Танец ветра: Как труппа «Бумажный ветрогон» за тридцать лет вознесла мечты тайваньских детей в небо

30 секунд обзора: Труппа «Бумажный ветрогон» — это не просто театральная компания, а гражданская экспериментация о доброте и страсти. Основана в 1992 году Ли Юньфэнь, Чо Ичжун, Ло Бэйань, Ву Цзиньжи и Сюй Лигун. Её название символизирует дух самостоятельного преследования мечты. С помощью уникальной модели частной поддержки они обходят все 368 районов Тайваня, доставляя произведения, сочетающие кукольный театр, народные ремёсла и современную сцену, в отдалённые районы. Даже пережав пожар в Восьмиликёвке и огромный долг, Ли Юньфэнь настаивал: «Тайваню нужен тайваньский детский театр», и труппа возрождается из пепла, создавая величественный «Конь-Дождь» и местные истории, чтобы сплести коллективную память этого острова, давая каждому тайваньскому ребенку равное право на доступ к искусству.

В ноябре 1992 года, в холодную зимнюю ночь в Тайбэе, несколько молодых художников собрались вместе, чтобы сплести невероятную мечту. Среди них был Ли Юньфэнь, недавно ушедший из труппы «Ляйчжоу», а также кинорежиссёр Сюй Лигунь, режисёр Чо Ичжунь, постановщик Ло Бэйань и учёный Ву Цзиньжи ^{1 2}。 Эта группа хотела сделать что-то необычное для Тайваня: создать детский театр, принадлежащий тайваньским детям. Труппа назвала себя «Бумажный ветрогон» — символ чистой мечты: даже самая простая бумажная фигурка может вращаться на ветру, а если ветра нет, она сама создаёт его ^{1 3}。 Эта «движение при любом ветре» стала духом выживания труппы на протяжении трёх десятилетий.

Происхождение: Театральное безумие после «Ляйчжоу» и обещание первого шага

В начале своего пути, когда окружающая среда театрального искусства Тайваня всё ещё стояла на стадии «поощрения покупки билетов в театр», ресурсы и зрители были крайне ограничены. Ли Юньфэнь и ранние участники имели профессиональный театральный опыт, но выбрали инвестировать в тогда ещё малоизвестную область детского театра ²。 Они не хотели, чтобы детский театр был просто проповедью — они хотели, чтобы дети познакомились с эстетикой через профессиональное производство, смеясь. Эта вера в себя помогла «Бумажному ветрогону» стать лидером продаж билетов в национальном концертном зале в течение многих лет, но также заставила Ли Юньфэнь постоянно задаваться вопросом: Разве искусство должно обслуживать только городских детей, которые могут позволить себе билеты? ^{1 4}

Ли Юньфэнь был одним из основных участников труппы «Ляйчжоу». Вместе с Чо Ичжунь, Ло Бэйань и другими он много лет работал в театральной сфере. В 1992 году он собрал эту группу единомышленников, чтобы основать «Бумажный ветрогон», как управляющий центром театрального искусства, и одновременно создать труппу «Бумажный ветрогон», став её директором и главным режисёром, сосредоточившись на создании оригинальных тайваньских детских пьес ¹。 В 1998 году был основан Фонд «Бумажный ветрогон», целью которого стало объединение ресурсов, развитие талантов в театре и зрителей, чтобы создать для тайваньских детей первый этап в мир искусства.

Длинный путь искусства: Революция «319» и «368» и отклик местных историй

В 2006 году Ли Юньфэнь запустил потрясающий проект «319 программа детского искусства сельских районов». Самая уникальная особенность этого проекта заключалась в его способе сбора средств: используя модель «каждому району — своя компания, каждому району — свои люди» ^{1 4}。 Если район собирал около 350 000–450 000 тайваньских долларов, «Бумажный ветрогон» загружал большой грузовик, чтобы перевезти сцену, соответствующую национальному концертному залу, на школьную площадку или рынок в этом районе ⁴。

📝 Примечание куратора: Это не просто пожертвование, а спасение родного края. Ли Юньфэнь делится, что многие предприниматели, уехавшие из деревень, когда возвращаются смотреть спектакль, видят бывших однокурсников и соседей в зале. Тот вечер на сцене, что-то связывает разорванную память места, и они снова чувствуют связь с родиной ¹。

В 2011 году, после завершения первого цикла обхода 319 районов, «Буможный ветрогон» не остановился. В 2013 году проект эволюционировал в «368 программу детского искусства городских районов», чтобы ещё глубже проникнуться каждым административным районом, добавив местные истории, созданные специально для каждого города ⁴。 Эти истории помогли детям понять, что герои не живут далеко — они живут в их родном городе:

• Илань: Передаёт миф о принцессе Гамалан и генерале Чжу, показывая связь между равнинами Ляньсян и островом Чжушань ⁵。
• Тайнань: Рассказывает о жертвенной работе доктора Ван Цзиньхо, известного как «отец болезни ног», показывая человеческую заботу ¹。
• Пиньтун: Посвящён музыканту Сяо Тайцзяню, через музыкальную пьесу передающей любовь к родной земле ¹。

Объекты и символы: От коробки Вудинь до огромного «Коня-Дождя»

Стиль произведений «Бумажного ветрогона» отличается сильной тайваньской спецификой. Они умеют переплетать традиционные элементы с современной сценой, создавая уникальные визуальные и эмоциональные переживания:

• Вудинь (Wu Ding): Эта женщина, сама называющая себя «самой опытной колдуньей всего Тайваня», стала общей памятью множества тайваньских детей. Её классическое «действие и звук» всегда мгновенно сокращают расстояние между сценой и зрителями, водя зрителей в волшебный театральный мир ¹。
• «Конь-Дождь» (Rain Horse): Эта огромная скульптура высотой 10 метров и весом 7 тонн — один из самых представительных объектов «Бумажного ветрогона». Основанная на одноимённой детской книге маленького Хайя, синяя лошадь украшена кераминговой красью и узорами, символизируя межэтническое единение и любовь. Её создание объединяет большие искусственные установки, музыку Хака, огненные танцы, спецэффекты и театральное освещение. Сцена преображается не только в традиционном зеркальном каркасе, но и может свободно передвигаться среди зрителей, предлагая им совершенно другой опыт просмотра ^{6 7}。
• Культурное слияние: «Бумажный ветрогон» объединяет кукольный театр, народные ремёсла, рыночную культуру, традиционные оперы и другие местные элементы Тайваня в современный детский театр. Например, в «Носящем дракона» используется традиционный кукольный театр; в «Убивании тигра Ву Сянь» сочетаются народные ремёсла и стиль песен в театре; «Легенда о белой змее» представлена в виде гирлянд ^{1 2}。 Они оживляют традиционную культуру в детском театре, становясь мостом для детей, чтобы познакомиться с собственной культурой.
• Разнообразный список произведений: Помимо вышеупомянутых, «Бумажный ветрогон» создал множество популярных классик, включая серию «Двенадцати животных» (например, «Убийство тигра Ву Сянь», «Носит дракона», «История городка Чжи») и серию «Колдуньи» (например, «Путешествие Вудинь по миру», «Фантазии Бумажного ветрогона», «Тайваньская фантазия») ¹。 Эти произведения стали не только воспоминаниями многих тайваньских детей, но и демонстрацией неугасаемой творческой энергии труппы.

Возрождение из пепла: Танец Джунаида в мире тревоги и долга

Однако этот путь искусства Джунаида был не лёгким. Основатель Ли Юньфэнь глубоко погрузился в депрессию и огромный долг ⁸。 Он шутливо называл себя: «Человек, который заставляет детей смеяться, но сам погружён в кризис среднего возраста» ⁹。 В июне 2020 года неумолимый пожар уничтожил более двадцати лет работы в Восьмиликёвке, включая реквизит и костюмы знаменитых пьес, таких как «Джунаид» и «Фантазии Бумажного ветрогона» ^{10 11}。 Последующее распространение COVID-19 остановило все живые выступления, и труппа оказалась перед лицом невиданной угрозы выживанию ⁴。

«Бумажный ветрогон принадлежит всем, он не может упасть!» — этот лозунг эхом прозвучал по всему Тайваню после пожара. В самый тяжёлый момент более 170 000 маленьких пожертвований пронеслись в течение короткого полугода, и «Бумажный ветрогон» возродился из пепла, заново создавая реквизит и возвращаясь к детям ⁴。 Ли Юньфэнь сказал: «Вместо того чтобы переживать, давайте просто действовать!» ¹² Эта неугасаемая страсть позволила «Бумажному ветрогону» не только давать концерты внутри страны, но и отправиться в дальние страны — США, Канаду, Сингапур, Малайзию, Венгрию и другие — чтобы показать миру живость тайваньского детского театра ^{1 4}。

Общественное влияние: Сплетение психологической стойкости острова и культурного равенства

Роль Фонда «Бумажный ветрогон» давно вышла за рамки простой труппы. Их инициативы, запущенные ими, глубоко укоренились в обществе Тайваня и стали важной культурной силой:

1. Театральная программа против наркотиков для молодёжи: Обходит более 82% средних школ по всей стране, создавая защитную линию в школах с помощью пьесы «Спасение Фауста», постепенно делясь с учениками идеями против наркотиков через весёлые выступления ⁴。
2. Программа сельского автокара искусства Тайваня: В сотрудничестве с предприятиями, автокары превращаются в подвижные сцены, доставляя разнообразные творческие коллективы в более маленькие деревни, реализуя настоящее культурное равенство и позволяя искусству проникать в повседневную жизнь ¹。
3. Международный обмен: «Бумажный ветрогон» выступал в США, Канаде, Сингапуре, Малайзии, Венгрии и других странах, представляя тайваньскую культуру за рубежом и повышая видимость Тайваня в международном культурном сообществе ^{1 4}。
4. Развитие талантов: На протяжении 32 лет они выпустили более тысячи профессиональных театральных специалистов, став важным источником для тайваньской театральной сферы, постоянно подпитывая энергетический потенциал тайваньского театра ¹。
5. Изменение экосистемы детского театра: «Бумежный ветрогон» изменил тот факт, что детский театр существует только в крупных городах, воспитав множество молодых зрителей, повысив общественное внимание к детскому художественному образованию и став одним из самых типичных детских театров в Тайване ^{1 13}。

📝 Примечание куратора: Ли Юньфэнь часто называют «Ли Мэйгуо», и его коренной, но смелый подход изменил экосистему детского театра Тайваня. Он показал обществу, что детское искусство — это не роскошь, а фундамент гражданского образования, психологическая стойкость, с которой тайваньские дети сталкиваются перед лицом будущего мира ¹。

Вращение «Бумажного ветрогона» зависит не только от ветра, но и от того, что каждый человек на этом острове хранит улыбку детей. Как сказал Ли Юньфэнь, завершая обход 319 районов: «Это воспоминание, написанное более чем 30 000 доноров, сбором более 21 миллионов долларов, путешествием более 290 000 километров и почти 800 000 зрителей» ¹。 Этот путь искусства всё ещё движется вперёд, неся мечты тайваньских детей по всему острову.

Источники