc nhìn Angle". Hậu kỳ sản xuất bay sang Nhật Bản, tìm được Minō Takaakinari, người chơi guitar của ban nhạc toe, để trộn âm thanh và làm master¹⁸. Sự hợp tác này sau đó trở thành điểm kết nối giữa Elephant Gym và thẩm mỹ của toe, từ tháng 8 năm 2014 trở đi họ bắt đầu chạy tour lưu diễn châu Á qua Trung Quốc, Hồng Kông, Đài Loan, Nhật Bản, Malaysia, Singapore. Việc gửi bản trộn của album đầu tiên cho người chơi guitar của toe, một cuốn sách giáo khoa cấp độ toàn cầu của math rock ở Nhật Bản, chính quyết định này đã công khai tuyên bố: chúng tôi không phải là ban nhạc muốn làm cho thị trường tiếng Hoa.

Sau đó vào tháng 11 năm 2014, họ công bố sẽ nghỉ tạm. Lý do rất đơn giản: những anh chàng phải đi lính.

Buổi biểu diễn cuối cùng có tên gọi "See You Then" (Hẹn gặp lại), tháng 2 năm 2015. Năm 2016 Khải Tường xuất ngũ trở về Cao Hùng tiếp tục làm âm nhạc¹⁹. Cùng năm tháng 8, họ nhận lời mời tham gia Summer Sonic ở Chiba, Nhật Bản, phiên bản Nhật Bản của "Góc nhìn" phát hành cùng thời điểm²⁰. Lần nghỉ tạm vừa kết thúc là bị đẩy vào một trong những lễ hội âm nhạc lớn nhất ở Nhật Bản, tốc độ này là hiếm gặp trong lịch sử indie ra quốc tế của Đài Loan.

Khải Tường năm 2016 trở về Cao Hùng nói rằng một câu: "Những gì tôi thực sự muốn làm có thể là cây cầu."²¹ Sự quyết tâm của ban nhạc đối với cảnh Nhật Bản bắt đầu từ album đầu tiên, những lần hợp tác tiếp theo với toe, Kuroda Seiji, Flake Sounds, cinema staff đều theo dõi con đường này. Khải Tường khi còn là sinh viên năm nhất đã thành lập "Thiển Động Âm Nhạc Văn Nghệ Trại" tại Đại học Chính Trị, đến năm 2026 đã chạy đến lần thứ mười, nuôi dạy Thiển Đò, Khói Mưa Trôi Nổi, DSPS và nhiều ban nhạc indie thế hệ mới của Đài Loan khác, công việc kết nối có hệ thống đó là điều anh đã làm từ khi còn ở đại học.

Năm 2014 cũng là thời điểm họ hợp tác với Lâm Dự Gia (Lin Youjia). Là khách mời đặc biệt của "Hình dạng của miệng", không phải "Nói dối" như thường được ghi nhận sai²². Sân khấu Hồng Kông Hồng Kông, Đài Bắc Bảo Tàng Tâm Thiện, cả ba người của họ đã có mặt. Lâm Dự Gia dùng một ban nhạc instrumental ba người làm khách mời đặc biệt, lựa chọn này cũng là một dấu hiệu thú vị trong âm nhạc pop tiếng Hoa năm 2014.

30 phút trên sân khấu đỏ Fuji Rock

Từ ngày 31 tháng 7 năm 2022, thứ Bảy, ngày cuối cùng của Fuji Rock, Naeba Ski Resort tại Echigo Yuzawa, Niigata.

Elephant Gym đứng trên Red Marquee, đây là sân khấu thứ ba lớn nhất của Fuji Rock, có thể chứa năm, sáu ngàn người²³. Ban đầu họ được mời năm 2020, covid trì hoãn hai năm, năm 2022 mới thực sự bước lên sân khấu. Cùng kỳ có một ban nhạc khác cũng từ Cao Hùng cũng lên sân khấu Fuji Rock: Huỷ Minh Yêu (Chaoticorder). Hai ban nhạc miền Nam cùng năm đứng vào lễ hội nhạc rock lớn nhất ở Nhật Bản, cảnh tượng này không phổ biến trong lịch sử indie của Đài Loan.

Fuji Rock ở trong tâm indie music fans Đài Loan là vị trí đặc biệt. Từ năm 1999 trở đi tổ chức ở Naeba Ski Resort nước Niigata, mỗi năm tháng 7 cuối cùng hút mười vạn người ở lại ba ngày trong chiếc núi đó. Ban nhạc Đài Loan có thể đứng trên sân khấu chính và biểu diễn toàn bộ ca khúc, đếm được không đến một bàn tay. Từ góc độ này, chiều 31/07/2022 đó 30 phút là một điểm tọa độ trong lịch sử indie Đài Loan.

Đó là chiều mưa nhẹ. Khải Tường nói trên sân khấu:

"Thật vinh dự được tới Fuji Rock, tôi thực sự tận hưởng cảm giác có thể tận hưởng nhân loại, âm nhạc và đoàn kết với mọi người tại lễ hội âm nhạc" "Hy vọng rằng khi gặp những điều tiêu cực, bất kể là chiến tranh hay dịch bệnh, đừng quên những điều bạn tin tưởng"²⁴

Mùa hè đó cách đây mười tháng từ khi Nga xâm lược Ukraina, covid vẫn chưa rời khỏi hoàn toàn. Từ miệng một ban nhạc rock ba người Đài Loan không có ca sĩ chính, bình luận này đột nhiên trở nên rất cụ thể.

"Dưới nước (Underwater)" là bài hát gốc năm 2018 của album cùng tên, được sản xuất bởi Lý Dĩ Ân của Hello Nico. Album được phát hành bởi hãng indie Hoa Kỳ Topshelf Records (TSR201), là tác phẩm mới đầu tiên của Elephant Gym sau khi ký hợp đồng với Topshelf²⁵.

Nhóm Đài Loan lúc 13:20 tại Camp Flog Gnaw

Lùi lại ba năm. Ngày 9 tháng 11 năm 2019, Dodger Stadium, Thành phố Los Angeles.

Đó là lần thứ 8 của Camp Flog Gnaw được chủ trì bởi Tyler, the Creator, các headliner năm đó bao gồm Solange, H.E.R., A$AP Rocky. Elephant Gym được sắp xếp trên sân khấu Flog lúc 13:20 chiều, một trong những nhóm mở đầu ngày đó²⁶.

Camp Flog Gnaw là một trong những lễ hội âm nhạc chính yếu nhất trong vòng tròn hip-hop / R&B của Hoa Kỳ. Tyler, the Creator từ thời kỳ Odd Future đã cúng hành, cách lựa chọn ban nhạc của anh ta vượt qua thể loại vượt qua địa lý, dàn nhạc sĩ năm đó có một ban nhạc ba người instrumental Đài Loan không có ca sĩ chính, bản thân nó cũng là một tuyên bố thẩm mỹ.

Sau buổi biểu diễn đó, những nhà phê bình và nhạc sĩ truyền hình đại học ở Los Angeles đã viết rất kỹ lưỡng. Nhà báo của đài phát thanh đại học Harvard WHRB viết: "shredded, grooved, and blew the performance out of the water", rồi bổ sung thêm "like a trio of puppeteers", ba người vận hành con rối²⁷. Nhận xét trực tiếp Ones to Watch viết "the jam session to end all jam sessions"²⁷.

Buổi biểu diễn đó KT trên sân khấu nói hai câu sau này trở thành trò đùa của ban nhạc:

"the most important part of an instrumental rock band? The alcohol! ... We don't know why we're here!"²⁸

"Chúng tôi không biết tại sao chúng tôi lại ở đây." Một ban nhạc ba người Đài Loan không có ca sĩ chính, được Tyler, the Creator sắp xếp mở đầu ở sân vận động Dodger ở LA. Cùng năm đó cùng sân khấu còn có 65daysofstatic, Polyphia, Covet. Ba tuần sau, họ bay sang Chicago, quay phim Audiotree Live²⁹.

Năm 2019 là năm lưu diễn quốc tế sầu sẫm nhất của Elephant Gym. 3 tháng SXSW, tháng 8 ArcTangent ở Anh, tháng 11 LA Camp Flog Gnaw, giữa đó vẫn chạy lưu diễn Bắc Mỹ, tour chính thức của nhãn hiệu Topshelf. Topshelf ký hợp đồng họ vào tháng 12 năm 2017, năm 2018 dùng đĩa vinyl ba màu tái phát hành ba album cũ Angle, Balance, Work, tháng 11 năm 2018 phát hành tác phẩm mới "Dưới nước" TSR201. Hai năm sau khi ký Topshelf, là giai đoạn bùng nổ tiếp xúc quốc tế của ban nhạc này.

Ngày 15 tháng 3 năm 2024, Elephant Gym biểu diễn tại The Crocodile ở Seattle. Ảnh chụp bởi TurquoiseGoose, Wikimedia Commons（CC BY-SA 4.0）. Lưu diễn thế giới trải dài châu Á, Mỹ, Âu tích lũy gần 60 buổi.

Ba lần SXSW, và một câu tuyên bố

SXSW (Tây Nam phía Nam lễ hội âm nhạc) là Austin, Texas mỗi tháng 3 là địa điểm hành hương của ban nhạc indie. Elephant Gym đã tham gia ba lần.

Lần đầu tiên năm 2019 là lần đầu tiên thực tế. Ngày 16 tháng 3 Pearl Street Coop showcase, ngày 15 tháng 3 tham gia Math Rock Times Fest. Năm 2022 trong thời kỳ covid là showcase Taiwan Beats trực tuyến, cùng với Mong Tong, Xin Lỗi Anh Chàng Trẻ. Năm 2023 là hai buổi: ngày 16 tháng 3 showcase chính thức Topshelf Records ở Cheer Up Charlie's, cộng với showcase sáu giờ Taiwan Beats ở Elysium³⁰.

Tại buổi Elysium năm 2023, Khải Tường nói chuyên đề có bản dịch, để lại một câu sau này được Austin Chronicle trích dẫn:

"Đài Loan là quê hương của những người mơ ước như bạn và tôi. Chúng tôi không chỉ mơ ước, mà còn biến giấc mơ thành hiện thực."³¹

Buổi đó đi cùng với họ có 9m88, Lucy. Taiwan Beats là chương trình tài trợ của Bộ Văn hóa cho việc xuất biên ban nhạc Đài Loan, nhưng buổi này kết thúc chưa đầy một năm, ban nhạc này sẽ công bố sắp bước vào giai đoạn nghỉ dài rồi. Những người ở Austin, Texas chiều hôm đó năm 2023 không biết.

Cùng năm tháng 8, họ bay sang Anh, biểu diễn ArcTangent. Fernhill Farm, Bristol, được coi là một trong những lễ hội âm nhạc quan trọng nhất toàn cầu cho cảnh post-rock / math rock. Dàn nhạc sĩ cùng sân khấu bao gồm Meshuggah, Coheed and Cambria, Battles, 65daysofstatic, Polyphia, Cult of Luna, Three Trapped Tigers, Cult of Luna³². Ban nhạc Đài Loan có thể nhồi vào dàn này, năm đó chỉ có họ. Đối với những fan math rock, ArcTangent là đất thánh, có thể biểu diễn ở đó có nghĩa là đã được công nhân nước trong thể loại.

7 phút đêm giao thừa

Nếu bạn không nghe indie, lần đầu tiên bạn biết về Elephant Gym có lẽ là từ đêm 31 tháng 12 năm 2023 lúc khoảng 21 giờ, từ phát sóng trực tiếp.

Lễ kỷ niệm năm mới 2024 Takashimaya Cao Hùng. Khi đến lượt Elephant Gym lên sân khấu, tối cộng khoảng 21 giờ, khán giả dưới đó bắt đầu bồn chồn. KT trên sân khấu đột nhiên áp mũi vào microphone, hét lên:

"Có người cầm dao, FXXK" "Cẩn thận an toàn trước khi ra"³³

Phát sóng trực tiếp gián đoạn khoảng 7 phút³⁴. 21:12 hiện trường bình yên lại. Một đêm "Elephant Gym" bốn chữ từ từ vựng của indie music fans trở thành tiêu đề tin tức của toàn Đài Loan.

Ngày hôm sau 1 tháng 1, KT viết một đoạn trên IG story giải thích tình huống lúc đó:

"Nghe được tiếng đám đông chen lấn, rồi trong tai nghe nghe được có người nói 'có người cầm dao' rồi là lệnh 'xuống sân khấu'" "Cảm thấy rất không vui, khá đau đớn"³⁵

Bản tuyên bố chính thức của ban nhạc rất kiềm chế: "Cảm ơn mọi người quan tâm, về tình huống hiện trường thực tế, xin hãy theo dõi các phản hồi của ban tổ chức, hy vọng mọi người tham gia các sự kiện lớn đều chú ý đến sự an toàn của riêng mình, và chúc mọi người 2024 bình an may mắn."³⁶

Sau đó, giải thích của Sở Cảnh sát Quận Tiền Trấn, Thành phố Cao Hùng: 35 người bị chấn thương do chen lấn, không ai bị thương do dao; "cái dao" mà người chứng kiến chỉ ra thực ra là một cây bút chì³⁷. Một thanh niên đội mũ trắng sau này đã đến giải thích. Tuyên bố hỗ trợ của thành phố như vậy: "Sự kiện đêm giao thừa không liên quan gì tới bất kỳ đội biểu diễn nào...kêu gọi mọi người đừng khắng khai với đội biểu diễn."³⁸

Chuyện này trên mạng xã hội chia làm hai phía. Một phía cảm thấy ban nhạc phản ứng quá mức, ảnh hưởng đến không khí giao thừa; một phía cảm thấy KT dưới tình huống thông tin không đầy đủ hiện trường đã làm quyết định có trách nhiệm. Cả hai giọng nói đều có, giải thích của cảnh sát cũng có, về "7 phút đó nên được nhớ như thế nào", cho đến bây giờ không có phiên bản có thỏa thuận.

Đối với Elephant Gym, 7 phút này là điểm gãy của bản sắc. Trước đó, họ trong vòng indie Đài Loan là "ban nhạc sân khấu chính Fuji Rock", "ban nhạc ký Topshelf", "ban nhạc biểu diễn cùng bass kép Kuroda Seiji"; sau đó, với hầu hết người Đài Loan, họ trở thành "ban nhạc hét có người cầm dao đêm giao thừa". Những bình luận nhạc quốc tế hiểu họ là những người có tài ơi, nhưng xã hội Đài Loan lại biết họ trước tiên qua một sự kiện tin tức. Cái khoảng cách này không chỉ của Elephant Gym, mà là hai mặt của rất nhiều ban nhạc indie Đài Loan tại địa phương và quốc tế.

9m88, Lâm Sinh Tường, Kuroda Seiji: Ba đường cong của sự hợp tác

Từ "Dưới nước" (2018) trở đi, Elephant Gym bắt đầu đưa giọng hát vào đội hình, cách dùng của họ là hợp tác, mỗi bài hát tìm một ca sĩ vào.

Năm 2022 "Giấc mơ Dreams" là đỉnh cao của con đường này. "Bóng" tìm đến ca sĩ pop jazz 9m88, tên bài lấy từ "Lý thuyết bóng tối" của Jung; "Đi xuyên qua bạn" tìm đến Lâm Sinh Tường của dân gian khách Gia, đó là thời điểm ông nội Gia Khâm qua đời, lời của Lâm Sinh Tường chủ yếu viết cho người cha đã mất³⁹. Album cùng kỳ cũng mời nhạc giao hưởng quản lý cao hùng biểu diễn "Vỗ cánh", mười ba ngày dân gian kỳ lạ lạ biểu diễn "bữa tiệc của các vị thần"⁴⁰. Đoạn mười ba ngày là đặt trống từ hành trình miếu vào math rock đội hình, là thử nghiệm xuyên văn hóa hiếm gặp của indie Đài Loan.

Khải Tường tự đánh giá "Giấc mơ" là "cuối cùng cũng đạt được một trạng thái khá cân bằng giữa kỹ thuật và tưởng tượng". Ba album đầu tiên lệch khá về phía kỹ thuật, album này bắt đầu kéo cảm xúc và tính tiểu sử lại. NME cho không gian nhỏ, định vị album này là điểm quay ngoặt của Elephant Gym từ thể loại math rock ra ngoài.

Khải Tường nói về luận lý hợp tác trên NME:

"Những điều thú vị nhất để làm là tìm những nhạc sĩ khác để phá vỡ thế giới của bạn. Chúng ta nên học văn hóa của người khác trước tiên, rồi chúng ta sẽ nói về cách làm việc và tạo ra một thế giới mới cùng nhau."⁴¹

Phá vỡ thế giới, rồi tái tổ hợp.

Tháng 12 năm 2023 ngày 14 họ phát hành thứ tư "Thế giới World", tác phẩm tưởng niệm 10 năm thành lập⁴². Danh sách hợp tác của album này từng dòng so với từng dòng mà thậm chí: "Tên" tái diễn với bass kép từ người chơi bass của ban nhạc Tokyo Shikansen Kuroda Seiji, đây là lần đầu tiên Elephant Gym thử kiểu tạo hợp âm bass kép; "Jhalleyaa" hợp tác với ca sĩ tiếng Punjab Ấn Độ Shashaa Tirupati; "Lông" tìm cùng Tệ đặc biệt và nhạc sĩ sáng tạo Nhật Bản TENDRE; "Hoàng tử vui vẻ" tìm đến Lâm Dĩ Nhạc⁴³. Từ những ca sĩ Đài Loan, Nhật Bản, Ấn Độ xếp một hàng dọc, "thế giới" của album này quả thực đưa mọi người vào.

Bối cảnh hợp tác của Kuroda Seiji có thể theo dõi tới ngày 23 tháng 2 năm 2023 buổi "Zepp Premium". Zepp New Taipei với SKY-HI, Kuroda Seiji biểu diễn chung⁴⁴. "Tên" bài hát bass kép đó quay sau. Để KT với người chơi bass của ban nhạc Tokyo Shikansen trong một bài hát hôm nay và đối thoại, quyết định sản xuất này chính là ban nhạc Elephant Gym đang nói với tất cả người: bass của họ phải đi ngang hàng với bassist mạnh nhất toàn Á, không có ý định làm màn hình nền.

Single "Đi xuyên qua đêm Go Through the Night" được phát hành ngày 29 tháng 3 năm 2021. Single này lấy mẫu từ đoạn acoustic guitar năm 2009 của toe "Hai mặt trăng". Sự hợp tác của Elephant Gym với toe Nhật Bản từ năm 2014 album đầu tiên Minō Takaakinari trộn âm thanh kéo dài tới đây⁴⁵.

Ngày 4 tháng 2 năm 2023, Elephant Gym biểu diễn tại Esplanade Annexe Studio ở Singapore. Ảnh chụp bởi Esplanade Theatres on the Bay, Wikimedia Commons（CC BY 2.0）. Những sân khấu Á Châu là một trong những khách hàng quen thuộc nhất của họ.

Cuộc tranh cãi đó trong phim tài liệu

Lưu diễn "THẾ GIỚI THE WORLD" năm 2024 chạy xong, tích lũy gần 60 buổi trên toàn châu Á, Mỹ, Âu⁴⁶.

Tháng 11 buổi diễn chính, Khải Tường trên sân khấu nói câu đó:

"Bắt đầu từ năm tới, Elephant Gym sẽ bước vào một giai đoạn nghỉ dài."²

13 năm rồi. Từ tháng 2 năm 2012 thành lập ở Cao Hùng, đến tháng 11 năm 2024 công bố nghỉ ở Đài Bắc.

Gần như cùng lúc, bộ phim tài liệu của đạo diễn Quách Tấn Nhân (Alulu KUO) "Elephant Gym: Thực tế hơn cả giấc mơ" (More Real than Dreams) xác nhận phát hành. 95 phút, từ năm 2012 thành lập một đường theo dõi tới 2024 trước khi lưu diễn, Khải Tường vừa điều phối vừa sản xuất⁴⁷. Năm 2026 tháng 1 trước chiếu ở Tokyo, Kyoto Nhật Bản, 6 tháng 2 chiếu lần đầu ở Đài Bắc in89 rạp phim cao cấp⁴⁸.

Điều không Đài Loan indie nhất của bộ phim này, là nó không đóng gói ban nhạc như những anh hùng. Nó đặt camera nhìn vào tháng 2 năm 2023 trước khi lưu diễn thế giới, thành viên một cuộc tranh cãi lớn, sắp tan rã. Hoàn cảnh "bị buộc rời khỏi ban nhạc khác" của Gia Khâm, "dân anh chị và đồng nghiệp kéo co kéo co" theo thời gian tích tụ, toàn bộ vào cắt ghép⁴⁹.

Topshelf Records trong bản mô tả quảng cáo phim tài liệu ghi thẳng: "In 2023, Elephant Gym was preparing to embark on a world tour—yet the band stood on the brink of breaking up." Một ban nhạc sắp khởi hành chu du thế giới, đồng thời đứng trên bờ vực tan rã. KT trên đường lưu diễn nói một câu, sau được Agence France-Presse dẫn: "Thực ra tôi thường xuyên khi về nhà, sẽ nằm trên giường và khóc nức nở."⁵⁰

Tương phản với anh chị hai lúc nhỏ được mẹ đẩy vào huấn luyện nhạc cổ điển, tuổi thanh niên ở Trường Cao Sư Phạm Cao Hùng và Trường Nữ Sinh Cao Hùng, những năm đại học ở Đại học Chính Trị và Đại học Quốc gia Đài Bắc, thời kỳ ký kết Topshelf lưu diễn quốc tế dày đặc, sự sụp đổ trên đường lưu diễn là mặt khác mà ban nhạc này chưa từng để ra ngoài. Bộ phim tài liệu ban nhạc indie Đài Loan phổ biến đi theo con đường "chúng tôi rất cố gắng", "Thực tế hơn cả giấc mơ" chọn đặt "chúng tôi gần không đỡ nổi" vào cắt ghép, quyết định này bản thân chính là trưởng thành của Elephant Gym như một ban nhạc.

Nhạc gốc bộ phim năm 2026 ngày 3 tháng 2 được phát hành cùng lúc bởi Topshelf, dooodooo, Ngô Phất Nhuận, các thành viên nhạc giao hưởng quản lý cao hùng đều tham gia⁵¹.

Một giai đoạn nghỉ dài

Ngày 29 tháng 6 năm 2024, lần thứ 35 của Giải thưởng Âm nhạc Vàng, Giải thưởng Ban giám khảo.

Chủ tịch ban giám khảo Trần Tử Hồng phát biểu:

"Họ biểu diễn ở các nơi trên khắp thế giới, để thế giới nhìn thấy Đài Loan" "Từng bước một dấu chân đi tới thế giới, không bị ràng buộc bởi khung, và hòa nhập các yếu tố âm nhạc, kiên giữ sự sáng tạo" "Giải thưởng Ban giám khảo không được trao mỗi năm, cần thảo luận của ban giám khảo và được ba phần hai trở lên ban giám khảo phê duyệt"⁵²

Khi Khải Tình lên sân khấu nhận giải, bài phát biểu trở thành câu được trích dẫn nhiều nhất tại Giải thưởng Âm nhạc Vàng năm đó:

"Bất kể bạn chơi loại nhạc lạ đến mức nào, miễn bạn đi nước ngoài, bạn sẽ phát hiện rằng có rất nhiều người khác giống bạn sẵn sàng xem bạn biểu diễn, ở Đài Loan cũng vậy. Vì vậy, bạn muốn chơi loại nhạc gì thì cứ chơi!"⁵²

Ban nhạc này từng đạt Giải thưởng Âm nhạc ba lần tốt nhất: lần thứ 5 "Góc nhìn" thể loại tốt nhất (2014), lần thứ 10 "Dưới nước" ban nhạc tốt nhất (2019), lần thứ 15 "Thế giới" ban nhạc tốt nhất (2024); Khải Tình riêng lần thứ 13 (2022) đạt nhạc sĩ tốt nhất⁵³. Buổi Khải Tình đạt nhạc sĩ tốt nhất khi ấy, kéo nhạc sĩ Vũ Trụ Nhân Phương Q lên sân khấu, hứa chia tiền giải với người thầy của cô là Phương Q, đề cập lúc "vừa làm bass kỹ năng chơi bị chỉ trích, hôm nay rửa hận"⁵⁴. Từ cô bé bass bị chỉ trích đến người phụ nữ đại diện Fender Đài Loan lần đầu cộng nhạc sĩ tốt nhất Âm nhạc Vàng, cung đường chính trị bản sắc này rất đáng ghi nhận trong lịch sử ban nhạc Đài Loan.

Năm 2020 ngày 18 tháng 3, Khải Tình trở thành người phụ nữ đại diện bass Fender Đài Loan lần đầu tiên, đồng thời được đăng lên tạp chí Bass Magazine Nhật Bản⁵⁵. Một cô gái từ mầm non học sáo, violin, piano, guitar dân gian, sau này trở thành một trong những tên tuổi bass quan trọng nhất trong vòng indie Đài Loan.

Từ tháng 2 năm 2012 đến tháng 11 năm 2024, ban nhạc này trải qua 23 quốc gia 60 buổi lưu diễn, 3 lần SXSW, sân khấu chính Fuji Rock, Camp Flog Gnaw, ArcTangent, Audiotree Live, nhận xét sublime của Pitchfork, Topshelf tái phát hành toàn bộ đĩa vinyl đen. 13 năm, ba học sinh từ Cao Hùng, trên sân khấu chi cái nhìn là có thể sắp xếp nhịp điệu phức tạp, đó là ký ức cơ bắp tích tụ 13 năm.

Ngày công bố giai đoạn nghỉ dài, họ không viết sự kiện này như một lời tạm biệt. Khải Tường nói "một giai đoạn nghỉ dài", không phải "tan rã", cùng một ban nhạc năm 2014 cũng từng nghỉ như vậy, lần đó nghỉ cuối cùng là vì các anh chàng xuất ngũ sẽ quay về. Lần này là anh em ruột, thành viên ban nhạc, mệt mỏi tích tụ lưu diễn 13 năm và kéo co, điều kiện quay lại không giống nhau. 10 năm sau sẽ gặp lại hay không, không ai biết.

Tựa phim tài liệu gọi là "Thực tế hơn cả giấc mơ". Ba người đi qua con đường, so với những gì họ nằm ngoài cửa sổ chung cư đại học tưởng tượng, còn xa hơn. Một ban nhạc ba người Đài Loan không ai hát, là khi công bố sắp tan rã mới bị toàn đảo nhìn thấy. Nhưng 13 năm tích tụ dòng bass giai điệu đó, những nhịp điệu không đối xứng, những quá trình biểu diễn lại ở Camp Flog Gnaw và Fuji Rock, sẽ tiếp tục nói chuyện cho riêng nó khi họ không có mặt.

Đọc thêm

• Xin Lỗi Anh Chàng Trẻ — Cũng là ban nhạc xuất phát từ miền Nam, sử dụng ngôn ngữ để định vị mình, nhưng họ chọn tiếng Đài Loan, chọn giọng hát
• Huỷ Minh Yêu — Bạn Cao Hùng, năm 2022 Fuji Rock cùng kỳ lên sân khấu của ban nhạc Cao Hùng khác
• Chiếc Xe Ngỏ Xung Quanh Mặt Trời — Thế hệ cùng đại diện indie Đài Loan lên quốc tế, đi city pop chất lượng mềm mại, hát tiếng Anh, tạo thành hai con đường tương phản với kỹ thuật instrumental của Elephant Gym
• Lịch Sử Phát Triển Nhạc Rock Đài Loan — Từ các ngôn ngữ Bảo Đức, năm tháng ngày đến thế hệ sau ngày nay sau Chiếc Xe ngỏ xung quanh mặt trời phát triển bối cảnh
• Âm Nhạc Độc Lập Đài Loan — Cảnh indie Đài Loan và hệ sinh thái nhãn hiệu

Nguồn Hình Ảnh

• Hero：Elephant Gym biểu diễn tại Mississippi Studios ở Portland — Ảnh chụp bởi TurquoiseGoose, 2024/03/13. Wikimedia Commons，CC BY-SA 4.0.
• Inline 1：Elephant Gym biểu diễn tại The Crocodile ở Seattle — Ảnh chụp bởi David Lee（Flickr），2024/03/15. Wikimedia Commons，CC BY 2.0.
• Inline 2：Elephant Gym biểu diễn tại Esplanade Annexe Studio ở Singapore — 2023/02/04. Wikimedia Commons，CC License xem trang gốc.

Tài Liệu Tham Khảo