Обзор за 30 секунд: Театр бумажной мельницы — это не просто театральная группа, а гражданский эксперимент о «доброте и страсти». Основана в 1992 году Ли Юнфэном, Кэ И чжэнем, Ло Бэй-анем, У Цзинцзи и Сюй Ликуном. Её название символизирует дух «активного мечтания». Через оригинальную модель общественного патроната они объехали все 368 уездов Тайваня, привезя произведения, сочетающие кукольный театр, народные искусства и современную драму в отдаленные районы. Несмотря на пожар 2020 года и долги более миллиарда юаней, основатель Ли Юнфэн в депрессии продолжал утверждать: «Тайваню нужна тайваньская детская драма», воскресил театр, используя гигантского «Дождевого коня» и местные истории, чтобы вплести в общую память острова, дав каждому тайваньскому ребёнку равный доступ к искусству.
В ноябре 1992 года в холодную ночь в Тайбэе несколько молодых деятелей искусства собрались вместе, чтобы вплести безумную мечту. Среди них был Ли Юнфэн, только что вышедший из театра «Зеленый свет», кинорежиссёр Сюй Ликун, режиссёр Кэ И чжэнь, драматург Ло Бэй-ань и учёный У Цзинцзи [1] [10]. Эта группа хотела сделать для Тайваня что-то необычное: создать детскую драму, которая принадлежит тайваньским детям. Театр назвали «театром бумажной мельницы», смысл названия предельно чист — бумажная мельница символизирует мечту ребёнка, и даже столь же обычная, как бумага, она может вращаться на ветру; если нет ветра, она сама начинает бегать и создаёт ветер [1] [6]. Эта трава-корень-мудрость «пока есть ветер, танцуем; без ветра танцуем сами» стала ядром духа театра, помогавшим ему переживать бесчисленные ветры и дожди на протяжении следующих тридцати лет.
Учредительные истоки: театральное безумие, вышедшее из «Зеленого света», и обещание «первого километра»
На ранних этапах становления театра бумажной мельницы театральная среда Тайваня была ещё в стадии поощрения покупки билетов в театр, финансы и зрители были критически ограничены. Ли Юнфэн и ранние члены группы имели профессиональное театральное образование, но выбрали инвестировать в детскую драму, которая считалась периферийной в то время [10]. Они не хотели, чтобы детская драма была просто проповедью, а надеялись, что через профессиональное производство дети смогут соприкоснуться с эстетикой в смехе. Эта настойчивость позволила театру бумажной мельницы удерживать первое место по продажам билетов в центре исполнительских искусств несколько лет подряд в течение более десяти лет после его основания, но также заставила основателя Ли Юнфэна постоянно размышлять: разве искусство может служить только городским детям, которые могут позволить себе билеты? [1] [11]
Ли Юнфэн был одним из основателей театра «Зеленый свет» и наряду с Кэ И чжэнем, Ло Бэй-анем и другими на протяжении многих лет работал в театральных кругах. В 1992 году он собрал эту группу единомышленников-деятелей искусства и основал «Мастерскую театра бумажной мельницы» в качестве административного центра исполнительских искусств и одновременно основал «Театр бумажной мельницы», возглавив его как руководитель и главный редактор, сосредоточившись на оригинальной тайваньской детской драме [1]. В 1998 году официально учреждена «Фонд просвещения театра бумажной мельницы», целью которого является интеграция большего количества ресурсов, воспитание театральных талантов и публики, создание для тайваньских детей «первого километра» пути в искусство.
Художественный поход: революция «усыновления» 319 и 368 районов и отзвук местных историй
В 2006 году Ли Юнфэн инициировал потрясший художественный мир «Художественный проект для 319 сельских детских районов». Самая уникальная особенность этого проекта заключалась в его модели сбора средств: принятие системы «один район, одно предприятие, один район, одна группа людей» [1] [11]. Стоило району собрать около 350–450 тысяч новых тайваньских долларов в виде пожертвований, как театр бумажной мельницы грузил на большой грузовик государственный сценический формат, привозил его на школьную спортивную площадку или деревенскую площадь в этом районе [11].
📝 Заметка куратора: Это не просто пожертвование, это спасение исторической родины. Ли Юнфэн когда-то делился, что многие предприниматели, которые уехали из деревни, когда возвращались в отдалённые районы смотреть пьесы, сидели внизу со своими детскими товарищами по играм и соседями, та ночь театра связала разорванные воспоминания о земле, позволив им повторно установить эмоциональную связь со своей родиной [1].
После завершения первого раунда тура из 319 районов в 2011 году театр бумажной мельницы не остановился. В 2013 году проект трансформировался в «Художественный проект для 368 районов и городских районов», проникая глубже в каждый административный район города, и добавил «местные истории», созданные специально для каждого уезда [11]. Эти истории позволили детям осознать, что герои не в далеком месте, а в их собственной деревне:
- Илань: разыгрывает миф «Принцесса Геймалань и генерал Черепаха», представляя связь между равниной Ланьян и островом Гуйшань [16].
- Тайнань: рассказывает историю самоотверженного служения врача Ван Цзиньхэ, «отца болезни белых ног», подчеркивая человеческую забот [1].
- Пиндун: отдает дань уважения тайваньскому композитору Сяо Тайжаню, передавая любовь к земле через музыкальную драму [1].
Предметы и символы: от магической коробки Мэйчжана до гигантского «Дождевого коня»
Стиль произведений театра бумажной мельницы чрезвычайно характерен для Тайваня, они искусны в переплетении традиционных элементов в современный театр, создавая уникальные визуальные и эмоциональные впечатления:
- Мэйчжан: Этот персонаж называет себя «ведьмой с наибольшим опытом на всем Тайване», является общей памятью бесчисленных тайваньских детей. Его классическая фраза «движение и звук» всегда может в мгновение ока приблизить сцену к зрителям, ведя их в волшебный театральный мир [1].
- «Дождевой конь» (Лошадь Дождя): Это гигантская художественная инсталляция длиной 10 метров и весом 7 тонн, является наиболее репрезентативным «предметом» театра в последние годы. Адаптирован из одноименного рисунка Сяо Е, синее тело лошади оснащено хакка-батиком и узорами, символизируя слияние и любовь между различными этническими группами. Его производство объединяет крупную художественную инсталляцию, хакка-музыку, огненный танец, трюки и театральные световые эффекты, преодолевая традиционную сценическую структуру в виде зеркальной коробки, может гибко двигаться в толпе зрителей, обеспечивая зрителям совершенно иной опыт просмотра [12] [17].
- Культурное слияние: Театр бумажной мельницы интегрирует в современную детскую драму местные тайваньские элементы, такие как кукольный театр, народные искусства, культура храмов и традиционный театр. Например, в «Нэ Чжа восстает над Драконьим дворцом» он объединяет традиционный кукольный театр; в «Ву Сун борется с тигром» он интегрирует народные искусства и стиль «упавшей земляной метелки» певческих кабаре; «Белая змея» представлена в виде форм бумажных фонариков [1] [10]. Они оживили традиционную культуру в детской драме, становясь мостом для детей, чтобы понять свою собственную культуру.
- Список произведений: Помимо вышеуказанных произведений, театр бумажной мельницы создал множество классических произведений, вызывающих восхищение, включая серию «Двенадцать знаков зодиака» (такие как «Ву Сун борется с тигром», «Нэ Чжа восстает над Драконьим дворцом», «Рассказ Курицы») и серия «Ведьмы» (такие как «Мэйчжан путешествует вокруг света», «Фантастическая сюита театра бумажной мельницы», «Фантастическая сюита Тайваня») [1]. Эти произведения не только являются памятью многих тайваньских детей в период их взросления, но и демонстрируют неиссякаемую творческую энергию группы.
Воскрешение в огне: танец в печали и долгах как Дон Кихот
Однако художественный поход этой группы Дон Кихотов не был гладким путём. Основатель Ли Юнфэн когда-то погружался в депрессию и давление задолженности более миллиарда юаней [13]. Он когда-то издевался над собой: «Он человек, который упорно работает, чтобы сделать детей счастливыми, но погружается в депрессивный кризис среднего возраста» [14]. В июне 2020 года жестокий пожар сжёг мастерскую в районе Бали, уничтожив двадцать лет подряд накопленных материалов для реквизита, включая реквизит и костюмы для классических пьес, таких как «Дон Кихот» и «Фантастическая сюита театра бумажной мельницы» [7] [9]. Вслед за этим пандемия COVID-19 остановила все физические представления, театр столкнулся с беспрецедентным кризисом выживания [11].
«Театр бумажной мельницы принадлежит всем и не может упасть!» Этот лозунг прозвучал по всему Тайваню после пожара. В самый трудный момент более 170 тысяч небольших пожертвований потекли, позволив театру бумажной мельницы восстать из пепла в течение полугода, переделать реквизит и снова вернуться к детям [11]. Ли Юнфэн сказал: «Вместо того чтобы беспокоиться, лучше начать действовать!» [15]. Эта страсть любой ценой не только позволила театру проводить гастроли по стране, но и отправиться в Соединённые Штаты, Канаду, Сингапур, Малайзию, Венгрию и другие страны для представлений, демонстрируя миру жизненную силу оригинальной тайваньской детской драмы [1] [11].
Социальное воздействие: вплетение психологической упругости острова и равноправия в культуре
Роль Фонда просвещения театра бумажной мельницы давно вышла за рамки простой театральной группы. Многие инициированные ими проекты глубоко укоренились в тайваньском обществе, став важной культурной силой:
- Проект драматической антинаркотической подготовки молодёжи: объехав более 82% школ неполного среднего образования страны, используя драму «Спасение Фауста» для создания линии защиты от наркотиков в кампусе, позволяя студентам незаметно впитывать концепции антинаркотиков через весёлые представления [11].
- Проект грузовика с художественными работами сельских районов Тайваня: сотрудничество с предприятиями по переоборудованию грузовиков в передвижные сцены, доставляя различные художественные группы в ещё более небольшие деревни, реализуя истинное равноправие в искусстве, позволяя художественной культуре интегрироваться в жизнь [1].
- Международные обмены: театр бумажной мельницы выступал в Соединённых Штатах, Канаде, Сингапуре, Малайзии, Венгрии и других местах, представляя тайваньскую культуру зарубежным зрителям, повышая видимость Тайваня в международных художественных кругах [1] [11].
- Подготовка талантов: за 32 года воспитано более тысячи профессиональных театральных талантов, став важной колыбелью в тайваньском мире исполнительских искусств, привнося непрекращающуюся живую воду в тайваньский театр [1].
- Изменение экосистемы детской драмы: театр бумажной мельницы изменил ситуацию, при которой детская драма выступала только в городских районах, воспитав большое количество молодых зрителей, повысив внимание общества к образованию в детском искусстве, став одной из наиболее репрезентативных детских театральных групп Тайваня [1] [2].
📝 Заметка куратора: Ли Юнфэна часто называют «Ли Американец» за его народную и авторитарную движущую силу, которая изменила экосистему тайваньской детской драмы. Он дал обществу понять, что детское искусство — это не предмет роскоши, а основание гражданского образования, психологическая устойчивость, позволяющая тайваньским детям противостоять вызовам будущего мира [1].
Вращение театра бумажной мельницы зависит не только от ветра, но и от общей доброты всех людей Тайваня, защищающих улыбки детей. Как сказал Ли Юнфэн по завершении гастролей из 319 районов: «Это воспоминание, написанное совместно 30 тысячами доноров, 210 миллионами пожертвований, бегом на 290 тысяч километров и почти 800 тысячами зрителей» [1]. Этот художественный поход по-прежнему вопреки ветру идёт по каждому уголку Тайваня, продолжая раздувать мечты тайваньских детей.
Источники
[1] 紙風車文教基金會. (2025, May 15). 1992-2024 工作執行報告. 取自 https://www.paperwindmill.com.tw/assets/files/1992-2024%20%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E5%9F%B7%E8%A1%8C%E5%A0%B1%E5%91%8A.pdf
[2] 報導者. (2016, March 18). 紙風車368十年：孩子接觸藝術的第一哩路. 取自 https://www.twreporter.org/a/paperwindmill-319kidsmile
[3] 維基百科. (n.d.). 319鄉村兒童藝術工程. 取自 https://zh.wikipedia.org/zh-hant/319%E9%84%89%E6%9D%91%E5%85%84%E7%AB%A5%E8%97%9D%E8%A1%93%E5%B7%A5%E7%A8%8B
[4] 紙風車文教基金會. (n.d.). 紙風車368鄉鎮市區兒童藝術工程 - 陪伴孩子踏上藝術的第一哩路. 取自 https://www.paperwindmill.com.tw/paper368
[5] 國家表演藝術中心. (2026, January 24). 「紙風車368兒童藝術工程」號召大眾加入「椅子會」 共同照顧台灣孩子. 取自 https://par.npac-ntch.org/tw/article/doc/HF45NSISWO
[6] 維基百科. (n.d.). 紙風車劇團. 取自 https://zh.wikipedia.org/zh-hant/%E7%B4%99%E9%A2%A8%E8%BB%8A%E5%8A%87%E5%9C%98
[7] 維基百科. (n.d.). 紙風車八里工廠大火. 取自 https://zh.wikipedia.org/zh-hant/%E7%B4%99%E9%A2%A8%E8%BB%8A%E5%85%AB%E9%87%8C%E5%B7%A5%E5%BB%A0%E5%A4%A7%E7%81%AB
[8] 三立新聞. (2025, August 17). 被叫『美國仔』 負債上億仍堅持巡演10年—— 紙風車創辦人李永豐用. 取自 https://www.youtube.com/watch?v=Gqg-\_\_TlUnE
[9] 中央社. (2021, December 21). 火災後紙風車劇團道具重製唐吉訶德陪過耶誕. 取自 https://www.cna.com.tw/news/acul/202112210066.aspx
[10] 國藝會線上誌. (n.d.). 紙風車的全民幻想曲. 取自 https://mag.ncafroc.org.tw/article_detail?sid=533
[11] 鏡好聽. (2025, December 26). 當藝術成為心靈糧食：裴社長對談紙風車劇團創辦人李永豐. 取自 https://www.mirrorvoice.com.tw/discover/374
[12] 紙風車劇團. (n.d.). 雨馬. 取自 https://www.paperwindmill.com.tw/zh-tw/paper/productions/17
[13] 愛傳媒. (2024, August 31). 紙風車李永豐認憂鬱症負債千萬. 取自 https://i-media.tw/Article/Detail/35060
[14] 鏡週刊. (2019, September 16). 李永豐專訪：深陷憂鬱中年危機. 取自 https://tw.news.yahoo.com/%E6%9D%8E%E6%B0%B8%E8%B1%90%E5%B0%88%E8%A8%AA4-%E4%BB%96%E6%98%AF%E5%8A%AA%E5%8A%9B%E8%AE%93%E5%AD%A9%E5%AD%90%E9%96%8B%E5%BF%83%E7%9A%84%E4%BA%BA-%E5%8D%BB%E6%B7%B1%E9%99%B7%E6%86%82%E9%AC%B1%E4%B8%AD%E5%B9%B4%E5%8D%B1%E6%A9%9F-225856709.html
[15] 紙風車反毒戲劇工程. (n.d.). 計畫源起. 取自 http://www.paperwindmill.org.tw/about.html
[16] 宜蘭新聞網. (n.d.). 紙風車《台灣幻想曲》宜蘭首演，糖果雨灑落夜空〈噶瑪蘭公主與龜將軍〉與林燈故事搬上舞台傳遞家鄉之美. 取自 https://news.secom.com.tw/articles/%E7%B4%99%E9%A2%A8%E8%BB%8A%E5%8F%B0%E7%81%A3%E5%B9%BB%E6%83%B3%E6%9B%B2%E5%AE%9C%E8%98%AD%E9%A6%96%E6%BC%94%E7%B3%96%E6%9E%9C%E9%9B%A8%E7%81%91%E8%90%BD%E5%A4%9C%E7%A9%BA--%E3%80%88%E5%99%B6%E7%91%AA%E8%98%AD%E5%85%AC%E4%B8%BB%E8%88%87%E9%BE%9C%E5%B0%87%E8%BB%8D%E3%80%89%E8%88%87%E6%9E%97%E7%87%88%E6%95%85%E4%BA%8B%E6%90%AC%E4%B8%8A%E8%88%9E%E5%8F%B0%E5%82%B3%E9%81%9E%E5%AE%B6%E9%84%89%E4%B9%8B%E7%BE%8E
[17] 客家委員會. (n.d.). 用客語說故事給大家聽 擁有七彩馬鬃與尾巴、身長十公尺的雨馬. 取自 https://www.facebook.com/www.hakka.gov.tw/videos/%E8%B1%A1%E5%BE%B5%E5%B9%B8%E7%A6%8F%E8%88%87%E6%84%9B%E7%9A%84%E9%9B%A8%E9%A6%AC%E5%B0%87%E5%89%8D%E9%80%B2%E8%8B%97%E6%A0%97%E8%B5%B0%E9%80%B2%E5%AE%A2%E5%BA%84%E7%94%A8%E5%AE%A2%E8%AA%9E%E8%AA%AA%E6%95%85%E4%BA%8B%E7%B5%A6%E5%A4%A7%E5%AE%B6%E8%81%B2%E6%8B%A5%E6%9C%89%E4%B8%83%E5%BD%A9%E9%A6%AC%E9%AC%83%E8%88%87%E5%B0%BE%E5%B7%B4%E8%BA%AB%E9%95%B7%E5%8D%81%E5%85%AC%E5%B0%BA%E7%9A%84%E9%9B%A8%E9%A6%AC%E8%BA%AB%E4%B8%8A%E7%9A%84%E8%97%8D%E6%9F%93%E5%BD%A9%E7%B9%AA%E8%88%87%E8%8A%B1%E7%B4%8B%E5%85%85%E6%BB%BF%E8%91%97%E5%AE%A2%E5%AE%B6%E5%85%83%E7%B4%A0%E9%80%8F%E9%81%8E%E5%90%B8%E7%9D%9B%E5%A4%A7%E9%9B%A8%E9%A6%AC%E8%AA%AA%E8%91%97%E5%B1%AC%E6%96%BC%E9%80%99%E5%A1%8A%E5%9C%9F%E5%9C%B0%E7%9A%84%E7%AB%A5%E8%A9%B1/612191217189020/