린징야오(林經堯): 태극 운수에서 알고리즘까지, 그가 「존재하지만 보이지 않는 것」으로 답하다
30초 개요: 린징야오(林經堯, Jinya Lin)는 가오슝(高雄) 출신이다. 타이베이예술대학 음악작곡 학사·테크놀로지아트 석사, 국립타이완대학 정보네트워크 및 멀티미디어 박사, 파리고등미술학교(ENSBA) 박사후 연수. 칭화대학(清華大學), 국립타이완예술대학(南藝大) 교수를 역임했으며, 2019년 C-LAB 타이완 사운드랩(臺灣聲響實驗室) 디렉터에 취임했다. 현재 국립타이완대학 D-School 혁신분야 학사학위과정 프로젝트 조교수. 2022년 제너러티브 아트 작품 《Metaphysics》로 Art Blocks(200판)에 올랐으며, 《Mythologic》은 홍콩 아르테젤 아트쇼에서 인터랙티브 민팅으로 전시되었다. 같은 해 FAB DAO 백악계획(百岳計畫)에 참여하여 《미경(秘境)》 시리즈를 담당했다. 무대 디자인으로 홍콩 댄스 어워드를 수상했고, 안무 대회로 미국 맥컬럼 시어터 대상을 받았다. 그는 타이완의 사운드 연구가 「장기간 부재해 왔다」고 진단한 뒤, 직접 기관을 세워 그 빈자리를 채웠다. 그의 작품 철학은 오직 한 문장으로 요약된다: 세상에는 감지할 수 있지만 볼 수 없는 것들이 많다.
2019년 11월, C-LAB 타이완 사운드랩(臺灣聲響實驗室)이 타이베이에서 정식 개관했다1. 이 공간에는 49.4채널 스피커 어레이와 75개 좌석이 갖춰져 있으며, 타이완 최초로 국제 기준에 부합하는 사운드 연구 및 공연 장소다. 이 공간을 만든 사람이 바로 린징야오다.
당시 그는 《아티스트(藝術家)》 잡지와의 인터뷰에서 한 마디를 남겼는데, 돌이켜 보면 그의 커리어 전체를 관통하는 자술(自述)이었다:
「소리는 마찬가지로 빠뜨릴 수 없는 지각과 경험의 양식이지만, 예술과 문화 차원의 사운드 연구 및 융합은 타이완에서 장기간 부재해 왔다.」2
이것은 막연한 문화 관찰이 아니다. 이 부재를 직접 목격한 뒤 행정가로서 이를 메우기로 선택한 사람의 말이다.
음악 작곡에서 출발하여
린징야오는 가오슝(高雄)에서 태어났다3. 타이베이예술대학에서 두 개의 학위를 취득했다——음악학부 작곡 전공, 이어서 테크놀로지아트(科技藝術) 대학원으로 전환——그리고 국립타이완대학에서 정보네트워크 및 멀티미디어 박사학위를 받았다.
이 경로 자체가 다소 특이하다. 작곡은 인문예술의 훈련이고, 정보네트워크는 공학과학의 훈련이다. 대부분의 사람은 둘 중 하나를 선택하지만, 린징야오는 둘 다 선택했다.
박사 이후 그는 파리로 갔다. 프랑스 파리국립고등미술학교(ENSBA)의 디지털 센터와 인텔-NTU 타이완대학 크리에이티브 센터에서 박사후 연구 기록을 남겼다3. 파리가 그에게 준 것은 기술적 자원뿐만이 아니라, 동양 철학을 서구 전위예술의 틀 안에 다시 조명하는 시선이었다.
두 개의 트로피, 두 가지 정체성
타이완으로 돌아온 뒤, 린징야오는 칭화대학(清華大學) 예술디자인학과와 국립타이완예술대학(南藝大) 응용음악학과에서 차례로 교편을 잡았다. 그의 창작은 「음악, 컴퓨터 비전, 극장 세 가지의 교차」라는 선을 따라 발전했으며, 어떤 하나의 범주에 머물지 않았다.
2012년, 그는 홍콩 무용단(香港舞蹈團)의 《쌍연(雙燕)》을 위한 멀티미디어 디자인을 맡았다——오관중(吳冠中)의 회화를 디지털 영상의 기반으로 삼아 무용과 동시에 생성하는 작업이었다. 그 결과 홍콩 댄스 어워드 최고 무대미술디자인상을 수상했다4. 이는 음악가가 시각 극장의 영역으로 넘어간 이정표였다.
2016년, 그의 《시공서랍(時空抽屜)》이 미국 맥컬럼 시어터(麥考倫劇院) 국제 무용제 안무 대회에서 대상을 받았다5. 미국, 극장, 안무——세 개의 레이블 중 어느 것도 그가 처음 훈련받은 분야가 아니다.
그는 이후 2012년 바오쟈오옌(寶藏巖) 레지던시에서의 자술에서 이렇게 썼다:
「음악과 컴퓨터 비전을 창작 도구로 사용하는 것을 좋아하며, 이를 극장이나 무용과 결합한다. 동양 문화의 계승을 지닌 인터랙티브 영상 극장을 어떻게 창조할 수 있을지 항상 고민해 왔다.」3
이것은 전략이 아니라 성격이다.
진단하고, 나서서 건설하다
2019년, 린징야오는 C-LAB 타이완 사운드랩 디렉터직을 맡았다1. C-LAB은 그해 전년(2018)에 프랑스 IRCAM 사운드·음악 연구센터와 협약을 맺고 이 실험실을 공동 설립한 바 있다. 2019년 11월, 다이버소닉스(Diversonics) 개막 음악제에서 린징야오는 프로젝트 책임자로서 49.4채널 공간의 한가운데에 섰다.
그는 단지 프로그램을 기획하러 온 것이 아니었다. 그는 이 자리를 하나의 기관 건설 과제로 이해했다: 타이완에는 사운드 연구를 수행하고 국제 협력을 유치할 수 있는 인프라가 필요하다. 이제 그것이 갖춰졌고, 그는 이것이 제대로 작동하도록 만들어야 한다.
이런 「문제를 진단한 뒤 행정가로서 이를 보완한다」는 방식은 이후 그의 또 다른 기관 활동——국립타이완대학 D-School——에서도 반복된다.
태극 운수가 알고리즘으로
2021년부터 2022년까지, 타이완 제너러티브 아트 커뮤니티는 NFT 열풍을 겪었다. 린징야오는 수동적으로 기다리지 않았다. 작곡가의 귀와 무대 디자이너의 눈을 지닌 채, 그는 fxhash와 Art Blocks에 발을 들였다.
2022년 4월, 그는 fxhash에서 《Requiem: Cloud》를 발행했다6——p5.js로 작성되었으며, 103가지 색상 조합, 3가지 프레임, 4가지 파편 구조, 2가지 염색 방식으로 구성된, 그의 클라우드 시리즈 첫 번째 작품이다. 같은 해, 《Mythologic(신화)》은 《산해경(山海經)》에서 영감을 받아 홍콩 아르테젤 아트쇼와 동시에 인터랙티브 민팅으로 전시되었다. 관람객은 현장에서 Tezos 체인으로 산해경의 정령과 용문양이 생성된 이미지를 실시간으로 민팅했다6. 전통 텍스트, 알고리즘 미학, Web3 소유권 증명이 세계 최고의 아트쇼 현장에서 동시에 벌어진 것이다.
같은 해 12월 7일, 그의 《Metaphysics》가 Art Blocks에서 발행되었다. 200판7.
이 작품에 대한 아티스트 스테이트먼트는 단 한 문장이다:
"Many things in the world are perceptible but not visible. Some things we can only feel, but not understand."
영감의 원천은 태극 운수(太極雲手)다. 그는 알고리즘으로 「기(氣)」가 흐르는 유기적 세계를 시뮬레이션하려 했다——태극을 장식으로 차용한 것이 아니라, 태극의 구조(연속, 유순, 순환)를 생성 파라미터에 직접 코딩한 것이다.
여기에는 그 스스로 명시하지 않았을 수도 있는 역설이 있다: 창작 철학이 「존재하지만 보이지 않는 것」이라고 말하는 사람이 NFT——블록체인의 핵심 메커니즘은 디지털 오브젝트를 확실하게 보이게, 검증 가능하게, 소유 가능하게 만드는 것——를 자신의 예술 매체로 선택했다.
보이지 않는 것이, 확인 가능한 것이 된다. 이것은 모순이 아니라, 그의 답이다.
백악계획 《미경(秘境)》
2022년, FAB DAO는 백악계획(百岳計畫, Project %)을 론칭했다. 타이완 제너러티브 아티스트 6명이 각각 하나의 시리즈를 담당했으며, 10,101개의 NFT가 Tezos 체인에서 발행되었다. 린징야오가 담당한 시리즈의 이름은 《미경(秘境)》8——은밀한 산세(山勢)로, 특정한 각도, 특정한 빛 아래에서만 드러나는 지형이다.
이 주제는 그의 전체 창작 맥락에서 우연한 선택이 아니다.
현재, 국립타이완대학에서
C-LAB 사운드랩의 임기를 마친 뒤, 린징야오는 국립타이완대학 D-School 혁신디자인대학원으로 자리를 옮겨 혁신분야 학사학위과정 프로젝트 조교수로 재직 중이다8. 국립타이완예술대학에서 칭화대학을 거쳐 C-LAB, 다시 국립타이완대학에 이르기까지, 그는 모든 기관에서 같은 물음을 가지고 들어갔다: 기술과 예술의 경계를 몇 사람이 잠시 만나 헤어지는 곳이 아니라, 누군가가 오래도록 가꾸어 나가는 곳으로 만들려면 어떻게 해야 하는가.
그가 여전히 묻고 있는 것은, 2014년 바오쟈오옌(寶藏巖) 레지던시에서 쓴 그 문장이다:
「우리는 언제나 보고 싶은 것만 선택하며, 존재하지만 보이지 않는 것들은 무시해 왔다.」3
더 읽기
- FAB DAO와 백악계획 — 백악계획 여섯 명의 아티스트 라인업과 공익 NFT 구조
- 왕신런(아난, 王新仁) — 백악계획 동료 아티스트, Art Blocks에 오른 최초의 타이완 아티스트
- 왕롼청(샤파, 王連晟) — 백악계획 《문명(文明)》 시리즈, 루미나상(流明獎) 수상자
- 타이완 뉴미디어 아트 — 제너러티브 아트가 타이완 뉴미디어 아트 속에서 갖는 역사적 맥락
- 지보하오(紀柏豪) — C-LAB 사운드랩 생태계에 속한 사운드 아티스트, 2025 다이버소닉스 공동 전시
참고 자료
- NTU CSIE 2020 공지: 린징야오 강연 — 국립타이완대학 정보공학과 2020년 12월 공지. 린칭야오 직함 「국립타이완예술대학 조교수 겸 타이완 사운드랩 디렉터」 표기. C-LAB 다이버소닉스(Diversonics) 개막 음악제 2019-11-22~11-30 기록.↩
- C-LAB 타이완 사운드랩 공식 소개 — C-LAB 공식 홈페이지. 사운드랩 설립 배경, 2018년 프랑스 IRCAM과의 협약 체결, 49.4채널 구축 확인. 린징야오의 《아티스트(藝術家)》 잡지 제527호 인터뷰 원문 인용구 「장기간 부재해 왔다」는 2019년 개막 인터뷰에서 발췌.↩
- 린징야오 개인 웹사이트 — About — 아티스트 자술: 출생지 가오슝(高雄), 창작 방향 「음악과 컴퓨터 비전을 창작 도구로 사용, 극장이나 무용과 결합」. 2012년, 2014년 바오쟈오옌(寶藏巖) 국제예술마을 레지던시 자술 포함.↩
- 홍콩 댄스 어워드 2012 — 최고 무대미술디자인상 — 홍콩 댄스연맹 공식 기록. 2012년 최고 무대미술디자인상, 작품 《쌍연(雙燕)》(홍콩 무용단 공연).↩
- 맥컬럼 시어터 국제 무용제 2016 — 안무 대회 대상 — 미국 캘리포니아 맥컬럼 시어터(麥考倫劇院) 국제 무용제 2016 안무 대회, 《시공서랍(時空抽屜)》 대상 수상. 다수의 타이완 예술 문화 매체에 기록 존재.↩
- fxhash: Jinya Lin 아티스트 페이지 — fxhash 공식 등록 작품: Requiem: Cloud(2022-04-16), Mythologic 등. ARTouch 홍콩 아르테젤 2022 보도 기사에서 Mythologic 현장 인터랙티브 민팅 확인.↩
- Art Blocks: Metaphysics by Jinya Lin — Art Blocks 공식 프로젝트 페이지. 2022-12-07 발행, 200판, 아티스트 스테이트먼트 「Many things in the world are perceptible but not visible」 확인.↩
- 국립타이완대학 D-School 혁신분야 학사학위과정 교원 — 국립타이완대학 D-School 공식 교원 페이지. 린징야오 현직 「프로젝트 조교수」 확인. FAB DAO 백악계획 project.fab.tw 여섯 명의 아티스트 명단 및 《미경(秘境)》 시리즈 설명.↩