Constant and Change: Mười năm của một ban nhạc - "Không dựa vào sự kiên trì, không vui thì tan rã"

Ban nhạc bốn người độc lập được thành lập tại Đài Bắc vào năm 2013, tên ban nhạc kết hợp "Panta Rhei" (mọi thứ đều chảy) của nhà triết học Hy Lạp Heraclitus và khái niệm "quả bóng biến hoá" trong bóng chày. Ca sĩ chính ARNY là người sinh ra ở Philippines, có 20 năm kinh nghiệm âm nhạc từng chơi bass cho ban nhạc Tắt Lửa; trống thủ Tiểu Mi mắc viêm khớp dạng thấp với ngón cái không thể co lại cho đến nay nhưng vẫn chơi trống; người chơi bass Kim Mao nói "Ban nhạc không dựa vào sự kiên trì, không vui thì tan rã". Họ từ hai khán giả tại Legacy đến 5.000 người tại Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc vào năm 2023, không có bùng nổ đột ngột, không có hit đơn đỉnh cao - chỉ có mười năm phát triển ổn định.

30 giây tóm tắt: Constant and Change (KST) là ban nhạc bốn người độc lập được thành lập tại Đài Bắc vào năm 2013: ca sĩ chính ARNY (Ngô Anh Nhiên, sinh ra ở Philippines, 20 năm kinh nghiệm nhạc sĩ), ghi-ta Creed (Triệu Tổ Nghị), bass Kim Mao (Trần Hữu Tường), trống Tiểu Mi (Trương Dịch Vân, ngón cái bị viêm khớp dạng thấp không thể co lại nhưng vẫn chơi trống). 2016 năm ra mắt 〈Những người dạt trôi〉 viết về tê liệt tại nơi làm việc; 2020 《Sự thay đổi》được đề cử Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan lần thứ 32 - Ban nhạc Xuất sắc; 2023 năm Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc 5.000 người lần đầu tiên buổi ca nhạc riêng lẻ; 2025 năm Hong Kong kết thúc vòng quay thế giới 《Đường Tàu Miên Nguyệt》. Họ nổi lên cùng năm với cơn sốt Không có Tiệc — nhà phê bình âm nhạc nói "Nếu Cỏ Đông là một người 20 tuổi không có gì, KST là Cỏ Đông sau 10 năm, kinh qua buồn vui thực tế có hiểu biết nhưng lại không nói nên lời". Tên ban nhạc lấy từ Heraclitus: Mọi thứ đều chảy, không có gì tồn tại vĩnh viễn.

2023 năm 2 tháng 9 tối 7:30, Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc. Buổi ca nhạc kỷ niệm 10 năm thành lập Constant and Change bắt đầu.1

Ca sĩ chính ARNY đứng trên sân khấu, đối diện với 5.000 người. Anh ấy không cảm ơn tất cả một cách to: anh ấy chỉ nói một câu duy nhất, tóm tắt 10 năm:

"Từ 2 khán giả tới 5.000 người, chúng tôi đã đi con đường này trong 10 năm."1

Câu này tại sao lại im lặng như thế tại hiện trường: Vì nó không phải lời quỵt. 2013 năm buổi biểu diễn đầu tiên tại LiveHouse của họ, dưới sân khấu thực sự chỉ có hai khán giả. 10 năm sau, họ không phải nhờ bùng nổ đột ngột, không phải nhờ ca khúc chủ đề phim truyền hình hay xuất hiện quảng cáo - chỉ nhờ một album lại một album khác, biến số khán giả từ hai người thành năm nghìn người.

📝 Ghi chú người cùng giỏi: Những ban nhạc độc lập Đài Loan sau thập niên 2010 không ít, nhưng những ban nhạc từ LiveHouse đến sân khấu Trung tâm Âm nhạc Phổ biến 5 nghìn người, và mỗi album đều tiến bộ rõ rệt, thật là hiếm. KST đã làm được, và không có gánh nặng idolization.

Philippines sinh ra, người chơi bass trước đây của Tắt Lửa

ARNY Ngô Anh Nhiên không phải "nhạc sĩ độc lập trẻ tuổi" như chúng ta thường tưởng. Anh ấy sinh ra ở Philippines vào những năm 1980, sau đó chuyển tới Đài Loan lớn lên. Gia đình đều là người nước ngoài.2 Anh ấy bước vào vòng âm nhạc Đài Loan với hơn 20 năm kinh nghiệm: nhà sản xuất, người sắp xếp nhạc, người sáng tác nhạc nền, đều làm qua.

Lật qua kinh lịch lâm thời ban nhạc trước đây và hiện tại, sẽ thấy một danh sách dài: ghi-ta Strawberry Rescue, bass Tắt Lửa (2006), người ghi-ta thường xuất hiện tại buổi ca trực tiếp Hoàng Bỗng, ghi-ta buổi ca trực tiếp Quách Thái Tuyến, ghi-ta buổi ca trực tiếp Vạn Phương (2012).2 Khi anh ấy 2013 năm thành lập Constant and Change với Creed, Kim Mao, Tiểu Mi lúc đó, anh ấy không phải là một "người mới", mà là một cây đàn anh thợ thừa nhận đã làm việc trong ngành âm nhạc Đài Loan được 10 năm, quyết định thành lập ban nhạc riêng của mình.

Danh tính này về sau giải thích tại sao KST khác với hầu hết những ban nhạc độc lập: họ từ album đầu tiên bắt đầu âm nhạc đã tương đối chín chắn. Không có "cảm giác thô bề của ban nhạc mới", vì cả bốn người không ai là tân binh.

Trống thủ của nhà máy ghi hình

Trống thủ Tiểu Mi (Trương Dịch Vân) có hai đặc trưng làm cho cô ấy rất dễ nhận biết: cô ấy là một người yêu thích nhiếp ảnh, đặc biệt thích chụp những ngôi nhà hoang; cô ấy vẽ trên cánh tay một nhà máy: đây là tuyên bố tự soạn của cô ấy về "sưu tập phong cảnh".3

Nhưng điều thực sự làm cho cô ấy trở thành thành viên đau lòng nhất của ban nhạc này, là điều này: hai năm trước khi sản xuất album, cô ấy phát hiện ra mình bị viêm khớp dạng thấp, cho đến bây giờ ngón cái vẫn không thể co lại, nhưng cô ấy vẫn chơi trống, vẫn biểu diễn trên sân khấu.3

Đây không phải là một câu chuyện về quan hệ công chúng của ban nhạc sáng tạo để bán cảm xúc. Cô ấy không bao giờ nhấn mạnh điều này trong phỏng vấn. Là các thành viên ban nhạc khi được hỏi về nó mới vô tình đề cập: như là đang nêu một sự kiện nền tảng họ đã chấp nhận từ lâu.

Một trống thủ có ngón cái không thể co lại, vẫn có thể chơi xong 7 phút 〈Hi There〉, vẫn có thể chạy full show tại sân khấu Trung tâm Âm nhạc Phổ biến 5.000 người: đây là một loại ẩu dụ về xương sống của ban nhạc KST: sự bền bỉ của họ không phải nhờ sức mạnh tâm lý keo kiến, mà nhờ một loại độc quyền không giải thích là sức bền hàng ngày.3

Những người dạt trôi bị tê liệt như thế nào

Năm 2016 ngày 16 tháng 12, KST phát hành album đầu tiên tại Legacy Đài Bắc 《Những người dạt trôi》.4 Ca khúc chính 〈Những người dạt trôi〉 có một đoạn lời bài hát sau đó trở thành tâm sự của hàng triệu người làm việc:

"Người tê liệt qua thói quen cuộc sống tôi ghét
Người tê liệt qua thói quen bản thân rất tệ
Người tê liệt qua thói quen quan hệ đau khổ
Người tê liệt qua thói quen tiêu hết tiền mỗi tháng"4

Cốt lõi bài hát này là một quan sát sắc sảo: con người sở dĩ dạt trôi, không phải vì anh ấy không biết làm thế nào để di chuyển, mà vì anh ấy biết nhưng chọn không di chuyển. Ban nhạc khi phỏng vấn mô tả hiện tượng này là "sự lừa dối bản thân con người hiện đại":5

"Chúng tôi thực sự đều biết phải làm gì như thế nào, cuộc sống mới sẽ thay đổi thực sự, nhưng lại luôn có thói quen ở trong vùng an toàn của chính mình, tìm kiếm những lý do chính đáng mà đứng yên tại chỗ."5

MV của 〈Những người dạt trôi〉 có hai phiên bản, chi tiết này rất ít được đề cập: một là phiên bản ghi chép lịch sử đen trắng của đạo diễn giải thưởng Bạch Kim Kỳ Tích Tô Triết Hiền, một là phiên bản kịch tính đầy cảm xúc của đạo diễn thế hệ mới Tăng Úy Dục (các thành viên ban nhạc lần đầu tiên diễn xuất).4 Cùng một ca khúc, cùng một đoạn lời bài hát, hai xử lý hình ảnh hoàn toàn khác biệt: cái này là sự quan sát kìm chế, cái kia là ngoài đứng. Lựa chọn này chính bản thân nó là DNA thẩm mỹ của KST: họ không coi khán giả như trẻ em, để bạn tự chọn cách bạn muốn giải thích bài hát này.4

Những điều tốt đẹp xảy ra sau khi chạm đáy

Năm 2020 《Sự thay đổi》ra mắt, được đề cử Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan lần thứ 32 - Ban nhạc Xuất sắc.6

Album này ca khúc nổi tiếng nhất là 〈Có thể điều tốt đẹp xảy ra trên tôi không?〉: tên ca khúc chính bản thân nó đã là một thể bị động. Không phải "tôi muốn theo đuổi", mà là "có thể xảy ra trên tôi không?" Lựa chọn ngữ pháp này vào thời gian dịch bệnh COVID chính xác bắt lấy tâm lý của cả một thế hệ: không phải nằm đó làm ông, không phải từ bỏ, mà một nửa không tình nguyện một nửa ngần ngại mà qua ngày.6

Bối cảnh sáng tác bài hát này rất quan trọng: ARNY sáng tác điều này vào năm 2017 lúc anh ấy ở điểm thấp nhất.2 2017 năm đối với KST là một năm rất khó khăn: phản ứng thị trường không như họ kỳ vọng, cảm giác thành tích từ sự nghiệp ban nhạc trước bắt đầu mai một, ban nhạc mới chưa đứng vững. Kết quả là bài hát với thể bị động này, trở thành đỉnh cao thứ hai của họ.

Cùng album 《Sự thay đổi》còn có hai bài hát tiêu biểu khác: 〈Nói những lời dài dòng〉 dùng hầu như rap - sự thúc ép lWords dài dòng viết về hỗn loạn thời đại; 〈Hi There〉 là 7 phút cung bậc cảm xúc, từ độc thoại mềm mại mở ra thành kêu gào dữ dội, giữa đó một câu lời bài hát: "Điều đã qua không phải tuổi trẻ."7

Nhà phê bình âm nhạc sau này so sánh KST với Không có Tiệc nổi lên cùng năm bằng một cách chính xác:

"Nếu Không có Tiệc là tuổi 20 không có gì (《Kẻ xấu xa》), Constant and Change 《Những người dạt trôi》 thì là 10 năm sau - kinh qua buồn vui thực tế có hiểu biết, nhưng lại không nói nên lời."8

Sự so sánh này rất quan trọng: Không có Tiệc tức giận hướng ra ngoài, KST chấp nhận hướng vào trong. Cả hai lập trường đều là tâm lý thực tế của Đài Loan âm nhạc độc lập sau 2016.8

Từ hai người khán giả tại Legacy tới năm nghìn người tại Trung tâm Âm nhạc Phổ biến

Năm 2023 ngày 2 tháng 9, sân khấu Trung tâm Âm nhạc Phổ biến 5.000 người.1

Đây là lần đầu tiên trong 10 năm thành lập ban nhạc đứng trên quy mô sân khấu này. Vé bán hết. Nhưng so với doanh thu vé, quan trọng hơn là, trong buổi biểu diễn này họ lần đầu tiên bổ sung công nghệ XR để tạo ra trải nghiệm chìm đắm, và hợp tác với đội kịch nhảy Vũ Diễn Kịch Trụng thiết kế sân khấu.1 Ban nhạc lý do nâng cấp công nghệ này, không phải để thể hiện "chúng tôi cũng có khả năng làm sân khấu lớn", mà là cho một mục tiêu cụ thể: lấy 《Đường Tàu Miên Nguyệt》album ý tưởng cốt lõi: một đường tàu đã ngừng hoạt động nhưng vẫn đang chạy tới cái không biết — trực quan hóa trình bày ra.

Năm 2024 ngày 31 tháng 8, họ đã chuyển giao setup tương tự tới Cao Hùng Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Biển Âm Nhạc Phòng - buổi ca nhạc riêng lẻ lớn đầu tiên tại Cao Hùng.9 Đội sản xuất FREES (do Nhị Mã dẫn đầu), "Hệ vũ trụ đường tàu Miên Nguyệt hoàn toàn mới". Năm 2025 ngày 28 tháng 3, 《Đường Tàu Miên Nguyệt》vòng quay thế giới kết thúc tại Hồng Kông phòng vé Mcpherson, chuyến 1,5 năm kết thúc.10

Từ LiveHouse tới Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc, từ Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc tới Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Cao Hùng, từ Đài Loan tới Hồng Kông — cung cấp cùng cay tăng trưởng này mất toàn bộ 10 năm. Khi so với ca sĩ âm nhạc phổ biến Hoa ngữ chính luồng, tốc độ này rất chậm. Nhưng KST không muốn chạy nhanh.

Đường tàu lâm thời bỏ hoang ở A Lý Sơn

Album 《Đường Tàu Miên Nguyệt》năm 2023 tên gọi, là trống thủ Tiểu Mi đề xuất.11

Đường Tàu Miên Nguyệt là một nhánh của đường sắt lâm nghiệp A Lý Sơn, kết nối nhà ga A Lý Sơn với nhà ga Miên Nguyệt. Năm 1983 vì sự sụp đổ ngừng hoạt động, sau đó một phần đoạn đường sửa chữa, một phần đoạn đường trở thành một nhiệt điểm tiêu khiển đi bộ leo núi. Đối với người yêu thích nhiếp ảnh, đặc biệt là thích chụp những ngôi nhà hoang của Tiểu Mi, đường tàu này là một hình ảnh cô ấy quen thuộc: một đường đã hoàn thành nhiệm vụ nhưng vẫn đang chạy tới một mục tiêu không biết nào đó.11

KST mở rộng hình ảnh này thành chủ đề của cả một album: một ban nhạc 10 năm, đã hoàn thành nhiệm vụ "chứng minh bản thân", bây giờ sẽ đi đâu?

Độ chín chắn tự định vị này, là hầu hết ban nhạc độc lập Đài Loan 10 năm không dám hỏi vấn đề. Phần lớn ban nhạc hoặc 10 năm tan rã, hoặc 10 năm bước vào "chế độ duy trì người hâm mộ sẵn có". KST chọn con đường thứ ba: công nhân nhiệm vụ cũ đã hoàn thành, sau đó chạy tới hướng mới.11

📝 Ghi chú người cùng giỏi: 〈Đường Tàu Miên Nguyệt〉là một bài post-rock thuần khiết không có giọng ca. Ban nhạc dùng âm nhạc thuần khiết tuyên bố: chúng tôi đã vượt quá "dùng lời bài hát chứng minh chúng tôi là ai" giai đoạn, bây giờ sẽ dùng âm thanh chính bản thân nó nói chuyện.

Không phải bền bỉ mà là vui vẻ

Nếu chỉ được dùng một câu tóm tắt KST ban nhạc tại sao có thể đi 10 năm, tại sao mỗi album đều có thể phát triển, tại sao không tan rã — người chơi bass Kim Mao nói qua một câu:

"Ban nhạc không dựa vào sự kiên trì, không vui thì tan rã."12

Câu này không phải than phiền, không phải hài hước, là một triết lý thực tế của ban nhạc đã qua 10 năm. Anh ấy còn nói qua một câu bổ sung:

"Hoặc là thích thú những gì bên trong, hoặc là kiếm được tiền, không thể cả hai đều không được, thế mà chỉ sẽ bị công ty thu âm bóc lột."12

Sự lưỡng phân tiền bạc và vui vẻ này thực ra rất ít được ban nhạc độc lập công khai nói đến. Hầu hết ban nhạc hoặc lãng mạn hoá bản thân nghèo khó, hoặc biến thành thành công "ý nghĩa hơn tiền bạc". Kim Mao thẳng thừng lý giải rõ ràng luật chơi: làm ban nhạc là công việc người trưởng thành, không thể vừa không vui vui vừa không kiếm tiền.12

Chủ nghĩa thực dụng này giống như quả quanh ARNY 20 năm kinh lịch là nền tảng giống nhau — họ đã vượt quá giai đoạn cần lãng mạn hoá bản thân.

Kim Mao 2025 năm còn sáng lập chính các công ty riêng lẻ 「Quên lo Nước」(Wonder Water), Creed cũng bước vào.13 Đây không phải rời ban nhạc, là mở rộng kinh doanh — ban nhạc tiếp tục, nhưng họ bắt đầu làm công việc ngành âm nhạc ngoài ban nhạc.

Mười năm sau của Không có Tiệc

Quay lại câu nhà phê bình âm nhạc: "KST là 10 năm sau của Không có Tiệc."8

Độ chính xác của câu này nằm ở việc nó đồng thời nói rõ hai điều: KST với Không có Tiệc cùng thuộc thế hệ âm nhạc độc lập phát nổ năm 2016, nhưng âm nhạc KST là quan sát Không có Tiệc lại đi 10 năm tiếp theo. Không có Tiệc viết về sự tức giận của người trẻ vừa ra trường đối với thể chế; KST viết về vô lực với bản thân của người trẻ làm việc được 10 năm.

Cả hai lập trường đều là tâm lý trạng đất Đài Loan người làm việc thực tế — chỉ là thứ tự thời gian khác. Khán giả 〈Gió Thổi Lớn〉 10 năm sau sẽ biến thành khán giả 〈Những người dạt trôi〉. Hai ban nhạc này không phải đối thủ, mà là hai giai đoạn của một thế hệ.8

Năm 2024 KST phát hành đơn ca mới 〈Băng〉với Trần Kỳ Trinh, Khú Đức hợp tác — Trần Kỳ Trinh sáng tác lời cho bài hát này. Đây là lần đầu tiên KST hợp tác với ca sĩ quán quân âm nhạc phổ biến Hoa ngữ. Đánh giá Trần Kỳ Trinh về KST Tiểu Mi: "Lời bài hát của cô ấy viết siêu hoàn hảo! Chữ rất sắc sảo cho bài hát sự sống lại của sức mạnh."13

Đây là một album viết cho những người dạt trôi

Từ 2013 năm LiveHouse hai người khán giả, tới 2023 năm Trung tâm Âm nhạc Phổ biến 5.000 người, 2024 Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Cao Hùng 5.000 người, 2025 Hồng Kông Mcpherson phòng vé — Constant and Change đi được 10 năm.

Giữa không có bùng nổ đột ngột, không có đỏ nhiên tiêu khoa kịch tính, không có ca khúc chủ đề phim truyền hình. Có bốn người âm nhạc trung niên (ARNY 20 năm kinh lịch âm nhạc, Creed ghi-ta thêm ca sĩ chính, Kim Mao quan điểm thương mại thực dụng, Tiểu Mi ngón cái không thể co lại vẫn chơi trống) + một thành viên rời ban nhạc (VJ Khởi Thái năm 2022-06 rời) + một album lại một album càng lúc càng tốt.

Họ để lại ba album: một album viết dạt trôi (2016《Những người dạt trôi》), một album viết sự thay đổi (2020《Sự thay đổi》), một album viết tương lai không biết (2023《Đường Tàu Miên Nguyệt》) — cộng 2024 với Trần Kỳ Trinh hợp tác 〈Băng〉.

Tên ban nhạc lấy từ một mệnh đề cổ xưa của Heraclitus: Panta Rhei, mọi thứ đều chảy, không có gì tồn tại vĩnh viễn. Họ dùng 10 năm công việc chứng minh Heraclitus là đúng — điều duy nhất không thay đổi, là luôn luôn đang thay đổi.

Và đường tàu A Lý Sơn đó, trong ca khúc của họ vẫn còn chạy.

Đọc thêm:

  • Không có Tiệc — ban nhạc độc lập nổi lên cùng năm 2016, viết về sự tức giận của người vừa ra trường; KST viết về dạt trôi 10 năm sau — hai giai đoạn của cùng một thế hệ
  • Vũ Nhược Tuyên — cùng thuộc hệ sinh thái âm nhạc độc lập 2010, đi con đường giọng ca chứ không phải post-rock nữ ca sĩ
  • Cicada — đi post-rock thuần khiết không giọng ca, tạo nên đối lập với "post-rock + giọng ca" của KST
  • Lư Quảng Trung — con đường khác biệt âm nhạc độc lập: ca sĩ loại tác phẩm vượt biên ba giải thưởng âm nhạc
  • Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan — sân khấu toạ độ KST được đề cử Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan lần thứ 32 Ban nhạc Xuất sắc
  • Âm nhạc độc lập Đài Loan — từ tự nhiên cong tới KST, Không có Tiệc, nói với năm người phổ hệ thống độc lập âm nhạc thế hệ
  • Âm nhạc phổ biến Đài Loan — hệ sinh thái ngành âm nhạc phổ biến Hoa ngữ

Tham khảo

  1. Constant and Change 2023 Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc 5000 người ca nhạc riêng - Tân Hoa Xã — 2023-09-02 《Đường Tàu Miên Nguyệt》kỷ niệm 10 năm ca nhạc tại Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Đài Bắc phòng biểu diễn, quy mô lớn nhất cá nhân ca nhạc 10 năm thành lập; lần đầu tiên bổ sung công nghệ XR tạo ra trải nghiệm chìm đắm, hợp tác với đội kịch Vũ Diễn Kịch Trụng thiết kế sân khấu; ARNY lên sân khấu lời nói: "Từ 2 khán giả tới 5.000 người, con đường này chúng tôi đi được 10 năm."
  2. ARNY Ngô Anh Nhiên bối cảnh và sự nghiệp âm nhạc - Kéo Khỉ Chính thức — ARNY sinh tại Philippines, lớn lên tại Đài Loan; hơn 20 năm kinh lịch công việc âm nhạc bao gồm nhà sản xuất, sắp xếp nhạc, người viết nhạc nền; band lâm thời / hiện nay trực tiếp kinh lịch: ghi-ta Strawberry Rescue, bass Tắt Lửa (2006), ghi-ta hiện trường Hoàng Bỗng / Quách Thái Tuyến / Vạn Phương (2012) ; 〈Có thể điều tốt đẹp xảy ra trên tôi không?〉 sáng tác vào năm 2017 điểm thấp nhất của anh ấy thời kỳ.
  3. Tiểu Mi Trương Dịch Vân bị viêm khớp dạng thấp vẫn chơi trống - Ysolife YSOLIFE Kỷ niệm 10 năm phỏng vấn — Trống thủ Tiểu Mi Gail (Trương Dịch Vân) người yêu thích nhiếp ảnh, đặc biệt thích chụp những ngôi nhà hoang, cánh tay ghi một nhà máy; 2 năm trước khi sản xuất album phát hiện bị viêm khớp dạng thấp, cho đến nay ngón cái không thể co lại nhưng vẫn biểu diễn; Người đề xuất ý tưởng album 《Đường Tàu Miên Nguyệt》.
  4. 《Những người dạt trôi》album ra mắt và MV hai phiên bản - BIOS monthly — 2016-12-16 phát hành tại Legacy Đài Bắc; lời bài hát "Người tê liệt qua thói quen cuộc sống tôi ghét / Người tê liệt qua thói quen bản thân rất tệ" trở thành bài hát của hàng triệu người làm việc; 〈Những người dạt trôi〉MV có hai phiên bản: đạo diễn giải thưởng Bạch Kim Kỳ Tích Tô Triết Hiền phiên bản ghi chép lịch sử đen trắng + đạo diễn thế hệ mới Tăng Úy Dục phiên bản kịch tính đầy cảm xúc (các thành viên ban nhạc lần đầu tiên diễn xuất).
  5. 〈Những người dạt trôi〉bối cảnh sáng tác - Blow Thổi âm nhạc album ra mắt hiện trường báo cáo — Ban nhạc giải thích 〈Những người dạt trôi〉động lực sáng tác: "Chúng tôi thực sự đều biết phải làm gì như thế nào, cuộc sống mới sẽ thay đổi thực sự, nhưng lại luôn có thói quen ở trong vùng an toàn của chính mình, tìm kiếm những lý do chính đáng mà đứng yên tại chỗ." Chẩn đoán về hiện tượng lừa dối bản thân con người hiện đại.
  6. 《Sự thay đổi》album với Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan lần thứ 32 được đề cử - Medium Một chút câu chuyện đĩa ghi — Năm 2020 《Sự thay đổi》tác phẩm tiêu biểu 〈Nói những lời dài dòng〉〈Xin lỗi tôi không thể đáp ứng lời hứa của bạn〉〈Hi There〉〈Có thể điều tốt đẹp xảy ra trên tôi không?〉bốn bài hát định nghĩa âm thanh ban nhạc thời kỳ giữa; được đề cử Giải thưởng Âm nhạc Chính phủ Đài Loan lần thứ 32 - Ban nhạc Xuất sắc (giải thưởng đó được Tắt Lửa chiến thắng).
  7. 〈Hi There〉7 phút cấu trúc nhạc phê bình phân tích - Medium — 〈Hi There〉hợp âm F#m-D7-A-F#m7; từ khởi đầu độc thoại mềm mại → phân đoạn kêu gào dữ dội; lời bài hát "Điều đã qua không phải tuổi trẻ"; cung cấp cấu trúc cảm xúc 7 phút.
  8. KST so với Không có Tiệc ban nhạc nhạc phê bình so sánh - The News Lens Bình luận quan trọng — So sánh quan trọng nhạc phê bình: "Nếu Không có Tiệc là tuổi 20 không có gì (《Tên xấu xa》), Constant and Change 《Những người dạt trôi》 thì là 10 năm sau - kinh qua buồn vui thực tế có hiểu biết, nhưng lại không nói nên lời." Cả hai năm 2016 nổi lên định nghĩa mốc thời gian âm nhạc độc lập Đài Loan.
  9. 2024-08-31 Cao Hùng Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Biển Âm Nhạc Phòng - KST Chính thức Kktix — 2024 năm tháng 8 ngày 31 19:30 Cao Hùng Trung tâm Âm nhạc Phổ biến Biển Âm Nhạc Phòng, ban nhạc lần đầu tiên Cao Hùng quy mô lớn ca nhạc riêng; giá vé chỗ đứng 2.800 / chỗ ngồi 1.200-2.500; FREES đội sản xuất (Nhị Mã dẫn đầu), hệ vũ trụ đường tàu Miên Nguyệt hoàn toàn mới.
  10. 2025-03-28 Hồng Kông sân vận động Mcpherson vòng quay thế giới kết thúc - KST IG — 2025-03-28 20:00 tại Hồng Kông sân vận động Mcpherson tổ chức 《Đường Tàu Miên Nguyệt》vòng quay thế giới kết thúc, Cửu Long Vương Giác Năng Nhân Lạc đường phố 38 số; giá vé HK$488-688; chuyến 1,5 năm kết thúc biểu diễn.
  11. 《Đường Tàu Miên Nguyệt》lựa chọn chủ đề từ đâu - Sound of Life Phỏng vấn chuyên gia — Trống thủ Tiểu Mi đề xuất dùng A Lý Sơn đường sắt lâm nghiệp bỏ hoang "Đường Tàu Miên Nguyệt" làm chủ đề album; đường tàu này năm 1983 do sụp đổ ngừng hoạt động, một phần đoạn đường trở thành cảnh quan tiêu khiển đi bộ leo núi phổ biến; ban nhạc xem nó như "nhiệm vụ đường tàu đã kết thúc vẫn chạy tới chuyến hành động không biết" ẩu dụ.
  12. Kim Mao thành lập triết lý - BIOS monthly Kỷ niệm 10 năm phỏng vấn — Bass thủ Kim Mao SionC cốt lõi quote: "Ban nhạc không dựa vào sự kiên trì, không vui thì tan rã" + "Hoặc là thích thú những gì bên trong, hoặc là kiếm được tiền, không thể cả hai đều không được, thế mà chỉ sẽ bị công ty thu âm bóc lột." + Định nghĩa post-rock: "Phía sau đại diện sự thay đổi và tiến bộ".
  13. 2024 ca khúc mới 〈Băng〉× Trần Kỳ Trinh × Khú Đức - VERSE — 2024 năm KST phát hành ca khúc mới 〈Băng〉, với Trần Kỳ Trinh, Khú Đức hợp tác; chủ đề: chấp niệm cố chấp và hoàn hảo chủ nghĩa; Trần Kỳ Trinh đánh giá Tiểu Mi viết lời: "Lời bài hát của cô ấy viết siêu hoàn hảo! Chữ rất sắc sảo cho bài hát sự sống lại của sức mạnh." Kim Mao 2025 năm thành lập công ty riêng mới 「Quên lo Nước」(Wonder Water), Creed bước vào.
Về bài viết này Bài viết này do cộng đồng cộng tác thực hiện, với sự hỗ trợ của AI trong quá trình biên soạn và thẩm định.
Từ khóa
nhân vật Constant and Change KST ban nhạc post-rock âm nhạc độc lập giải thưởng âm nhạc Những người dạt trôi sự thay đổi đường tàu Miên Nguyệt ARNY Kim Mao Tiểu Mi Creed Heraclitus
Chia sẻ

Đọc thêm

Có thể bạn cũng muốn đọc

Nhân vật Bài viết chính thức

Cicada: Mười sáu năm ghi âm từ cơn bão Morakot 2009 đến sông băng ngoài bán cầu 2025

Cicada là một nhóm nhạc độc lập thành lập năm 2009 ở Đài Bắc, toàn là nhạc cụ, không có tiếng người. Nhạc công dương cầm sáng lập Giang Chí Khiêu (Jesy Chiang, thạc sĩ lịch sử nghệ thuật Trường Đại học Nghệ thuật Bắc Đài) viết bài hát đầu tiên sau khi xem tin tức về cơn bão Morakot năm đó. Trong 16 năm, họ biến bờ biển Đài Loan đang tiêu biến, sinh thái biển, và suối núi thành những album không lời ca hát, từ bờ biển phía Tây (《Coastland》2013) tới Thái Bình Dương phía Đông (《Light Shining Through the Sea》2015) cho đến suối nguyên ở dãy Trung ương (《Seeking the Sources of Streams》2022, một cuộc đi bộ xa 15 ngày 120 km). Tác nhạc cho phim Nhật Bản 《ある男》, nhận giải Âm nhạc Xuất sắc của Học viện Điện ảnh Nhật Bản. Năm 2025, 《Gazing the Shades of White》lần đầu đưa công việc tìm hiểu ra khỏi Đài Loan, đi theo sông băng qua Greenland, Iceland, New Zealand, rồi quay lại tìm dấu vết sông băng cổ xưa trên núi Tuyết.

閱讀全文
Âm nhạc Bài viết chính thức

Fire EX — tên ban nhạc nhặt được ở cạnh bể bơi, hát được hai mươi lăm năm

Năm 2000, ba học sinh phổ thông Cao Hùng nhặt được một bình cứu hỏa ở cạnh bể bơi làm tên ban. Hai mươi lăm năm sau, họ dùng punk tiếng Mân Nam hát lên tiếng thời đại của phong trào Hoa Hướng Dương, đem công ty nhạc trở về miền Nam, trên sân khấu Đảo Phòng Chính bảy phút kể cho mười ngàn người: thất vọng được phép, nhưng đừng trở thành loại người mà bạn ghét.

閱讀全文
Âm nhạc Bài viết chính thức

Elephant Gym: ban nhạc ba người Đài Loan không có ca sĩ nhưng nghe rõ tiếng hát

Từ những học sinh tại các câu lạc bộ nhạc rock nóng Đài Bắc Cao Sư Phạm và Nữ Sinh Cao Hùng, đến sân khấu chính Fuji Rock, Camp Flog Gnaw, ArcTangent, Elephant Gym đã dành 13 năm để thế giới nghe thấy giọng nói của một ban nhạc ba người từ Đài Loan không có ca sĩ chính. Sau khi giành được Giải thưởng Ban giám khảo Lần thứ 35 Giải thưởng Âm nhạc Vàng năm 2024, họ công bố rằng sẽ bước vào một giai đoạn nghỉ dài; bộ phim tài liệu cùng thời điểm "*Thực tế hơn cả giấc mơ*" tiết lộ tình huống sắp tan rã trước khi xuất hiện trên thế giới vào năm 2023.

閱讀全文
Nhân vật Bài viết chính thức

VH(Vast & Hazy):15 năm điều chỉnh hướng truyền thống của “đại lục hệ nhạc sĩ”

2011 VH giành giải Nhất Giải thưởng Tân Kinh, 2014 tạm hoạt động, 2017 trở lại dạng đôi, ba lần xuất hiện vào danh sách top 30 Nhạc sĩ quốc gia của Nhạc hội Nhạc sĩ Hoa Ngữ. Trong thập niên 2010, khi vòng tròn độc lập Hà Nội rộn rã tiếng ồn chính trị, Vast & Hazy lựa chọn là chỗ gắn bó cho sự lo âu không tên — fan tự đặt tên gọi “đại lục hệ nhạc sĩ”. Đến 2026, Yì Qí (Nhất Kỳ) tuyên bố chuyển chức về phía sau sân khấu, Kaka (Ka Ka) tiếp tục hành trình với tên gọi này.

閱讀全文