Nghệ thuật đường phố và văn hóa graffiti Đài Loan

Tóm tắt 30 giây: Nghệ thuật đường phố Đài Loan bắt đầu từ năm 1987 khi dỡ bỏ thiết quân luật, theo sau văn hóa Hip-hop. Sau khi trải qua giai đoạn graffiti dưới lòng đất vào những năm 1990, nó bắt đầu chuyển sang sáng tạo hợp pháp từ đầu những năm 2000. Vào năm 2008, cựu quân nhân Hoàng Vĩnh Phúc bắt đầu vẽ trên các bức tường của khu dân cư quân nhân ở Đài Trung, thành phố Nam Thuận, tạo ra "Ngôi làng Cầu vồng" được nhiều nơi bắt chước; các không gian sáng tạo như Khu đặc khu Sân khấu 2 ở Cao Hùng đã cung cấp sân khấu hợp pháp, và nghệ thuật đường phố Đài Loan từ đó bước ra khỏi dưới lòng đất, tạo thành một thẩm mỹ địa phương kết hợp các ký hiệu văn hóa bản địa.

Từ những dấu vết xịt sơn giữa đêm ở Tây Môn, đến việc chính phủ mời các nghệ sĩ định cư tại các công viên sáng tạo, nghệ thuật đường phố Đài Loan đã trải qua gần ba mươi năm phát triển, phản ánh quỹ đạo của sự mở cửa xã hội và việc định nghĩa lại không gian thành phố sau khi dỡ bỏ thiết quân luật.

Nguồn gốc văn hóa phụ trội sau khi dỡ bỏ thiết quân luật

Năm 1987, khi dỡ bỏ thiết quân luật, một không gian cho văn hóa phụ trội được mở ra ở Đài Loan. Cùng với sự nới lỏng kiểm duyệt ngôn luận và mở rộng các kênh truyền thông phương Tây, văn hóa Hip-hop vào những năm 1990 đầu đã bước vào thế giới của những thanh niên Đài Loan. Graffiti, là một trong bốn yếu tố chính của Hip-hop, cùng với rap, DJ và nhảy đường phố đã hình thành một cộng đồng văn hóa phụ trội ở Đài Bắc, tập trung tại các đường hầm ngầm và hàng rào xây dựng quanh Tây Môn và phố Trung Hiếu.

Giai đoạn này các graffiti artist phải đối mặt với hai rào cản: về mặt pháp lý, xịt sơn trên không gian công cộng được coi là phá hoại tài sản; về mặt thẩm mỹ, cách thiết kế chữ Hán trong khung graffiti phương Tây cần được khám phá lại. Một số nhà tiên phong đã cố gắng kết hợp cấu trúc nét chữ Hán vào thiết kế thẻ (Tag), đặt nền tảng ban đầu cho phong cách graffiti chữ Hán ở những thời kỳ sau.

Môi trường sáng tạo dưới lòng đất buộc các nghệ sĩ phải hoàn thành tác phẩm trong thời gian hạn chế, và các tác phẩm có thể bị xóa sạch bất cứ lúc nào. Sự không ổn định này thực tế lại tăng cường sự gắn kết của cộng đồng — trao đổi những bình xịt sơn, chia sẻ thông tin về địa điểm, ghi lại tác phẩm trước khi bị xóa, tạo thành nhịp độ hàng ngày của văn hóa graffiti Đài Loan những năm 1990.

Làn sóng hợp pháp hoá và hiệu ứng Ngôi làng Cầu vồng

Từ đầu những năm 2000, một số lực lượng hội tụ đã thay đổi sinh thái nghệ thuật đường phố Đài Loan. Các tác phẩm của nghệ sĩ Anh Banksy gây ra thảo luận rộng trên toàn thế giới, những người như Takashi Murakami từ Nhật Bản đã mở rộng kênh từ thẩm mỹ đường phố đến thị trường nghệ thuật; các nghệ sĩ địa phương Đài Loan cũng bắt đầu xuất hiện tại các sự kiện quốc tế, kèm theo sự thúc đẩy của chính sách sản xuất văn hóa sáng tạo, các chính quyền địa phương bắt đầu nhìn nhận sáng tạo đường phố bằng một cách khác.

Năm 2008, cộng đồng quân nhân ở phường Xuân An, quận Nam Thuận, thành phố Đài Trung đối mặt với số phận bị phá bỏ. Cựu quân nhân Hoàng Vĩnh Phúc (黃永阜) bắt đầu vẽ trên các bức tường trong cộng đồng, với những tác phẩm đầy màu sắc và hình dáng ngộ nghĩnh, giữ lại ký ức về cộng đồng sắp biến mất. Các tranh vẽ dần dần thu hút sự chú ý của phương tiện truyền thông, các sinh viên của các trường đại học gần đó đã khởi xướng một chiến dịch bảo tồn, và cuối cùng Ngôi làng Cầu vồng đã được bảo lưu, trở thành tên gọi thay thế của các cộng đồng tranh vẽ Đài Loan, mỗi năm thu hút một số lượng lớn du khách.¹

Hiệu ứng Ngôi làng Cầu vồng đã kích hoạt sự bắt chước ở khắp các nơi trên Đài Loan: phố Tốt Đẹp ở Chiayi, Địa Điểm Đỉnh Mây ở Vân Lâm, và Thị trấn Thợ Lành ở Bình Đông lần lượt sử dụng tranh vẽ cộng đồng như một cách để kích hoạt sự phục hồi. Các không gian sáng tạo như Công viên Thiết kế Sáng tạo Hoa Sơn năm 1914, Công viên Thiết kế Sáng tạo Tùng Sơn, Khu đặc khu Sân khấu 2 ở Cao Hùng cũng dần dần cung cấp sân khấu sáng tạo hợp pháp, các nghệ sĩ không còn chỉ có thể hoạt động vào lúc nửa đêm.²

Các nghệ sĩ đại diện

Trong cảnh graffiti đường phố Đài Loan có một số nhà tiên phong đã định hình ngôn ngữ hình ảnh địa phương. BBROTHER nổi tiếng với những hình ảnh nhân vật được hoá đơn giản một cách cường điệu, các tác phẩm phân tán trên nhiều bức tường quanh thành phố Đài Bắc, hình ảnh đặc trưng của khuôn mặt tròn to mắt to trở thành biểu tượng nhận dạng của cảnh graffiti Đài Bắc. ANO nổi bật với phong cách hình học trừu tượng được sơn lên nhiều lớp, là một trong những nghệ sĩ graffiti Đài Loan sớm nhất bước vào vòng tròn chiêu tập hội hoạ quốc tế. Candy Bird (Chim Kẹo) được biết đến với những đường nét tinh tế của tranh minh họa và tông màu hồng, tác phẩm được chia sẻ rộng rãi trên Instagram, trở thành giọng nói đại diện của quan điểm nữ tính trong nghệ thuật đường phố Đài Loan. ECB (Hendrik Beikirch) là một nghệ sĩ người Đức, nổi tiếng với những tranh vẽ chân dung khổ lớn, từng được mời vẽ nhiều tác phẩm kích thước lớn tại Đài Loan. Trương Yêu Hoàng (REACH) là một người đẩy động quan trọng của cộng đồng graffiti Đài Loan giai đoạn sơ kỳ, lâu dài tham gia sáng tạo vẽ phong cách chữ (Writing) ở Đài Bắc.³

Vùng xám pháp lý và sự phát triển thể chế

Ở Đài Loan, xịt sơn trái phép lên các tòa nhà hay cơ sở hạ tầng công cộng liên quan đến Điều 354 Luật Hình sự về tội phá hoại, lý thuyết có thể bị phạt tù đến hai năm. Tuy nhiên, mức độ thực thi pháp luật khác nhau tùy theo thái độ của các chính quyền địa phương, một số huyện chủ động cung cấp tường graffiti hợp pháp để điều hướng năng lượng sáng tạo, trong khi những nơi khác áp dụng chiến lược lấy từ không. Hệ thống chứng chỉ nghệ sĩ đường phố được một số thành phố thử nghiệm vào những năm 2010, Đài Bắc lên kế hoạch các không gian công cộng đặc định cho các nghệ sĩ có chứng chỉ sáng tạo, cố gắng thiết lập một con đường hợp pháp cho biểu diễn đường phố và sáng tạo hình ảnh không có mục đích thương mại, nhưng những chỉ trích về quy trình đơn xin phức tạp chưa bao giờ ngừng.

Phong trào Hoa Hướng Dương 318 năm 2014 xảy ra vào thời gian những người biểu tình chiếm Viện Lập pháp đã để lại một lượng lớn graffiti và sáng tạo hình ảnh bên trong và bên ngoài khu vực Viện, hình ảnh còn lại về sau được đưa vào các cơ sở dữ liệu nghiên cứu lịch sử nghệ thuật và phong trào xã hội của nhiều trường đại học, là sự kiện đơn lẻ quy mô lớn nhất trong tư liệu nghệ thuật chính trị Đài Loan.

Sự kiện Ga Đài Bắc năm 2008 là một nút khác ảnh hưởng đến hướng chính sách: một cuộc tấn công graffiti khổ lớn lên các cơ sở xung quanh Ga Lửa Đài Bắc, kích hoạt cuộc thanh loại tập trung của các lực lượng cảnh sát và bộ vận tải lên cảnh graffiti dưới lòng đất, cũng gián tiếp tạo điều kiện cho cộng đồng nghệ thuật tăng tốc thảo luận về thiết lập không gian sáng tạo hợp pháp.⁴

Đặc trưng thẩm mỹ đường phố Đài Loan

So với nghệ thuật đường phố ở Âu Mỹ nhấn mạnh tinh thần nổi loạn đối kháng, Đài Loan phát triển ra một thẩm mỹ đường phố mang tính bao dung, sự sử dụng các yếu tố văn hóa địa phương là một đặc điểm nổi bật. Những nét đường của cột rồng miếu thờ, các họa tiết hình học của gạch hoa, các hình ảnh truyền thống của các dân tộc bản địa, sắc thái áo thanh Khách Gia, trong bối cảnh nghệ thuật đường phố đương đại được giải thích lại, tạo thành một ngôn ngữ hình ảnh trộn lẫn cũ và mới.

Cơ chế tham gia cộng đồng cũng là một đặc điểm của mô hình Đài Loan. Nhiều dự án nghệ thuật đường phố kết hợp các cư dân trong việc suy nghĩ về chủ đề, các nghệ sĩ chịu trách nhiệm thực hiện hình ảnh, các tác phẩm cuối cùng mang cả giá trị nghệ thuật và ký ức cộng đồng. Mô hình sản xuất chung này làm cho các tác phẩm khó bị xóa một cách cấp tốc, cũng làm cho kết nối giữa nghệ thuật đường phố và cảm xúc địa phương sâu hơn.

Sau những năm 2010, các vấn đề về môi trường có được trọng lượng rõ ràng trong nghệ thuật đường phố Đài Loan. Chất thải của đại dương, ô nhiễm không khí, bảo vệ hệ sinh thái qua biểu diễn hình ảnh xuất hiện ở các góc thành phố, quần thể nhà đầy màu sắc ở Cảng Cá Chính Tây ở Cơ Long kết hợp kích hoạt du lịch và truyền tải ý thức về môi trường, trở thành trường hợp đại diện của hướng tiếp cận này.⁵

Cảnh đương đại và những thách thức

Sự phổ biến của các nền tảng phương tiện xã hội như Instagram đã thay đổi logic truyền bá của nghệ thuật đường phố từ gốc rễ. Một tác phẩm được thiết kế phù hợp được chia sẻ lại rộng rãi trong vòng vài giờ, chạm tới những khán giả tiềm năng hơn bất kỳ quảng cáo nào; ngược lại, logic của "điểm chụp ảnh kiểu hình", cũng thúc đẩy tính cùng nhất của phong cách hình ảnh, một số nghệ sĩ tin rằng áp lực này làm suy yếu động lực sáng tạo ban đầu.

Áp lực thương mại là một vấn đề lâu dài khác. Khi nghệ thuật đường phố trở thành một lợi thế quan du lịch, mô hình sao chép "làng vẽ" trong một số khu vực rơi vào hình thức, mất đi bối cảnh địa phương. Làm thế nào để duy trì độ sâu sáng tạo trong khi phổ biến hóa là một vấn đề mà cảnh graffiti đường phố Đài Loan vẫn đang khám phá.

Công nghệ kỹ thuật số cũng đang mở ra những khả năng mới. Phép chiếu động trên mặt ngoài tòa nhà, tranh vẽ tương tác kết hợp chức năng AR điện thoại di động, in ấn kỹ thuật số thay thế xịt sơn thủ công và các công cụ khác, để định nghĩa và phạm vi của nghệ thuật đường phố đang mở rộng nhanh chóng, cũng cho phép nhiều người sáng tạo không có nền tảng chuyên ngành bước vào lĩnh vực này.

Pow! Wow! Taiwan được tổ chức từ năm 2016 trở đi, là lễ hội nghệ thuật đường phố quốc tế quy mô lớn nhất ở Đài Loan. Trong thời gian lễ hội, mời những nghệ sĩ graffiti từ Hawaii, Châu Á, Châu Âu hoàn thành những bức tường tranh khổ lớn hợp pháp tại các thành phố như Đài Bắc, Đài Trung, thúc đẩy kết nối giữa các tác giả địa phương và cảnh quốc tế, cũng cung cấp một ngữ cảnh chiêu tập cao hơn cho nghệ thuật đường phố ngoài các chủ đề du lịch.⁶

Tài liệu tham khảo

Đọc tiếp

• Nghệ thuật đương đại Đài Loan — Giao điểm giữa nghệ thuật đường phố và sinh thái nghệ thuật đương đại của Đài Loan
• Âm nhạc điện tử Đài Loan và văn hóa tiệc tùng — Cảnh âm nhạc điện tử chia sẻ nguồn gốc văn hóa phụ trội với nghệ thuật đường phố