30-секундный обзор: развитие тайваньской фотографии от начала колониального периода, экспозиция Чаня Чжаошана и Цзэн Санси в 1965 году, заповедник документальной фотографии Руана Ийичуна в 1987 году, создание Национального центра фотокультуры в 2021 году.
От экспериментального к документальному, фотографы Тайваня используют объектив, чтобы зафиксировать изменения острова и человеческие ценности.
Развитие тайваньской фотографии превышает столетие, пройдя путь от колониального ввода технологий до множественных современных творческих направлений, пережив несколько ключевых эстетических трансформаций. Два ключевых деятеля — Чань Чжаошань и Руан Ийичун — по-разному сформировали классические стили тайваньской фотографии: первый выступил за провокационный эксперимент, второй — за гуманитарную документацию, влияние их работ ощущается и сегодня. От государственного учреждения к цифровой эпохе инноваций, тайваньская фотография продолжает искать собственный способ выражения на стыке традиций и современности.
Период японского колониализма: введение фотографических техник
Появление фотографии на Тайване тесно связано с японским колонизационным правлением. После войны 1895 года военные фотографы Японии начали фиксировать процесс завоевания острова, открывая главу в истории тайваньской фотографии. Распространение дижитальной фотографии сопровождалось систематическим применением ею для геодезических измерений и этнических исследований со стороны колониального правительства.
Японские ученые, такие как Няо Джин Лонгцзян и Сэн Цуцю, проникли в горные районы Тайваня с камерами, проводя измерения коренных жителей, оставившие массу ранних изображений. Эти фотографии, несмотря на колониальную символику, стали первыми системными визуальными архивами Тайваня.
С 1920-х годов местные молодые люди начали осваивать фотографическое искусство через поездки в Японию или обучение в фотомастерских. Согласно документам, первая в мире фотомастерская, основанная местными жителями, появилась в 1901 году в Лухэне при помощи жителя Хокхон Цинь Хуан. Семья Чжан из Бепи до сих пор сохраняет стеклянные пленки 1890-х годов.
Фотографы Тайваня первоначально подвергли влиянию японской «арт-фотографии», стремившиеся к живописной красоте. С появлением «новой реалистичной фотографии» акцент сместился на «уличный реализм», пропагандируя прямое отражение реальности, что сформировало основу десятилетий документальной фотографии на Тайване.
Пэн Руэньмин (1904–1984) — один из первых практиков систематического фотообучения в период японского правления. Он посетил Токийскую школу визуального искусства, вернулся в Тайбэй в 1935 году и открыл фотостудию «Аполлон», специализируясь на портретной съемке. Его часто называли «фотографом-доктором», но это народное прозвище, а не официальная ученая степень. Вклад Пэна заключался в том, что он привнес в Тайвань современные японские фотообразовательные методики, заложив основы для местного таланта.
В 1940-е годы на сцене вышли группа местных фотографов, включая Дэн Саньгуан, Чжан Чаи и Ли Минь Чжоу, сформировавших легенду «троих мечей» тайваньской фотографии. Дэн Саньгуан умел ловить повседневную жизнь, Чжан Чаи провел годы за границей, вернувшись с новыми визуальными взглядами, а Ли Минь Чжоу специализировался на природных и эко-съемках. Эти три фотографа вместе сформировали ранний облик человеческой фотографии на Тайване.
Чань Чжаошань: пионер современной фотографии
Чань Чжаошань (1943–2024) — один из основоположников современной тайваньской фотографии. В 1958 году, участвуя в фотокружке на школе в Тайбэе, он начал творить под руководством Цзэн Санси. Несмотря на поступление в Тайбэйский университет по специальности гражданского строительства, он погрузился в мир современной литературы, существования философии и сюрреализма, вдохновивших его последующие творческие решения.
В 1965 году, будучи в 22 года, Чань Чжаошань и Цзэн Санси представили двухчеловекую выставку «Современная фотография». Это мероприятие вызвало бурную реакцию в фотосообществе, отклоняясь от привычных эстетических стандартов, и стало поворотным моментом в истории тайваньской фотографии.
Ранние работы Чжаошана переплетали философию существования и сюрреализм, создавая атмосферу замешательства, тоски и абсурда. Наиболее известная серия — «Головы без тел» 1960-х годов, где головы людей специально закрывались или удалялись, навязывая сильные визуальные контрасты, выражающие философские размышления о человеческом положении.
Со временем творчество Чжаошана переросло в эксперимент в сторону гуманитарной документации, фиксируя социальные изменения Тайваня. Он также участвовал в создании телевизионных программ, работая с Линь Цзином, Руаном Ийичуном и Ду Кэфуном над проектом «Призраки путешествия».
Вклад Чжаошана заключался в создании новых возможностей для тайваньской фотографии: фотография могла не только фиксировать реальность, но и нести философские и поэтические размышления, обогащая культурный смысл изображения.
Руан Ийичун: поэт земных дел
Руан Ийичун (1950—) родился в городе Таоцзин на острове Иджун. Он стал представителем документальной фотографии на Тайване. Раньше он работал редактором журнала «Молодой леопард», позже начал знакомство с фотографией в журнале «Echo». Настоящее фототворчество началось в период его работы фоторедактором на журнале «Семейный», когда он посетил различные деревни Тайваня для создания фотоотчетов.
В 1987 году Руан Ийичун опубликовал сборник «Люди и земля». Эта фотография с теплым, человеческим взглядом оставила наиболее ценный визуальный архив социальных трансформаций Тайваня, признанная классическим произведением.
Сборник фиксирует реальность переходного периода 1970–1980-х годов на Тайване, когда экономический рост и социальные изменения ставили под угрозу традиционный образ жизни. Руан Ийичун направил объектив на исчезающие руки традиций, запечатлев чистую, простую жизнь людей.
Фотографии отражают живописные пейзажи сельской местности, концентрацию ремесленников, улыбки стариков и игру детей. Используя остроту наблюдения и гуманитарные качества, Руан превращал мгновения повседневности в произведения искусства.
Работы Руана полны ностальгии и чувства утраты, он считал, что прямолинейность и взаимопомощь тайванцев постепенно исчезают. Через контраст традиций и современности он напоминал о важности сохранения ценностей даже в бегстве за материальным прогрессом.
Помимо статичных снимков, Руан Ийичун участвовал в создании телевизионных документальных фильмов. С 1981 года совместно с Чанем Чжаошанем и другими фотографами он создавал программу «Призраки путешествия», описывающую развитие искусств, коренного образа жизни, жизнь коренных народов и городско-сельские трансформации, ставшую значимым символом телевизионной истории Тайваня.
Национальный центр фотокультуры: институциональный этап
В 2015 году Министерство культуры запустило проект «Сохранение национального фотоимущества и создание фотокультурного центра». В апреле 2021 года Национальный центр фотокультуры официально учрежден, став важнейшим этапом в развитии тайваньской фотографии.
Центр, располагаясь в бывшем офисе тайваньского представительства Osaka Shimauning, представляет научные курсы о развитии фотоискусства. Помимо экспозиций работ местных фотографов, он продвигает исследования фотокультуры, обеспечивая академическую поддержку.
Создание Национального центра фотокультуры ознаменовало переход тайваньской фотографии от индивидуального творчества к систематическому сохранению и популяризации. Регулярные выставки дают возможность изучить исторический контекст развития фотографии на Тайване, продвигать работы современных фотографов и повышать общественное восприятие фотоискусства.
Множественное развитие фотографии в современности
В 21 веке тайваньская фотография продолжает многообразное развитие. Новые поколения фотографов исследуют новые горизонты на основе традиций: Шэн Чжао Ли в серии «Плывущие» обсуждает вопросы тайваньской идентичности в эпоху глобализации, Хуан Цзин Тай в документальной фотографии фиксирует социальные события, продемонстрировав силу фотографии как средства социального документирования.
Фотограф Тайваньского происхождения Чжан Чьинцзи известен многолетними глубокими исследованиями, охватывающими вопросы нелегальных мигрантов, смертных приговоренных и психиатрических больниц, ставший первым тайваньским фотографом, получившим официальное членство в ассоциации Magnum Photos.
Распространение цифровых фототехнологий открыло новые возможности и вызвало новые вызовы для тайваньских фотографов. С одной стороны, низкие пороги входа позволяют больше людей участвовать в фототворчестве; с другой — как сохранить художественность и культурную глубину в эпоху переполненности изображениями, остается ключевой задачей современных фотографов.
Распространение социальных сетей изменило способы распространения фотографии. Молодые фотографы делятся своими работами через Instagram и Facebook, создавая личные бренды. Эта прямая связь дает независимым фотографам шанс на существование и способствует демократизации фототворчества.
Развитие искусственного интеллекта открыло новые горизонты для фотографов: автоматизированная обработка изображений, технологии автоматической съемки и интеллектуальный анализ фотоизображений меняют традиционные методы творчества. Однако технологический прогресс не заменяет творческого потенциала и гуманитарного восприятия фотографа, которые становятся всё более важными в эпоху быстро меняющихся технологий.
Социальная функция фотографии
Фотография на Тайване играет роль свидетельства в процессе демократизации общества. От политических протестов во время времени жестокого режима до социальных движений после его окончания, фотографы фиксируют ключевые моменты социальных трансформаций, становясь историческими свидетелями. Эти документальные фотографии обладают двойной ценностью — как новостные материалы и исторические архивы.
Землетрясение 1999 года стало важнейшим катастрофическим событием в современной истории Тайваня. Фотографы сыграли ключевую роль в фиксации разрушений и человеческой доброты. После землетрясения Руан Ийичун вновь взялся за объектив, чтобы запечатлеть добросовестных добровольцев, демонстрирующих тайваньскую устойчивость и взаимопомощь.
С ростом экологической осознанности всё больше фотографов обращают внимание на вопросы окружающей среды, фиксируя вредные последствия промышленного загрязнения, воздействие климатических изменений на экосистемы и взаимосвязи человека и природы. Эти экологические фотографии через визуальное воздействие пробуждают общественное беспокойство по поводу экологических проблем.
Глобализация и местная идентичность
В эпоху глобализации сохранение местных черт тайваньской фотографии остается ключевой задачей для современных фотографов. С одной стороны, необходимо общаться с международным фотосообществом, усваивать передовые концепции и технологии; с другой — уходить корнями в местную культуру, выражая тайваньские культурные ценности и повседневный опыт.
Успешные тайваньские фотографы часто находят баланс между глобализацией и местностью: их работы обладают международным горизонтом, но при этом глубоко укоренены в тайваньской культурной среде. От уличных снимков «троих мечей» эпохи японского колонизма, через экспериментальные работы Чжаошана, до документальных сборников Ийичуна, а затем и инсценировок Чьинцзи на международной арене, тайваньская фотография на протяжении разных эпох на языке разных стилей фиксирует историю одного и того же острова.
Ссылки
Рекомендуемые материалы