Visão geral em 30 segundos:
Fundada em 2004, a "Estreia Criativa" (SOFA Studio) foi outrora a estrela da animação taiwanesa, carregando o capital e o sonho original de Kuo Tai-chiang; com "MuMuHug" conquistou mais de 80 países. Contudo, o alto custo e o longo ciclo de retorno do desenvolvimento de animação fizeram essa grande aposta mudar de rumo. A história não acabou: o membro nuclear Chiu Li-wei fundou em Tainan o studio2, que pegou a tocha; de "O Pequeno Gato Bakri" a "Bajie", eles, num velho edifício de Tainan, trocaram vinte anos de solidão pela estética de animação que pertence a Taiwan.
A alvorada que desapareceu: quando o filho do homem mais rico encontra o sonho da animação
Inícios de 2000, o governo de Taiwan lançou o plano "Dois Trilhões, Duas Estrelas", depositando grandes esperanças na indústria de conteúdo digital.1 Em 2004, Kuo Tai-chiang (irmão de Kuo Tai-ming), presidente da Cheng Uei Precision, investiu na fundação da "Estreia Criativa" (SOFA Studio), vista então como a maior força da transformação da animação taiwanesa de "subcontratação" para "originalidade".2
O primeiro golpe da Estreia Criativa foi de facto impressionante. Levaram três anos a produzir a animação 3D "MuMuHug", que abdicou totalmente de diálogos, apoiando-se apenas na atuação corporal e na emoção pura, vendendo direitos para mais de 80 países.23 Além do conhecido Mumu, a Estreia Criativa tentou cedo um desenvolvimento original diversificado, como "Os Sete Imortais" (7 Guardians) e "Moedas do Monstro" (Monster Coins), que fundem elementos de fantasia oriental, tentando estabelecer no mercado internacional uma narrativa heróica de animação taiwanesa.4
📝 Nota do curador: A Estreia Criativa provou que Taiwan tem tecnologia para produzir animação 3D de nível internacional, mas expôs cruelmente também: sem uma cadeia industrial madura a sustentar, apenas com capital e paixão é difícil completar a maratona da originalidade.
O núcleo da contradição: por que dinheiro também não sustenta uma animação?
Apesar do sucesso de "MuMuHug", a Estreia Criativa calou-se poucos anos depois, deixando de investir em produção original em grande escala.1 Por trás disto reflete-se a tensão mais profunda da indústria de animação de Taiwan: desenvolvimento demasiado longo, recuperação de capital difícil, falta de políticas de proteção.
O desenvolvimento de uma longa-metragem de animação leva facilmente 3 a 5 anos, e antes da obra final quase não há fluxo de caixa.5 Para um mercado de capitais taiwanês habituado ao "pensamento industrial" (investimento = produção imediata, subcontratação = lucro imediato), a I&D de animação parece uma aposta alta sem fundo à vista. A Estreia Criativa de então, no cabo de guerra entre I&D original e sobrevivência por subcontratação, escolheu esta última, chegando a ser absorvida.1
«Fazer animação é queimar a vida; se não se constrói a plataforma adequada, a técnica não se preserva.» — Liao Wei-chih, produtor de animação1
Este dilema de «cada filme é recomeçar do zero» faz com que os talentos de animação de Taiwan se dispersem ao fim de cada projeto, a experiência não se acumula, tornando-se a causa principal de a indústria nunca crescer a longo prazo.1
Virar para Tainan: a experiência de «estética caótica» do studio2
Enquanto o halo da Estreia Criativa se apagava, outra força crescia silenciosamente em Tainan. Em 2005, Chiu Li-wei fundou o "studio2" (Coelho Criativo).6 Ele mantinha uma relação simbiótica profunda com a Estreia Criativa, mas a estratégia era radicalmente diferente: optou por regressar a Tainan, na antiga capital de ritmo lento, suportando a solidão para fazer I&D.57
Chiu Li-wei tem uma insistência quase teimosa na «estética de animação taiwanesa». Em "O Pequeno Gato Bakri", recusou embelezar Tainan, traçando a traço os alpendres caóticos, as tampas de esgoto e as coroas fúnebres.5 Chama-lhe «estabelecer raízes razoáveis», crendo que a animação taiwanesa não deve apenas imitar o anime japonês ou a Pixar americana, mas buscar o vocabulário visual no quotidiano desta nação insular.5
📝 Nota do curador: Enquanto as empresas de animação de Taipé perseguiam como parecer mais com a Pixar, o studio2 de Tainan estudava como fazer uma tampa de esgoto parecer «muito Tainan» na animação. Esse apego ao real tornou-se, paradoxalmente, a sua etiqueta única para o internacional.
O final feliz: de "O Pequeno Gato Bakri" ao cyberpunk "Bajie"
Em 2017, a versão cinematográfica de "O Pequeno Gato Bakri" entrou na seleção do Cavalo de Ouro, pondo fim ao constrangimento de 12 anos de ausência de longas-metragens de animação taiwanesas no prémio.8 Em seguida, o studio2 investiu 6 anos de I&D para criar o "Bajie" de ficção científica cyberpunk.7
A visão de mundo de "Bajie" insere o clássico "Viagem ao Oeste" numa cidade futurista, incorporando abundantemente imagética da paisagem urbana taiwanesa, como a praça coberta do porto de pesca de Zhuwei em Taoyuan e as luzes de néon do mercado tradicional.9 Em 2023, "Bajie" ganhou o Prémio de Melhor Longa-Metragem de Animação da 60.ª edição do Cavalo de Ouro.7 Não é apenas um prémio; é uma complementação do sonho inacabado da «era Estreia Criativa». Desta vez, não só têm a técnica, como aprenderam a combinar o pensamento industrial do produtor de ouro Tang Sheng-jung e o elenco de dobragem estelar com Greg Hsu e Wei Ju-hsuan, tentando estabelecer um modelo comercial replicável.7
| Obra | Ano | Conquista principal | Estética nuclear |
|---|---|---|---|
| MuMuHug | 2008 | Direitos em 80 países 3 | Atuação corporal sem falas |
| O Pequeno Gato Bakri | 2017 | Seleção Cavalo de Ouro, Prémio Campainha de Ouro 8 | Cenário real de Tainan |
| Entrega Futura | 2021 | Série coprodução internacional 7 | Imaginação sci-fi taiwanesa |
| Bajie | 2023 | Cavalo de Ouro Melhor Longa Animação 7 | Cyberpunk Viagem ao Oeste |
Ressonância: ver a luz ténue na escuridão
Chiu Li-wei citou certa vez Woody Allen: «A vida é uma escuridão total; o cinema é um feixe de luz na escuridão.»5
A indústria de animação de Taiwan ainda não saiu totalmente do inverno; o desenvolvimento original continua árduo, a subcontratação continua a ser a veia de sobrevivência da maioria das empresas.1 Mas, da alvorada da Estreia Criativa aos vinte anos de persistência do studio2, este grupo de gente da animação provou: mesmo nesta ilha eletrónica que mais valoriza a eficiência, ainda há quem esteja disposto a parar por «um único desenho», guardando na escuridão aquele fio de luz para Taiwan. Atualmente, o studio2 planeia colaborar com os Países Baixos para levar a história de Koxinga ao grande ecrã de animação, continuando a explorar a possibilidade de articulação entre a história de Taiwan e o mercado internacional.5
Referências
- Tema do Instituto de Estratégia Cultural: Indústria — A indústria de animação de Taiwan pergunta «ainda temos um próximo?» — Artouch, 19 de agosto de 2019.↩
- Entrada da Wikipédia "MuMuHug" — consultada em 2024.↩
- Animação taiwanesa MuMuHug vira drama coreano e explode em popularidade — Boletim Eletrónico dos Assuntos de Chineses no Exterior, 30 de maio de 2012.↩
- Apresentação das obras iniciais da Estreia Criativa SOFA Studio — Página oficial do Facebook.↩
- Entrevista exclusiva ao realizador Chiu Li-wei: Para desenvolver a indústria de animação de Taiwan, governo, academia, indústria e criadores devem resolver primeiro estas questões — Clappin, 4 de janeiro de 2018.↩
- Apresentação oficial da Coelho Criativo Ltda. (studio2) — IP Meetup da Fundação Nacional de Cultura e Artes.↩
- Selecionado para o 60.º Cavalo de Ouro "Bajie", realizador premiado Chiu Li-wei une equipa de produção de três ouros e estabelece novo padrão para a animação taiwanesa — Ying CG, 31 de outubro de 2023.↩
- Acolher a alvorada da animação: o esforço fora do pódio — Taiwan Panorama, janeiro de 2019.↩
- Filme de animação "Bajie": obra engenhosa que incorpora a imagética urbana de Taoyuan — Página de Subsídios de Cinema e TV de Taoyuan.↩