Taiwan VTuber: Além do V-Pen, quem leva os ídolos virtuais para a realidade?

Resumo em 30 segundos: Em 28 de junho de 2025, seis VTuber mantiveram seus "pilares" escondidos atrás de uma parede LED no Zepp de Nova Taipei, sincronizando captura óptica de movimento em tempo real para um 3D Live. No público, mais de 1.500 espectadores assistiram à performances de personagens cantando, dançando e respondendo. Desde que a Yahoo TV lançou a Thornée em 2017, até 2025, mais de 3.000 VTuber lançaram suas caras, e Taiwan já possui sua própria ecologia de entretenimento virtual. Não apenas abriga IPs de conservação, personagens educacionais e novos talentos de alta visibilidade, mas também permite que criadores usem personagens sem precisar mostrar seus rostos reais; políticos tentam usar imagens animais para comunicação de políticas. ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9} Mas este não é um caminho que pode ser percorrido apenas com "V-Pen": os altos custos de modelagem e equipamentos, pressões algorítmicas e renda imprevisível ainda mantêm muitos criadores atrás das telas. ¹⁰

Seis pessoas estão performando atrás de uma parede LED

Em 28 de junho de 2025, quando o palco do Zepp New Taipei brilhou, não havia ídolos reais no palco. Os quatro membros do Projeto Espaço Profundo e duas irmãs mais velhas apareceram da tela LED gigante. O público agitou suas varas de luz, e a transmissão mostrou o público e os personagens juntos. Mas atrás da tela, as seis pessoas reais usavam roupas de captura de movimento, com o sistema óptico traduzindo em tempo real os movimentos corporais em ações dos personagens. Este "NEXUS: Conexão Virtual e Real" foi o primeiro 3D Live de Taiwan com múltiplos VTuber no palco, realizado no mesmo dia do prêmio de música, ainda atraindo mais de 1.500 fãs, com ingressos, vendas online e produtos derivados gerando cerca de 6 milhões de dólares taiuanos. ¹

Extensão de visualização: No palco de NEXUS 2025, membros do Projeto Espaço Profundo cumprimentam o público, com iluminação e multidões criando uma performance de interseção entre realidade e virtualidade

2025 NEXUS: Conexão Virtual e Real no local, membros do Projeto Espaço Profundo interagem com o público. Foto: Tsai Hsin-han / Young Reporter. Fonte

Esta cena é perfeita para entender o núcleo do VTuber taiuanês: os personagens virtuais nunca eliminaram o trabalho humano, apenas o redesenhou para fora do campo de visão do público. Personagens precisam de dubladores, performances ao vivo, modelagem, técnicas de palco, planejamento e gerenciamento de comunidade. O público compra ingressos e assiste não a uma animação automática, mas a um grupo de pessoas mantendo a vida do personagem com uma nova linguagem cênica.

📝 Nota do curador: O "virtual" de VTuber frequentemente faz as pessoas pensarem que a tecnologia substituiu o ser humano; NEXUS nos lembra que a tecnologia na verdade esconde o ser humano, e deixa a performance ser vista de outra forma.

Esta também é a razão pela qual o VTuber taiuanês merece ser registrado na história cultural. Não é apenas um grupo de personagens lançados, mas um encontro entre transmissões ao vivo, ACG, captura de movimento, produção de concertos e comunidades de fãs no mesmo local. Segundo dados oficiais do YouTube em 2025, apenas em uma amostra de 300 criadores virtuais, em 2024, foram gerados mais de 15 bilhões de visualizações em vídeos, transmissões e Shorts. Os casos taiuanos, claro, não são iguais ao mercado global, mas é exatamente dentro deste ecossistema de plataformas que Taiwan desenvolveu seu próprio tamanho e linguagem. ¹¹

A Thornée levou o experimento corporativo para a transmissão ao vivo

Voltando para 2017. Em junho, a Yahoo TV lançou a apresentadora virtual Thornée, que apresentava jogos e conteúdo de anime. Pesquisas acadêmicas de 2025 também listaram a Thornée alfa como um dos primeiros casos de VTuber operado por empresas em Taiwan. Na época, VTuber havia acabado de explodir no Japão, e a Yahoo TV não tinha uma fórmula taiuanesa para copiar. O que fizeram era mais parecido com um experimento de conteúdo de mídia: permitir que uma apresentadora com configuração de personagem interaja com o público em tempo real através de transmissões ao vivo.

A entrevista de 2018 da Digital Times registrou a escala deste experimento: por trás da Thornée, havia um pequeno grupo de quatro pessoas, lidando com dublagem, tecnologia, comunidade e planejamento de conteúdo. A equipe precisava produzir duas a três transmissões ou vídeos por semana. ¹² Esta divisão de tarefas mostra que os primeiros VTuber taiuanos não eram apenas "colocar uma pele" na tela, mas tentavam integrar a apresentação tradicional, comunidades de influenciadores e IP de personagens em um processo de produção.

Xu Chaoqin disse sobre o "piloto": "Ela é ela, ela é a Thornée." ¹² Esta frase não nega a existência do ser humano, mas explica um tipo de contrato de performance: o público está disposto a tratar o personagem como um interlocutor, desde que a voz, resposta e rotina do personagem sejam consistentes e estáveis ao longo do tempo. As mudanças posteriores da Thornée também deixaram outra lição: empresas podem iniciar IPs, mas não podem substituir o trabalho diário de gerenciamento de conteúdo. Uma vez que o personagem, a equipe e a estratégia da plataforma não estejam alinhados, o ciclo de vida do personagem será extremamente frágil.

A história do VTuber taiuanês não é linear

Se escrevermos a história do VTuber taiuanês apenas como "da Thornée a 3.000 pessoas", facilmente perderíamos as ramificações que realmente mudaram o rosto da indústria. A Thornée representa a tentativa de empresas de mídia de experimentar novas formas de apresentação; em 2018, a União de VTuber de Taiwan e a Universidade Tecnológica de Dongnan já haviam tentado integrar design de personagens, animação e transmissões ao vivo no campus; em 2021, o grupo RESCUTE levou questões de conservação de espécies ameaçadas como o gato-felino, o urso-negro-taiuano e o lontra-eurásia para dentro de IPs de personagens; em 2023, a mídia pública estabeleceu o prêmio Ouro V, dando visibilidade pública à criação dentro da comunidade; em 2024, a Nanyi Books levou personagens intelectuais para a feira de tecnologia educacional; em 2025, NEXUS e Aomai Aomai demonstraram dois modelos diferentes: produção offline em larga escala e importação de fluxo de influenciadores existentes. ^{12 5 3 13 7 1 4}

Estes pontos não formam uma história de progresso inevitável. Recursos corporativos podem trazer capacidade de produção, cooperações de conservação podem trazer temas públicos marcantes, escolas e editoras podem complementar personagens com conteúdo curricular e conhecimento, e influenciadores existentes podem encurtar o tempo de inicialização de novos canais. Mas cada modelo precisa enfrentar a questão de se o personagem pode ser mantido consistentemente, se o público pode ser retido, e se os custos podem ser distribuídos de forma razoável. Em 2020, comentários da indústria já classificavam forças individuais, grupos e corporativas como diferentes escolhas operacionais. Em 2024, era previsível que o entretenimento, Primavera Criativo e Zimu Planejamento lançariam grupos masculinos virtuais, mostrando que a corporificação do VTuber taiuanês está mudando de "ter ou não um personagem" para "para qual público projetar conteúdo, produtos e companhia". ^{14 15}

Os públicos taiuanos realmente "preferem a maioria dos casos" os VTuber japoneses?

Esta afirmação tem seu contexto histórico, mas não pode ser tratada como uma conclusão comprovada por pesquisas nacionais. Em 2020, um comentário da indústria usou assinaturas, base de indústia de anime e ídolos, treinamento de dubladores e capacidades de administração para concluir que os VTuber japoneses eram mais populares em Taiwan. Isso reflete observações do início do mercado, não as proporções de todos os públicos taiuanos hoje. ¹⁶ Se escrevermos diretamente como "os taiuanos preferem VTuber japoneses", não apenas fixamos o tempo, mas também apagamos o crescimento posterior dos personagens locais e as diferenças nas necessidades do público.

Uma afirmação mais confiável é: a cultura do VTuber taiuanês tem se desenvolvido sob a forte influência da cultura pop japonesa. Em 2025, o Young Reporter apontou que os fãs taiuanos traduzem vídeos de VTuber em japonês para chinês. O fundador da Primavera, entrevistado, também acreditava que a cadeia industrial japonesa era mais completa, a aceitação social de ACG era maior, e Taiwan ainda precisava explicar frequentemente que VTuber não é um robô automático simulado. ¹⁷ A biblioteca de personagens acumulada pelas empresas japonesas, escala de música e performance, treinamento, divulgação e comunidades transnacionais formaram uma vantagem inicial; os criadores locais enfrentam não apenas a competição de um único personagem, mas toda uma ecologia de IP já madura.

Portanto, em vez de perguntar se os taiuanos "gostam mais de japonês ou de taiuano", a pergunta mais precisa é: como os personagens locais podem oferecer relações que não podem ser facilmente substituídas ao lado dos padrões estabelecidos pelas empresas japonesas? Conteúdo em taiuano, temas locais, resposta imediata a assuntos políticos e públicos, interação com o público como amigos, e transmissões ao vivo que se alinham melhor com o ritmo de vida taiuano, podem ser as respostas. Preferências não são votos nacionais fixos, mas escolhas contínuas entre qualidade do personagem, ritmo do conteúdo, linguagem da comunidade e suporte da indústria.

Mais de 3.000 lançamentos não significam 3.000 carreiras estáveis

O crescimento rápido do número de VTuber taiuanos, mas os números precisam ser esclarecidos primeiro. Uma tese de mestrado de 2025 da Universidade Internacional de Nanjing citou dados da lista de VTuber de Taiwan, indicando que até 2024, o número de VTuber em Taiwan era de 2.595. Em julho de 2025, o Young Reporter relatou que mais de 3.000 VTuber haviam lançado suas caras em toda a ilha. ^{19 2} Estes dois números mostram principalmente a escala acumulada de "lançamentos", e não podem ser usados diretamente como número de criadores ativos ou com renda estável.

A TVP estabeleceu o Prêmio Ouro V em 2023, incluindo categorias para VTuber masculino, feminino, canções originais, planejamento e novos talentos promissores. Isso levou VTuber de atividades de réveillon dentro da comunidade para ser reconhecido pela mídia pública como um tipo de conteúdo que pode ser discutido e avaliado. ¹³ No entanto, visibilidade da indústria e sustentabilidade dos criadores são coisas diferentes. A verdadeira virada do VTuber taiuanês não está apenas no aumento de novos talentos, mas no fato de que empresas, indivíduos, estúdios de captura de movimento e performances ao vivo começaram a depender uns dos outros: alguns fornecem tecnologia, outros fornecem personagens e performances, e outros usam membros, doações, financiamento coletivo ou ingressos para conectar todo este trabalho.

Nem sempre o crescimento depende do algoritmo: transmissões de canções e mudanças de comunidade

Novos públicos de VTuber não vêm apenas de recomendações de plataformas ou anúncios corporativos, mas também fluem entre criadores. Em uma entrevista da TVP, a VTuber cantora Xier mencionou "transmissões de canções em sequência": cada criador faz uma transmissão de canto de cerca de 30 minutos, e ao final, direciona o público para o canal do próximo. ²⁰ Esta forma parece simples, mas temporariamente conecta canais que competem entre si como um único cronograma de programas, dando a pequenos criadores a chance de serem vistos por públicos desconhecidos.

Isso também faz-nos reentender o "comunidade" de VTuber. Comunidade não é apenas o nome genérico para Discord, salas de chat de transmissões e recortes de fãs, mas um sistema de redes de referência que conecta públicos, criadores e planejadores. Quando algoritmos são opacos e orçamentos de anúncios são limitados, transmissões de canções cooperativas, colaborações e mudanças de comunidade não garantem que alguém vai explodir, mas podem compartilhar o período mais solitário de inicialização. Para criadores individuais sem recursos corporativos, esta forma de apoio mútuo entre pares é uma pequena infraestrutura.

Aomai Aomai: Quando o fluxo existente encurta o período de inicialização para novos talentos

Aomai Aomai oferece outro caminho de lançamento diferente da acumulação lenta. Ela foi financiada por YouTuber existente, e lançou seu primeiro vídeo em 17 de janeiro de 2025. Segundo o relatório do Game Corner da udn, o canal já havia ultrapassado 150.000 assinaturas no dia do lançamento, com cerca de 19.000 espectadores simultâneos no primeiro vídeo de 10 minutos. ⁴ Estes números não devem ser tratados como a linha de partida normal do VTuber, mas claramente mostram: a marca, a divulgação social e a curiosidade do público de criadores existentes podem rapidamente levar um novo personagem à visão geral.

Extensão de visualização: Visuais oficiais de Aomai Aomai, mostrando seu design de personagem com cabelo roxo, acessórios brancos e roupas

Aomai Aomai em seus visuais oficiais. Fonte: site oficial de Aomai Aomai; imagens incorporadas por meio de URLs externas, sem download ou cache.

O rápido sucesso também não é apenas uma história de marketing. Ele leva a questão do VTuber mais à frente: quando um personagem acumula grande expectativa antes do primeiro vídeo, o que vem depois depende da capacidade de produção contínua da equipe por trás — conteúdo, ritmo de transmissões e interação do personagem. O caso de Aomai Aomai, portanto, não é um "fórmula de sucesso", mas uma demonstração clara de como o fluxo é convertido em relações de personagens na era das plataformas.

Por trás do V-Pen, há uma conta a ser paga adiante

Tornar-se um VTuber normalmente não é ligar a câmera e começar. Em uma entrevista da TVP, entrevistados estimaram que o custo básico de V-Pen varia de 10.000 a 80.000 dólares taiuanos. Live2D refinado pode chegar a 100.000 a 200.000 dólares taiuanos. Se optar por 3D, o preço comum de encomenda é de cerca de 150.000 dólares taiuanos, e produções mais refinadas podem chegar a 300.000 a 500.000 dólares taiuanos; além disso, microfones, câmeras, equipamentos de captura de movimento e software de transmissão, todos são custos a serem pagos antes do lançamento. ¹⁰

Extensão de visualização: Dentro de um estúdio de captura de movimento, profissionais usando roupas de captura com esferas refletivas se preparam para ter os dados de articulações capturados pela câmera, esta é a instalação técnica antes de o personagem se mover naturalmente na tela

Roupa de captura com esferas refletivas dentro de um estúdio óptico de captura de movimento. Foto: Tsai Hsin-han / Young Reporter. Fonte

Os custos não param após o lançamento. Criadores individuais precisam planejar conteúdo, agendar, editar, manter comunidades e enfrentar dados da plataforma. Embora criadores corporativos possam obter recursos de produção e negócios, também precisam negociar entre IP do personagem, contratos, divisão de receita e liberdade de planejamento. Em relatos da TVP, vários criadores entrevistados mencionaram que suas receitas variam de milhares a dezenas de milhares de dólares, e são facilmente afetadas por visualizações de transmissões, doações e algoritmos; alguns entrevistados foram mais diretos, dizendo que não se deve entrar nesta área apenas com paixão. ¹⁰

Portanto, "alta rotatividade" é mais adequado do que "vida útil média de alguns meses" para descrever o VTuber taiuanês. A indústria costuma dizer que VTuber tem vida curta, mas atualmente falta estatísticas públicas representativas de toda a ilha. ¹⁰ O que realmente pode ser confirmado é que os criadores precisam atuar como pequenas equipes: manter a performance de um lado, e manter a sustentabilidade comercial e psicológica do outro.

📝 Nota do curador: Quando um personagem não precisa mostrar o rosto, é fácil para o público ignorar que o performer ainda precisa pagar aluguel, depreciação de equipamentos e ansiedade digital. O V-Pen protege a privacidade, mas também pode dificultar o reconhecimento do trabalho; esta é a realidade do VTuber taiuanês que precisa ser discutida seriamente.

Após a formatura, onde fica o personagem?

A "formatura" de VTuber em Taiwan não é apenas parar de atualizar ou mudar de carreira. Quando personagens, canais, modelos e produtos derivados de criadores corporativos são investidos por empresas, e a voz, tom e interação espontânea do performer já estão fortemente ligados ao personagem, é difícil responder com "ativos corporativos" ou "obras pessoais" sobre quem leva o quê. Em uma entrevista da TVP, um VTuber corporativo que já se formou mencionou que cláusulas de confidencialidade podem dificultar a inclusão de sua experiência e portfólio como performer. A empresa entrevistada também se preocupava que o IP e os públicos existentes que ela investiu seriam perdidos quando o performer sair. ²⁰

Isto não é apenas um conflito laboral, nem pode ser resolvido com uma frase "V-Pen pertence a quem". Textos jurídicos especializados dividem o lançamento de VTuber em três etapas: criação do personagem, recrutamento do performer e performance de transmissão ao vivo. A arte do personagem, modelo e programa podem envolver diferentes direitos. As performances corporais e diálogos gerados durante transmissões ao vivo podem ter valor criativo independente. O texto também lembra que, embora tecnicamente se possa substituir o performer, os fãs raramente aceitam que a voz, personalidade e estilo de um personagem sejam alterados. ²¹

Portanto, a sustentabilidade do VTuber taiuanês não depende apenas de assinaturas ou bilheteria de um show, mas também de esclarecer antes do lançamento: duração da transmissão, divisão de receita, uso de IP, escopo de confidencialidade e experiências profissionais que podem ser divulgadas após a formatura. Para o público, a formatura parece o personagem deixando o palco. Para performers e equipes, é mais como um fechamento de contas sobre criação, carreira e IP.

📝 Nota do curador: "Performer" não é uma peça substituível escondida atrás do V-Pen, e o personagem não é apenas uma imagem. Quando os dois são conhecidos pelo público por um longo tempo, se o contrato permite que o trabalho seja reconhecido e a criação possa ser levada embora, decidirá se o próximo performer está disposto a permanecer.

Não mostrar o rosto não significa ausência: como o personagem abre uma porta para o criador

Uma das funções mais intuitivas do VTuber é transformar "não quer ser reconhecido com o rosto real" em relações de personagens que podem ser gerenciadas. Isso não significa que todos os que usam V-Pen têm as mesmas motivações, nem que o personagem automaticamente trará público. Permite apenas que o criador decida até que ponto quer divulgar sua voz, expressões faciais, corpo e identidade privada. A Sr. Lin de Kaohsiung é um exemplo muito cedo e claro em Taiwan. Segundo a entrevista exclusiva do READr em 2021, ela mudou para VTuber no final de 2019, usando câmeras para capturar mudanças faciais ou corporais para impulsionar o personagem; ela gerencia conteúdo de notícias políticas e planejamento, e duas parceiras online lidam com tecnologia e estética. Na época, ela explicou diretamente que não queria mostrar o rosto, sabia que isso poderia limitar o tamanho do público, mas ainda escolheu colocar transmissões políticas, música e conteúdo de vida dentro do personagem virtual. ⁸

Este caso não deve ser simplificado como "anonymato torna a política mais segura". O canal da Sr. Lin ainda é operado pela mesma pessoa com voz, resposta e ritmo de transmissões fixas para acumular credibilidade. O personagem esconde o rosto, mas não elimina a posição do conteúdo, responsabilidade ou necessidade de ser examinado. Mostra outra possibilidade: para pessoas que não querem mostrar o rosto, mas desejam discutir assuntos políticos publicamente por um longo período, a tecnologia do VTuber pode conectar a gestão de privacidade com uma personalidade apresentadora reconhecível.

Li Ting oferece um lembrete oposto, mas igualmente importante. Seu canal oficial lançou um vídeo de Q&A "Finalmente mostro o rosto" com 400.000 assinaturas, explicando que a imagem virtual e o rosto real não são escolhas binárias, e podem ser ajustadas conforme o tempo, o programa e a vontade do criador. ²² Portanto, Li Ting não deve ser incluído como um caso de "nunca mostrar o rosto". Uma afirmação mais precisa é: o V-Pen também pode ser uma performance e identidade de canal estágio, não necessariamente um bloqueio permanente da identidade real por trás do personagem.

O MrMarmot, um toupeira, também mostra que este modelo existe fora do círculo do VTuber taiuanês. Ele é um YouTuber chinês transnacional que opera com imagem de toupeira, com transmissões e podcasts em seu canal oficial, e publicamente lançou "Precisamos mostrar o rosto para ser influenciador?" discutindo este tema. ²³ Isto não pode ser contado como dados da indústria do VTuber taiuanês, mas pode servir como evidência da forma de criação: personagens não-humanos podem se tornar identidades de canais estáveis, permitindo que notícias, experiências pessoais e interações em transmissões não dependam de rostos humanos.

O uso de personagens de VTuber por políticos é outro assunto. Em 2023, "Espécies Endêmicas da Democracia" fez com que Wu Zong, Tseng Hsueh-hsueh e Miao Po-ya representassem coruja-cinzenta, toupeira e cão-ralte, respectivamente, planejando usar personagens animais para discussões de políticas e análises de notícias. ⁹ Isto é mais próximo de experimentos de comunicação política em contextos eleitorais, não de três candidatos se tornarem VTuber de longo prazo. A graça dos personagens pode reduzir a barreira de entrada para primeiros contatos com políticas, mas não pode substituir propostas, responsabilidade e debates públicos. Separar estes dois aspectos permite ver tanto o potencial de difusão da imagem virtual quanto seus limites.

Extensão de visualização: Cartaz promocional de "Espécies Endêmicas da Democracia", mostrando planejamento de comunicação política com personagens de coruja-cinzenta, toupeira e cão-ralte

Cartaz de personagens animais de "Espécies Endêmicas da Democracia". Fonte: Wind Media; imagens incorporadas por meio de URLs externas, sem download ou cache. ⁹

📝 Nota do curador: Não mostrar o rosto, mostrar parcialmente, mostrar ocasionalmente, ou temporariamente transformar o candidato em um personagem animal — cada um é uma escolha de meio de comunicação diferente. O V-Pen pode gerenciar visibilidade, oferecer linguagem de personagens e atrair atenção; mas não pode assumir a responsabilidade pela qualidade do conteúdo do criador, nem responder perguntas de políticas por políticos.

O V-Pen não é um muro de proteção: privacidade, assédio e limites

Não mostrar o rosto pode reduzir o grau de reconhecimento do rosto real, mas não pode separar completamente o criador de riscos. Em relatos da TVP, entrevistados mencionaram insultos sexuais, ameaças de morte e mensagens privadas excessivamente dependentes. Alguns também se preocupavam que, uma vez que o local de residência ou atividades sejam identificados, em um ambiente de curta distância geográfica e rápida disseminação social como Taiwan, a identidade virtual não pode oferecer proteção suficiente. ²⁰

Isto faz com que o significado de "não mostrar o rosto" se aproxime de uma gestão de visibilidade ajustável, não um remédio universal. Personagens podem ajudar criadores a estabelecer personalidades públicas, reservar vida privada, mas ainda precisam ser apoiados por mecanismos de denúncia da plataforma, normas comunitárias, equipes de colaboração e limites claros de mensagens privadas. O público também não deve confundir o senso de companhia do personagem com o direito de exigir respostas ilimitadas. Interações na tela são instantâneas, mas por trás há uma pessoa que precisa de descanso, pode recusar e deve ser tratada com segurança.

O taiuano entra na sala de transmissão, e a cultura tem espaço para permanecer

A localização do VTuber taiuanês não se limita a personagens serem taiuanos ou usar referências taiuanas. Um caso mais interessante é quando alguém usa o taiuano como conteúdo em si. Jian Fang-yu, ao estudar literatura taiuanesa na universidade, teve uma ideia direta ao entrar em contato com VTuber: "Deixe o VTuber falar taiuano." Ela e seus parceiros fundaram o grupo Shenxiong em 2023, permitindo que personagens transmitam, cantem e discutam assuntos em taiuano, combinando transliteração taiuanesa e legendas em chinês. ²⁴

As tentativas de Shenxiong evitaram o caminho de "primeiro aprender o conteúdo e depois discutir cultura". Transmissores podem falar sobre como usar pressão emocional em taiuano, ou discutir cultura alimentar de mesas e banquetes. O público entra para assistir a VTuber, mas encontra uma língua desconhecida no ritmo do entretenimento. A equipe obteve subvenção de 500.000 do primeiro estágio e 400.000 do segundo estágio do U-start, e colaborou com a rádio de taiuano da TVP e o rato de pelúcia Rurou para planejar "Comunicação através da voz"; relatórios relevantes indicaram que o público online simultaneamente atingiu cerca de 2.000 pessoas naquele dia. ²⁴

Mas a parte mais valiosa desta história não é escrevê-la como um sucesso unidirecional. Shenxiong também reconheceu abertamente que o público para assistir a VTuber em taiuano é limitado, e os fundos ainda dependem principalmente de subvenções. Após um ano e meio de tentativas, a equipe suspendeu o projeto original de VTuber em taiuano e mudou para promover transliteração taiuanesa com mangá. ²⁴ Esta mudança mostra: novos meios podem criar portas de entrada, mas não podem sozinhos lidar com pressões de escala de público, modelo de negócios e produção de conteúdo. Para a revitalização cultural ir mais longe, não basta uma transmissão de sucesso, mas um sistema de suporte que permita que criadores permaneçam.

Do campus para o livro didático: VTuber como interface educacional

O campo educacional notou cedo que VTuber não é apenas um personagem de entretenimento. Em 2018, a União de VTuber de Taiwan e a Inovação do Design da Universidade Tecnológica de Dongnan estabeleceram a "Base de Treinamento de Influenciadores Virtuais de Taiwan". O personagem "Nan'er" do relatório foi inspirado em elementos do brasão da universidade, e planejava aplicar para carteiras estudantis. Mais importante, a abordagem de treinamento proposta na época não era apenas ensinar estudantes a usar captura de movimento, mas exigia que eles completassem configuração de personagens, animações, marketing e operação. ⁵ O valor deste projeto não está em fazer com que cada escola tenha seu próprio personagem de divulgação, mas em identificar cedo: personagens virtuais são uma prática colaborativa que atravessa design, performance e operação de conteúdo.

Em 2024, a Nanyi Books tornou este caminho mais concreto. A Nanyi posicionou Ami Mi-Na e Hai Se Crystal como "VTuber intelectuais de companhia": a primeira planejava usar espaços, cores e quebra-cabeças de Minecraft para acompanhar o público praticando lógica e criatividade, e a segunda usou habilidades multilíngues e interação em inglês. Ambas realizaram quebra-cabeças de Minecraft e interação em inglês na feira de tecnologia educacional. ⁷ Isto não é substituir conteúdo de livros didáticos por vozes fofas, mas tratar jogos, línguas e resposta imediata como situações de aprendizagem programáveis. Quanto à capacidade real de melhorar os resultados de aprendizagem, ainda precisa de evidências de usuários e pesquisas além de anúncios de marca.

O "Confúcio, o VTuber" também precisa ser distinguido primeiro. Não é que Confúcio realmente abrisse um canal de transmissão ao vivo, mas uma tira de quadrinhos originais de Taiwan criada por Liang You em 2023, publicada no CCC Comic, intitulada "Confúcio, o VTuber": a história faz com que Confúcio e Yan Hui viajem ao tempo presente de Taiwan, e Confúcio lança um personagem educacional chamado "Renzi" para difundir pensamento confucioniano. A página de catálogo do Instituto de Conteúdo Cultural listou as informações de Liang You, publicação de 2023 no CCC, configuração da história de viagem no tempo e lançamento de "Renzi" como VTuber educacional, e registrou que foi indicado ao Prêmio de Novo Talentos do Ouro Mangá de 2024. ²⁵ O especial deste caso não está na frase direta "Ensinar Confúcio com VTuber", mas em como ele coloca personagens clássicos, role-play e linguagem de plataformas contemporâneas no mesmo dispositivo narrativo, permitindo que ideias clássicas sejam questionadas novamente.

A mídia pública também começou a tratar esta interface como um canal para cultivar novos conteúdos. Em 2025, a pequena TVP colocou o "Café de Praia de Miyako" e o Prêmio Ouro V na mesma estratégia: o primeiro oferece personagens e experimentos de conteúdo, o segundo estabelece um palco para criadores e artistas virtuais. A TVP também explicou que o VTuber pode oferecer 3 a 4 horas de "companhia" em tempo real, diferentemente dos programas tradicionais unidirecionais. ⁶ Isto não significa que a mídia pública encontrou uma resposta fixa, mas aponta uma direção: quando educação, serviços públicos e cultura pop se encontram, o foco não é deixar o personagem substituir professores ou apresentadores, mas aprender a projetar relações de conteúdo confiáveis, interativas e passíveis de crítica.

📝 Nota do curador: O Nan'er do campus, Ami Mi-Na e Hai Se Crystal da Nanyi, Renzi dos quadrinhos, e o "Café de Praia de Miyako" da TVP pertencem a diferentes sistemas e meios. O que eles comprovam não é que "VTuber é naturalmente adequado para educação", mas que educação e conteúdo público começaram a experimentar colocar interação, personagens e companhia em novas formas de comunicação.

Animais não são mascotes: personagens de conservação e outro tipo de afinidade

O grupo RESCUTE não nasceu para colar orelhas de animais na configuração de ídolos. Em 2021, o Centro de Pesquisa de Biologia Endêmica do Departamento de Agricultura e a Primavera Criativo colaboraram para transformar o gato-felino, o urso-negro-taiuano e a lontra-eurásia em personagens femininos. Na configuração, elas morrem devido a danos causados por humanos, renascem como humanos, e usam performances para falar em nome de suas espécies originais. O nome do grupo combina rescue e cute, e os nomes 15, O'Brien e Rucha-Rucha se conectam respectivamente ao gato-felino, urso e lontra. ³ A página oficial atual da Primavera ainda lista RESCUTE como um grupo de VTuber sob sua gestão, e descreve seu universo narrativo com "grupo de maior risco" e "cada concerto pode ser uma performance de despedida". ²⁶

Extensão de visualização: Miniatura do vídeo de RESCUTE em Zepp New Taipei, mostrando Rucha-Rucha, O'Brien, Elena, Nemo, Emilia e Hsi-Hsi em performance em grupo

Miniatura do vídeo de desempenho em grupo de RESCUTE no Zepp New Taipei; o título do vídeo lista Rucha-Rucha, O'Brien, Elena, Nemo, Emilia e Hsi-Hsi. Fonte: página do vídeo; imagens incorporadas por meio de URLs externas, sem download ou cache. ²⁷

A configuração dos personagens também varia: RESCUTE usa principalmente corpos humanos femininos, combinando orelhas, caudas e pistas de espécies para conectar de volta ao gato-felino, urso ou lontra, carregando a cosmologia de conservação em personagens de idolo humano. Cih-Ji pode ser descrita brevemente como um VTuber de animal puro raro, usando diretamente o contorno completo de uma ave de bico grande como elemento visual. Este ponto de distinção é importante, mas mais relevante é que ambos transformam animais em personagens que o público pode conhecer e interagir por muito tempo.

O significado destes personagens está em reescrever crises abstratas de conservação como rotinas que o público pode seguir. Personagens não substituem ciência de conservação, mas fora de transmissões, músicas e histórias, permitem que questões como destruição de habitats, atropelamentos e caça ilegal tenham uma entrada mais fácil de ser lembrada. Quando Rucha-Rucha fala como uma lontra-eurásia, os animais não são apenas ícones adoráveis, mas uma posição narrativa que pode levar o público de volta a realidades ecológicas reais.

Cih-Ji também mostra outro tipo de afinidade de personagens animais. Segundo relatos da TVP, ela é uma das poucas VTuber que lançou com imagem de ave de bico grande, além de cantar músicas em taiuano, também personalizou brinquedos de ar comprimido de ave de bico grande, esperando futuramente usar roupas de pelúcia para interagir com fãs. ²⁸ Ela não está adicionando elementos de animais em modelos de personagens humanos fofo. Ao contrário, usando a aparência completa de aves, músicas em taiuano e possivelmente atividades presenciais com roupas de pelúcia, mantém a identificação do personagem tanto dentro quanto fora da tela.

Cih-Ji em imagem de ave de bico grande. Página do arquivo.

📝 Nota do curador: Desde a narrativa de conservação de RESCUTE até as músicas em taiuano e desejos de roupas de pelúcia de Cih-Ji, as imagens de animais no VTuber taiuanês não são apenas estratégias visuais para reduzir a estranheza; também podem conectar espécies, ecologia, língua e encontros presenciais em um único personagem.

O palco 3D leva o problema para fora da tela

O sucesso de NEXUS mostra outro caminho possível: da receita de transmissões ao vivo para composições originais, performances presenciais, vendas de ingressos online, produtos derivados e serviços técnicos que compõem a ecologia de IP. Para sincronizar os movimentos dos personagens no palco, os produtores instalaram o sistema completo de captura de movimento 3D atrás do palco. O Young Reporter também registrou que um estúdio de captura de movimento óptico operado conjuntamente por Code New Media e Primavera Criativo, equipado com 12 câmeras de alta resolução, cada uma custando cerca de 500.000 dólares taiuanos, já ajudou mais de 40 criadores individuais e corporativos a produzir conteúdo 3D. ¹

A economia de fãs pode ajudar criadores individuais a passar por uma parte da barreira, mas não pode fazer desaparecer os custos tecnológicos. Por exemplo, a campanha de financiamento coletivo de 3D de Mizuki sob o grupo ZiMu Planejamento atingiu a meta de 3 milhões de dólares taiuanos no primeiro dia, e finalmente arrecadou cerca de 8,5 milhões de dólares taiuanos. ¹ Isto prova que a comunidade central realmente tem capacidade de levar o personagem a um palco maior. Ao mesmo tempo, também nos lembra que este modelo é baseado em poucos fãs altamente investidos, e não todos os novos talentos podem replicá-lo.

Extensão de visualização: Profissionais técnicos processam captura de movimento e sistemas de palco antes da performance, permitindo que personagens virtuais sincronizem com a banda ao vivo no grande painel LED

Equipe técnica processa captura de movimento e sistemas de palco para VTuber. Foto: Wang Wai-han / Young Reporter. Fonte

Estes equipamentos não são apenas brinquedos para empresas grandes. Eles dão a criadores individuais a chance de migrar de transmissões residenciais para performances mais completas, e criam espaço para colaboração entre equipes de produção, locais, profissionais de música e IP do personagem. No entanto, performances em escala maior também significam maiores investimentos iniciais. Se a receita ainda depender excessivamente de poucos fãs centrais, o palco de sucesso pode amplificar a pressão de precisar ter sucesso novamente da próxima vez.

Extensão de visualização: Pré-visualização do vídeo de NEXUS: Conexão Virtual e Real — Primeira performance ao vivo 3D da Primavera Criativo

Canal oficial da Primavera Criativo lançou uma pré-visualização do vídeo "ϟ Primavera Criativo: Primeira performance ao vivo 3D | NEXUS: Conexão Virtual e Real"; clique na imagem para assistir ao vídeo original no YouTube. A pré-visualização é incorporada por meio de URL externa, sem download ou cache.

Conclusão: rostos escondidos, e Taiwan sendo vista

Desde o experimento da Yahoo TV com Thornée, até as seis capturas de movimento sincronizadas atrás do NEXUS, até a Sr. Lin de Kaohsiung gerenciando visibilidade sem mostrar o rosto, o Nan'er do campus, os personagens intelectuais de companhia da Nanyi e o "Café de Praia de Miyako" da TVP, a história do VTuber taiuanês não termina com "o modelo japonês chega a Taiwan". Ela cresceu com seus próprios problemas: como IP corporativo coexiste com performers, como criadores individuais suportam altos custos, como conteúdo educacional evita ser apenas embalagem de marketing, como conteúdo em taiuano encontra público que pode sustentá-lo a longo prazo, e como uma performance de grande produção pode deixar não apenas entusiasmo, mas também capacidade sustentável da indústria.

Personagens virtuais escondem rostos, mas reúnem muitas pessoas que normalmente não estariam no mesmo lugar: ilustradores de animação, modeladores Live2D, dubladores, engenheiros, profissionais de palco, criadores de conteúdo em taiuano e fãs dispostos a comprar ingressos. O ponto mais interessante do VTuber taiuanês é exatamente isso: ele permite que estes trabalhos aparentemente dispersos sejam convocados por um único personagem. No palco, estão os ídolos virtuais. O que realmente se forma lentamente é uma comunidade criativa pertencente ao Taiwan contemporâneo.

Leitura recomendada:

• Young Reporter: Do lançamento ao metaverso — A era do VTuber taiuanesa — Reportagem aprofundada com foco no local de NEXUS, estúdio de captura de movimento e cadeia industrial.
• TVP News: VTuber ganha mais do que trabalhadores formais? — Desde custos de criação, flutuações de renda até contratos e pressão psicológica, entenda as condições de trabalho dos performers.
• New Era News: VTuber fala taiuano, Shenxiong promove língua local — Acompanhe como VTuber em taiuano transforma novos meios em portas de entrada para promoção linguística.
• Nanyi Books: Expandindo para novos territórios criativos, anuncia entrada na indústria VTuber — Explicação oficial da posição educacional do Escritório Beimen 76 e planejamento de conteúdo de Ami Mi-Na e Hai Se Crystal.
• Instituto de Conteúdo Cultural Taiwan Comic City: Vtuber Confucius — Conheça como quadrinhos originais de Taiwan usam a viagem no tempo de Confúcio e Yan Hui e o lançamento de "Renzi" como VTuber educacional para reinterpretar clássicos.
• READr: Entrevista exclusiva com pioneiro taiuano — Sr. Lin de Kaohsiung — Entenda como criadores políticos usam personagens virtuais para gerenciar visibilidade, colaboração técnica e escolhas de transmissões ao vivo.

Fontes das imagens

Imagens com direitos autorais neste texto são apresentadas como links de texto para fontes originais, mantendo apenas imagens com licença livre da Wikimedia incorporadas.

• Cenário de NEXUS: Conexão Virtual e Real — Foto: Tsai Hsin-han / Young Reporter, 2025.
• Roupa de captura com esferas refletivas no estúdio óptico — Foto: Tsai Hsin-han / Young Reporter, 2025.
• Equipe técnica de VTuber — Foto: Wang Wai-han / Young Reporter, 2025.
• Pré-visualização de vídeo de NEXUS: Conexão Virtual e Real — Relacionado ao vídeo oficial do YouTube da Primavera Criativo.
• Imagem de ave de bico grande de Cih-Ji — Incorporado por meio de URL externa da Wikimedia, sem download ou cache.
• Visuais oficiais de Aomai Aomai — Fonte: site oficial de Aomai Aomai.
• Cartaz de personagens animais de "Espécies Endêmicas da Democracia" — Fonte: relatório da Wind Media de 2023.
• Miniatura de vídeo de RESCUTE em Zepp — Relacionado à página do vídeo.

Referências