На музыкальной карте Тайваня коренные певцы со своим глубоким культурным наследием и инновационной музыкальной лексикой влили в китайскоязычную музыкальную сцену уникальную жизненную силу. От прорыва Чжан Хуэймэй в 1990-х до подъёма нового поколения — Шумиэня, Санбуя и других — в 2000-х, тайваньская коренная музыка нашла идеальную точку равновесия между традицией и современностью, став одной из самых узнаваемых на международном уровне музыкальных сил Тайваня.
30-секундный обзор
Тайваньские современные коренные певцы благодаря своему уникальному музыкальному таланту и культурному фону прочно закрепились в поп-музыке. К представительным фигурам относятся «азиатская天后» Чжан Хуэймэй, «народный поэт» Чэнь Цзяньнян, «король нового поколения» Шумиэнь, «певец душ» Санбуй и другие.
Помимо коммерческого успеха, они через музыку передают коренную культуру, создав для тайваньской музыки уникальный «коренной звук». После того как в 2005 году премия «Золотой мелодий» учредила награду «Лучший альбом на коренном языке», музыка на родных языках получила институциональное признание.
Эти певцы охватывают три поколения: от коммерческого прорыва 1990-х, через культурное возвращение в 2000-х, до сегодняшнего многообразия экспериментов на цифровых платформам — вместе они написали современную историю тайваньской коренной музыки.
Ключевые слова: Чжан Хуэймэй、Чэнь Цзяньнян、Шумиэнь、Санбуй、премия «Золотой мелодий», творчество на родном языке、культурная передача
Музыкальное путешествие от общин в мир
Современное развитие тайваньской коренной музыки отражает культурные перемены тайваньского общества и пробуждение этнического самосознания.1 Эти певцы одновременно являются хранителями культуры и наблюдателями общества, их произведения одновременно чтят традиции и рефлексируют о положении в современной жизни.
Природные музыкальные качества
Музыкальный талант коренных народов имеет глубокие культурные корни.2 В общинном обществе музыка — часть повседневной жизни, от колыбельных до праздничных песен, люди с детства погружены в музыкальную среду. Этот культурный фон воспитал у многих коренных певцов уникальный музыкальный слух, чувство ритма и способность к эмоциональному выражению.
Музыкальные возможности урбанизации
Начавшаяся в 1960-х волна урбанизации привела многих коренных молодых людей в города в поисках возможностей развития. Хотя они покинули общины, музыкальный талант позволил им найти новые сцены в городской развлекательной индустрии — от ресторанных концертов и выступлений в ночных клубах до входа в мейнстрим музыкальной индустрии.
Первое поколение: эпоха первопроходцев (1990–2000)
Чжан Хуэймэй (1972–): голос бэйнань «азиатской天后»
Этнос: бэйнань (Puyuma)
Дебют: 1996 год, альбом «Сёстры» (姊妹)
Представительные работы: 〈Сёстры〉、〈Слушай море〉、〈Держи за руку〉、〈Могу ли я тебя обнять?〉
Появление Чжан Хуэймэй (aMEI) изменило экологию китайскоязычной поп-музыки.3 С своим удивительным вокальным мастерством и сценической харизмой она не только стала самой влиятельной китайскоязычной певицей конца 1990-х — начала 2000-х, но и заставила мир увидеть музыкальный талант тайваньских коренных народов.
Музыкальные особенности:
- Широкий диапазон (более трёх октав)
- Взрывной голос
- Слияние R&B, рока, поп и других элементов
- Сценические выступления, полные коренного свободолюбия
Культурное значение:
Успех Чжан Хуэймэй разбил стереотипы мейнстрима по отношению к коренным народам, доказав, что коренные певцы способны не только на традиционные песни, но и на сияние в современной поп-музыке. Её существование вдохновило бесчисленных последователей, прокладывая путь для развития коренной музыки на массовом рынке.
Дунли Хучэ (Power Station): представители силового вокала
Участники: Янь Чжилинь (пайвань), Ю Цюйсинь (пайвань)4
Дебют: 1997 год
Представительные работы: 〈Тогда〉、〈Девять раз по Чжунсяо дунсян〉
Дунли Хучэ известны своими плотными и мощными гармониями, голоса двоих невероятно дополняют друг друга, став классическим образцом мужского дуэта. Их музыкальный стиль склонен к лирическому року, в голосе звучит характерная для коренных народов густая текстура.
Второе поколение: культурное возвращение и инновации (2000–2010)
Чэнь Цзяньнян (1967–): бэйнанский уен «поэта океана»
Этнос: бэйнань (Puyuma)
Дебют: 1999 год, альбом «Океан» (海洋)
Представительные работы: 〈Океан〉、〈Любовь к Ланью〉、〈Родной Пуйума〉
Чэнь Цзяньнян называют «отцом коренного фолка», его музыкальный стиль тёплый и сдержанный, в голосе — глубина океана и тишина горных лесов. Альбом «Океан» получил награду «Лучший исполнитель популярной музыки» (король песни) на 11-й премии «Золотой мелодий»5, заложив важный фундамент для коренной музыки на этой премии.
Музыкальные особенности:
- Простой фолковый стиль
- Обширное использование бэйнанского языка
- Аккомпанемент, основанный на гитаре
- Тексты, полные глубокой нежности к родине и культуре
Цзи Сяоцзюнь: чистый и прозрачный тембр
Этнос: бэйнань (Puyuma)
Представительные работы: 〈Полевой огонь, весенний ветер〉、〈Одиночный полёт〉
Цзи Сяоцзюнь обладает невероятно чистым и прозрачным голосом, её стиль исполнения находится между традицией и современностью, сохраняя первозданную эстетику коренной музыки и одновременно обладая изысканностью современной музыки.
Ван Хуньэнь: многогранные исследования талантливого композитора
Этнос: амей (Amis)
Представительные работы: 〈Лунный свет〉、〈Прекрасная народная песня〉
Ван Хуньэнь — одарённый композитор-исполнитель, музыка перекрывает фолк, рок и различные зоны между коренными традициями и современным поп, демонстрируя творческую силу коренных музыкантов.
Третье поколение: культурные инновации нового поколения (2010–настоящее время)
Шумиэнь (1978–): новый король песни из общины Дулан
Родное имя: Цзян Шэньминь
Этнос: амей (Amis, община Дулан)
Дебют: 2010 год, альбом «Suming»
Представительные работы: 〈Не сдавайся〉、〈Прекрасные рисовые колосья〉、〈Ina〉
Шумиэнь (Suming) — один из самых представительных современных коренных композиторов-исполнителей. Его музыка слила амейские традиции, современный рок, электронную музыку и другие элементы, создав уникальный «звук Дуланя».
Музыкальный стиль:
- Творчество в двух голосовых каналах — на амейском и китайском
- Слияние традиционных песен с современными аранжировками
- Обширное использование амейских беспозначительных слогов (hai yan)
- Параллельное сочетание рока, электроники, мировой музыки
Культурный вклад:
- Основание «BaLiwakes Music Studio» для продвижения коренной музыки
- Организация музыкального фестиваля «Amis Каган»
- Через музыку связывание международного обмена коренными культурами
Хронология основных альбомов:
- 《Suming》（2010）: дебют, современный рок на амейском, 〈Не сдавайся〉 широко известен
- 《Восток-Запад》（2012）: исследование конфликта между общинной культурой и современной жизнью, более зрелое использование амейских беспозначительных слогов hai-yan
- 《Море. Я жду тебя здесь》（2015）: натуральные звуки берега Дуланя, записанные на месте, вплетены в аранжировку, возвращение к общинной теме
- 《I am Suming》（2017）: стиль объединяет мировую музыку и электронные элементы, номинант на 28-й премии «Золотой мелодий» за лучший альбом на коренном языке
- 《Любовь》（2019）: поворот к персонализированной эмоциональной записи, сохранение языкового ядра
Имя Шумиэня на амейском означает «ветер с севера», это имя также стало толкованием его музыкального стиля — с ощущением направления и дикостью. Долгое ведение музыкальной студии в Дулане сделало общину постоянно творческим живым культурным полем.
Санбуй (1971–): бэйнанские поэмы «певца душ»
Родное имя: Шэнь Хуайи
Этнос: бэйнань (Puyuma)
Дебют: 2008 год, альбом «Цаган» (椏幹)
Представительные работы: 〈Цаган〉、〈Лахань〉、〈Миф〉
Музыка Санбуя обладает сильным духовным окрасом.6 Его голос глубок и заразителен, тексты часто несут философское размышление и культурную рефлексию. Его называют «тайваньским Бобом Диланом», музыкальный стиль уникален.
Музыкальные особенности:
- Поэтичное текстописание
- Глубокое социальное наблюдение
- Минималистичное, но мощное аранжирование
- Параллельное использование бэйнанского и китайского
Хронология основных альбомов:
- 《Цаган》（2008）: лучший альбом на коренном языке на 20-й премии «Золотой мелодий», на бэйнанском передаёт связь земли и души
- 《Кагань Kagayan》（2013）: название из традиционной бэйнанской песни, включает поэтичное 〈Лахань〉 и др., использование ксилофона, губной гармошки и др. минималистичных инструментов
- 《Миф》（2017）: вход в более зрелую творческую фазу, запись общинных мифов и предковой памяти
- 《Сисин Sising》（2020）: на чистом бэйнанском исследует вопросы жизни, смерти и ожидания
Концерты Санбуя отличаются экстремальным минимализмом: одна гитара, один микрофон, но голос звучит, будто исходит из недр земли. Он когда-то сказал: он лишь пересказывает в современном контексте то, что давно пели бэйнанские старейшины, для молодых людей.
Ало (Ado Kaliting Pacidal): многогранные голоса нового поколения
Этнос: амей (Amis)
Музыкальный стиль: слияние хип-хопа, рока, электроники и других современных элементов
Ало представляет инновационный дух новой генерации коренных певцов, он не привязан к традиционным формам, смело пробует различные музыкальные стили, демонстрируя бесконечные возможности коренной музыки.
Абао ABAO: глобальный распространитель бэйнанского языка
Этнос: бэйнань (Puyuma, община Наньван)
Родное имя: Чжун Ланьци
Представительные работы: 〈kinakaian Материнский язык〉、〈Я〉、〈Fly away〉
Абао — одна из самых привлекающих международное внимание современных коренных композиторов-исполнителей Тайваня. Её музыка сливает R&B, электронную музыку и традиционные бэйнанские песни, тексты гибко перемещаются между родным языком и китайским, разбивая стереотип «коренная музыка может быть только традиционной».
Важные награды и вехи:
- 30-я премия «Золотой мелодий» — лучший тайваньский альбом (2019, 《kinakaian Материнский язык》)
- 31-я премия «Золотой мелодий» — лучший певец на коренном языке (2020)
- Избран на обложку азиатского выпуска журнала 《TIME》 (2021)
Влияние музыки Абао выходит за пределы Тайваня, она стала одним из самых заметных на глобальном уровне представительских голосов тайваньской коренной культуры. Она упаковывает родные песни в современные производственные стандарты, доказав, что коренные языки в эпоху стриминга могут напрямую диалогировать с глобальной аудиторией без какого-либо посредничества перевода.
Характеристики музыкального стиля:
- Бэйнанский как основной, китайский как вспомогательный для эмоциональных переходов
- Многослойное сочетание электронных ритмов и традиционного уена
- Изысканное визуальное производство, в клипах часто сочетаются общинные ритуалы и современные городские пейзажи
Многообразный современный пейзаж
Подъём женской силы
Банай (1969–): голос общества певицы-пр протеста
Этнос: бэйнань (Puyuma)
Представительные работы: 〈Записки бродяги〉、〈Может быть, однажды〉
Банай известна творчеством с глубоким социальным сознанием, в её голосе звучат сильный критический дух и гуманистическая забота, она часто выступает за права коренных народов и социальные вопросы.
Или Каоло (Ilid Kaolo): передательница древних песен в новом звучании
Этнос: амей (Amis)
Особенность: фокус на современной интерпретации амейских древних песен
Или Каоло посвящена переосмыслению древних амейских песен, её музыка сохраняет традиционное духовное ядро, одновременно вливая современную музыкальную лексику.
🎵 Красота коренной музыки: Ху Дэфу «Ветер Тихого океана» ｜ Произведения Абао ABAO ｜ Прослушивание альбома Санбуя «Цаган»
Инновации в формате коллективов
Тутэнь Юэдуй (Totem Band): голос общины с рок-духом
Основание: 1999 год
Участники: преимущественно амей, бэйнань
Музыкальный стиль: коренной рок, фолк-рок
Шэньгун Юэдуй (Shaman Band): исследование экспериментальной музыки
Слияние коренных элементов с экспериментальной музыкой, демонстрирующее жажду музыкальных инноваций у молодого поколения.
Межсекционное сотрудничество и международный обмен
Сфера межсекционного сотрудничества современных коренных певцов уже достаточно широка, охватывает совместные проекты с международными музыкантами, выступления на мировых музыкальных фестивалях, саундтреки к фильмам и театральным постановкам, а также совместные выступления с симфоническими оркестрами.
Премия «Золотой мелодий» и музыкальные достижения
С 2005 года (16-я церемония) премии «Золотой мелодий» учредила награду «Лучший альбом на коренном языке», коренная музыка получила больше внимания и признания в тайваньской музыкальной среде.7 Рождение этой награды ознаменовало официальное признание тайваньской музыкальной индустрией художественного статуса музыки на родных языках, а не просто её пограничного культурного выставления.
Важные лауреаты прошлых лет
Альбом Чэнь Цзяньняня «Океан» уже в 2000 году (11-я церемония) как «Лучший исполнитель популярной музыки» пробил молчание главных наград по отношению к коренным народам; альбом Шумиэня «Suming» на 22-й церемонии получил награду за лучший альбом на коренном языке.
- Санбуй: 《Цаган》 (20-я, лучший альбом на коренном языке)
- Или Каоло: 《Свет в тумане》 (30-я, лучший альбом на коренном языке)
- Абао ABAO: 《kinakaian Материнский язык》 (30-я, лучший тайваньский альбом); 31-я — лучший певец на коренном языке
- Шумиэнь: многократный номинант за лучший альбом на коренном языке, 《I am Suming》 (28-я)
- Набу (Nabu Husungan Istanda): важный амейский композитор 2010-х, постоянный гость «Золотой мелодий»
- Илишабэй Барн (Elisa Huang): тайяльская, получила многократное признание в категории коренного языка за родные песни
- Мацка (Matzka): слияние регги и родных элементов, лёгким стилем вошла в молодежную аудиторию, получила «Золотой мелодий» за лучшего новичка
Эти лауреаты охватывают тридцать лет, включают бэйнань, амей, тайяль и другие этносы, отражая многогранное процветание коренной награды «Золотой мелодий» с момента её основания.
Культурное значение награды
Учреждение награды за лучший альбом на коренном языке на премии «Золотой мелодий» — это не только утверждение художественной ценности коренной музыки, но и реальное поощрение творчества на родном языке и культурной передачи, стимулирующее больше молодых коренных людей вступать в музыкальное творчество.
Культурные вопросы в музыке
Возрождение языков
Современные коренные певцы через музыкальное творчество играют конкретную роль в возрождении родных языков. Настойчивое исполнение на родном языке возвращает языки к жизни в современной музыке; стратегия двух голосовых каналов — родной язык и китайский параллельно — расширяет круг распространения музыки; древние словарные запасы родных языков в новых ритмах вновь появляются на пластинках, позволяя молодому поколению коснуться их.
Идентичность
Идентичность — центральная тема многих коренных творений. Урбанзированные коренные люди, покинувшие общины, песнями записывают сложные чувства зажатости; другие певцы через возвращение к родному языку и традиционным мелодиям пытаются восстановить прерванные культурные корни. Конфликт, привнесённый современностью — напряжение между традиционными нормами и ритмом городской жизни — также оставляет чёткие следы в текстах.
Справедливость по отношению к земле
Земельный вопрос также занимает место в коренной музыке. Банай и другие певцы голосом отстаивают права общин на землю, участвуя в социальных движениях, используют музыку как средство мобилизации и протеста, позволяя более широкому обществу услышать трудности, с которыми сталкиваются коренные народы.
Влияние на музыкальную индустрию
После того как коренные певцы укрепились на массовом рынке, они оказали заметное влияние на тайваньскую музыкальную индустрию, будь то рыночная структура или методология звукозаписи.
Диверсификация музыкального рынка
Успех коренных певцов придал тайваньскому музыкальному рынку разнообразное лицо. Они открыли рыночное пространство для мировой музыки (World Music), доказали коммерческий потенциал музыки на родных языках, и способствовали видимости тайваньской музыки на международной арене.
Инновации в музыкальном производстве
Внедрение коренных музыкальных элементов стимулировало инновации в методах музыкального производства. Традиционные инструменты нашли новое место в современных аранжировках, фонетическая структура текстов на родных языках сформировала уникальную эстетику, общинная праздничная музыка была адаптирована в студийные продукты, позволяя ритуальным звукам продолжиться на пластинках.
Международное влияние и обмен
Присутствие тайваньской коренной музыки на международной арене уже не ограничивается культурно-выставочными выступлениями, а постепенно участвует в глобальном музыкальном диалоге на равных художественных правах.
Мировая музыкальная сцена
Видимость тайваньских коренных певцов на международной сцене заметно возросла. Их приглашают на международные музыкальные фестивали, они обмениваются и сотрудничают с коренными музыкантами других стран, получают признание на международных музыкальных наградах.
Функция культурной дипломатии
Коренная музыка играет реальную роль в культурной дипломатии Тайваня. Она демонстрирует многогранное лицо тайваньской культуры, позволяя международной аудитории получить более конкретное представление о тайваньской коренной культуре, и формирует культурную идентичность Тайваня, отличную от других регионов.
Перспективы нового поколения
Возможности цифровой эры
Новые медиа и цифровые платформы открыли новые каналы распространения для коренной музыки. YouTube, Spotify и другие стриминговые платформы снизили порог публикации, позволяя независимым коренным музыкантам выходить перед глобальной аудиторией; социальные медиа позволяют музыкантам напрямую связываться с фанатами; распространение онлайн-обучения также делает передачу традиционных песен неограниченной географией общин.
Новые исследования музыкальных стилей молодого поколения
Молодое поколение коренных музыкантов демонстрирует разнообразные музыкальные исследования: слияние электронной музыки и традиционных песен уже не редкость, есть попытки в хип-хоп, рэп и других формах, случаи межкультурного музыкального сотрудничества также растут.
Новые модели культурной передачи
Современные коренные певцы также создают новые модели культурной передачи. Они упаковывают традиционные материалы в современную музыку, привлекая молодых людей обратиться к своей культуре; Шумиэнь в Дулане основал музыкальную студию для воспитания новых талантов, музыкальные фестивали различных этносов дают общинной культуре фиксированные возможности для внешней демонстрации.
Руководство по прослушиванию
Познакомиться с современной тайваньской коренной музыкой наиболее прямо можно через несколько представительных альбомов: «Океан» Чэнь Цзяньняня — чистейшая фолковая отправная точка; «Suming» Шумиэня демонстрирует энергию современного амейского рока; «Цаган» Санбуя несет густой духовный окрас. «A-mei» Чжан Хуэймэй и «Свет в тумане» Или Каоло представляют разные пути — коммерческий мейнстрим и передачу древних песен.
Концерты и мероприятия
Музыкальный фестиваль «Amis Каган» ежегодно проходит в Дулане (Тайдун) — лучшая площадка для переживания современной амейской музыки на месте; праздники урожая различных этносов позволяют непосредственно соприкоснуться с исходным контекстом праздничных песен. Музыкальные передачи телевидения коренных народов (TITV) и онлайн-база культурных ресурсов Совета по делам коренных народов — также важные ресурсы для систематического познания музыки разных этносов.
Путь, пройденный современными тайваньскими коренными певцами, — это процесс одновременной передачи и инновации. Они родным языком оставляют следы на современных пластинках, общинным ритмом звучат на международных музыкальных фестивалях, позволяя памяти гор и морей сохраниться в звуке. Эти певцы, будучи хранителями культуры, одновременно как творцы переопределяют, что такое звук Тайваня.
Справочные материалы
- Люй Юйсюй, 《История тайваньской музыки》, Унань Культура, 2003. Books.com.tw
- Официальный сайт Совета по делам коренных народов
- Списки лауреатов прошлых лет премии «Золотой мелодий»
- Общественное телевидение — Телеканал коренных народов
- Коллекция Тайваньского музыкального музея
- Плейлист Apple Music «Представительные произведения тайваньской коренной музыки»
- Чжан Хуэймэй — Википедия
- Шумиэнь — Википедия
- Санбуй — Википедия
- Люй Юйсюй 《История тайваньской музыки》 Унань Культура 2003 — академическая общая история развития музыки коренных народов Тайваня, первая глава подробно описывает музыкальные особенности каждого этноса↩
- Официальный сайт Совета по делам коренных народов — правительственная официальная платформа по политике, культурным ресурсам и представлению этносов коренных народов Тайваня↩
- Чжан Хуэймэй — Википедия — бэйнанская певица, полная запись биографии, дискографии и статуса «азиатской天后»↩
- Дунли Хучэ — Википедия — Янь Чжилинь, Ю Цюйсинь оба пайвань, соответствующая этническая информация записана в этой статье↩
- Списки лауреатов прошлых лет премии «Золотой мелодий» — альбом Чэнь Цзяньняня «Океан» получил награду «Лучший исполнитель популярной музыки» мужчины на 11-й церемонии (2000 год), первый случай победы коренного представителя в главных категориях премии↩
- Санбуй — Википедия — бэйнанский композитор-исполнитель, стиль духовных поэм и записи о наградах «Золотой мелодий»↩
- Списки лауреатов прошлых лет премии «Золотой мелодий» — награда за лучший альбом на коренном языкеучреждена с 16-й церемонии (2005 год), полная запись данных прошлых лет↩