Visão geral em 30 segundos: Em agosto de 2016, oito dramas de televisão de Taiwan estrearam simultaneamente, com uma equipa criativa que incluía diretores de renome como Tsai Ming-liang e Chen Yu-hsun, mas o elenco era composto inteiramente por novatos recém-formados. O financiador era Tong Zixian, presidente da Pegatron, um homem da tecnologia que começou na fabricação de notebooks. A lógica da Q Series era contra-intuitiva: colocar os mestres mais experientes a orientar os aprendizes mais verdes, investir recursos nas "sementes" e não nos "frutos". Dois anos depois, 24 novos atores revelaram nomes como Hsu Kuang-han, Chen Yu e Liu Kuan-ting; a indústria de dramas de Taiwan ganhou uma prova concreta: dramas de géneros diversos podem sobreviver em Taiwan.
No final de 2014, a diretora Wang Hsiao-ti ligou para sete velhos amigos, fazendo uma pergunta direta: "Estão dispostos a dedicar tempo a formar novos talentos?"
Do outro lado da linha estavam Tsai Ming-liang, Chen Yu-hsun, Chiu Yu-ning, Hsu Chieh-hui, Hsu Fu-chun, Wang Ming-tai e An Che-yi, todos diretores com décadas de experiência no cinema taiwanês e no círculo televisivo.
Naquela época, contratar estas pessoas para filmar geralmente visava altas audiências ou grandes produções. Mas o que Wang Hsiao-ti propunha era formar novos talentos.
Ela selecionou 24 potenciais novatos, chamados de "promissoras mudas" (好植之徒), de mais de 300 inscritos, e enviou-os primeiro para a "Q Place Acting Studio" (Q Place 表演教室), que ela ajudou a fundar.
O treino abrangia desde a postura da ópera de Pequim, o ritmo da palhaçaria, até ao desenvolvimento corporal da dança moderna, com o objetivo de recalibrar os corpos dos modernos com a disciplina do teatro tradicional.
O primeiro campo de batalha real destes 24 atores após o treino foram as oito séries da Q Series (植劇場).
Wang Hsiao-ti tinha uma intenção clara para este desenho: "A Q Series é um terreno onde podemos respirar livremente e crescer juntos, não apenas os pequenos atores Q aqui se lapidam, mas também diretores, argumentistas, equipa técnica se apoiam mutuamente, progredindo em conjunto." (Citando as palavras originais de Wang Hsiao-ti na Wikipédia)
A Aposta Cultural de um Homem de Notebooks
Todo o plano precisava de financiamento, e esse dinheiro veio de alguém que, à primeira vista, nada tinha a ver com o meio: Tong Zixian, presidente da Pegatron.
Na indústria tecnológica de Taiwan, Tong Zixian é conhecido por cofundar a ASUS e, mais tarde, liderar a Pegatron na fabricação para a Apple, sendo um típico grande empresário do hardware.
Ele apoiou durante anos a Eslite Bookstore, patrocinou a Cloud Gate Dance Theatre, investiu no filme "A Handful of Green" (《一把青》), doou para o Prémio Literário Yang Mu, movendo-se consistentemente entre a tecnologia e a cultura artística como estilo pessoal.
Em 2016, através da sua Pegatron Creative (藝碩文創), tornou a Q Series realidade.
Vista pela lógica comercial, esta decisão era incompreensível: juntar os diretores mais veteranos com atores sem qualquer fama, num ambiente onde K-dramas e dramas chineses dominavam, não garantia audiências nem retorno de investimento.
Questionado depois sobre a motivação, a atitude de Tong Zixian foi transmitida pela gestão da empresa como "o amor pela cultura, criatividade e formação de talentos nunca parou".
Para ele, este projeto era mais um investimento de longo prazo no ecossistema cultural de Taiwan do que um cálculo comercial de curto prazo.
A explicação de Wang Hsiao-ti para esta lógica de investimento foi ainda mais direta: numa entrevista à BIOS monthly, afirmou categoricamente: "Este jogo já não tem piada! Por isso queremos que o jogo fique mais interessante."
Por trás desta "vontade de tornar o jogo mais interessante" estava uma profunda reação contra a idolatrização e formulização dos dramas de Taiwan na época.
Ela esperava que, através desta plataforma, os criadores deixassem de ser aprisionados pela pressão das audiências e reencontrassem o prazer e a coragem de contar histórias.
📝 Nota da Curadoria
Atribuir os mestres mais veteranos aos aprendizes mais verdes é, paradoxalmente, um acelerador de formação de talentos.
O aprendiz é colocado no mais curto espaço de tempo num ambiente de trabalho dos mais altos padrões; isto não é simples caridade, mas um ensino prático de alta eficiência.
O que à indústria audiovisual de Taiwan sempre faltou não foi talento, mas sim um campo profissional como a Q Series, que permite o erro e acolhe a experimentação.
Oito Dramas, Quatro Géneros
A estrutura completa da Q Series compreende 8 séries, num total de 52 episódios, divididos precisamente em quatro géneros temáticos centrais.
Cada género contém duas minisséries de estilos radicalmente diferentes, transmitidas em faixa diária (帶狀播出) durante um ano, a partir de agosto de 2016, na TTV, GTV e PTS.
Esta experimentação de "drama de género" era por si só uma declaração: os ecrãs de televisão de Taiwan não deviam ter apenas dramas de ídolos e novelas longas.
| Género | Obra | Elenco Principal | Conquistas Artísticas e Características |
|---|---|---|---|
| Amor & Crescimento | Love of Sandstorm (戀愛沙塵暴) | Wu Kang-jen, Ko Shu-chin, Hsu Kuang-han | 9 nomeações no 52º Golden Bell, Ko Shu-chin venceu Melhor Atriz, Chen Yu venceu Melhor Novo Ator |
| Amor & Crescimento | The Last Verse (茶蘼) | Rainie Yang (Yang Cheng-lin) | Argumento de Hsu Yu-ting, varreu Seoul International Drama Awards e Asian Television Awards |
| Suspense & Mistério | Have You Ever Fallen in Love, Miss Jiang? (姜老師，妳談過戀愛嗎？) | Blue Lan (Lan Cheng-lung), Hsu Kuang-han | Tema: violência sexual e preconceito, coescrito por Wang Hsiao-ti e Ko Yen-hsin |
| Suspense & Mistério | Close Your Eyes Before It's Dark (天黑請閉眼) | Yang Chin-hua, Chang Shu-hao | Dirigido por Ko Chen-nien, criou com sucesso a sensação claustrofóbica de um mistério clássico (本格推理) |
| Sobrenatural & Terror | The House of Blocks (積木之家) | Cheng Jen-shuo, Ho Hao-chen | Explora obsessões e emaranhados sobrenaturais nas relações familiares |
| Sobrenatural & Terror | A Thousand Walls in Dreams (夢裡的一千道牆) | Huang Ho, Mo Yun-wen | Envolve a solidão e a realidade social numa casca sobrenatural |
| Adaptação Literária | The Boy from Huajia (花甲男孩轉大人) | Crowd Lu (Lu Kuang-chung), Yen Cheng-lan | Adaptação da obra de Yang Fu-min, provocou o "fenómeno Huajia" em todo Taiwan |
| Adaptação Literária | Five Tastes and Eight Treasures (五味八珍的歲月) | An Hsin-ya, Fu Meng-po | Adaptação da autobiografia de Fu Pei-mei, apresenta calorosamente a história culinária de Taiwan |
A distribuição destes quatro géneros alargou à força as fronteiras da imaginação do público de Taiwan sobre o que é um "drama de televisão" naquela época.
Naquele período, os dramas originais de Taiwan atravessavam um marasmo, com as séries estrangeiras a comprimir o espaço da criação local.
Através de uma produção seriada planeada, a Q Series provou que os dramas de género locais possuem, em nível de produção e capacidade narrativa, total competitividade face às séries estrangeiras.
Os Novos Rostos no Love of Sandstorm
Em 2016, um jovem que andava à deriva no caminho artístico desde a formação como trainee de canto, recebeu a notificação de papel na Q Series.
Em Love of Sandstorm, interpretou um senior charmoso mas com toque cómico; depois, em Have You Ever Fallen in Love, Miss Jiang?, desafiou o papel de um jovem com dependência sexual e reações lentas.
Este papel exigia alta tensão corporal e gestão de emoções reprimidas; ele admitiu à imprensa durante as filmagens que o processo foi "extremamente agonizante".
O nome desse jovem, hoje conhecido em todo o lado, é Hsu Kuang-han.
A sua atuação impressionante em Miss Jiang valeu-lhe a primeira nomeação ao Golden Bell de Melhor Ator Coadjuvante em Drama no 52º prémios.
Não é apenas a história de um novato que explode em popularidade, mas a prova do poder do "sistema mestre-aprendiz" da Q Series:
Diretores veteranos como Wang Hsiao-ti e Chen Yu-hsun, no local, ajustaram pessoalmente estes "pequenos Q" completamente sem experiência real de filmagem.
Também brilharam na Q Series Chen Yu e Liu Kuan-ting. Chen Yu ganhou o Golden Bell de Melhor Novo Ator por Love of Sandstorm; Liu Kuan-ting lapidou a sua atuação em várias séries.
A lógica da Q Series recebeu aqui a sua validação mais sólida: não precisam de escolher artistas já famosos por segurança.
Basta dar o ambiente profissional correto e tempo de ensaio suficiente, e amadores também podem florescer nas mais altas especificações audiovisuais.
The Boy from Huajia Transforma o Campo de Taichung em Palco
Entre as oito obras, a de maior alcance mediático, audiências mais altas e que mais entrou na vida quotidiana, foi sem dúvida The Boy from Huajia.
Adaptada do romance The Huajia Boy (花甲男孩) do escritor Yang Fu-min, dirigida por Chiu Yu-ning, especialista em retratar o sentimento local.
Ele arriscou escalar o cantor Crowd Lu, sem qualquer experiência de atuação, como o protagonista: um "perdedor" (魯蛇) de 28 anos que ainda não se formou na universidade, criado no templo ancestral da sua terra natal.
Em 2017, quando o K-drama Descendants of the Sun (太陽的後裔) dominava, esta série usou a vitalidade crua do taiwanês misturado com mandarim para abrir caminho à força.
O primeiro episódio atingiu 1,22% de audiência; a seguir, a "longa tomada de discussão acesa" (對罵長鏡頭) varreu as redes sociais, provocando discussão nacional sobre laços rurais e relações familiares.
Esta onda culminou no filme de 2018 Flora (花甲大人轉男孩), transformando com sucesso um projeto experimental de televisão num produto comercial de Ano Novo Lunar para cinema.
O sucesso deste drama tem profundo significado simbólico: quebrou o preconceito de "tema local = brega".
Através de uma câmara refinada e estrutura de argumento sólida, funerais rurais e disputas familiares de Taiwan também podem tornar-se mitos contemporâneos tão cativantes quanto os K-dramas.
Fez a indústria voltar a acreditar: desde que a história seja bem contada e as personagens sejam verdadeiras, o público de Taiwan está absolutamente disposto a pagar pelas histórias desta terra.
O Peso Real do Boletim do Golden Bell
Os dados de duas edições do Golden Bell são o boletim mais brilhante entregue pela Q Series.
No 52º Golden Bell (2017), as primeiras cinco séries da Q Series obtiveram 24 nomeações de uma só vez, recorde de uma única entidade produtora.
No 53º Golden Bell (2018), The Boy from Huajia assumiu o bastão, arrecadando vários prémios principais, levando esta revolução suave ao auge.
| Edição | Nomeações | Prémios Ganhos | Registos Representativos |
|---|---|---|---|
| 52º (2017) | 24 | 5 | Ko Shu-chin (Melhor Atriz), Chen Yu (Melhor Novo Ator), Close Your Eyes Before It's Dark (Melhor Drama) |
| 53º (2018) | 15 | 4 | Crowd Lu (Melhor Ator, Melhor Novo Ator), The Boy from Huajia (Melhor Drama) |
| Total | 39 | 9 | Acumulado nove prémios principais em duas edições, marco do ponto de partida da "renascença dos dramas de Taiwan" |
Estes prémios foram distribuídos por diferentes equipas, provando que a Q Series não se apoiou numa única "obra divina", mas na elevação global do padrão industrial.
Especialmente a varredura de The Boy from Huajia no 53º Golden Bell simbolizou a rara concordância entre o gosto popular e o júri profissional na plataforma "Q Series".
Crowd Lu, como cantor, levar tanto Melhor Ator como Melhor Novo Ator, tornou-se um recorde difícil de ultrapassar na história do Golden Bell.
Réplicas e Reflexões Após a Mudança das Regras do Jogo
Após o fim da primeira temporada, a Q Series não colheu apenas flores e aplausos, mas também desencadeou discussões profundas sobre o ambiente de trabalho audiovisual.
Críticos apontaram que esta estrutura de "caridade" onde veteranos puxam novatos é, na lógica comercial, difícil de sustentar a longo prazo.
No final de 2017, surgiram notícias de atrasos no pagamento de argumentistas e disputas de despedimento na Q Series; Wang Hsiao-ti emitiu comunicado conjunto a esclarecer contas transparentes e sublinhar a dificuldade da formação de talentos.
Para Wang Hsiao-ti, isto não foi uma experiência social perfeita, mas uma agitação necessária para "sobreviver".
Ela admitiu publicamente que não pretendia desafiar deliberadamente algum grande sistema, mas porque o modelo existente de filmagem já tinha esgotado os talentos.
Embora após o fim da primeira temporada a Good Wind Creative (好風光創意執行公司) tenha enfrentado ajustes organizacionais, isso não significa o fim da experiência.
O maior ativo deixado por esta experiência é fazer saber aos que vêm depois: o público de Taiwan tem gosto, eles esperam histórias humanas diferentes.
Zhuo Theater: O Florescer Após a Semente Caiu na Terra
Em 2021, o espírito da Q Series reiniciou oficialmente sob o nome de "Zhuo Theater" (茁劇場), com Wang Hsiao-ti a reunir nova geração de diretores e argumentistas, tentando prolongar esta revolução de talentos.
Desta vez, não se focam apenas na descoberta de atores, mas voltam o olhar para a adaptação da literatura local de Taiwan, tentando reforçar a espessura textual dos dramas de Taiwan.
As sementes plantadas na primeira temporada tornaram-se hoje árvores de sombra na indústria audiovisual de Taiwan.
Nomes como Hsu Kuang-han, Liu Kuan-ting, Sun Ke-fang, Chen Yu, Chiang Yi-jung são hoje habitués nas listas de nomeados do Golden Horse e Golden Bell.
Já não são os "pequenos Q" tremeluzentes, mas profissionais que seguram a sua própria bandeira, impulsionando audiências e indicadores artísticos.
Mais importante, a Q Series mudou o olhar da indústria audiovisual de Taiwan sobre "novatos": com configuração sistemática, novatos são a força mais forte de revitalização da indústria.
Esta lógica de "investir nas pessoas e não no tráfego" tornou-se nos últimos anos a base importante para os dramas de Taiwan brilharem em plataformas internacionais.
Em 2024, ao olhar para trás na história da renascença dos dramas de Taiwan, fala-se frequentemente da entrada de capital da Netflix e Disney+.
No entanto, antes das grandes plataformas internacionais aterrissarem oficialmente em Taiwan, houve um grupo de pessoas que primeiro, nos horários noturnos da TTV e PTS, plantou estas sementes inquietas.
Foi uma batalha dura vencida sem previsão de big data, sem endosso de estrelas de tráfego, puramente pela persistência profissional no drama.
O que deixou não foram apenas alguns bons dramas, mas uma resposta que continua a germinar até hoje: afinal, os dramas de Taiwan não precisam de ser apenas assim.
Referências
- Série Q Series - Wikipédia (fonte primária: registo completo do projeto)
- "A geração jovem sabe contar histórias, mas a base técnica é a chave": Entrevista a Wang Hsiao-ti - BIOS monthly (entrevista de 2016, sobre a intenção inicial de formação de talentos)
- Wang Hsiao-ti: Da Q Series à Zhuo Theater, Formar Novos Talentos para Reformar Suavemente os Dramas de Taiwan - Elle Taiwan (reportagem de 2022, retrospectiva do percurso de reforma)
- Entrevista Exclusiva a Wang Hsiao-ti: Quatro Anos Depois, Q Series 2 Reinicia, Agitando o Mar Audiovisual de Taiwan - TNL The News Lens (reportagem de 2024)
- 12 Histórias da Entrada de Hsu Kuang-han em Hollywood para _Shang-Chi 2_ - Elle Taiwan (retrospectiva de 2024 sobre o desenvolvimento do ator)
- A Verdade sobre o "Retirada de Capital e Encerramento" da Q Series! Alta Gestão Interna Restaura a Verdade - ETtoday Star Cloud (reportagem de 2017 sobre financiamento e organização)
- Q Series — The Boy from Huajia - Wikipédia (registo de audiências e impacto social)
- Q Series Conta Histórias Enraizadas em Taiwan, Wang Hsiao-ti Partilha a Semente Ardente no Interior - Tatler Asia (entrevista de 2021)
- Sucessores de Hsu Kuang-han e Liu Kuan-ting? Q Series 2 Abre Seleção dos "8 Pequenos Q" - UDN Stars (reportagem de 2020 sobre o projeto de segunda geração)