Chen Chien-nien: o Rei do Golden Melody do Posto Policial, a Canção que o Avô Deixou e o Neto Transformou em Oceano

Visão geral de 30 segundos: Chen Chien-nien (nome puyuma Pau-dull), nascido a 1 de agosto de 1967 na aldeia Nanwang (Sakuban), township de Peinan, condado de Taitung.¹ Ele é neto materno do mestre da canção puyuma, autor de "Belas Espigas de Arroz", Lu Sen-pao (Baliwakes, 1910-1988).¹² Formou-se na 114ª turma de agentes da Academia de Polícia de Taiwan em 1986 e foi destacado para Kuan-shan, Taitung, servindo na polícia por 30 anos e 10 meses.³ Aos 33 anos, em 1999, lançou o primeiro álbum de composições próprias Oceano; no 11º Golden Melody Awards em 2000, venceu Jacky Cheung, Richie Jen, David Tao e Wang Leehom, conquistando o Melhor Intérprete Masculino de Mandarim; no mesmo certame, ganhou também Melhor Compositor com "Mito", escrita para Chi Hsiao-chun.⁴⁵ No momento do prémio, a sua profissão principal ainda era policial.³ Em setembro do mesmo ano, pediu transferência para Lan-yu, onde permaneceu até se aposentar em 2017.¹⁶

25 de março de 2018, Chen Chien-nien atua no FENG live house em Hsinchu. Foto: Taiwania Justo. Licença via Wikimedia Commons.

O puyuma Pau-dull, a canção que o avô deixou

A 1 de agosto de 1967, Chen Chien-nien nasceu na aldeia Nanwang (Sakuban), township de Peinan, condado de Taitung (uma das oito aldeias puyuma, a que melhor preserva a cultura puyuma).¹ O seu nome puyuma é Pau-dull. O pai, Chen Kuang-jung; a mãe é filha do mestre da canção puyuma Lu Sen-pao (Baliwakes). Portanto, Lu Sen-pao é o avô materno de Chen Chien-nien, não o pai.¹² Esta relação de parentesco determinou como se havia de ler a sua música nos trinta anos seguintes. O avô deixou a melodia que uma geração inteira do povo puyuma recorda; ao neto coube recebê-la e escrever as suas próprias canções.

Lu Sen-pao nasceu em 1910, formou-se na Escola Normal de Tainan, foi um raro intelectual puyuma durante o período colonial japonês.² Após a guerra, usou a língua materna para escrever uma série de canções puyuma: "Montanha Peinan", "Hino aos Antepassados", "Belas Espigas de Arroz", "Saudade da Terra Natal", "Amor em Lan-yu". Entre elas, "Belas Espigas de Arroz", através da interpretação posterior de Hu Te-fu, tornou-se a primeira canção indígena ouvida pelo mundo exterior no movimento folk taiwanês dos anos 1970.² Lu Sen-pao faleceu em 1988 vítima de hemorragia cerebral; nesse ano, o neto Chen Chien-nien tinha 21 anos, acabara de se formar na Academia de Polícia de Taiwan havia dois anos e servia como policial em Kuan-shan, Taitung.³

📝 Nota do curador
Perfis correntes na internet frequentemente referem Lu Sen-pao como "pai" ou "avô paterno" de Chen Chien-nien. Este erro reflete a infiltração da visão de linhagem han. Para leitores sinófonos, "pai transmite a filho" é a via de herança predefinida. Mas a sociedade puyuma tradicional é matrilinear; o avô materno é a verdadeira âncora do clã na narrativa familiar. A própria explicação de Chen Chien-nien é clara: ele é "neto materno" de Lu Sen-pao; Chi Hsiao-chun e Jia Jia são suas "sobrinhas maternas". Esclarecer a genealogia torna visível esta linha de herança.¹⁷

Flauta no 7º ano, guitarra no 8º, prémio de revelação em Kaohsiung 1984

O ponto de partida musical de Chen Chien-nien não está na tradição familiar, mas na orquestra escolar. No 7º ano, o professor titular formou uma orquestra de música tradicional chinesa; ele aprendeu flauta bangdi e nanhu.⁷ No 8º ano, o movimento folk campus estava no auge; ele pegou na guitarra, tentou cantar "Infância" de Lo Ta-yu. Em 1982, no liceu, formou com colegas o "Quarteto de Cordas", atuou em atividades do China Youth Corps; a sua composição original "Também Já Senti" tornou-se uma das canções obrigatórias do Corps.⁷

Em 1984, participou no Concurso de Canções Originais de Novos Talentos de Kaohsiung e ganhou o prémio de revelação, gravando com outros premiados uma coletânea.⁷ Tinha 17 anos. Mas esse caminho não se transformou em contrato discográfico. Em 1986, ingressou na 114ª turma de agentes da Academia de Polícia de Taiwan (atual Universidade Central de Polícia), e após a formatura foi destacado para o township de Kuan-shan, Taitung.¹³ Tornou-se policial.

«Eu só queria ter um álbum para guardar de recordação!»⁸

Foi o que Chen Chien-nien disse anos depois, recordando a gravação de Oceano, a um repórter da revista Taiwan Panorama. Não tinha ambição de ser cantor; a polícia era a vida que queria levar. Mas a composição continuou, as canções circulavam nas aldeias de Taitung. Treze anos de rotina policial depois, em 1999, aos 33 anos, cruzou-se com a Anglehead Music.

«Não seguir o modelo padrão de levar o cantor para um estúdio em Taipé»

A Anglehead Music foi fundada em 1998; o patrão Chang Ssu-shih-san e o produtor Cheng Chieh-jen ouviram Chen Chien-nien em Taitung.⁹ A primeira decisão que tomaram foi: não levar o cantor para um estúdio em Taipé.

«Não seguir o modelo padrão de levar o cantor para um estúdio em Taipé gravar, mas levar o equipamento de gravação para Taitung; além de gravar as partes vocais, percorrer vales, riachos, aldeias e costas de Taitung a recolher sons, integrando nas canções as sonoridades mais características de Taitung.»¹⁰

O encarte de Oceano traz um registo que transforma a técnica de gravação numa espécie de gazeteer local:

«Fonte do som das ondas / Praia de Shan-yuan, baía de Tu-lan, Taitung, 15h43, 25 °C escala Celsius, vento sudeste, céu limpo, Ilha Verde visível ao longe com grande nitidez.»¹⁰

Este texto parece um registo de gravação, mas também um gazeteer: minuto, temperatura, direção do vento, visibilidade, tudo presente. Um trecho de mar é tratado como documento histórico citável. O modelo industrial de Taipé — «cantor mais arranjador mais músicos de sessão» — foi posto de lado; entrou «pessoa mais lugar mais tempo mais uma guitarra».

Em junho de 1999, Oceano saiu com o número de catálogo TCM003 da Anglehead.¹¹ 13 canções, todas com guitarra como instrumento principal; Chen Chien-nien assina letra, música e arranjo, poucas faixas em coautoria com Lin Chih-hsing. Lin Chih-hsing é poeta puyuma de Taitung, conhecido nos anos 1990 pela coletânea de poesia em língua puyuma Ressonância Tribal: Rascunhos de Poesia de Betel; o seu poema "Somos Todos Irmãos", da edição de autor, foi musicado por Chen Chien-nien e incluído em Oceano.¹² Lin Chih-hsing descreveu depois em entrevista a colaboração: «Metade destas canções são as minhas vivências, a outra metade são os sentimentos vividos por Chien-nien.»⁸

Chen Chien-nien não queria o R&B, as baladas empacotadas, as camadas de sintetizador que dominavam o mainstream mandopop da época. Queria que o canto do peixe-voador funcionasse como sintetizador:

«Como a música dos "Irmãos Betel", só alguns instrumentos simples, fundindo vozes de crianças e gritos de esquilos-voadores; é essa sensação que eu quero.»⁸

Após o lançamento, Oceano entrou na lista dos "Dez Melhores Álbuns de 1999" da Associação de Intercâmbio de Músicos Chineses.¹⁰ Anos mais tarde, o álbum foi eleito número um na secção 1993-2005 dos 200 Melhores Álbuns de Música Popular de Taiwan.¹⁰

Vídeo oficial da Anglehead Music: tema-título do álbum Oceano de 1999. Uma guitarra, o som das ondas na praia de Shan-yuan, e aquele registo «15h43, 25 °C» pertencem ao mesmo álbum.

Memorial Sun Yat-sen: o policial entre quatro reis celestiais

29 de abril de 2000, Memorial Sun Yat-sen. Cerimónia do 11º Golden Melody Awards.⁴⁵ A lista de nomeados a Melhor Intérprete Masculino de Mandarim: Jacky Cheung, Richie Jen, David Tao, Wang Leehom, mais um policial puyuma vindo de Taitung, Chen Chien-nien.¹⁰ Quando o resultado foi anunciado, David Tao, Wang Leehom e Jacky Cheung viraram-se juntos para o cumprimentar com um aperto de mão.¹³ No mesmo certame, Chen Chien-nien levou também Melhor Compositor; a canção premiada foi "Mito", escrita para Chi Hsiao-chun, letra de Lin Chih-hsing.⁴¹⁴ A própria Chi Hsiao-chun ganhou nesse ano Melhor Artista Revelação.⁴

Chi Hsiao-chun é sobrinha materna de Chen Chien-nien. Jia Jia (Chi Chia-ying) é irmã mais nova de Chi Hsiao-chun, logo também sobrinha materna de Chen Chien-nien.¹⁴¹⁵ Ou seja, o 11º Golden Melody Awards colocou simultaneamente no pódio máximo do mandopop três gerações da música puyuma da aldeia Nanwang: Lu Sen-pao (ausente, falecido em 1988), Chen Chien-nien (Melhor Intérprete Masculino mais Melhor Compositor), Chi Hsiao-chun (Melhor Artista Revelação).

Vídeo oficial de "Mito", interpretado por Chi Hsiao-chun, composto por Chen Chien-nien, letra de Lin Chih-hsing, incluído no álbum de estreia de Chi Hsiao-chun Canções dos Santos: Vozes do Sol, Vento e Pradaria (1999). No 11º Golden Melody Awards 2000, Chen Chien-nien ganhou Melhor Compositor com esta canção; Chi Hsiao-chun ganhou Melhor Artista Revelação no mesmo ano.

Como viu a crítica internacional? O Taipei Times de 27 de abril de 2000, em antevisão, citou um crítico a descrever a música de Chen Chien-nien como «sincere, pure and naturally touching», e afirmou que o reconhecimento a Chen Chien-nien e Chi Hsiao-chun naquele Golden Melody era «an affirmation of Aboriginal musical achievement».¹⁶ O mundo lá fora leu o mesmo sinal: a música indígena deixava de ser «matéria-prima» para letristas de pop e tornava-se sujeito que sobe ao palco e leva os prémios principais.

Mas o Chen Chien-nien no palco, a profissão principal ainda era policial.

📝 Nota do curador
Na abertura dos Jogos Olímpicos de Atlanta 1996, o grupo alemão Enigma sampleou a canção de beberagem do casal amisse Kuo Ying-nan e Kuo Hsiu-chu em "Return To Innocence", transmitida globalmente; o processo de direitos autorais arrastou-se até 1999. Foi a maior vez que a música indígena de Taiwan entrou no mundo comercial internacional como «material». Quatro anos depois, Chen Chien-nien e Chi Hsiao-chun subiam ao palco receber o Golden Melody; o significado está nessa linha de contraste. A mesma música indígena a entrar no mainstream, mas desta vez são os próprios criadores a estar sob os holofotes máximos, não amostras recortadas por outros.

Setembro do mesmo ano: pedido de transferência para Lan-yu

O guião mais natural após o prémio seria: assinar com grande editora, ir a programas, fazer digressão, virar estrela. Chen Chien-nien escolheu a direção oposta. Em setembro de 2000, menos de cinco meses após o Golden Melody, pediu voluntariamente transferência da ilha principal de Taitung para Lan-yu.¹⁶

Lan-yu é uma ilha ao largo da costa sudeste de Taiwan, habitada maioritariamente pelo povo Tao (antigo nome Yami), com cerca de quatro mil habitantes.¹⁷ Para um cantor que acabava que acabava de ganhar o Golden Melody, era exilar-se num lugar onde a imprensa não consegue ligar todos os dias. O próprio Chen Chien-nien explicou em 2022, antes de um concerto, a atmosfera dessa decisão: foi para «evitar tumultos».¹¹³

De setembro de 2000 a setembro de 2017, quando se aposentou, serviu em Lan-yu de forma intermitente, totalizando mais de dez anos, rodou por todos os postos da ilha — Posto de Lan-yu, Posto de Yong-le, Posto de Tung-ching, Posto de Lang-tao — antes da aposentadoria era subchefe do Subposto de Lan-yu.³⁶¹⁸ Fora do trabalho policial, escalava montanhas, mergulhava, fotografava, aprendia tao, participava no Festival do Peixe Voador e em rituais indígenas.⁶¹⁸ O alojamento do posto virou estúdio, a costa de Lan-yu virou banco de sons para o próximo álbum.

Em 2002 saiu o segundo álbum de originais Terra, editado pela Anglehead, refletindo três anos de criação em Lan-yu, Taitung e Taipé.¹⁹ A 5 de agosto de 2021 lançou o terceiro álbum principal pongso no Tao (tao para «ilha das pessoas», autodenominação de Lan-yu), 17 canções, todas nascidas do ambiente natural de Lan-yu.²⁰ No 33º Golden Melody Awards 2022, pongso no Tao ganhou Melhor Álbum em Língua Indígena.²⁰²¹

Ou seja, o prémio de Melhor Intérprete Masculino de Mandarim de 2000 e o de Melhor Álbum em Língua Indígena de 2022 separam-se por 22 anos — 22 anos em que ele não saiu a correr para ser grande estrela, ficou no posto, nas praias de Lan-yu, a transformar lentamente a ilha numa longa-duração.

Vídeo oficial da Anglehead Music: "Belíssimo Coração de Lan-yu", incluído no terceiro álbum pongso no Tao (2021, tao «ilha das pessoas»). As gravações de primeira mão acumuladas em 17 anos de Lan-yu renderam o Melhor Álbum em Língua Indígena no Golden Melody 2022.

_25 de março de 2018, close-up de Chen Chien-nien em concerto em Hsinchu. Foto: Taiwania Justo. Licença via Wikimedia Commons._

«Somos Todos Irmãos»: letra de 1999, em 2024 torna-se canção no terreno de resgate

Há uma canção em Oceano que, ouvida hoje em 2026, pesa mais do que em 1999.

«Somos Todos Irmãos», letra de Lin Chih-hsing, música de Chen Chien-nien. O núcleo da letra é esta frase: «Sejam gente da montanha ou gente da planície, somos todos o povo daqui; sejam primeiros habitantes ou habitantes posteriores, somos todos moradores daqui.»¹²²²

O ano da composição, 1999, era o final do mandato de Lee Teng-hui, o movimento de retificação de nomes indígenas acabara de mudar «compatriotas da montanha» para «povos indígenas», o Yuan Legislativo ainda discutia o projeto da Lei Básica dos Povos Indígenas.¹⁷ Lin Chih-hsing destilou o «somos todos irmãos» saudação quotidiana nas reuniões de anciãos puyuma, num poema que acolhe todos os que chegaram depois. Chen Chien-nien musicou com guitarra leve e ritmo ágil, fugindo da narrativa trágica, dando-lhe um tom de «convite».

Vinte e tantos anos depois, a vida posterior desta canção superou o momento da escrita. Após o sismo de magnitude 7,2 em Hualien a 3 de abril de 2024, a letra circulou repetidamente nos grupos de voluntários de resgate; «somos todos o povo daqui» tornou-se a base espiritual comum nos terrenos de salvamento interétnicos.²³ A mesma canção tem sido citada pela geração de trabalhadores políticos jovens como Audrey Tang, como um dos vocábulos taiwaneses mais invocados ao falar de «coexistência de identidades múltiplas».

✦ «Sejam gente da montanha ou gente da planície, somos todos o povo daqui.»

Vídeo oficial da Anglehead Music: letra de Lin Chih-hsing, música de Chen Chien-nien. Palavra de 1999, repetida nos grupos de voluntários após o sismo de Hualien 2024, ressurgida novamente nas cheias de Ma-tai-an 2025.

Quando Chen Chien-nien compôs esta melodia, ele próprio de dia ainda vestia farda no Posto de Kuan-shan, Taitung. Como agente da autoridade, lidava diariamente com gente da planície, gente da montanha, han, indígenas misturados nesta sociedade do leste. «Somos todos o povo daqui», quando ele a musicou, tinha um sentido muito concreto: era o que via todos os dias na janela do posto, a sociedade do leste.

Mastro, mota policial, centro de convenções: o posto sobe ao palco

Cinco anos após a aposentadoria, Chen Chien-nien fez o primeiro grande concerto com bilheteira. 12 de fevereiro de 2022, Centro Internacional de Convenções de Taipé, 2 500 espetadores.¹³

A cenografia era estranha. Um mastro, uma mota policial, um cenário de posto de Lan-yu transportado para o palco. O concerto abriu com hasteamento da bandeira. Chen Chien-nien subiu fardado, disse este texto de abertura:

«Porque todo posto tem de hastear a bandeira, o trabalho da polícia é lealdade ao país, lealdade ao líder; esse coração de lealdade ao país, partilho com todos.»¹³

Depois começou a tocar e cantar. Errou na primeira canção, parou, disse aos 2 500 presentes:

«Estou tão nervoso! Desculpem, estou tão entusiasmado, porque há um tempo não atuo.»¹³

Umas canções adiante errou de novo, riu-se e autoironizou em misto de japonês e tao: «Sumimasen! Cada vez a primeira sai errada!»¹³

A particularidade deste concerto não está na escala — 2 500 pessoas para um rei do Golden Melody de 22 anos antes é número relativamente modesto. Está nas escolhas de desenho: Chen Chien-nien não transformou o palco em exposição de medalhas de «regresso do rei do Golden Melody»; transformou-o num posto. Levou ao palco as duas identidades dos últimos 30 anos — polícia + cantor — simultaneamente, e deixou a metade policial hastear a bandeira primeiro. O público tem de aceitar esta contradição para o ouvir cantar.

📝 Nota do curador
Para uma narrativa rock habituada à postura anti-establishment, «o trabalho da polícia é lealdade ao país, lealdade ao líder» seria frase a desconstruir inversamente. Mas Chen Chien-nien disse-a com total seriedade. Por isso não cabe em nenhum dos dois lados: não é «músico indígena rebelde disfarçado de polícia», nem «polícia conformado que faz música às escondidas». É alguém que acredita simultaneamente em duas coisas — lealdade à terra, lealdade ao país, lealdade à canção que o avô deixou — coexistindo no mesmo corpo. Esta coexistência no sistema público de Taiwan é muito comum. Tão comum que, quando ele escreve algo como Oceano, o mundo de fora se espanta por descobrir que gente assim faz canções.

25 de março de 2018, Chen Chien-nien em pequeno concerto num live house de Hsinchu. Foto: Taiwania Justo. Licença via Wikimedia Commons.

Após a aposentadoria: a segunda metade da vida

A 1 de setembro de 2017, Chen Chien-nien aposentou-se formalmente do cargo de subchefe do Subposto de Lan-yu, encerrando 30 anos e 10 meses de carreira policial.³⁶ Em entrevista à CNA às vésperas da aposentadoria, disse: «Após aposentar-me, voltarei a uma vida tranquila e natural, mas continuarei o caminho da música, criando mais e melhor música.»³

Meses depois, explicou ao Liberty Times o significado mais profundo da decisão:

«A primeira metade da vida lutei pelo trabalho, a segunda metade deve ser para acompanhar mais a família e cuidar da própria saúde.»⁶

A lista de aposentadoria que enumerou é concreta: cuidar das terras da família como agricultor; ir frequentemente a Lan-yu fazer registos ecológicos; treinar sozinho a condição física para completar volta à ilha de bicicleta, triatlo, maratona e ultramaratona.⁶ Falou de Lan-yu sem a embelezar: «Lan-yu está cheia de conflitos culturais e de valores, muitas coisas são muito difíceis de mudar.»⁶ Até a sensação de vestir pela primeira vez a tanga tradicional tao disse diretamente: «A primeira vez é realmente muito desconfortável, o material é áspero e magoa a pele.»⁶

Lidas em conjunto, estas passagens mostram que ele nunca se embalou como «porta-voz da música indígena» ou «embaixador da cultura puyuma». Assume conflitos culturais, assume que Lan-yu tem problemas difíceis de resolver, assume que o traje tradicional magoa a pele — pormenores que na narrativa mediática corrente de «diva indígena de Taiwan» seriam lixados, mas Chen Chien-nien guarda-os.

Por que esta pessoa importa para Taiwan

Recolocando Chen Chien-nien na história da música de Taiwan do final dos anos 1990, a sua posição é insubstituível.

Em 1996, o sampleio da voz do casal amisse Kuo Ying-nan e Kuo Hsiu-chu por Enigma em "Return To Innocence" na abertura dos Jogos de Atlanta gerou processo; a sociedade taiwanesa tomou consciência em larga escala da questão de propriedade intelectual da música indígena.²⁴ Em 1996, o álbum de estreia de A-mei Irmãs vendeu 4 milhões na Ásia; uma cantora indígena era vista pelo mercado mainstream pela primeira vez.²⁵ Em 1998, a Anglehead Music nasceu, abrindo com Chen Chien-nien, Panai, Chi Hsiao-chun a «outra estrada» de «não assinar com grande editora, não deixar a aldeia».⁹ Em 1999 saiu Oceano, 2000 Golden Melody varrido.⁴

Nesta linha do tempo, Chen Chien-nien é quem provou no mais alto prémio comercial que a estética de «gravação local, letra e música próprias, guitarra própria, sem embalagem comercial» é viável. Ele e A-mei são ambos puyuma, ambos de Taitung, mas trilharam caminhos opostos: A-mei foi aos maiores palcos da Ásia, Chen Chien-nien recolheu-se à ilha mais remota de Taiwan. Ambas as estradas são legítimas, mas se Chen Chien-nien não a tivesse trilhado primeiro, os Sangpuy, Suming, Panai, A-bao — músicos indígenas que a partir dos anos 2010 ganharam Golden Melody — teriam um precedente a menos de «sem ser comercial também se chega ao prémio máximo».²⁶

Uma camada mais funda é o revezamento geracional. "Belas Espigas de Arroz", que Lu Sen-pao escreveu em puyuma nos anos 1950, só nos anos 1970 chegou ao mundo exterior via Hu Te-fu;² mais trinta anos, e o neto Chen Chien-nien em 2000 levou essa linha ao pódio máximo do mandopop. Três gerações, cinquenta anos, a linha musical fechou-se uma vez. O próprio Chen Chien-nien incluiu depois em Oceano uma versão de "Belas Espigas de Arroz" — com o seu arranjo, a cantar a canção do avô.²⁷

✦ O avô deixou a canção do povo, o neto vestiu a insígnia e escreveu o oceano.

Final: a guitarra na janela do posto

No dia do Golden Melody, 29 de abril de 2000, os colegas de Chen Chien-nien — Divisão de Kuan-shan, Posto de Lan-yu, Posto de Yong-le, Posto de Tung-ching, todos os postos por onde rodou — muitos só souberam depois que o colega com quem partilhavam o turno da madrugada, com quem preenchiam boletins de ocorrência, era a pessoa na televisão que levava o título de rei do Golden Melody.³ E o que Chen Chien-nien fez após receber o prémio foi voltar ao posto fazer a passagem de serviço, e pedir transferência para a longínqua Lan-yu.¹

Se hoje for a Lan-yu e perguntar aos anciãos tao, talvez não lhe digam «rei do Golden Melody Chen Chien-nien»; dirão «aquele polícia que arranja água e luz» ou «aquele subchefe que toca guitarra».⁶ Esta é a posição que Chen Chien-nien escolheu — o Golden Melody é nome que os outros lhe deram, polícia é o cargo a que responde todos os dias, a canção do avô é a responsabilidade que toca cada noite. Três identidades coexistem num só corpo, sem etapas sucessivas.

E aquela guitarra, desde o 8º ano nos anos 1980 em casa em Taitung, até às 15h43 na praia de Shan-yuan, baía de Tu-lan, gravada em Oceano, até 2022 no Centro Internacional de Convenções às costas depois do hasteamento, até hoje em 2026, continua a tocar.

Chen Chien-nien não começou a compor em 1999; compunha nas aldeias de Taitung desde os anos 1980, escreveu vinte anos sem que o mercado mainstream ouvisse, e de repente em 2000 foi descoberto pelo mundo exterior. Também não se aposentou só em 2017; entrou no posto em 1986, transformou a composição em assunto de depois do expediente, fez isso durante 30 anos.

Aquelas canções que o avô deixou, ele não as «herdou» com força — apenas devagar, uma a uma, as voltou a tocar ele mesmo.

Leitura complementar:

• A-mei — Mesma etnia puyuma, mesmo Taitung, estrada completamente oposta: da aldeia Nanwang ao maior palco da Ásia, a diva puyuma
• Cantores-compositores indígenas contemporâneos — Mapa geracional de como a música indígena de Taiwan passou da margem ao mainstream a partir dos anos 1990
• [Folk e canções de Taiwan](/pt/music/Taiwan Folk Music and Songs) — Inclui a posição de criadores indígenas dos anos 1950 como Lu Sen-pao na história do folk taiwanês
• Música independente de Taiwan — Como a Anglehead Music e outras editoras independentes construíram outra estrada fora da indústria musical mainstream
• Golden Melody Awards — Como o sistema Golden Melody integrou a criação musical indígena

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• Pur-dull in Hsinchu 2 — Foto: Taiwania Justo, 2018-03-25, CC BY-SA 4.0, Commons File:Pur-dull_in_Hsinchu_2.jpg (imagem principal)
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• Pur-dull in Hsinchu — Foto: Taiwania Justo, 2018-03-25, CC BY-SA 4.0, Commons File:Pur-dull_in_Hsinchu.jpg (inline 2)

Referências