Dari Deserts Chang hingga Anpu—Dua Nama, Satu Pertanyaan yang Sama

Ikhtisar 30 detik: Chiao An-pu menulis “Baby” pada usia 13 tahun dan, dengan nama panggung “Deserts Chang”, menjadi salah satu suara utama musik independen Taiwan. Pada 2013, ia mengangkat bendera Republik Tiongkok (Taiwan) dalam sebuah konser di Inggris dan diblokir dari pasar Tiongkok; pada 2015, ia secara sukarela meninggalkan nama panggungnya, lalu kembali tiga tahun kemudian dengan nama aslinya, “Anpu”. Dalam album 9522 pada 2022, dirinya yang berusia 40 tahun kembali menyanyikan lagu-lagu yang ditulisnya ketika berusia 14 tahun dan memenangkan penghargaan Lagu Terbaik Tahun Ini di Golden Melody Awards. Pada 2024, sepucuk surat tulisan tangan yang mengucapkan selamat atas Hari Nasional Tiongkok membuat hati para penggemarnya di Taiwan hancur. Orang yang sama kehilangan pendengarnya dua kali, dengan alasan yang sepenuhnya bertolak belakang.

Hanya ada dua meja pelanggan di Witch House

Pada tahun-tahun ketika Chiao An-pu masih bernama Deserts Chang, ayahnya, Chiao Jen-ho, merasa khawatir setiap hari.

Chiao Jen-ho pernah menjabat sebagai sekretaris jenderal Straits Exchange Foundation dan penulis pidato utama Lee Teng-hui. Pada 1995, ia merumuskan kerangka istilah “satu Tiongkok, dengan penafsiran masing-masing” dan menjadi tokoh terdepan dalam perundingan lintas selat ¹. Putra sulungnya, Chiao Yuan-pu, kemudian menjadi salah satu kritikus musik klasik paling terkemuka di Taiwan dan mewawancarai 55 maestro piano dari seluruh dunia; putri bungsunya, Chiao Tzu-pu, berkecimpung di bidang hukum. Dari ketiga anaknya, hanya anak tengah yang berhenti sekolah pada kelas dua SMA, minum minuman keras dan merokok, serta tidak pernah menyelesaikan pendidikan menengahnya.

Deserts Chang bekerja di restoran Trader Vic's dengan upah 80 dolar Taiwan per jam. Pada malam hari, ia bernyanyi di Witch House, sebuah tempat pertunjukan musik di Taipei. Chiao Jen-ho tidak berani datang mendengarkan dan menyuruh putri bungsunya pergi bersama dua teman. Laporan yang mereka bawa pulang membuat hatinya seakan jatuh ke lubang es: hanya ada dua meja pelanggan di tempat itu, salah satunya ditempati pasangan yang duduk jauh dari panggung. Hanya sang adik dan kedua temannya yang duduk di depan panggung ².

“Memangnya kamu bisa hidup dari musik?” katanya kepada putrinya. “Berapa banyak orang yang mengira dirinya musikus tetapi akhirnya bermain biola di lorong bawah tanah?”²

Deserts Chang membalas dengan berteriak, “Ayah! Aku pasti akan terkenal!”

Perempuan yang bahkan tidak mampu membayar sewa bulan berikutnya itu enggan mengeluarkan 200 dolar Taiwan untuk naik taksi pulang. Namun, demi musik, ia berani menggebrak meja di hadapan tokoh terdepan dalam perundingan lintas selat ². Chiao Jen-ho kemudian menggambarkan hubungan mereka seperti layang-layang: ia mengulurkan benang cukup panjang agar layang-layang itu dapat terbang, tetapi tidak akan pernah membiarkannya diterbangkan angin kencang ².

📝 Catatan kurator: Putri seorang perunding lintas selat memilih nama panggung yang bermakna “menggantung dan belum terselesaikan”. Hingga kini, Chiao Jen-ho belum pernah menghadiri satu pun konser putrinya. Namun, kepada siapa pun ia dengan bangga mengatakan bahwa selain pernah menjadi sekretaris jenderal Straits Exchange Foundation dan menteri Overseas Community Affairs Council, ia juga merupakan “ayah Deserts Chang” ².

Perang keluarga ketika berusia 13 tahun

Chiao An-pu lahir di Taipei pada 30 Mei 1981. Kakeknya, Chiao Tien-kuei, termasuk generasi pertama pengacara di Tiongkok ¹. Dalam keluarga berlatar hukum dan politik ini, ia adalah Lin Tai-yu menurut gambaran Chiao Jen-ho: “Sehati-hati apa pun kamu berbicara kepadanya, kamu tetap akan melukainya.” Adiknya, Tzu-pu, adalah Hsueh Pao-chai yang bijaksana dan pandai membawa diri, yang “langsung tidur dengan tenang setelah minum susu”; sedangkan Anpu “membutuhkan dua jam untuk menghabiskan 200 cc susu” ².

Pada usia 13 tahun, ia bertengkar dengan keluarganya, membanting pintu dan meninggalkan rumah, lalu bersenandung menciptakan sebuah melodi sambil berjalan ³. Lagu itu berjudul “Baby”. “Sayangku, sayangku, kuberi sedikit rasa manis agar kau tidur nyenyak malam ini”—kelak lagu itu menjadi nina bobo yang dinyanyikan para orang tua di seluruh Taiwan kepada anak-anak mereka, tetapi pada mulanya merupakan penghiburan yang dinyanyikan seorang remaja perempuan untuk dirinya sendiri.

Saat SMA, ia mulai menulis puisi modern dan menggunakan “Deserts Chang” sebagai nama pena untuk mengirimkan karya. Aksara hsüan pada nama Tionghoanya mengandung makna mengambang dan belum pasti ⁴. Daftar bacaannya mencakup Kafka dan Yukio Mishima, kemudian Shen Ts'ung-wen, Cheng Ch'ou-yü, Bei Dao, serta The Waste Land karya T.S. Eliot ⁵. Ia membaca The Waste Land selama 20 tahun. Dalam wawancara dengan Unitas pada 2022, ia mengatakan bahwa pembaca harus meninggalkan upaya memecahkan kode metafora; metafora yang sesungguhnya berasal dari latar dan bentuk yang dibangun oleh begitu banyak kutipan Eliot ⁵. Ia kemudian pernah berkata, “Buku mendorongku hingga aku menjadi seorang penyanyi.”⁵

Pada usia 16 tahun, ia memasuki kamar tidur orang tuanya dan mengatakan bahwa ia ingin berhenti sekolah. Chiao Jen-ho hanya menjawab, “Baik, aku mengerti.” Air mata dan tekad yang telah disiapkannya mendadak kehilangan tempat berpijak. “Tidak ada lagi orang yang akan bertengkar denganmu; kamu tidak bisa lagi merasa bahwa dirimu diperlakukan tidak adil,” kenangnya kemudian ². Untuk pertama kalinya, ia merasakan dengan kuat bahwa hidup sepenuhnya berasal dari keputusannya sendiri.

Chiao Jen-ho mengirimnya tinggal bersama keluarga asuh di Inggris. Ia tidak tahan dengan jam malam pukul delapan dan kembali melarikan diri ke Taiwan ². Setelah pulang, ia bekerja di restoran dan bernyanyi di Witch House. Ayah dan anak itu berkomunikasi melalui surat, dan hingga kini keduanya masih menyimpan surat satu sama lain ².

Dari Witch House ke Golden Melody Awards

Pada 2003, sebagai vokalis grup Mango Runs, ia tampil di Hohaiyan Rock Festival di Gongliao dan meraih Penghargaan Popularitas Terbaik serta Penghargaan Musik Independen ⁶. Dalam beberapa tahun berikutnya, ia menjadi salah satu penyanyi-penulis lagu yang paling sering tampil di berbagai live house Taipei. Sebelum berusia 19 tahun, ia telah menulis lebih dari 100 lagu.

Pada 2006, album pertamanya, My Life Will…, dirilis oleh Sony BMG. Namun, rekaman album tersebut sebenarnya telah rampung sejak 2001—setelah menandatangani kontrak, ia terdampak restrukturisasi perusahaan rekaman dan rekaman masternya disimpan selama lima tahun. Baru setelah produser Lee Shou-chuan kembali menyaksikan penampilannya di Witch House, ia berhasil diyakinkan untuk menandatangani kontrak baru dan merilis album itu ⁷. Album tersebut memperoleh empat nominasi pada Golden Melody Awards ke-18, termasuk Album Berbahasa Mandarin Terbaik dan Lagu Terbaik Tahun Ini untuk “Baby” ⁷. Ia tidak menang, tetapi gitar yang terdengar seperti mempertaruhkan segalanya dalam “Blazing Fire” membuat seluruh lingkar musik independen mengetahui kedatangannya.

Album City pada 2009 menjadi titik peralihan gaya. Ia berlatih gitar listrik secara intensif dan membentuk grup Algae, beralih dari folk yang segar menuju rock dan garage ⁸. Ia tak lagi disebut penyanyi “imut dan menyegarkan”, tetapi para pendengarnya menjadi semakin setia.

Games We Play pada 2012 merupakan titik balik yang sesungguhnya. Dari sepuluh lagu, ia menulis lirik dan musik untuk sembilan di antaranya serta bertindak sebagai koproduser ⁹. Lagu pembuka, “The Rose-Colored You”, dipersembahkan kepada orang-orang yang “mengabdikan hidup kepada hal-hal yang benar-benar berharga dan tidak pernah dapat dibeli dengan keuntungan kecil”: para aktivis gerakan sosial di jalanan, penerbit independen, dan semua orang yang terus bertahan menghadapi angin sakal ¹⁰. Lagu itu kemudian dinyanyikan di lokasi Gerakan Mahasiswa Bunga Matahari hingga menjadi musik pengiring tidak resminya, sekaligus mengantarkannya meraih penghargaan Penulis Lirik Terbaik pada Golden Melody Awards ke-24 ⁹.

“The Rose-Colored You” dilaporkan disensor dan diturunkan di Tiongkok ⁹. Seseorang yang menulis lagu bagi para demonstran telah mencapai puncak musik independen Taiwan. Lalu ia memutuskan untuk membunuh nama “Deserts Chang”.

Bendera di Manchester

Pada 2 November 2013, sebuah konser kecil dengan sekitar 500 penonton digelar di Manchester, Inggris ⁶. Sebagian besar penontonnya adalah mahasiswa Tiongkok. Beberapa mahasiswa Taiwan di barisan depan membawa bendera Republik Tiongkok (Taiwan). Deserts Chang menerimanya, mengangkatnya di depan dada, dan berkata dalam bahasa Inggris kepada seluruh penonton:

“It's just a flag. It shows where I come from. Why do you have to make it about politics?”¹¹

Seorang mahasiswa Tiongkok berteriak, “No politics today!”

Kalimat itu mengakhiri karier Deserts Chang di industri hiburan Tiongkok. Gelombang boikot di Weibo memaksa pembatalan konsernya yang telah dijadwalkan di Beijing ¹². Di Taiwan, puluhan ribu warganet menjulukinya “penyanyi patriotik”. Ia tercengang ketika mendengarnya: “Kalian salah menilaiku.”¹³

Sebulan kemudian, dalam wawancara dengan Taipei Times, ia mengatakan, “Jika identitas kebangsaan Taiwan ingin memperoleh visibilitas internasional yang lebih tinggi, identitas itu pasti akan ditantang. Aku bukan orang pertama yang menghadapi persoalan ini. Bahkan jika aku tidak melakukannya, orang lain akan melakukannya.”¹¹

Ia hanya memegang sebuah bendera. Namun, di sepanjang garis Selat Taiwan, tidak ada sesuatu yang “hanya” sesuatu.

Bunga Matahari dan konser terakhir _To Ebb_

Setelah insiden bendera, Deserts Chang tidak menarik diri. Ketika Gerakan Mahasiswa Bunga Matahari meletus pada Maret 2014, ia berulang kali menulis di Facebook untuk mengkritik pemerintah yang memaksakan pengesahan Perjanjian Perdagangan Jasa Lintas Selat dan menyerukan, “Jangan melepaskan hak untuk berpartisipasi dalam persoalan kewargaan” ¹⁴. Ia sejak lama mendukung gerakan penolakan Pembangkit Listrik Tenaga Nuklir Keempat, protes perebutan sumber air oleh Central Taiwan Science Park, dan kesetaraan pernikahan ⁴. “The Rose-Colored You” menjadi musik pengiring di jalanan, tetapi ia selalu menolak disebut “penyanyi politik”.

To Ebb merupakan seri konser yang dimulainya pada 2010, berkembang dari Legacy yang menampung seribu orang hingga Nangang Exhibition Center yang menampung sepuluh ribu orang. Ia sendiri bertindak sebagai produser konser dan direktur artistik, merancang setiap pertunjukan sebagai pameran seni kontemporer alih-alih pertunjukan komersial: bertumpu pada teks sastra, bercerita dengan teknik sinematik, dan memberikan dunia visual tersendiri kepada setiap lagu ¹⁵.

Pada Januari 2015, pertunjukan terakhir To Ebb berakhir di Kaohsiung Arena ¹⁶. Seusai bernyanyi, ia mengumumkan bahwa nama Deserts Chang berakhir sampai di sana.

Mengenai alasan kembali menggunakan nama aslinya, ia hanya berkata, “Anpu adalah nama yang diberikan ayah dan ibuku. Aku semata-mata ingin agar mereka, yang terbiasa mengumpulkan kliping, dapat melihat kedua aksara ini ketika menyimpannya.”¹⁷

Lalu ia menghilang.

Kekosongan selama tiga tahun dan seekor kucing

Pemicu pengasingan dirinya adalah seekor kucing. Selama masa promosi Games We Play, kucing yang telah dipeliharanya sejak remaja didiagnosis menderita tumor. Di antara kewajiban pekerjaan dan keinginan menemani hari-hari terakhir hewan itu, kecemasannya menjadi tidak tertahankan. Ia memilih berhenti ¹⁸.

Selama tiga tahun, ia membaca, berlatih kaligrafi, menulis puisi, memperdalam kemampuan memainkan alat musik, dan mempelajari produksi panggung ¹⁹. Ia menemani kucing itu hingga akhir hayatnya. Ia pernah menulis di Facebook bahwa perhatian yang diterimanya tidak pernah benar-benar menjadi miliknya.

Kekosongan ini penting. Dalam 12 tahun, Deserts Chang telah tumbuh menjadi sebuah simbol: musik independen, gerakan sosial, dan identitas kebangsaan. Simbol itu terlalu berat. Ia harus meletakkannya agar dapat mengetahui apa yang masih tersisa di bawahnya.

_Anpu: Refine_: pernyataan yang dibentuk oleh 3.200 panel LED

Pada Mei 2018, dengan nama “Anpu”, ia menggelar konser Anpu: Refine di Taipei Arena. Sebanyak 20.000 tiket langsung terjual habis ²⁰.

Produksi konser ini menelan biaya 36 juta dolar Taiwan. Panggung utamanya dibentuk oleh lebih dari 3.200 panel LED tak beraturan yang disusun menyerupai awan. Panggung saja menghabiskan 15 juta dolar Taiwan dan dirancang selama enam bulan ²⁰. Dari lebih dari 200 kandidat lagu, ia memilih 22 lagu untuk dibawakan ulang. Semuanya merupakan karya musikus Taiwan yang pernah memengaruhinya, merentang sepanjang 30 tahun sejarah musik bawah tanah dan independen: Chao Yi-hao, Sandee Chan, Peggy Hsu, dan Lim Giong. Bagi sebagian besar dari 20.000 penonton, lagu-lagu itu adalah “lagu baru” yang belum pernah mereka dengar.

Kritikus musik Ma Shih-fang menulis, “Sebuah mimpi yang heroik.” Ia menggambarkan panggung yang disusun seperti balok-balok itu sebagai pengalaman indrawi bak mimpi: presisi, megah, dan menahan napas, tetapi tidak berlebihan ²⁰.

Ia hanya menyanyikan satu lagunya sendiri—“Baby”. Konon, setelah selesai menyanyikannya, ia menangis.

“Pemurnian” adalah definisi yang diberikannya kepada pertunjukan ini: menyuling ketiadaan dari keberadaan dan terus menyederhanakan kompleksitas ²⁰. Ini bukan konser kembalinya seorang penyanyi, melainkan sebuah pernyataan: aku telah kembali, tetapi aku bukan orang yang kamu ingat.

9522: surat untuk anak perempuan yang sedang tumbuh dewasa

Pada 18 Januari 2022, Anpu mengumumkan perceraiannya di atas panggung dan mengatakan bahwa prosesnya baru selesai sore itu. Ia telah menikah selama dua setengah tahun dengan sutradara animasi Su Po-wei dan memiliki seorang putra ²¹. Di hadapan publik, ia memuji mantan suaminya sebagai “pria paling berani di dunia berbahasa Tionghoa” karena berani menikahinya ²¹. Ia mengatakan bahwa dirinya berencana menemui konselor psikologis setelah Tahun Baru Imlek dan mengakui bahwa ia membutuhkan dukungan profesional ²¹.

Sembilan bulan kemudian, album 9522 dirilis. Hampir seluruh 16 lagunya ditulis ketika ia berusia antara 14 dan 17 tahun. Judul album yang menyerupai kode itu mengisyaratkan rentang 27 tahun, dari 1995 hingga 2022 ²². Seorang perempuan berusia 40 tahun kembali menyanyikan lagu-lagu yang ditulisnya ketika remaja, dan menempatkan album tersebut sebagai “surat berisi doa baik bagi anak perempuan dan perempuan yang sedang tumbuh dewasa” ²².

“The Best of Times” menjadi singel pertama; melodi utamanya ditulis ketika ia berusia 14 tahun. Ia pernah mengajukannya sebagai musik iklan mobil, tetapi ditolak. Bertahun-tahun kemudian, aktris Chang Chun-ning mendengar demonya, tersentuh oleh melodinya, dan mendorongnya menyelesaikan lagu tersebut. Wu Ching-feng menjadi orang pertama yang mendengar versi akhirnya dan memberikan penilaian ini: “Momen ini membuat seluruh kehidupan layak dijalani.” Keduanya mendengarkan album masing-masing dan berbincang hingga fajar ²³.

Pada 2023, “The Best of Times” memenangkan penghargaan Lagu Terbaik Tahun Ini dalam Golden Melody Awards ke-34 ²⁴. Para juri menyebutnya “karya yang melampaui zaman dan waktu, sebuah lagu bagus yang dapat didengarkan selamanya”. Pada hari penganugerahan itu, namanya bukan Deserts Chang, melainkan Anpu.

💡 Tahukah Anda: Saat mewawancarai para maestro piano kelas dunia, Chiao Yuan-pu membawa CD Deserts Chang sebagai hadiah. Ia memperkenalkannya dengan berkata, “Musikus dalam keluarga kami.”²⁵

Surat tulisan tangan pada 1 Oktober

Pada 1 Oktober 2024 pukul 22.01, perusahaan manajemen Anpu mengunggah sepucuk surat tulisan tangan di Weibo: “Selamat atas peringatan 75 tahun berdirinya Tiongkok Baru. Semoga rakyat hidup rukun dan kedamaian terbentang hingga ribuan li.” Ditandatangani: Salam dari Anpu. Waktu penerbitannya tepat bertepatan dengan Hari Nasional RRT ²⁶.

Orang yang 11 tahun sebelumnya diblokir Tiongkok karena mengangkat bendera Republik Tiongkok (Taiwan) kini mengucapkan selamat ulang tahun kepada Republik Rakyat Tiongkok.

Reaksi para penggemar Taiwan bukan kemarahan, melainkan patah hati. Bagaimana mungkin orang yang menyanyikan “The Rose-Colored You”, bersuara selama Gerakan Mahasiswa Bunga Matahari, dan berkata “It's just a flag” di Manchester menulis surat semacam itu? Sahabatnya, Ciacia Ho, berusaha meredakan keadaan, tetapi justru dihujani kecaman ²⁷. Seorang penulis menganalisis langsung gerak-geriknya selama beberapa tahun terakhir dan menyebut surat itu sebagai “pernyataan kesetiaan yang telah lama direncanakan” ²⁸. Ilmuwan politik Huang Chao-nien menunjukkan bahwa hal tersebut merupakan bagian dari strategi front persatuan “tiga kelompok menengah dan satu kelompok pemuda” Tiongkok terhadap Taiwan: memaksa artis Taiwan menyatakan sikap politik untuk memengaruhi identitas kaum muda ²⁹.

Sebelas hari kemudian, pada 12 Oktober, berlangsung Takao Rock Festival. Sebelum Anpu naik ke panggung, penonton telah dipenuhi bendera paus kemerdekaan Taiwan dan bendera Gunung Yushan. Seorang penggemar berteriak langsung, “Chiao An-pu, mengapa?”

Ia tidak menjawab secara langsung. Ia mengatakan hal lain [^30]:

“Di tempat aku tampil, kalian akan selalu bebas dan aman. Dunia ini sangat luas; aku tidak berani mengatakan bahwa semua tempat sama. Namun, setidaknya di tempat aku tampil, kamu dapat menjadi dirimu sendiri.”

Lalu ia membungkuk dalam-dalam kepada orang-orang yang mengangkat bendera.

Keesokan harinya, 13 Oktober, di Takao Rock Festival yang sama, Yang Ta-cheng, vokalis Fire EX., berhenti di tengah pertunjukan dan berbicara tentang persoalan itu selama hampir tujuh menit ³⁰³¹.

Ia tidak membela Anpu, tetapi juga tidak ikut mengecam. Yang dibicarakannya adalah struktur: “Ini merupakan kecanggungan suatu zaman sekaligus kecanggungan pasar. Kami beruntung karena tidak perlu memikirkan pasar Tiongkok. Namun, masalah yang mereka hadapi berbeda—godaannya sangat besar, mungkin juga karena mereka ingin menafkahi lebih banyak orang.” Kata “mereka” sekaligus merujuk kepada Anpu, Mayday, dan Wu Kang-jen—tiga artis yang diserang opini publik Taiwan pada pekan yang sama karena unggahan Hari Nasional RRT di Weibo ³¹.

Kemudian ia mengucapkan kalimat yang membuat tempat itu hening: “Jika tindakan perburuan penyihir kita terlihat sama seperti para little pink di seberang selat, itulah hal yang paling mengerikan. Karena itu, aku memohon kepada kalian: curahkan tenaga untuk masa depan Taiwan, jangan memecah belah satu sama lain.”³¹

Ia menawarkan alternatif: alih-alih “menyerbu” idola yang mengecewakan Anda, lebih baik mencari tahu siapa yang sedang membuat film bagus dan siapa yang mengadakan konser serta festival musik bermutu—gunakan waktu untuk mendukung mereka ³¹.

Penonton bersorak. Rekaman pembicaraan tujuh menit itu diunggah penonton ke media sosial dan tersebar jauh melampaui lokasi Takao Rock Festival ³¹.

Kamu dapat menjadi dirimu sendiri

Sebelas tahun sebelumnya di Manchester, ia berkata, “It's just a flag.” Sebelas tahun kemudian di Takao Rock Festival, ia berkata, “Kamu dapat menjadi dirimu sendiri.” Kedua kalimat itu menunjuk pada hal yang sama: menolak mendefinisikan kebebasanmu untukmu, sekaligus menolak membiarkanmu mendefinisikan kebebasannya.

Anpu yang berusia 43 tahun mengatakan bahwa ia sedang menjalani “tahap paling jujur dalam hidup”, telah melepaskan pertanyaan-pertanyaan masa muda yang tidak memiliki jawaban, dan mulai menghargai hal-hal yang memang tidak memerlukan jawaban ³². Ia mengatakan bahwa dirinya bukan otoritas, melainkan sekadar “orang yang menemani orang lain mengubah cara pandang” ³². Ia menantikan usia tua: “Masyarakat menuntut perempuan agar selalu tampak muda, dan hal itu membuatku sangat lelah. Kebebasan setelah terlepas dari hormon dan tatapan orang lain—itulah menua dengan bahagia yang sesungguhnya.”³²

Anda dapat mengatakan bahwa ia telah berubah. Anda juga dapat mengatakan bahwa sejak awal hingga akhir, ia selalu melakukan hal yang sama: hidup di wilayah abu-abu yang terlalu luas untuk dicakup bendera mana pun dan tidak dapat ditampung oleh nama apa pun.

Dalam wawancara pada 2019, Chiao Jen-ho mengatakan bahwa hadiah hidup paling berharga yang diberikan Deserts Chang kepadanya adalah pengetahuan bahwa dunia bersifat majemuk dan kehidupan merupakan soal pilihan ganda dengan lebih dari satu jawaban, bukan soal pilihan tunggal ².

Mungkin putrinya juga mempelajari hal yang sama dari sang ayah. Hanya saja, jawaban yang dipilihnya bukan jawaban yang ingin didengar oleh orang di pihak mana pun.

Bacaan lanjutan

• Musik independen Taiwan — Skena musik independen tempat Deserts Chang berkarya
• Sejarah perkembangan musik rock Taiwan — Dari era pelarangan lagu hingga Hohaiyan Rock Festival
• Gerakan Mahasiswa Bunga Matahari — Setelah 30 detik yang mengubah Taiwan pada 2014
• Budaya festival musik Taiwan — Dari Gongliao hingga Takao Rock Festival
• Rainie Yang — Perjalanan 25 tahun penyanyi perempuan berbahasa Mandarin dalam bentuk lain, dari sosok yang dibentuk produser menjadi produser mandiri; versi segenerasi yang dapat dibandingkan dengan perubahan Anpu “dari penyanyi remaja menjadi pencipta karya seutuhnya”

Referensi