30 秒概覽: 黃少雍是台灣獨立電子音樂廠牌派樂黛唱片(Dark Paradise Records)創辦人、第 33 屆金曲獎最佳編曲人(2022)、阿爆《kinakaian 母親的舌頭》2020 金曲年度專輯共同製作人。考試院長黃榮村之子、台大生化碩士,30 歲前後終止博士班轉行職業音樂人。他的編曲哲學是一個反直覺命題:電子音樂不是用來大眾化的工具,是替最小眾的聲音打開主流門的語言。從阿美族語、排灣族語到日語、台語,他用電音編曲把這些被華語流行音樂工業默認為「不商業」的語言,翻譯成能拿年度專輯獎的聲響。
2022 年 7 月 2 日,第 33 屆金曲獎頒獎典禮。黃少雍以〈fu'is 星星歌〉拿下最佳編曲人獎——一首混合阿美族語和前衛電子的歌,夏子演唱、那屋瓦文化一號作品。1他上台致詞完,從懷裡掏出一支直笛,當場 Solo 了一段。台下入圍歌王的盧廣仲跟著從衣服裡掏出直笛,兩人一台上一台下互相吹奏。
這個畫面同時承載三條線。盧廣仲是他 2010 年代初期的第一個職業樂手雇主2,兩人合作過《慢靈魂》專輯錄製、西門紅樓早晨開唱、Legacy 連唱六場;編曲獎本身是整個製作人系統中最「隱形」的獎項,他卻用一支童玩級的直笛解構了「得獎感言」該有的樣子;而他編的得獎曲〈fu'is 星星歌〉,那是「阿美族語加前衛電子」的組合,正是他一整個十年在做的事:把最嚴肅的東西做得玩樂化,把最小眾的聲音送進主流視線。
棄生化博班的那一年
黃少雍的父親是黃榮村,前教育部長、現任考試院長。3他自己的履歷在音樂這條路開始以前,看起來像一份主流社會定義的「學術正規軍」履歷:台大生物化學與分子生物研究所碩士、中央研究院研究助理、生化博士班在讀。
然後他 30 歲前後,把博士班終止了。
轉折不是戲劇性的靈光一閃。是一個朋友找他去當盧廣仲的樂手,一個合作接一個合作,一張專輯接一張專輯,最後他決定:離開那條原本預設的路。父親黃榮村對這個決定的回應,據多篇報導轉述,只要求他自己要有清楚的目標。3
📝 策展人筆記
大多數音樂製作人的傳記,「成立時刻」是某一張代表作:第一張製作的專輯、第一次得獎、第一次做出自己的聲音。黃少雍不是。他的成立時刻是離開學院的那個動作本身。這是後來他敢做「母語電音」「獨立電音廠牌」這種任何一條都不保險的決定的性格前提。
他在中央研究院做研究助理期間學會用電腦編曲。「用電腦編曲的基礎,是在中央研究院學的。」4那段時間他白天做生化研究,晚上自學 DAW。離開學院之後,這個看起來和本業完全無關的副業,變成了接下來十幾年的本業。
派樂黛唱片,從一首歌借來的名字
2013 年,他在台北成立了派樂黛唱片(Dark Paradise Records)。廠牌名取自 Lana Del Rey 的〈Dark Paradise〉。信念八個字:「Think Big, Act Small.」(大膽地想,小心地做)。5
成立派樂黛的理由他說得很直白:
「因為台灣比較少人在做本土獨立電子音樂的廠牌,就覺得好像可以做做看。」5
「覺得可以做做看」這句話聽起來輕描淡寫。但派樂黛面對的市場條件,是一個連他自己都承認難以存活的生態:「如果只做電子音樂的話,很難存活。」4台灣的獨立電子音樂從 2010 年代以來,面對的是「國際級 DJ 都會來台灣演出,但是台灣自己的電子音樂創作仍然是獨立音樂中非常小眾的一塊」的結構困境。5
十多年過去,派樂黛的旗下聚集了林瑪黛、Dizparity、LUPA、Ruby Fatale、Waves of Doppler、Ń7ä,成為台灣最重要的獨立電子音樂廠牌之一。黃少雍自己的樂團林瑪黛(MATELIN,2012 年成立)則在 2018 年憑《房間裡的動物》拿下第 6 屆金音創作獎最佳電音專輯獎;他的個人專輯 Oberka《BELTA》(2021)後來也拿下第 13 屆金音最佳電音專輯獎。6
他的雙線生存模式從派樂黛成立那天就定下來了:一邊經營廠牌做他自己相信但市場冷門的電音,一邊去蔡依林、田馥甄、徐佳瑩、艾怡良、魏如萱這些商業歌手的專輯裡當編曲或製作人。兩條線互相補給,藝術線不用被商業線吞掉,商業線也養活了廠牌。
聽不懂歌詞的製作人
2019 年底到 2020 年初,黃少雍進錄音室和阿爆一起做《kinakaian 母親的舌頭》。這是一張全排灣族語的電子音樂專輯。
他後來在 KKBOX 的對談裡回憶那段製作過程:
「配唱歌手最重要的是透過歌詞來了解如何表達情緒,雖然阿爆已經給了我翻譯歌詞,但我真的聽不懂,常常很混亂,甚至到混音前才搞清楚每首歌名。」7
「聽不懂歌詞」本該是製作人最大的障礙。但對黃少雍,這個障礙反而變成自由:沒有語義的干擾,只剩聲響本身的質地決定編曲。這句自白反向定義了他的製作哲學——編曲不為語義服務,語義為聲響服務。
《kinakaian 母親的舌頭》後來入圍了第 31 屆金曲獎 8 項,拿下年度專輯、年度歌曲、最佳原住民語專輯三大獎。8黃少雍以共同製作人身份(與荒井十一共同掛名製作)入圍最佳專輯製作人獎。全排灣族語的電子音樂專輯能拿下金曲年度專輯,在華語流行音樂產業的記憶裡是第一次。
他自己對這種路線的理解,用一句接近白話的話講清楚:
「既然母語音樂和電子音樂都很少人聽,那就把這兩樣加在一起玩玩看吧。」4
這句話表面像是玩笑。但作為工作方法論,它揭示了一個反直覺結論:**在華語流行音樂產業裡,電子音樂不是用來大眾化的工具,而是用來把最非主流的聲音翻譯回主流耳朵的語言。**他把電音定義為「能承載異質」的載體,不是舞曲排行榜的 EDM。派樂黛官方也說得很清楚:「派樂黛的電子音樂,不是主流的 EDM(電音舞曲)。」4
一首阿美族語電音,拿下的最佳編曲
〈fu'is 星星歌〉的委託關係鏈是這樣的:阿爆找黃少雍編輯 beat,原本是為了放在那屋瓦文化的一號作品;後來由金曲新人獎得主、柯拉琪樂團主唱夏子用阿美族語加日語演唱。黃少雍自己說:「在《fu'is 星星歌》裡,我是做我想做的音樂。」4這首歌讓他拿下第 33 屆金曲最佳編曲人獎。1
這條「阿爆委託 → 夏子演唱 → 黃少雍編曲」的關係鏈,本身就是台灣母語音樂新生代的網路結構。它不是單人天才敘事,是原住民音樂人彼此轉介的產業生態。阿爆同時是歌手、那屋瓦廠牌主理人、也是年輕音樂人的引介者;黃少雍和阿爆的合作不只一張專輯,兩人共同主導的「MINETJUS 電音製作解密」原住民族語電音製作課程,至今已經辦到第五屆。
夏子、柯拉琪、那屋瓦,這些名字過去在華語流行音樂的主流敘事裡,屬於「多元文化」、「少數語言」這種被象徵化處理的類別。黃少雍的編曲把它們從象徵類別拉進了聲音類別。這一步很關鍵:當一首歌被討論的是它的 beat、它的空間感、它的低頻處理,而不是「它代表某某文化」的時候,這個聲音才真的進入了主流。
陳建騏拆華語,他拆同一條線的另一半
2024 年 12 月 24 日,魏如萱《珍珠刑》發行。10 首歌的製作人團隊四個名字:陳建騏、黃少雍、吳獻、韓立康。陳建騏獨立製作 6 首、黃少雍獨立製作 3 首(〈惡口〉、〈例如離開〉、〈海月〉)、吳獻與陳建騏共製 1 首、韓立康獨製 1 首。9
陳建騏是魏如萱 20 多年的老搭檔,從她還在自然捲樂團的時代算起,一直到 Ophelia、倪子鈞、珍珠刑。但這張《珍珠刑》為了做「怪奇的珍珠」那種畸形、異質、有點不舒服的質感,必須引入黃少雍這種「不屬於陳建騏系統」的電音思路。
**黃少雍在陳建騏的製作人系譜外補上了一塊。**這是兩人在 Taiwan.md 製作人傳記鏈條中最直接的對照。陳建騏在他 20 年的工作裡,替華語流行音樂拆掉了「怪腔怪調」這條紅線,讓非標準華語嗓音(彭佳慧、魏如萱、徐佳瑩、田馥甄)在主流聲音邊界內有位子可坐。黃少雍拆的是同一條線的另一半:替非華語語言(排灣、阿美、台語、日語)在主流編曲系統裡打開位置。
一個開華語嗓音的紅線,一個開非華語語言的紅線。兩條工作看起來不同,底層是同一件事:讓這個產業預設的「什麼聲音是可以被聽見的」這條線,持續往外擴。
為什麼他說「製作獎比編曲獎重要」
在 KKBOX 和製作人王希文的對談裡,黃少雍說過一句很值得停下來看的話:
✦ 「比起編曲獎,更想在製作獎項上受到肯定,編曲比較像是個人技藝的展現。」7
這句話把「整張作品的作者」這個身份放在「個人技藝的展現」之上。編曲獎肯定的是一個聲響的微觀工藝:一段前奏、一個 drop、一個空間感。製作獎肯定的是整張專輯的總體視野:一首歌和下一首歌的關係、專輯的敘事弧線、一個聲音世界的整體性。
2022 年他拿了編曲獎。過去幾年他多次入圍最佳專輯製作人(2020 年《kinakaian 母親的舌頭》、2022 年《HAVE A NICE DAY》),但還沒拿過。10他自己在同一個對談裡說:「對啊!每年我都覺得我會入圍,想說怎麼可能都沒有!」7這句話半開玩笑,半是真實。
他還沒拿到製作獎。但派樂黛唱片十年、魏如萱十年、阿爆六年,一層一層把聲響往外推——那個「整張作品的作者」是誰,唱片裡的聲音自己會回答。
延伸閱讀
- 陳建騏 — 華語流行音樂「不在場作者」的另一個案例;《珍珠刑》另一位主製作人,與黃少雍構成「華語/非華語」聲音邊界的雙線工作
- 魏如萱 — 黃少雍從林瑪黛時期到《珍珠刑》、合作超過十年的歌手;兩座金曲歌后,拒絕被認出的聲音
- 阿爆 — 《kinakaian 母親的舌頭》的歌手與主理人,和黃少雍共同主導 MINETJUS 原住民族語電音課程
- 鄭宜農 — 同世代台語/母語音樂人,用「最陌生的語言寫最誠實的歌」拿下金曲台語雙獎
- 楊丞琳 — 歌手從「被製作」到「自製」的對照軸線;黃少雍這樣的製作人工作,正是歌手最終能接手製作權的前提生態
參考資料
- 第 33 屆金曲獎 最佳編曲人獎 — 文化部影視及流行音樂產業局官方金曲獎網站,2022 年 7 月 2 日頒獎,黃少雍以〈fu'is 星星歌〉(夏子演唱、那屋瓦一號作品)得獎。↩
- Blow 吹音樂:派樂黛唱片專訪 — Street Voice 旗下獨立音樂媒體,收錄黃少雍完整訪談,涵蓋廠牌創立脈絡、盧廣仲樂團首次職業樂手合作、派樂黛 Think Big Act Small 信念等敘事。↩
- 今周刊:黃少雍與父親黃榮村對談 — 今周刊專題報導,考試院長黃榮村與其子音樂製作人黃少雍的父子對談,收錄黃榮村對兒子從生化博班轉行音樂的回應(「自己要有清楚的目標」),以及黃少雍學術背景(台大生化碩士、中研院研究助理)的完整交代。↩
- 生命力新聞:金獎製作黃少雍 電音融合原住民族語 — 輔仁大學新聞傳播學系生命力新聞專題報導,收錄黃少雍多句關鍵引語:「用電腦編曲的基礎,是在中央研究院學的」、「派樂黛的電子音樂,不是主流的 EDM」、「既然母語音樂和電子音樂都很少人聽,那就把這兩樣加在一起玩玩看吧」、「如果只做電子音樂的話,很難存活」。↩
- 派樂黛唱片官方網站 — Dark Paradise Records 官網 About Us 頁面,記錄廠牌成立年份(2013)、信念(Think Big, Act Small)、旗下藝人(林瑪黛、Dizparity、LUPA、Ruby Fatale、Waves of Doppler 等)、命名來源(Lana Del Rey〈Dark Paradise〉)。↩
- 金音創作獎第 13 屆得獎名單 — 文化部影視及流行音樂產業局金音創作獎官方網站,Oberka(黃少雍)《BELTA》(2021 年 12 月發行)獲第 13 屆(2022)最佳電音專輯獎;林瑪黛《房間裡的動物》獲第 6 屆(2015)最佳電音專輯獎。↩
- KKBOX 專欄:王希文 × 黃少雍製作人對談 — KKBOX 專欄「Showbiz」製作人對談系列,王希文與黃少雍長篇對談,收錄黃少雍對製作現場的完整回憶——阿爆《母親的舌頭》配唱「我真的聽不懂」、許哲珮《失物之城》錄音「愁容滿面」、以及他對獎項的自述「比起編曲獎,更想在製作獎項上受到肯定」、「對啊!每年我都覺得我會入圍」等金句。↩
- 第 31 屆金曲獎 年度專輯/年度歌曲/最佳原住民語專輯 — 文化部影視及流行音樂產業局,2020 年第 31 屆金曲獎 阿爆《kinakaian 母親的舌頭》以全排灣族語電音專輯獲年度專輯、年度歌曲、最佳原住民語專輯三大獎;黃少雍以共同製作人身份(與荒井十一)入圍最佳專輯製作人獎(該屆得獎者陳珊妮《Juvenile A》)。↩
- 維基百科:珍珠刑(魏如萱專輯) — 維基百科條目,收錄魏如萱 2024 年 12 月 24 日發行的《珍珠刑》完整製作人分工:陳建騏主製 6 首、黃少雍獨製 3 首(〈惡口〉、〈例如離開〉、〈海月〉)、吳獻與陳建騏共製〈紙黏土〉、韓立康獨製 1 首。↩
- 第 33 屆金曲獎 最佳專輯製作人入圍名單 — 文化部影視及流行音樂產業局,2022 年第 33 屆金曲獎最佳專輯製作人入圍作品包含魏如萱《HAVE A NICE DAY》(製作人:陳建騏、韓立康、黃少雍);黃少雍以此作與 2020 年《母親的舌頭》兩度入圍製作人獎項,均未得獎。↩