Brigitte Lin: Von der Liebesfilm-Göttin zur Martial-Arts-Legende

Brigitte Lin überspannt zwei Epochen – die Qiong-Yao-Liebesfilme und Tsui Harks Wuxia-Filme – und gehört zu den repräsentativsten Schauspielerinnen der chinesischsprachigen Leinwand. In den 1970er-Jahren wurde sie mit ihrem reinen Image zur Schlüsselfigur der Qiong-Yao-Filme, Ende der 1980er-Jahre gelang ihr die Wandlung, und in „Dongfang Bubai“ schuf sie eine subversive Rolle. Ihre Karriere ist Zeuge des goldenen Zeitalters des chinesischsprachigen Films.

Der Weg eines Mädchens aus der Militärsiedlung zum Star

Brigitte Lin wurde am 3. November 1954 in Taipeh geboren; ihre Ahnen stammen aus Shandong. Vater Lin Wei-liang war Soldat, Mutter Luo Xiu-yun Hausfrau. Aufgewachsen in einer Militärsiedlung zeigte Lin schon früh ein feines, elegantes Äußeres und eine stille Ausstrahlung.

Sie besuchte die chinesische Oberschule Jinling, war eine musterschülerin mit guten Leistungen und großem Interesse an Literatur und Kunst. 1972 wurde sie in Ximending vom Regisseur Sung Tsun-shou entdeckt, der sie für die Hauptrolle in „Jenseits des Fensters“ (窗外) einlud – damals bereitete sie sich gerade auf die Universitätsprüfung vor und hatte keinerlei Gedanken an eine Schauspielkarriere.¹

Mit Unterstützung ihrer Mutter entschied sich Brigitte Lin, einen Filmversuch zu wagen. Ihr erster Film „Jenseits des Fensters“ (1973) basiert auf einem Roman von Qiong Yao und entstand mit Chin Han; er legte den Grundstein für ihren Platz im Liebesfilm.²

Die Liebesfilm-Göttin der Qiong-Yao-Ära

Der Erfolg von „Jenseits des Fensters“ 1972 eröffnete Brigitte Lins Qiong-Yao-Ära. Im folgenden Jahrzehnt spielte sie in Dutzenden Qiong-Yao-Werken wie „Caiyun Fei“, „Xin You Qianqian Jie“ und „Yue Menglong Niao Menglong“ die Hauptrolle.

Ihr reines Image verkörperte perfekt die weiblichen Figuren, die Qiong Yao schuf: unschuldig, gütig, melancholisch. Ihre Zusammenarbeit mit Chin Han und Charlie Chin bildete klassische Leinwand-Pärchen, die die gesamte chinesischsprachige Welt begeisterten.

In dieser Zeit wurde Brigitte Lin zum Idol unzähliger Mädchen; ihre Frisur und Kleidung wurden zu Modeindikatoren. Auch die Qiong-Yao-Filme gewannen durch ihr Spiel an Einfluss und kommerziellem Erfolg.

Vielfältige Versuche im Liebesfilm

Neben den Qiong-Yao-Filmen probierte Brigitte Lin auch andere Arten von Liebesfilmen. 1979 arbeitete sie mit Regisseur Li Hsing an „Ein Boot im Meer“ (汪洋中的一條船) und zeigte ein reiferes Schauspiel.

1981 gehörte „Ich bin eine Wolke“ (我是一片雲) zu ihren repräsentativsten Qiong-Yao-Werken; die Szenen gegen Chin Han waren tief bewegend. Dieses Werk zeigt Lins tiefe Meisterschaft in Gefühlsszenen.

Anfang der 1980er-Jahre begann Brigitte Lin über die Neuausrichtung ihrer Karriere nachzudenken. Sie erkannte, dass das eindimensionale Liebesfilm-Göttin-Image ihren Entfaltungsspielraum einschränken könnte, und suchte nach Gelegenheiten für den Durchbruch.

Der Wechsel nach Hongkong und die Zusammenarbeit mit der Neuen Welle

Mitte der 1980er-Jahre wechselte Brigitte Lin zum Hongkonger Filmmarkt – eine Entscheidung, die ihre Karriere grundlegend veränderte. Das vielfältige und kommerzialisierte Umfeld des Hongkonger Films bot ihr größeren Entfaltungsspielraum.

Sie baute Kooperationen mit Regisseuren der Hongkonger Neuen Welle auf und erprobte unterschiedliche Rollentypen. Diese Erfahrungen reiften ihre Schauspielkunst und bereiteten sie auf die späteren Tsui-Hark-Wuxia-Filme vor.

Während der Hongkonger Zeit blieb Lin auf beiden Märkten – Taiwan und Hongkong – aktiv und wurde zu einer der wenigen Stars, die beide Märkte überspannten. Ihr Erfolg wurde zum Vorbild für spätere taiwanesische Schauspieler, die nach Hongkong gingen.

Wuxia-Klassiker: Die subversive Rolle in „Dongfang Bubai“

1992 wurde Tsui Harks „Swordsman II: Dongfang Bubai“ (笑傲江湖II東方不敗) zum Höhepunkt von Brigitte Lins Karriere. Sie spielte den kampfgewaltigen Dongfang Bubai – eine Rolle, die das bisherige Bild der Zuschauer von ihr auf den Kopf stellte.

Dongfang Bubai ist eine komplexe Figur: zugleich Herrscher der Martial-Arts-Welt und tief verliebter Liebhaber; männliche Durchsetzungskraft und weibliche Anmut zugleich. Brigitte Lins Spiel ist vielschichtig und bringt diese widersprüchliche Figur auf den Punkt.

Der Satz „Im Osten geht die Sonne auf, nur ich bin unbesiegbar“ wurde zum Klassiker; Lins Bild mit fliegendem Rotgewand brannte sich ins Gedächtnis der Zuschauer. Diese Rolle ist nicht nur der Höhepunkt ihrer Schauspielkunst, sondern auch eine klassische Figur der chinesischsprachigen Filmgeschichte.

Die kreative Zusammenarbeit mit Tsui Hark

Die Zusammenarbeit mit Regisseur Tsui Hark war eine entscheidende Wende in Brigitte Lins Karriere. Tsui versteht es, das Potenzial von Schauspielern hervorzulocken; er erkannte Lins Wuxia-Aura und ihre schauspielerischen Möglichkeiten.

Neben „Dongfang Bubai“ arbeiteten die beiden auch an Werken wie „Drachenhöhle“ (新龍門客棧) zusammen. Tsuis kreative Regie ließ Lin eine neue Seite an sich entdecken und die Wandlung von der Liebesfilm-Göttin zum Wuxia-Superstar gelingen.

Diese gemeinsamen Werke waren künstlerisch wie kommerziell erfolgreich und bestätigten die Richtigkeit von Lins Wandel. Sie war nicht mehr nur die Repräsentantin der Qiong-Yao-Filme, sondern ein wahrer Schauspiel-Star.

Vielfältiges Spiel in den 1990er-Jahren

Die 1990er-Jahre waren Brigitte Lins aktivste Zeit; sie erprobte die unterschiedlichsten Rollentypen – vom historischen Wuxia bis zum modernen Drama.

In „Drachenhöhle“ (新龍門客棧) als Jin Xiangyu, in „Chungking Express“ (重慶森林) als Killerin mit blondem Haar, in „Ashes of Time“ (東邪西毒) als Murong Yan – jede Figur hat ihren eigenen Reiz. Brigitte Lin zeigte eine erstaunliche schauspielerische Bandbreite.

Wong Kar-wais „Chungking Express“ und „Ashes of Time“ verbanden Lin mit dem Arthouse-Kino und bewiesen, dass sie nicht nur im Kommerzfilm bestehen kann, sondern auch anspruchsvollere Werke meistert.

Rückzug von der Leinwand und ein neuer Lebensabschnitt

1994 verkündete Brigitte Lin ihren Rückzug von der Leinwand und entschied sich für ein Leben im Kreis der Familie. Diese Entscheidung betrübte zahllose Fans, die ihre Lebenswahl gleichwohl akzeptierten.

Nach dem Rückzug heiratete Lin den Geschäftsmann Michael Ying, mit dem sie zwei Töchter hat. Sie verlegte ihren Lebensmittelpunkt auf die Familie, zeigte sich selten in der Öffentlichkeit – was ihren geheimnisvollen Reiz noch verstärkte.

Trotz des Rückzugs blieb Lins Einfluss ungebrochen. Ihre klassischen Werke laufen weiter im Fernsehen, und auch die neue Zuschauergeneration erlebt über diese Filme ihren Reiz.

Ein neuer Versuch: das Schreiben

Nach dem Rückzug begann Brigitte Lin, literarisch zu schreiben und veröffentlichte Essaysammlungen wie „Von jenseits des Fensters“ (窗裡窗外). Mit feiner Feder hielt sie Lebensweisheit und Lebenserfahrung fest.

Ihre literarischen Arbeiten fanden Anerkennung in der Literaturwelt und bewiesen, dass sie nicht nur eine herausragende Schauspielerin, sondern auch eine begabte Schriftstellerin ist. Diese Vielfalt an Talenten macht sie noch bewundernswerter.

Über die Texte teilte sie auch Bühnenerfahrungen und Lebensgedanken und ließ Fans tiefer in ihre innere Welt blicken. Diese Werke wurden zu wertvollen Film-Dokumenten.

Die besondere Bedeutung gelegentlicher Rückkehr

Auch nach dem offiziellen Rückzug kehrte Brigitte Lin für besondere Projekte gelegentlich vor die Kamera zurück. 2013 wirkte sie in „101 Proposals“ (101次求婚) mit einem Gastauftritt mit – sehr zum Entzücken der Fans.

Diese Wiederkunftsauftritte sind zwar klein, werden aber jedes Mal zum Gesprächsthema. Lins Zugkraft und Einfluss sind daran ablesbar.

Sie nimmt auch an Filmfestivals und Preisverleihungen teil; bei jedem Auftritt sorgt sie für Aufsehen. Die Jahre haben sie noch eleganter gemacht.

Einfluss über die Zeiten hinweg

Brigitte Lins Einfluss reicht über die reine Schauspielerei hinaus. Vom reinen Image der Qiong-Yao-Ära bis zur Heldin der Wuxia-Ära – ihr Werdegang spiegelt dreißig Jahre Wandel des chinesischsprachigen Films wider.

Ihre Schönheit und Ausstrahlung werden über alle Maßen geschätzt; zahllose Nachwuchsschauspielerinnen werden an ihr gemessen. Die „Brigitte-Lin-Schönheit“ ist zum geläufigen Vergleichsmaßstab der Branche geworden.

Auch neue Regisseure wie Wong Kar-wai schätzen Brigitte Lin sehr; ihre Werke werden von Filmkritikern und Filmwissenschaftlern untersucht.

Inspiration für Schauspielerinnen

Brigitte Lins gelungene Wandlung ist eine wichtige Inspiration für Schauspielerinnen. Sie bewies, dass sich Schauspielerinnen nicht auf ein einziges Image festlegen müssen, sondern in verschiedenen Phasen unterschiedliche Rollentypen ausprobieren können.

Ihr Einsatz für ihre Rollen und ihre Professionalität sind zum Vorbild der nächsten Generation geworden. Lin verkörperte den Berufsethos und künstlerischen Anspruch, den Schauspieler haben sollten.

Viele zeitgenössische Schauspielerinnen erklären, von Brigitte Lin beeinflusst und inspiriert worden zu sein; sie setzte für die Schauspielerinnen der chinesischsprachigen Leinwand einen wichtigen Maßstab.

Ihr Platz in der chinesischsprachigen Filmgeschichte

Brigitte Lin gilt als eine der wichtigsten Schauspielerinnen der chinesischsprachigen Filmgeschichte. Ihr Werk spannt sich von Liebesfilm, Wuxia-Film bis Arthouse-Film über verschiedene Genres und zeigt eine verblüffende schauspielerische Bandbreite.

Sie arbeitete mit bedeutenden Regisseuren verschiedener Epochen zusammen und hinterließ viele klassische Werke. Sie waren nicht nur kommerziell erfolgreich, sondern haben auch großen künstlerischen Wert.

Filmhistoriker sehen in Brigitte Lins Karriere einen Spiegel der Entwicklung des chinesischsprachigen Films; sie ist eine wichtige Zeugin und Beteiligte des goldenen Zeitalters des chinesischsprachigen Films.

Ein ewiger Klassiker

Auch Jahre nach dem Rückzug bleibt Lins Platz in den Herzen der Fans unangefochten erhöht. Ihre klassischen Bilder und großartigen Auftritte sind ein kostbares Erbe des chinesischsprachigen Films.

Die jüngere Generation lernt ihren Reiz über die alten Klassiker kennen – ein Beleg, dass herausragende Darsteller die Zeiten überdauern. Brigitte Lin ist ein kulturelles Symbol der chinesischsprachigen Leinwand, das jede nachfolgende Generation von Filmschaffenden inspiriert.

Weiterführende Lektüre

• Sanmao: Drehbuchautorin von „Rotes Staubmeer“ (滾滾紅塵), die Brigitte Lin den Golden Horse Award als beste Hauptdarstellerin einbrachte

Referenzen

• Brigitte Lin – Taiwan Film Institute – Werkliste der Schauspielerin
• Hong Kong Film Archive – Werkinformationen aus der Hongkonger Zeit
• Dongfang Bubai – Hong Kong Film Awards Association – Bewertung klassischer Werke