مسرح الزرع (Q Series): كيف زرع صانع الحواسيب بذور نهضة الدراما التايوانية

نظرة عامة في 30 ثانية: في أغسطس 2016، انطلقت ثمانية مسلسلات تايوانية تلفزيونية في وقت واحد، ضمت طاقمًا إبداعيًا يضم مخرجين من الطراز الأول مثل تساي مينغ ليانغ وتشن يو شون، بينما كان الممثلون جميعًا من المبتدئين الذين خضعوا للتو للتدريب. الممول هو تونغ تسي شيان، رئيس شركة بيغاترون (Pegatron) التكنولوجية، وهو رجل أعمال بنى ثروته على تصنيع الحواسيب المحمولة بالتعاقد. منطق "مسرح الزرع" يتحدى الحدس: إسناد أفضل الأساتذة لأحدث التلاميذ، واستثمار الموارد في "البذور" لا في "الثمار". بعد عامين، خرج من بين 24 ممثلًا جديدًا أسماء مثل شو كوانغ هان، وتشن يو، وليو كوان تينغ؛ كما اكتسبت صناعة الدراما التايوانية دليلًا ملموسًا: دراما الأنواع المتعددة (Genre Drama) يمكنها أن تعيش وتزدهر في تايوان.

في أواخر عام 2014، اتصلت المخرجة وانغ شياو دي بسبعة من أصدقائها القدامى، وطرحت سؤالًا مباشرًا: "هل أنتم على استعداد لقضاء وقتكم في تدريب مواهب جديدة؟"
على الطرف الآخر من الخط كانوا: تساي مينغ ليانغ، وتشن يو شون، وتشو يو نينغ، وشو جيه هوي، وشو فو جون، ووانغ مينغ تاي، وآان تشه يي — جميعهم مخرجون تراكم لديهم عقود من الخبرة في السينما والتلفزيون التايوانيين (السينما التايوانية (台灣電影)).
في ذلك العصر، الاستعانة بهؤلاء الأشخاص لإخراج مسلسل يعني عادةً السعي وراء نسب مشاهدة عالية أو إنتاج ضخم. لكن وانغ شياو دي قالت إن الهدف هو تدريب المواهب الجديدة فقط.

اختارت من بين أكثر من 300 متقدم 24 مرشحًا واعدًا أُطلق عليهم اسم "تلاميذ الزرع الجيدين" (好植之徒)، وأرسلتهم أولًا إلى "استوديو كيو بليس للتمثيل" (Q Place 表演教室) الذي أسستهُ وقادتهُ.
تضمن التدريب حركات أوبرا بكين، وإيقاع أداء المهرج، وتطوير الجسد عبر الرقص الحديث، بهدف إعادة ضبط أجساد الممثلين المعاصرين وفق انضباط المسرح التقليدي.
أول ساحة معركة حقيقية لهؤلاء الـ 24 بعد التدريب، كانت المسلسلات الثماني لسلسلة "مسرح الزرع" (Q Series).
لدى وانغ شياو دي نية واضحة لهذا التصميم: "مسرح الزرع هو مجرد قطعة أرض تتيح لنا التنفس بحرية والنمو معًا، ليس فقط الممثلين الصغار (小Q) يصقلون مهاراتهم هنا، بل المخرجون، والكتّاب، وطاقم العمل خلف الكاميرا يدعم بعضهم بعضًا، وينموون معًا." (وفقًا لاقتباس من ويكيبيديا عن تصريح وانغ شياو دي الأصلي).

رهان ثقافي من رجل يصنع الحواسيب

الخطة الكاملة كانت تحتاج تمويلًا، وجاء هذا التمويل من شخص يبدو للوهلة الأولى غير ذي صلة: تونغ تسي شيان، رئيس شركة بيغاترون المتحدة للتكنولوجيا (和碩聯合科技).
في صناعة التكنولوجيا التايوانية، يُعرف تونغ تسي شيان كمؤسس مشارك لشركة أسوس (Asus)، ثم قائد شركة بيغاترون لتصبح متعاقدًا رئيسيًا لشركة آبل (Apple)، وهو نموذج كلاسيكي لرجل أعمال كبير في صناعة الأجهزة الصلبة.
في الوقت نفسه، دعم لسنوات مكتبة إيسلايت (誠品書店)، ورعى فرقة يونمن للرقص (雲門舞集)، واستثمر في فيلم "青一把" (A Touch of Green)، وتبرع لجائزة يانغ مو الأدبية (楊牧文學獎) — التنقل بين صناعة التكنولوجيا والفنون الثقافية كان أسلوبه الشخصي الدائم.

في عام 2016، مول المشروع عبر شركته الفرعية "آرتسو للثقافة والإبداع" (藝碩文創)، ليجعل "مسرح الزرع" حقيقة.
هذا القرار يبدو من منظور المنطق التجاري غريبًا للغاية: الاستعانة بأكثر المخرجين خبرة مع أكثر الممثلين غموضًا، في بيئة كانت الدراما الكورية والصينية تضغط فيها بقوة، دون ضمان لنسب المشاهدة أو استرداد التكاليف.
عند سؤاله لاحقًا عن دوافعه، نقل مسؤولو الشركة موقفه قائلًا: "شغفه بالفنون والثقافة والإبداع وتنمية المواهب لم يتوقف أبدًا".
بالنسبة له، كان هذا المشروع أشبه باستثمار طويل الأجل في المنظومة الثقافية التايوانية، لا بحساب تجاري يسعى لربح قصير الأجل.

تفسير وانغ شياو دي لمنطق الاستثمار هذا كان أكثر مباشرة، فقد صرحت في مقابلة مع مجلة BIOS monthly قائلة: "هذه اللعبة لم تعد ممتعة! لذا نأمل أن نجعل هذه اللعبة أكثر إثارة."
وراء هذا العناد في "جعل اللعبة ممتعة"، يكمن تمرد عميق على واقع الدراما التايوانية آنذاك الذي كان يسيطر عليه نمط "عبادة الأصنام" (Idol Drama) والصيغ الجاهزة.
كانت تأمل عبر هذه المنصة في تحرير المبدعين من ضغط نسب المشاهدة، ليستعيدوا متعة وشجاعة سرد القصص.

📝 ملاحظة القيّم
إسناد أرقى الأساتذة لأحدث التلاميذ، هو في حقيقته مُسرّع لتنمية المواهب.
المتدرب يُسحب في أقصر وقت إلى بيئة عمل بأعلى المعايير، وهذا ليس مجرد عمل خيري، بل درس عملي عالي الكفاءة.
ما تفتقر إليه صناعة السينما والتلفزيون التايوانية لم يكن أبدًا الموهبة، بل ساحات مهنية مثل "مسرح الزرع" تسمح بالفشل وتستوعب التجربة.

ثمانية مسلسلات، أربعة أنواع

الهيكل الكامل لـ "مسرح الزرع" يضم 8 مسلسلات، بإجمالي 52 حلقة، مقسمة بدقة إلى أربعة أنواع موضوعية رئيسية.
كل نوع يضم مسلسلين بأسلوبين مختلفين تمامًا، وبثت بشكل شريطي (يوميًا) على مدار عام بدءًا من أغسطس 2016 على قنوات: تي تي في (台視)، وغدا تي في (八大電視)، وبي تي إس (公視).
هذا التجريب في "دراما الأنواع" كان بحد ذاته إعلانًا: شاشة التلفزيون التايوانية لا ينبغي أن تقتصر على دراما الأصنام (Idol Drama) والدراما الطويلة (Long-running Drama).

توزيع هذه الأنواع الأربعة، وسّع قسريًا حدود تخيل الجمهور التايواني آنذاك لـ "المسلسل التلفزيوني".
في ذلك العقد، كانت الدراما التايوانية الأصلية تمر بمرحلة ركود، والمسلسلات الوافدة كانت تكبت مساحة الإبداع المحلي.
"مسرح الزرع" من خلال إنتاج مسلسلات مخطط له كسلسلة، أثبت أن دراما الأنواع المحلية تمتلك تمامًا القدرة على منافسة المسلسلات الوافدة من حيث مستوى الإنتاج والقدرة السردية.

الوجوه الجديدة في "عاصفة رمال الحب"

في عام 2016، شاب تحوّل لتوه من متدرب غناء، وتذبذبت مسيرته الفنية، تلقى إشعارًا بدور في "مسرح الزرع".
لعب في "عاصفة رمال الحب" دور الأخ الأكبر الوسيم ذو الطابع الكوميدي، ثم تحدى في "يا أستاذة جيانغ، هل حببتِ من قبل؟" دور شاب يعاني من إدمان الجنس وبطيء الاستجابة.
هذا الدور تطلب توترًا جسديًا عاليًا ومعالجة عاطفية مكبوتة، وقد اعترف أثناء التصوير للإعلام بأن العملية كانت "مؤلمة للغاية".

اسم ذلك الشاب، بات اليوم معروفًا في كل بيت: شو كوانغ هان.
أداؤه المذهل في "أستاذة جيانغ" أهّله لأول ترشيح لجائزة أفضل ممثل مساعد في مسلسل درامي في الدورة 52 لجوائز الجرس الذهبي.
هذا ليس مجرد قصة شهرة لممثل جديد، بل دليل على قوة "نظام الأستاذ والتلميذ" في "مسرح الزرع":
مخرجون مخضرمون مثل وانغ شياو دي وتشن يو شون، درّبوا بأيديهم في موقع التصوير هؤلاء "الصغار كيو" (小Q) الذين لا يملكون أي خبرة عملية.

كذلك لمع في "مسرح الزرع" تشن يو وليو كوان تينغ. فازت تشن يو بجائزة أفضل ممثلة صاعدة في الجرس الذهبي عن "عاصفة رمال الحب"، بينما صقل ليو كوان تينغ مهاراته عبر عدة مسلسلات.
منطق "مسرح الزرع" حصل هنا على أقوى تحقق: لا تحتاج لاختيار نجوم معروفين بالفعل من باب الأمان.
ما دمت توفر البيئة المهنية الصحيحة ووقت بروفة كافٍ، فالهواة أيضًا يستطيعون أن يتفتحوا بأزهار مذهلة تحت أعلى مواصفات الإنتاج السينمائي والتلفزيوني.

"صبي الزهور" يجعل ريف تايتشونغ مسرحًا

بين الأعمال الثمانية، أكثرها تأثيرًا جماهيريًا، وأعلى نسب مشاهدة، وأنجحها في اقتحام الحياة الشعبية، كان بلا شك "صبي الزهور يكبر" (花甲男孩轉大人).
المسلسل مقتبس من رواية "صبي الزهور" للكاتب يانغ فو مين، وأخرجه تشو يو نينغ المختص بتصوير المشاعر المحلية.
بجرأة، أسند دور البطولة للمغني لو كوانغ تشونغ الذي لم يسبق له أي خبرة تمثيلية، ليلعب دور تشنغ هوا جيا (鄭花甲) — شاب في الثامنة والعشرين لم يتخرج من الجامعة بعد، نشأ في قاعة الأجداد في مسقط رأسه، شخصية "لوزر" (魯蛇) بكل المقاييس.

في عام 2017 حيث كان المسلسل الكوري "أحفاد الشمس" (太陽的後裔) يهيمن، شق هذا المسلسل طريقه بقسوة بفضل حيوية متشابكة من التايوانية والماندرين.
حلقة الافتتاح حققت نسبة مشاهدة 1.22%، ومشهد "الصراخ المطول" (對罵長鏡頭) اللاحق اجتاح وسائل التواصل الاجتماعي، وأثار نقاشًا وطنيًا حول الروابط الريفية والعلاقات العائلية.
هذه الموجة بلغت ذروتها بإنتاج نسخة سينمائية 2018 بعنوان "كبار صبي الزهور" (花甲大人轉男孩)، محولةً بنجاح تجربة قناة تلفزيونية إلى منتج تجاري لعيد رأس السنة في دور العرض.

نجاح هذا المسلسل يحمل دلالة رمزية عميقة: كسر مقولة "المواضيع المحلية تعني الابتذال".
من خلال تصوير متقن وهيكل سيناريو متين، جنازات الريف التايواني وصراعات العائلات، يمكنها أن تصبح أسطورة معاصرة آسرة مثل الدراما الكورية.
أعاد ثقة الصناعة: طالما القصة تُروى بإتقان، والشخصيات حقيقية بما يكفي، فجمهور تايوان على استعداد تام للدفع مقابل قصص هذه الأرض.

ثقل سجل جوائز الجرس الذهبي الحقيقي

بيانات دورتين من جوائز الجرس الذهبي، هي أروع كشف حساب موضوعي قدمه "مسرح الزرع".
في الدورة 52 (2017)، حصلت سلسلة "مسرح الزرع" بخمس أعمال دفعة واحدة على 24 ترشيحًا، مسجلة رقمًا قياسيًا جديدًا لوحدة إنتاج واحدة.
في الدورة 53 (2018)، تولى "صبي الزهور يكبر" الراية، وحصد عدة جوائز كبرى، دافعًا هذه الثورة اللطيفة إلى قمتها.

هذه الجوائز توزعت على أطقم عمل مختلفة، مما يثبت أن "مسرح الزرع" لم يعتمد على "عمل إلهي" واحد، بل على رفع مواصفات الصناعة ككل.
خاصة اكتساح "صبي الزهور" في الدورة 53، يرمز إلى توافق نادر بين ذوق الجمهور ولجنة التحكيم المهنية على منصة "مسرح الزرع".
حصول لو كوانغ تشونغ بصفته مغنيًا على جائزتي أفضل ممثل وأفضل ممثل صاعد، أصبح سجلًا صعب التجاوز في تاريخ الجرس الذهبي.

ما بعد قواعد اللعبة: الهزات الارتدادية والتأمل

بعد انتهاء الموسم الأول من "مسرح الزرع"، لم يكن هناك فقط زهور وتصفيق، بل أثار أيضًا نقاشًا عميقًا حول بيئة العمل في صناعة السينما والتلفزيون.
أشار النقاد إلى أن هذه البنية "الخيرية" التي يسند فيها الكبار الصغار، يصعب استدامتها في المنطق التجاري.
في أواخر 2017، ترددت أنباء عن تأخر دفع رواتب الكتّاب ونزاعات تعويض فصل، وأصدرت وانغ شياو دي بيانًا مشتركًا توضح فيه شفافية الحسابات، مؤكدة صعوبة تنمية المواهب.

بالنسبة لوانغ شياو دي، هذه لم تكن تجربة اجتماعية مثالية، بل بركة كان لا بد من تحريك مائها من أجل "البقاء".
اعترفت في ردودها الخارجية، أنها لم تقصد تحدي أي نظام عظيم، بل لأن نمط الإنتاج القائم كان قد استنزف المواهب.
ورغم أن شركة "هاو فنغ كوانغ للإبداع والتنفيذ" (好風光創意執行公司) واجهت تعديلات تنظيمية بعد انتهاء الموسم الأول، إلا أن هذا لا يعني نهاية التجربة.
أكبر إرث تركته هذه التجربة، هو جعل اللاحقين يدركون: الجمهور التايواني لديه ذوق، وهم ينتظرون قصص إنسانية مختلفة.

مسرح تشو (茁劇場): نمو البذور بعد سقوطها في الأرض

في عام 2021، أُعيد إحياء روح "مسرح الزرع" تحت اسم "مسرح تشو" (茁劇場)، حيث جمعت وانغ شياو دي جيلًا جديدًا من المخرجين والكتّاب، ساعية لمواصلة ثورة تنمية المواهب.
هذه المرة، لم يركزوا فقط على اكتشاف الممثلين، بل وجهوا أنظارهم نحو اقتباس الأدب التايواني المحلي، محاولين تعزيز العمق النصي للدراما التايوانية.
تلك البذور التي زُرعت في الموسم الأول، باتت اليوم أشجارًا وارفة الظل في صناعة السينما والتلفزيون التايوانية.

شو كوانغ هان، ليو كوان تينغ، سون كه فانغ، تشن يو، جيانغ يي رونغ — هذه الأسماء باتت اليوم ضيوفًا دائمين في قوائم ترشيحات جوائز الحصان الذهبي والجرس الذهبي.
لم يعودوا أولئك "الصغار كيو" المرتجفين، بل محترفون قادرون على حمل الأعمال وحدهم، ودفع نسب المشاهدة والمؤشرات الفنية.
الأهم من ذلك، أن "مسرح الزرع" غيّر نظرة صناعة السينما والتلفزيون التايوانية لـ "المواهب الجديدة": بوجود منظومة دعم نظامية، المواهب الجديدة هي أقوى قوة لتنشيط الصناعة.
هذا المنطق "الاستثمار في البشر لا في التدفق (Traffic)"، أصبح حجر أساس مهمًا لإشراق الدراما التايوانية على المنصات الدولية في السنوات الأخيرة.

في عام 2024، عند استعراض تاريخ نهضة الدراما التايوانية، كثيرًا ما يُذكر تمويل نتفليكس (Netflix) وديزني بلس (Disney+).
ومع ذلك، قبل هبوط المنصات الدولية الكبرى رسميًا في تايوان، كانت هناك مجموعة من الناس قد زرعت بالفعل تلك البذور المتمردة في الفترات الليلية المتأخرة على قناتي تي تي في وبي تي إس.
كانت معركة صعبة انتصرت دون تنبؤات بالبيانات الضخمة، دون تأييد نجوم التدفق، فقط بالتمسك المهني بالدراما.

ما تركته ليس مجرد بضع مسلسلات جيدة، بل إجابة لا تزال تنبت حتى اليوم: اتضح أن الدراما التايوانية يمكن ألا تكون فقط هكذا.

المراجع

• سلسلة مسرح الزرع - ويكيبيديا（مصدر أولي: سجل كامل للمشروع）
• «الجيل الشاب يجيد سرد القصص، لكن الأساسيات هي المفتاح»: مقابلة مع وانغ شياو دي - BIOS monthly（مقابلة 2016، تتحدث عن نية تنمية المواهب الأصلية）
• من مسرح الزرع إلى مسرح تشو، وانغ شياو دي تنمي المواهب بإصلاح لطيف للدراما التايوانية - Elle Taiwan（تقرير 2022، يستعرض مسيرة الإصلاح）
• مقابلة حصرية مع وانغ شياو دي: بعد أربع سنوات «مسرح الزرع 2» يعاود الانطلاق، يحرك بحر السينما والتلفزيون التايواني - TNL The News Lens（تقرير 2024）
• 12 قصة عن غزو شو كوانغ هان لهوليوود في «شانغ تشي 2» - Elle Taiwan（مراجعة 2024 لتطور الممثل）
• حقيقة «انسحاب التمويل وإنهاء مسرح الزرع»! قيادي داخلي يستعيد الحقيقة - ETtoday Star Cloud（تقرير 2017 عن التمويل والتنظيم）
• مسرح الزرع — صبي الزهور يكبر - ويكيبيديا（سجل نسب المشاهدة والتأثير الاجتماعي）
• مسرح الزرع يروي قصصًا متجذرة في تايوان، وانغ شياو دي تشارك بذور الاحتراق الداخلي - Tatler Asia（مقابلة 2021）
• خلفاء شو كوانغ هان وليو كوان تينغ؟ مسرح الزرع 2 يعلن اختيار علني لـ «8 صغار كيو» - UDn Stars（تقرير 2020 عن خطة الجيل الثاني）