30秒概要： 大支（Dwagie、本名は曾冠榕）は台南出身の台湾のラッパーであり、音楽スタジオ「人人有功練」の創設者でもあります。1990年代末、彼は Master U 掲示板で MC HotDog と知り合い、アンダーグラウンドのデモ音源やクラブでの公演から、魔岩レコードの大馬戲團音楽工作室へと入っていきました。2002年に『舌粲蓮花』（資料によっては『舌燦蓮花』と表記）が発表されたとき、それは華語圏市場における初期の完全なラップアルバムという文脈の中で論じられました。〈台灣SONG〉は台湾語の訛りを、台湾の主体意識を示す音の刻印へと変えました。2003年以降、彼は台南へ戻って人人有功練を立ち上げ、一つの録音・練習空間を南部ヒップホップの拠点へと育てていきます。2011年の『人』には張懸、林昶佐、文夏、そしてダライ・ラマ14世らを迎え、人権、宗教、動物の権利、政治への関心を台湾ラップの語彙へ押し進めました。『大嘻哈時代』の頃には、審査員そして「校長」という役割で、初期のアンダーグラウンドな現場で積み上げた経験を新しい世代へ手渡しています。1234
MU 掲示板から始まったアンダーグラウンドの時代
台湾のヒップホップ・シーンが大支を認識しはじめた場所は、インターネットの掲示板、レコード店、そして台南のサブカルチャーの片隅でした。
彼は中央社のインタビューで、若い頃にレコード店で Snoop Dogg の『Doggystyle』のようなアメリカ西海岸のヒップホップ作品に触れたと振り返っています。台南では、POP Artist Shop や東方刺客といったローカルな現場が、サブカルチャーがどのように集まりうるかを彼に見せました。その後、台北へ進学した彼は Master U の掲示板で MC HotDog と知り合い、二人はオフ会、バスケットボール、パーティー、そして作品の交換を通じて、台湾初期のアンダーグラウンド・ラップの中核的な組み合わせの一つになっていきます。12
当時の台湾のヒップホップには、まだ成熟した産業がありませんでした。Roomie が『嘻哈囝：台灣饒舌故事』から抜粋した記事によれば、1998年以降、魔岩レコードは台北のクラブ @live でのライブで MC HotDog に注目し、続いて「大馬戲團音楽工作室」を設立します。メンバーには熱狗（MC HotDog）、大支、小四、168、Charles らが含まれていました。レコード会社はラップの制作、価格設定、宣伝のいずれについても、まだ手探りの状態でした。アンダーグラウンドのデモ音源、学生寮のネットワーク、ライブ、そしてメインストリームのレコード産業が、その数年のあいだ短くつながっていたのです。2
熱狗 MC HotDog、2012年の公演。大支と熱狗は Master U と魔岩の時期に交差しました。二人のアンダーグラウンド時代は、台湾ラップがメインストリーム市場へ入る前の重要な記憶を共に構成しています。Photo: 邱鈺鋒、CC BY-SA 4.0 via Wikimedia Commons。
2002年8月、大支は『舌粲蓮花』を発表しました。Roomie の抜粋記事はこれを魔岩の最終段階に位置づけています。この作品は魔岩のアルバムリストの中で登録番号が最後に並んでおり、当時はレコード会社の宣伝によって、華語圏市場における全編ラップアルバムの端緒となる作品として包装されてもいました。2 このような宣伝文句を検証不要のランキングとして受け取るよりも、それが指し示す歴史的な位置を見るほうがよいでしょう。台湾のラップがまだメインストリーム市場に完全には理解されていなかった時期に、大支は一枚の完全なアルバムで、台湾語、国語、スキット、韻の実験、土地の意識、そして国際的なヒップホップの形式を同じ場所に置いたのです。
〈台灣SONG〉の音
『舌粲蓮花』の中でもっとも記憶されやすい作品は、〈台灣SONG〉です。
この曲はしばしば政治的な意思表明として単純化されますが、より重要なのは音の方法です。大支は台湾語の発音、台南の訛り、問答形式の叫びを用いて、「台湾」を概念から、聴き取ることのできる音色へと変えました。台湾のヒップホップとラップの発展という文脈に置けば、〈台灣SONG〉は土着意識の歌であると同時に言語の実験でもあります。ここで台湾語はラップのリズム、攻撃性、群衆を動かす感覚を担っており、もはや国語のポップスの中で情緒を彩るために借りられるだけの存在ではありません。25
大支公式MV：〈台灣SONG〉。
2017年、彼は NBA ブルックリン・ネッツの本拠地で行われた「Taiwan Culture Night」に招かれて〈台灣SONG〉を披露し、台湾のメディアやネット上の資料に、台湾のラッパーが NBA の会場に立った代表的な出来事として記録されました。3 この場面は、大支の矛盾した位置をよく示しています。台南の訛り、台湾語の歌詞、台湾意識から育った一曲が、アメリカのプロバスケットボールの会場では、海外における台湾文化イベントの音の旗印へと変わるのです。
台南に戻って練功房を開く
『舌粲蓮花』の後、大支は台北の芸能市場だけに向かうことはしませんでした。彼は台南へ戻り、人人有功練を立ち上げます。
中央社のインタビューで彼は、人人有功練は当初から壮大な文化計画だったわけではなく、ヒップホップが好きな人たちに録音や練習をする場所を用意し、学生にラップを学ぶ場所を作る、という程度のものだったと語っています。2003年以降、この集まりと教育のための空間は、ゆっくりと南部ヒップホップの拠点へと育っていきました。夏休みのラップ講座、レコーディングスタジオ、イベント、そしてメンバーのネットワークが、台南を台湾ラップのもう一つの生産拠点にしたのです。1
人人有功練の特殊性は、教育、公演、制作、地域の集まり、そして新人の中継点を同時に引き受けている点にあります。単なるレコードレーベルよりも雑多で、個人のスタジオよりも公共的です。後に台湾のヒップホップが大支を「校長」と呼ぶようになったのは、キャリアの長さと世代的な位置に由来すると同時に、彼が長年にわたってラップの教育、レコーディングスタジオ、シーンの運営を結びつけて働いてきたやり方にも由来しています。
台湾のラップは、しばしば台北の学生寮ネットワーク、河岸留言、クラブ、大学サークルから育った文化として想像されます。大支と人人有功練が補ったのは、台南の路線でした。茶店、レコーディングスタジオ、講座、イベントの中で一群の人々が稽古を積み、南部の訛り、台湾語、そして地域の経験をヒップホップへ持ち込んだのです。
『人』以後、マイクは公共的な課題へ通じる
2011年に発表された『人』は、大支の創作路線における重要な転換点です。中央社の整理によれば、このアルバムには張懸、林昶佐、文夏、そしてダライ・ラマ14世らとの共作が含まれています。同名曲〈人〉は、宗教、人権、動物、そして生命への関心を作品の中に置きました。13
『人』はその後、第23回金曲奨の最優秀国語アルバム賞にノミネートされ、第3回金音創作奨では最優秀アルバム賞、最優秀ヒップホップアルバム賞などを受賞しました。3 受賞歴は大支の作品のもっとも鮮明な部分ではありませんが、この粗く、政治性が強く、台湾語と台湾意識を帯びたラップの路線を、メインストリームの音楽制度が識別できる位置へと入れることにはなりました。
大支公式MV：〈人〉。MVにはダライ・ラマ14世が出演しています。
公共テレビ（公視）『誰來晚餐』が大支を紹介した際は、彼を「マイクで社会の真実を語る」という文脈に置き、長年の菜食、そして動物や社会的弱者の問題への関心も記録しています。6 2019年の世界動物権デーのイベントでは、環境資訊中心が、彼が現場で参加者を率いて動物の権利宣言を読み上げ、屠殺や皮革製品をめぐる楽曲を披露したことを報じました。7
こうした公共的な課題は、大支の音楽を娯楽市場の中だけに戻すことを難しくしています。彼はヒップホップを、現実に介入しうる音の道具として理解しており、人権、台湾の主体性、動物の権利、弱者への関心は、いずれも後に彼の作品と公共的なイメージの一部になっていきました。
政治性は代償ももたらしました。2016年末、中国で台湾の芸能人を締め出すリストが出回っているとメディアが報じます。リストの真偽は当時、公的には確認されていませんでした。名前を挙げられた大支は、自分は長年にわたって人権、政治、普遍的な価値について語っており、もともと中国共産党の立場とは合わないと応じ、「少し稼ぎが減っても構わない」とも述べています。8 この応答はその後もよく引用されます。大支の位置をきわめて率直に語っているからです——ラップは語る自由を保たなければならない、たとえそれが一部の市場を狭めることになっても。
身体、家族、そして「強面」の外側にある一面
大支の舞台上のイメージは、いくつかの言葉に包まれてしまいがちです。体が大きい、声が重い、歌詞が直接的、政治的立場が鮮明——これらの特徴はいずれも本当です。しかしこの一面だけを見ていると、彼がなぜヒップホップを教育と公共的な提言にまで育てたのかを見落とすことになります。
公共テレビ『誰來晚餐』は彼の家庭的な背景を紹介する中で、父親が警察官、母親が教師であり、兄弟もそれぞれ警察や消防といった公共サービスの仕事に進んだことに触れています。6 この家庭的な背景を彼の音楽の中に置くと、興味深い落差が生まれます。彼が歌うのは反抗的で、口が悪く、アンダーグラウンドで、権威に逆らうと見なされるヒップホップですが、身近でもっとも日常的な職業のイメージは、警察官、教師、消防士といった、制度の内側でケアと秩序を担う役割なのです。
公共テレビはまた、彼が学生時代に柔道をしていたこと、後に怪我をし、その身体の経験がスポーツから音楽への転向につながったことも記録しています。6 「大支」という芸名には、そのため一種の身体感覚がまとわりついています。ラップは言葉と頭脳に頼ると同時に、呼吸、肺活量、リズム、アクセント、そして現場での圧迫感によって身体を送り出すものでもあります。〈台灣SONG〉から〈人〉まで、彼のもっとも識別しやすい部分は、しばしばこの粗く重く、しかし正確な身体のリズムにあります。
だからこそ、彼が後に長く菜食を続け、動物の権利に取り組むようになったとき、もともとの「強面」の力は別の方向へ振り向けられました。大支にとってラップとは、人を罵ることもでき、立場を宣言することもでき、そして語ることのできない生命の代わりに声を上げることもできるものなのです。この転回によって、彼の公共的なイメージは単一のラベルに収まりにくくなりました。攻撃性を持つラッパーであると同時に、学生にラップを教える校長であり、動物の権利の現場に現れる提言者であり、宗教や生命の問いをアルバムに入れる創作者でもあるのです。
その後のアルバム——政治、言語、ジャンルの実験
『人』以降も、大支の作品は単一の公式にとどまりませんでした。作品年表を見れば、『不聽』（2013）、『硬』（2016）、『暗網』（2018）、『燃燒の饒舌魂』（2019）、『音政樂治』（2020）、『台灣隊長』（2021）、『愛』（2023）といったアルバムが、政治ラップ、台湾語、ハードコア、社会的課題、そして個人的な生の感覚を次々に横断していったことが分かります。3
そのうち『不聽』の時期には、アメリカのラッパー Nas と同名曲で共演し、台湾ラップと国際的なヒップホップのアイコンとのあいだに直接の回線ができました。3 『硬』は第28回金曲奨の最優秀国語男性歌手賞にノミネートされ、第8回金音創作奨では審査員賞を受賞しています。『暗網』は第30回金曲奨の年度アルバム賞、最優秀台湾語アルバム賞、最優秀台湾語男性歌手賞などにノミネートされました。3 これらの受賞歴を単なる成功の履歴として読む必要はありません。より重要なのは、制度に承認される範囲が次第に広がっていったことです。大支の作品は国語アルバム、台湾語アルバム、ヒップホップのジャンル賞、メインストリームの歌手賞のあいだを移動し、台湾ラップをさまざまな分類の境界へと押し進め続けました。
2021年の『台灣隊長』は、台湾語と公共的な人物の記憶を再び前景へ押し出しました。既存の研究ノートによれば、このアルバムは台湾語を主体としており、祁家威、王建民、李登輝といった人物へ楽曲で敬意を表したことがあります。この書き方は、大支がごく早い時期から持っていた創作の習慣を引き継いでいます。彼は自己を書くだけでなく、台湾の公共的な記憶の中にある人物、出来事、価値の衝突を歌の中に書き込んできました。ここで台湾語は、伝記、政治、追悼、そして論争を担いうる語りの言語になっています。
「同じ一粒の種」と大嘻哈時代
2017年以降、中国のオーディション番組によって中国語圏のヒップホップが大きな人気を得て、台湾のラップにもより多くの注目が集まりました。大支は中央社のインタビューでこの変化について語る際、彼自身を形容するのにもよく合う比喩を使っています——「同じ一粒の種でも、違う土壌なら、育つ姿はそれぞれ違う」。1
この言葉は一方で両岸の市場の違いに応えるものであり、他方で台湾のラップそのものへも戻ってきます。アメリカのヒップホップという種が台湾に入れば、その育つ姿は、台湾語、客家語、原住民族の言語、南北の現場の差異、民主化後のアイデンティティ政治、そしてインディー音楽と社会運動が交差してきた歴史によって、あらためて形づくられます。大支自身の路線は、まさにこの種が台南の土壌で育った姿なのです。
2021年、『大嘻哈時代』が放送を開始しました。番組は三立テレビと MTV が制作し、台視、MTV、MyVideo などのプラットフォームで配信され、Leo 王、大支、剃刀蔣、熊仔がメンターや審査員を務めています。9 多くの若い聴き手にとって、大支はもはや初期のアンダーグラウンドの名簿に載る OG であるだけでなく、画面の中の審査員であり、教師であり、校長になりました。この転換には象徴的な意味があります。かつては掲示板、学生寮のネットワーク、アンダーグラウンドのデモ音源で仲間を探すしかなかった台湾のラップが、ついにテレビ番組で新しい世代の入口を作れるところまで育ったのです。
番組での大支の役割も、採点だけにとどまりません。彼は初期の台湾ヒップホップの記憶を代表しています——台南、台湾語、政治性、人人有功練、そしてアンダーグラウンドからメインストリームまでの長い道のり。新しい世代のラッパーがカメラの前でフロウ、バトル、言語、佇まいを見せるとき、大支の存在は観客にこう思い出させます。オーディション番組は新しい入口の一つにすぎず、それよりもずっと以前から、ごく小さな現場で台湾のラップを鍛え上げてきた人たちがいたのだ、と。
過去はこうだった、未来はまだ分からない
中央社の2019年のインタビューには「過去はこうだった、未来はまだ分からない」という見出しがついています。この言葉は大支にとてもよく当てはまります。それは、すでに地位を確立した先輩が次の計画を発表しているようには聞こえず、むしろ20年やってきた人が、エネルギーも、時間も、責任も変わりつつあることを感じはじめている、という響きを持っています。1
そのインタビューの中で大支は、若い歌手について、教育について、中国のヒップホップ・ブームがもたらした露出について語りながら、同時に自分があとどれだけ続けられるのかについても語っています。これは中年のミュージシャンが持つ現実感です。初期のアンダーグラウンドな現場は情熱で支えられていましたが、その後にはスタジオがあり、学生がおり、アルバムがあり、番組があり、公共的な課題があり、その一つひとつが重さを増していきます。「校長」という呼び名が安定していくほど、創作者本人はこう問われることになります——人を導き、人に教え、公共の出来事に応えながら、どうやって自分の歌を書き続けるのか、と。
これもまた、大支が単なる「政治ラッパー」というラベルと異なる点です。政治的な発言はニュースになりますが、教育とシーンの運営は時間のかかる仕事です。ニュースの出来事は記憶されやすく、一つのレコーディングスタジオ、一度の夏休みの講座、一群の若者がゆっくりとラッパーになっていく過程は、見出しには書かれにくいものです。大支が本当に残したのは、立場の鮮明な一群の楽曲であり、同時に一つのシーンの続き方でもあります——先に誰かが台南で扉を開けたから、後から来る人が入って稽古できる場所があるのです。
台南、台湾語、公共性
大支のもっとも重要な点は、彼が永遠に台湾ラップの最高の技術を代表するかどうかにあるのでも、彼のあらゆる政治的発言がすべての人の同意を得られるかどうかにあるのでもありません。より安定した歴史的な位置は、彼が三つのことを結びつけたことにあります——台湾語ラップ、台南という場、そして公共的な課題です。
彼は台湾語ラップを主体の宣言たらしめ、台南に人人有功練という南部の拠点を育て、そしてラッパーが人権、動物の権利、台湾アイデンティティ、社会的課題を、パフォーマンスと娯楽市場の中に留め置くのではなく、創作の核心に据えられるようにしました。
台湾ヒップホップの物語の中で、熱狗はしばしば中国語ラップがメインストリーム市場へ入る位置に置かれ、宋岳庭は作詞と生の語りの位置に、蛋堡と顏社は詩的でジャズ寄りの路線の位置に置かれます。大支の位置はより粗く、より公共的です。彼はマイクを台南へ、街頭へ、国際メディアや政治的な課題のかたわらへ持っていき、台湾のラップにきわめて早い時期から、より難しい問いを立てさせました——この島は、どの言語で、どの訛りで、どんな佇まいで自らを語るのか、と。
この問いは、大支の作品につねに摩擦の感触をまとわせてもいます。彼を好む人はしばしば、台湾アイデンティティ、人権、動物の権利をここまで率直に歌う数少ない人だと見なします。好まない人は、政治性が強すぎる、語気が硬すぎる、立場が先行しすぎると感じるかもしれません。この分裂そのものが、台湾のポピュラー文化における大支の位置です。彼を純粋な娯楽の人物として置くことは難しく、単一の社会運動の役割として整理することも難しい。彼の楽曲には舞台とリズムがあり、同時にスローガン、攻撃、追悼、信念もあります。彼のスタジオには音楽の制作があり、同時に教育とシーンの育成もあります。
したがって大支を振り返るとき、最良の入口はやはり音楽です。政治的な出来事は次々と過ぎ去り、公共的な論争は絶えず変わっていきますが、〈台灣SONG〉のあの台南の訛り、『舌粲蓮花』による完全なラップアルバムへの試み、そして人人有功練という一つの練功房がゆっくりと育てた南部のシーンこそが、彼が台湾ヒップホップ史に残したもっとも安定した部分です。それは一人の台湾のラッパーが、外から来た形式を土地の音として歌い上げていく過程であり、台湾のラップがアンダーグラウンドから公共の言語へと変わっていく過程でもあります。
関連記事：
- 台灣嘻哈與饒舌發展 — 宋岳庭、熱狗、大支から Leo 王、熊仔、新世代までの台湾ラップの流れ。
- 台灣獨立音樂 — インディーレーベル、地域の現場、非主流の音楽が、台湾音楽のもう一本の道をどう支えてきたか。
- 金曲獎 — ポピュラー音楽の賞から見る、台湾の音楽ジャンルと言語の政治の変化。
- 二二八事件 — 大支の作品がしばしば触れる、台湾の歴史的・政治的記憶の一つ。
画像出典
- ヒーロー画像の大支の写真：嘉義市政府、Wikimedia Commons、姓名標示授權（政府ウェブサイト・データオープン宣言）。原ファイル：全國獨嘉三日跨年祭 力邀金鐘雙主持（大支）。
- MC HotDog の2012年の公演写真：邱鈺鋒、Wikimedia Commons、CC BY-SA 4.0。原ファイル：2012 Super Slipper。
参考資料
- 〖專訪〗大支／過去是如此，未來還不知道 — 中央社2019年の文化インタビュー。大支の初期のヒップホップとの出会い、MC HotDog との交流、魔岩レコード、人人有功練、『人』、そして台湾ヒップホップの発展についての彼の見方を整理しています。↩
- 台灣嘻哈考古｜簽下熱狗與大支時，魔岩根本沒人懂得怎麼做饒舌 — Roomie が顏社『嘻哈囝：台灣饒舌故事』から転載した抜粋記事。Master U、魔岩レコードの大馬戲團音楽工作室、熱狗と大支のアンダーグラウンド時代、そして『舌粲蓮花』の台湾ラップ史における位置を説明しています。↩
- 大支 — ウィキペディア — 中国語版ウィキペディアの大支の項目。作品年表、テレビ番組、共作、受賞歴、公演の出来事の索引として用いました。重要な語りの部分は中央社、Roomie、公共テレビなどの情報源で相互確認しています。↩
- 人人有功練音樂工作室 — ウィキペディア — 中国語版ウィキペディアの人人有功練の項目。スタジオの設立、台南の現場、教育、メンバーなどの背景を整理した補助的な索引です。↩
- 台灣嘻哈與饒舌發展 — Taiwan.md の既存記事。台湾語ラップ、〈台灣SONG〉、人人有功練、台湾ヒップホップの文脈を整理しています。↩
- 不按常理出牌，視野才不同 大支 — 公共テレビ『誰來晚餐11』の番組紹介。大支の家庭的な背景、長年の菜食、動物への関心、そしてマイクで社会的課題に介入する公共的なイメージを記録しています。↩
- 台北高雄響應世界動物權日 華山大草原出現大型豬臉 — 環境資訊中心2019年の報道。世界動物権デーのイベント、大支が動物の権利宣言の読み上げを先導したこと、そして彼が音楽で動物の権利の提言に参加した現場を記録しています。↩
- 傳中共封殺55藝人 徐若瑄、吳念真遭列名 — 大紀元2016年の報道。ネット上に流布した台湾芸能人の締め出しリストと大支の応答を記録しています。リストの真偽は「伝えられている」「未確認」として扱っています。↩
- 大嘻哈時代 — ウィキペディア — 中国語版ウィキペディアの番組の項目。『大嘻哈時代』の配信プラットフォーム、司会、そして Leo 王、大支、剃刀蔣、熊仔らメンターの情報を整理した、番組の基本資料としての情報源です。↩