Resumo em 30 segundos: Nascido em 1954, Chu Tsung-ching obteve seu diploma de percussionista pela Academia de Música de Viena em 1982. Em 1986, fundou a primeira orquestra de percussão profissional de Taiwan e, em 1991, estabeleceu um sistema educacional completo. Ao longo de 40 anos, ele trouxe a percussão das margens para o mainstream, recebeu o Prêmio Nacional de Artes em 2000 e é conhecido como o "Pai da Percussão de Taiwan".
No verão de 1982, aos 28 anos, Chu Tsung-ching graduou-se na Academia de Música de Viena, na Áustria, com o diploma de percussionista em mãos. Naquela época, para a maioria das pessoas em Taiwan, "percussão" ainda era um termo estranho, quanto mais uma orquestra profissional de percussão. Mas Chu tinha uma visão clara: estabelecer um sistema completo de percussão em Taiwan, permitindo que essa forma de arte, repleta de ritmo e vitalidade, criasse raízes no país.
Quarenta anos depois, Taiwan tornou-se uma base importante para o desenvolvimento da percussão na Ásia. Da performance profissional à educação musical infantil, das salas de concerto às escolas, a percussão está profundamente integrada na cultura musical de Taiwan. Tudo isso começou com aquele jovem músico que decidiu retornar ao seu país para empreender.
Iniciação Musical em Viena
Chu Tsung-ching nasceu em 1954 e demonstrou um profundo interesse pela música desde cedo. Na década de 1970, ao ingressar no departamento de música da Escola Nacional de Artes (atual Universidade Nacional de Artes de Taiwan), ele inicialmente estudou piano, mas teve um contato acidental com a percussão, sendo imediatamente atraído pela riqueza desse grupo de instrumentos.
Na Taiwan daquela época, a percussão era uma área extremamente de nicho. Não havia professores especializados, materiais didáticos sistemáticos ou oportunidades de apresentações profissionais. No entanto, Chu ficou profundamente impressionado com a diversidade e expressividade da percussão — desde a solenidade dos tímpanos e o brilho do xilofone até as características de vários instrumentos étnicos; cada um possuía timbres e possibilidades expressivas únicas.
Em 1979, Chu decidiu seguir para estudos avançados na Academia de Música de Viena. Foi uma decisão audaciosa para a época — ele não apenas enfrentaria barreiras linguísticas e diferenças culturais, mas também teria que encontrar seu lugar em uma tradição musical completamente desconhecida. Contudo, ele sabia que, para promover a percussão em Taiwan, precisava primeiro receber o treinamento mais profissional possível.
Durante seus três anos de estudos em Viena, Chu não apenas aprendeu técnicas de execução refinadas, mas, mais importante, expandiu sua percepção sobre a artisticidade da percussão. A tradição musical europeia fez com que ele compreendesse que a percussão não era apenas "bater em coisas", mas uma arte que exige alto nível de técnica e musicalidade.
1986: O Ano Zero da Percussão em Taiwan
Após retornar de Viena em 1982, Chu Tsung-ching não fundou uma orquestra imediatamente. Ele primeiro acumulou experiência no setor educacional, observando o ambiente musical de Taiwan e refletindo sobre como combinar o conhecimento profissional aprendido na Europa com o solo cultural taiwanês.
Em 2 de janeiro de 1986, a Orquestra de Percussão Chu Tsung-ching foi oficialmente fundada, tornando-se a primeira orquestra de percussão profissional de Taiwan. No início, o grupo contava com apenas quatro membros e locais de apresentação muito limitados, mas Chu tinha uma missão clara: mudar o estereótipo do público sobre a percussão por meio de apresentações de alta qualidade.
A primeira apresentação oficial da orquestra ocorreu no palco New Stage, em Taipé, com um repertório cuidadosamente planejado que abrangia estilos clássicos, modernos e música do mundo. O concerto teve uma resposta calorosa, e a mídia relatou o evento como uma "arte de percussão surpreendente". A partir de então, a Orquestra de Percussão Chu Tsung-ching começou a ganhar destaque no cenário musical de Taiwan.
Nos primeiros anos da orquestra, Chu dedicou quase todo o seu tempo às apresentações e à promoção do instrumento. De concertos em salas profissionais a turnês escolares, de eventos corporativos a apresentações comunitárias, o objetivo era fazer com que mais pessoas conhecessem o charme da percussão. Essa estratégia de promoção "pé no chão" surtiu efeito rapidamente, estabelecendo uma base sólida de público para a percussão em Taiwan.
1991: O Sistema de Ensino como Base Fundamental
Em 1991, Chu Tsung-ching tomou uma decisão ainda mais importante: fundar o Sistema de Ensino de Percussão Chu Tsung-ching. Ele sabia que, para a percussão realmente criar raízes em Taiwan, apenas apresentações profissionais não seriam suficientes; era necessário começar pela educação.
O diferencial deste sistema de ensino reside em seu design sistemático e por etapas. Desde a iniciação musical para crianças de 2 anos até classes profissionais para adultos, cada fase possui um planejamento curricular completo. Chu dá atenção especial à educação infantil, acreditando que "bater ritmicamente é um instinto inato da criança" e que, através de orientação adequada, pode-se cultivar o interesse musical e o senso rítmico dos pequenos.
Nos mais de 30 anos desde sua fundação, o sistema estabeleceu mais de 60 centros de ensino em todo o país, formando mais de 200 mil alunos. Embora nem todos esses alunos tenham se tornado músicos profissionais, todos obtiveram alegria e crescimento através do aprendizado musical. Mais importante ainda, eles se tornaram espectadores fiéis da percussão, estabelecendo uma profunda base social para o desenvolvimento deste instrumento em Taiwan.
Diplomacia Cultural no Palco Internacional
A Orquestra de Percussão Chu Tsung-ching não apenas brilhou em Taiwan, mas também expandiu ativamente suas apresentações internacionais. Desde a década de 1990, a orquestra foi convidada diversas vezes para importantes festivais de música, incluindo o Festival de Música da Ásia e festivais de música moderna na Europa. O grupo já percorreu 35 países e regiões ao redor do mundo, acumulando mais de 3.000 apresentações.
Nas apresentações internacionais, Chu dá especial importância à apresentação de elementos musicais taiwaneses. A orquestra frequentemente integra folclore taiwanês, música indígena e até música pop moderna em seus shows, usando a linguagem da percussão para contar histórias de Taiwan ao mundo. Esse estilo de fusão cultural permitiu que a comunidade musical internacional tivesse uma nova percepção sobre a música de Taiwan.
Em 2008, a orquestra foi convidada para se apresentar em eventos culturais antes da cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de Pequim, marcando uma importante aparição de um grupo artístico de Taiwan em um grande evento internacional. Essas oportunidades de atuação global não apenas elevaram o prestígio da orquestra, mas também serviram como um importante veículo de diplomacia cultural para Taiwan.
Promoção Cultural no National Theater & Concert Hall
Em 2001, Chu Tsung-ching assumiu a diretoria do Centro Cultural Nacional Chung-Cheng (National Theater & Concert Hall - 两厅院), tornando-se o primeiro Diretor Artístico após a reestruturação para entidade administrativa em 2004. Esse cargo permitiu que ele promovesse o desenvolvimento das artes performáticas de Taiwan em um nível mais elevado.
Durante seu mandato no National Theater & Concert Hall, Chu promoveu muitos programas inovadores, incluindo o "Summer Jazz Party" e o "New Idea Experimental Stage". Ele deu grande importância à colaboração interdisciplinar, promovendo ativamente a união de diferentes formas de arte, como música, dança e teatro, criando obras surpreendentes.
Ele também impulsionou fortemente a educação artística, organizando concertos para pais e filhos, sessões de mediação musical e acampamentos artísticos. Na filosofia de Chu, o teatro não deve ser apenas uma torre de marfim da cultura de elite, mas sim um local importante para a educação artística de todo o povo. Esse conceito de "tornar a arte parte da vida e a vida parte da arte" influenciou profundamente a direção do desenvolvimento das artes performáticas em Taiwan.
Reconhecimento com o Prêmio Nacional de Artes em 2000
Em 2000, Chu Tsung-ching recebeu o 4º Prêmio Nacional de Artes, em reconhecimento à sua contribuição excepcional para o desenvolvimento da cultura musical de Taiwan. Este prêmio não foi apenas um reconhecimento de suas conquistas pessoais, mas uma validação do desenvolvimento de toda a percussão em Taiwan.
O texto de premiação do comitê avaliador mencionou: "Com sua competência profissional e entusiasmo, Chu Tsung-ching estabeleceu com sucesso um sistema completo de percussão em Taiwan, não apenas formando uma grande quantidade de talentos musicais, mas também elevando o ambiente musical como um todo." Essa avaliação resume com precisão a contribuição de Chu para a cultura de Taiwan.
Além do Prêmio Nacional de Artes, Chu recebeu várias outras honrarias importantes, incluindo o Prêmio de Criação Artística do Ministério da Educação e o Prêmio de Artes de Zhongshan. No entanto, ele costuma dizer que sua maior conquista é testemunhar a metamorfose da percussão em Taiwan: de algo inexistente para algo presente, e de um nicho para o grande público.
Tentativas Inovadoras de Colaboração Interdisciplinar
Outra contribuição importante de Chu foi promover a integração da percussão com outras formas de arte. Logo no início da fundação da orquestra em 1986, houve uma colaboração com a companhia de dança Cloud Gate para a apresentação da obra clássica Legacy (薪传), estabelecendo um modelo de união entre música e dança.
Desde então, a orquestra colaborou sucessivamente com grupos artísticos importantes como Cloud Gate, Lanling Theatre Workshop e Performance Workshop, criando diversas obras interdisciplinares. A colaboração de 1989 com o Lanling Theatre Workshop em Fireflies (萤火) foi um marco importante na história do teatro de Taiwan.
Chu também colaborou ativamente com o mundo da música pop, apresentando-se no mesmo palco que músicos como Lo Ta-yu, Lee Tsung-sheng e Wu Bai. Essa abordagem de quebrar as fronteiras entre o clássico e o popular permitiu que mais jovens conhecessem a percussão e injetou nova vitalidade na música tradicional.
Período como Reitor da Universidade Nacional de Artes de Taipei
De 2006 a 2013, Chu Tsung-ching serviu como reitor da Universidade Nacional de Artes de Taipei (TNUA). Durante esses sete anos, ele se dedicou a elevar a qualidade da educação artística e a promover o intercâmbio internacional, tornando a TNUA um importante centro de educação artística na Ásia.
Em seu mandato como reitor, Chu deu especial importância à integração interdisciplinar. Ele promoveu a colaboração entre diferentes departamentos, como música, dança, teatro e artes visuais, incentivando os alunos a entrar em contato com diversas formas de arte. Essa filosofia de educação artística abrangente formou muitos profissionais das artes com pensamento inovador.
Ele também promoveu ativamente a cooperação internacional, estabelecendo relações de intercâmbio com várias instituições de artes renomadas na Europa, Américas e Ásia. Graças aos seus esforços, a TNUA não apenas se tornou a primeira escolha para estudantes taiwaneses que buscam especialização artística, mas também atraiu muitos estudantes internacionais.
Promoção Musical e Inovação Contínua
Mesmo aproximando-se dos setenta anos, Chu Tsung-ching continua inovando na promoção musical. Nos últimos anos, ele tem utilizado ativamente a tecnologia digital para promover a percussão, permitindo que mais pessoas tenham acesso ao instrumento por meio de cursos online e performances em VR (Realidade Virtual).
Durante a pandemia em 2020, a Orquestra de Percussão Chu Tsung-ching realizou vários concertos online, não apenas mantendo a conexão com o público, mas também abrindo novas possibilidades para apresentações musicais. Esse espírito de inovação e adaptação aos tempos atuais é a chave do sucesso contínuo de Chu ao longo de quatro décadas.
Chu também valoriza muito a formação das novas gerações. A orquestra organiza regularmente atividades como "Acampamentos de Férias de Percussão" e "Orquestras Juvenis de Percussão", oferecendo orientação profissional para jovens interessados no desenvolvimento da área. Muitos dos percussionistas que hoje atuam ativamente na cena musical de Taiwan receberam orientação de Chu Tsung-ching.
Influência Cultural ao Longo de Quarenta Anos
Ao revisitar os quarenta anos de esforço de Chu Tsung-ching, sua influência sobre a cultura de Taiwan é abrangente. Primeiro, ele conseguiu transformar uma arte de nicho em uma forma musical familiar para o grande público, expandindo o horizonte musical dos cidadãos taiwaneses. Segundo, o sistema educacional que ele estabeleceu formou centenas de milhares de aprendizes de música, elevando o nível de alfabetização musical da sociedade como um todo.
Mais importante ainda, Chu provou que a cultura e as artes também podem ser empreendimentos sociais bem-sucedidos. Seu modelo de gestão combina ideais artísticos com sustentabilidade comercial, servindo como uma referência importante para outros grupos artísticos em Taiwan. Essa prática pioneira da "indústria criativa cultural" teve um impacto profundo no desenvolvimento de toda a indústria cultural de Taiwan.
Chu Tsung-ching costuma dizer: "A música não tem fronteiras, mas os músicos têm uma pátria." Ele espera que, através do poder da música, o mundo conheça a vitalidade cultural de Taiwan. Ao longo de quarenta anos, ele não apenas realizou esse desejo, mas também cultivou inúmeros amantes da música para Taiwan, estabelecendo bases sólidas para o desenvolvimento cultural do país.
A história deste "Pai da Percussão de Taiwan" nos ensina que o poder da cultura exige cultivo a longo prazo e inovação contínua. Chu Tsung-ching usou quarenta anos para transformar o sonho musical de um indivíduo em um patrimônio cultural de toda uma sociedade; essa persistência e visão merecem ser aprendidas por todos os profissionais da cultura.