Lin Ching-yao: Dari Tai Chi Cloud Hands ke Algoritma, Ia Menjawab dengan "Yang Ada Namun Tak Terlihat"

Lin Ching-yao: Dari Tai Chi Cloud Hands ke Algoritma, Ia Menjawab dengan "Yang Ada Namun Tak Terlihat"

Ringkasan 30 detik: Lin Ching-yao (Jinya Lin), lahir di Kaohsiung, sarjana musik dan komposisi dari Universitas Seni Taipei, magister seni teknologi, doktor jaringan informasi dan multimedia dari Universitas Taiwan, studi pascadoktoral di Akademi Seni Rupa Paris. Mantan profesor di Universitas Tsing Hua dan Universitas Seni Terapan Nasional, pada 2019 menjabat sebagai direktur C-LAB Taiwan Sound Lab, kini profesor asisten proyek di program sarjana bidang inovasi D-School Universitas Taiwan. Pada 2022, karya seni generatifnya "Metaphysics" muncul di Art Blocks (200 edisi), "Mythologic" dipamerkan dalam pameran interaktif di Art Basel Hong Kong; pada tahun yang sama berpartisipasi dalam Proyek Hundred Peaks FAB DAO, bertanggung jawab atas seri "Secret Realm". Ia memenangkan penghargaan Desain Panggung Terbaik di Hong Kong Dance Awards untuk desain panggung, dan juara pertama dalam kompetisi koreografi di Amerika Serikat; ia menyatakan bahwa penelitian suara di Taiwan "lama kali absen", lalu secara pribadi membangun sebuah institusi untuk mengisi kekosongan tersebut. Filosofi karyanya selalu hanya satu kalimat: Banyak hal di dunia dapat dirasakan namun tidak terlihat.

Pada November 2019, C-LAB Taiwan Sound Lab resmi dibuka di Taipei¹. Ruang ini dilengkapi dengan array speaker 49.4 channel dan 75 kursi, menjadi area penelitian dan pertunjukan suara pertama di Taiwan yang memenuhi standar internasional. Yang membangunnya adalah Lin Ching-yao.

Saat itu, dalam sebuah wawancara dengan majalah The Artist, ia mengucapkan sebuah kalimat yang jika dilihat kemudian, seolah menjadi pengakuan seumur hidup dari seluruh karier profesionalnya:

"Suara sebagai pola persepsi dan pengalaman yang sama-sama tak tergantikan, penelitian suara dan integrasi lintas bidang dalam aspek seni dan budaya di Taiwan justru berada dalam keadaan yang lama kali absen."²

Ini bukan pengamatan budaya yang dangkal. Ini adalah ucapan dari seseorang yang secara pribadi menyaksikan kekosongan tersebut dan memilih untuk mengisinya dengan peran sebagai administrator.

Berangkat dari Komposisi Musik

Lin Ching-yao lahir di Kaohsiung³. Ia menyelesaikan dua gelar di Universitas Seni Taipei—jurusan musik dengan konsentrasi komposisi, kemudian beralih ke Institut Seni Teknologi—kemudian memperoleh gelar doktor jaringan informasi dan multimedia dari Universitas Taiwan.

Jalur ini sendiri agak unik. Komposisi adalah pelatihan seni humaniora, jaringan informasi adalah pelatihan sains teknik. Kebanyakan orang memilih salah satu, Lin Ching-yao memilih keduanya.

Setelah doktorat, ia pergi ke Paris. Pusat digital di Akademi Seni Rupa Nasional Paris (ENSBA), dan Pusat Kreativitas Taiwan NTU-Intel, semuanya mencatat rekam jejak pascadoktoralnya³. Paris memberinya bukan hanya sumber daya teknis, tetapi juga pandangan untuk meninjau kembali filosofi Timur dalam kerangka seni avant-garde Barat.

Dua Piala, Dua Identitas

Setelah kembali ke Taiwan, Lin Ching-yao mengajar di Departemen Desain Seni Universitas Tsing Hua dan Departemen Musik Terapan Universitas Seni Terapan Nasional. Karyanya berkembang sepanjang garis "tiga elemen musik, visual komputer, dan teater yang saling terjalin", tidak terpaku pada satu kategori tertentu.

Pada 2012, ia menciptakan desain multimedia "Double Swallows" untuk Hong Kong Dance Company—berbasis gambar digital dari lukisan Wu Guanzhong, yang dihasilkan secara sinkron dengan tarian. Hasilnya memenangkan penghargaan Desain Seni Panggung Terbaik di Hong Kong Dance Awards⁴. Ini adalah tonggak sejarah bagi musisi yang melangkah ke teater visual.

Pada 2016, "Time-Space Drawer" nya memenangkan juara pertama dalam kompetisi koreografi di Festival Tari Internasional McCallum Theatre di Amerika Serikat⁵. Amerika Serikat, teater, koreografi, tiga label—tidak ada satu pun yang merupakan bidang pelatihan awalnya.

Ia kemudian menulis dalam pernyataan residensi di Baoshayan pada 2012:

"Suka menggunakan musik dan visual komputer sebagai alat penciptaan, kemudian dikombinasikan dengan teater atau tarian; terus berpikir tentang cara menciptakan teater gambar interaktif yang mewarisi budaya Timur."³

Ini bukan strategi, melainkan sebuah karakter.

Mendiagnosis, Lalu Membangun

Pada 2019, Lin Ching-yao menerima jabatan sebagai direktur C-LAB Taiwan Sound Lab¹. C-LAB pada tahun sebelumnya (2018) baru menandatangani perjanjian dengan Pusat Penelitian Musik Suara IRCAM Prancis untuk bekerja sama membangun laboratorium ini. Pada November 2019, dalam Festival Musik Pembukaan Diversonics, Lin Ching-yao berdiri di tengah ruang 49.4 channel tersebut sebagai pemimpin proyek.

Ia tidak hanya datang untuk membuat program. Ia memahami posisi ini sebagai tugas pembangunan institusi: Taiwan membutuhkan infrastruktur yang dapat melakukan penelitian suara dan menarik kerja sama internasional, sekarang sudah ada, dan ia ingin membuatnya beroperasi.

Pola "mendiagnosis masalah lalu mengisi kekosongan dengan peran administrator" ini, kemudian muncul lagi dalam identitas institusi lainnya—D-School Universitas Taiwan.

Tai Chi Cloud Hands Masuk ke Algoritma

Pada 2021 hingga 2022, komunitas seni generatif Taiwan mengalami gelombang NFT. Lin Ching-yao tidak menunggu secara pasif, ia membawa telinga komposer dan mata desainer teater, masuk ke dalam fxhash dan Art Blocks.

Pada April 2022, ia menerbitkan "Requiem: Cloud" di fxhash⁶—ditulis dengan p5.js, 103 kombinasi warna, 3 bingkai, 4 struktur pecahan, 2 skema pewarnaan, ini adalah karya pertama dari seri awan-nya. Pada tahun yang sama, "Mythologic (Mythology)" terinspirasi oleh Classic of Mountains and Seas, dipamerkan dalam pameran interaktif yang bersamaan dengan Art Basel Hong Kong, penonton secara langsung menciptakan gambar generatif dari roh gunung dan naga dengan Tezos secara real-time⁶. Teks tradisional, estetika komputasi, konfirmasi hak Web3, terjadi secara bersamaan di lokasi pameran seni terkemuka global.

Pada 7 Desember tahun yang sama, "Metaphysics" nya diterbitkan di Art Blocks, 200 edisi⁷.

Pernyataan seniman untuk karya ini hanya satu kalimat:

"Many things in the world are perceptible but not visible. Some things we can only feel, but not understand."

Inspirasi berasal dari Tai Chi Cloud Hands. Ia mencoba mensimulasikan dunia organik yang mengalir dengan "qi" menggunakan algoritma—bukan menjadikan Tai Chi sebagai dekorasi, tetapi menulis struktur Tai Chi (berkelanjutan, mengalir, siklus) langsung ke dalam parameter generatif.

Di sini ada paradoks yang mungkin tidak ia ucapkan secara eksplisit: seorang filosof penciptaan yang mengatakan "ada namun tak terlihat", memilih NFT—mekanisme inti blockchain yang membuat objek digital benar-benar terlihat, dapat diverifikasi, dan dapat dimiliki—sebagai media seni pribadinya.

Yang tak terlihat, menjadi dapat dikonfirmasi. Ini bukan kontradiksi, ini adalah jawabannya.

Hundred Peaks "Secret Realm"

Pada 2022, FAB DAO meluncurkan Proyek Hundred Peaks (Project %), enam seniman generatif Taiwan masing-masing bertanggung jawab atas satu seri, 10.101 NFT diterbitkan di rantai Tezos. Seri yang bertanggung jawab oleh Lin Ching-yao disebut "Secret Realm"⁸—pemandangan gunung yang tersembunyi, hanya地形 yang muncul pada sudut tertentu, di bawah cahaya tertentu.

Tema ini dalam konteks penciptaan keseluruhan nya bukan pilihan kebetulan.

Saat Ini di Universitas Taiwan

Setelah masa jabatan di Laboratorium Suara C-LAB, Lin Ching-yao beralih ke Sekolah Desain Inovasi D-School Universitas Taiwan, menjabat sebagai profesor asisten proyek di program sarjana bidang inovasi⁸. Dari Universitas Seni Terapan Nasional ke Tsing Hua, ke C-LAB, lalu ke Universitas Taiwan, ia membawa pertanyaan yang sama ke setiap institusi: Bagaimana membuat perbatasan antara teknologi dan seni menjadi tempat yang digarap oleh banyak orang dalam jangka panjang, bukan hanya pertemuan singkat beberapa orang yang kemudian pergi masing-masing.

Yang masih ia tanyakan hingga kini, tetaplah kalimat yang ditulisnya saat residensi di Baoshayan pada 2014:

"Kita selalu hanya memilih apa yang ingin kita lihat, mengabaikan apa yang ada namun tak terlihat."³

Bacaan Lanjutan

• FAB DAO dan Proyek Hundred Peaks — Enam seniman dalam Proyek Hundred Peaks dan struktur NFT amal
• Wang Hsin-jen (A-Luan) — Seniman generatif dalam kelompok yang sama dari Proyek Hundred Peaks, seniman Taiwan pertama yang muncul di Art Blocks
• Wang Lian-sheng (Ayam Papa) — Seri "Civilization" dari Proyek Hundred Peaks, pemenang Penghargaan Luminous
• Seni Media Baru Taiwan — Konteks historis seni generatif dalam seni media baru Taiwan
• Chi Po-hao — Seniman suara dalam ekosistem Laboratorium Suara C-LAB, pameran bersama DIVERSONICS 2025

Referensi