30 秒概覽： 魏如萱是 2020 與 2025 年兩度拿下金曲獎最佳國語女歌手的台灣歌手。從 2003 年自然捲〈C'est La Vie〉的主唱「娃娃」，到 2007 年單飛用「Waa Wei」回來、2019〈彼個所在〉用四種語言悼念盧凱彤、2024《珍珠刑》把珍珠在磨難中形成當作專輯核心——她二十年走的是一條華語流行音樂裡極少人走的路徑：讓聲音比臉更有名，讓作品比人格活得更久。2025 年第 36 屆金曲領獎台上那句「有一些勇敢跟有一些溫柔，是從疼痛裡面長出來的」，是她把二十年工作壓縮成的一句。
2025 年 6 月 28 日，第 36 屆金曲獎頒獎典禮。魏如萱走上台，以《珍珠刑》第二次拿下最佳國語女歌手——距離第一座隔了整整五年。1
她先開了個玩笑：「有一還有二！」然後把接下來要說的話慢下來：
「別人看起來我好像什麼都知道，但其實自己也有很多不確定和懷疑，比如不知道自己是否還能繼續唱、不知道自己是否能繼續站在這個舞台上，甚至懷疑自己是不是一個好媽媽。」
「刑罰的『刑』，就是我想要跟大家分享，有一些勇敢跟有一些溫柔是從疼痛裡面長出來的。」
「最難的事情，是不要放棄。」1
這段感言後來被多家媒體引述。它不只是領獎話術，是她把 2006 年喉嚨受傷、2018 年產後焦慮、2020 年拿第一座金曲、然後花了五年才拿第二座的這一段時間，壓縮成了一句。
📝 策展人筆記：領獎感言能被記得，很多時候不是因為寫得漂亮，是因為它背後有二十年的工作把它撐起來。
阿嬤家裡的四種語言
魏如萱 1982 年 10 月 10 日生於台東，父母離異後隨著姊姊由花蓮縣富里鄉的客家阿嬤撫養長大。2阿嬤受過日本殖民時期的教育，家裡同時流動著四種語言：客家話、台語、國語、日語。
她後來作為歌手，對多重語言節奏的感知、對台語作為「收尾」的運用，在 2019 年〈彼個所在〉同一首歌裡用台語、國語、英語、粵語四種語言唱出悼念——是一個從富里阿嬤家長出來的語言生理本能，而非技術選擇。2
她後來進華岡藝校戲劇科。2她接受的是表演訓練，而非偶像 pipeline。這個選擇解釋了為什麼她能在歌曲、廣播 DJ、劇場、影視配唱之間來回穿梭：基底是戲劇感。
錄音室裡的偶然
2003 年，魏如萱在林暐哲錄音室替楊乃文錄合音，經常遇到一個叫奇哥（本名蔡坤奇）的錄音師。兩人在楊乃文的推薦下開始合作，組了一個樂團。團名由來是他們發現彼此都有自然捲的頭髮，於是樂團就叫「自然捲」。3
同一年，她與陳建騏的合作也開始了——幾米繪本《地下鐵》改編音樂劇首演於國家戲劇院，是兩人的首次大型合作。4 2003 年這兩個關係——跟奇哥的樂團、跟陳建騏的劇場——日後撐起了魏如萱整個職業生涯。
2004 年 4 月 29 日，自然捲首張專輯《C'est La Vie》發行，在華語獨立音樂市場裡賣得意外好。3魏如萱是主唱，帶點慵懶、有點任性的女聲，配上奇哥編曲的慢速節拍，是當時非常「台北街口咖啡店」的聲音。
然後，兩年之內，這把聲音壞了。
蚊子嗡嗡叫的那一年
2006 年，魏如萱喉嚨受傷——嚴重到她的聲音低到「蚊子嗡嗡叫的聲量」，一用力就破音、一下就沙啞。5「喉嚨受傷」對職業歌手來說是近乎停機的等級。她離開自然捲、離開台灣，到香港休養了一段時間。休養期間錄音室老闆 Christian 與員工為她祈禱，她自述聲音「奇蹟」般恢復。5
休養中的那一年，她靠錄廣告歌維生。她沒有正式宣布單飛、沒有發表告別聲明——她只是安靜地不見了。
這是她後來那種「不想被辨識出來」的第一次大規模實踐。
一個 24 歲女歌手在樂團紅起來之後突然消失一年多，在華語流行音樂圈是極不尋常的選擇。大多數女歌手在這個階段會持續曝光、補發單曲、簽下偶像劇主題曲。魏如萱讓聲帶自己長回來，然後用一個新名字回來：Waa Wei。中文名字沒改，英文的「Waa」取自她自己的暱稱。2
娃娃音作為方法
2007 年 11 月，《甜蜜生活》發行——日本音樂人 Toshiya（Mondialito 主唱）製作，找了西班牙、烏拉圭的音樂人跨國合作。在預算極有限的情況下賣超過兩萬張。6
這張專輯把魏如萱推進一個別人很難歸類的位置：無法用「台語歌手」「偶像歌手」「抒情歌手」或「獨立樂團主唱」任何一個類別定義她。她的聲音介於童聲與氣音之間，唱法接近自言自語，常被樂評稱為「娃娃音」。7
這個詞在 2007 年是個半貶義的標籤——暗示「不夠成熟」「不夠強勢」「不夠女人」。但魏如萱接下來的十年做的事情，是把這個被標籤化的特徵變成她唯一無法被模仿的武器。
長期合作製作人陳建騏是這個策略的共謀。他曾公開質疑：
「我們可以忍受西洋歌手的怪腔怪調，為什麼就不能接受華語歌手呢？」7
他不修她的聲音，反而讓樂器編排圍繞她聲音的弱點重新組合——氣音配稀疏鋼琴、童聲配電子音牆、自言自語配木吉他 fingerstyle。結果是她每一張專輯的聲音都越來越像一個只有她能唱的曲式。
她用語言本身做實驗。〈晚安晚安〉（2011）的副歌突然插入法文「bisou bisou」（kiss kiss），她解釋這個選擇：
「有些話換個語言講起來就不會那麼害臊，比如用法文唱『bisou bisou』很自在，如果換成中文說『親親』就覺得別扭。」8
從《優雅的刺蝟》（2010）的〈我不是數學家〉（陳珊妮作詞曲）、《還是要相信愛情啊混蛋們》（2014）的〈在不確定的世界裡〉（陳綺貞作詞曲，拿下金曲 26 最佳 MV），到《末路狂花》（2016）的〈你啊你啊〉（後來登上林俊傑 JJ20 廈門演唱會兩人同台合唱）9——十年間她沒有轉型、沒有「突破」，就是把同一個方法論越磨越深。
她知道自己聲音的邊界在哪，然後把邊界本身變成作品。
📝 策展人筆記：華語流行音樂史上，敢把「弱點」變成「辨識度」的女歌手很少——蔡依林靠技術升級、陳綺貞靠氣質維持、魏如萱走的是第三條路。
陳建騏的二十年
2003 年的《地下鐵》是起點。20 年後的《珍珠刑》仍是陳建騏製作。
中間這 20 年，他製作了魏如萱幾乎每一張專輯。兩個人的合作跨越劇場、專輯、廣播配唱、跨國 collaboration——從初入行的獨立音樂人到兩座金曲最佳國語女歌手，從單身到結婚生子再到離婚，他一直在錄音室另一端坐著。
這種長度的製作人—歌手關係在華語流行音樂裡極少見。大多數歌手每張專輯換製作人，或者製作人工作室接案式合作。魏如萱與陳建騏的 20 年有一個罕見的特性：他的製作邏輯是為她聲音的缺陷重新設計編曲，不是讓她去配合市場上現成的曲式。
〈Ophelia〉（2019）是兩人合作的巔峰之一——陳建騏作曲、羅恩妮共同作曲、李格弟作詞、詩人夏宇口白。10《珍珠刑》的〈劣根〉則是「葛大為作詞，陳建騏與魏如萱共同作曲」——陳建騏事後說：「最後一個音與魏第一個音音高對上，成了異常寬音域的歌。」11
20 年製作人關係不是「合作久了默契好」這種模糊的東西。它是一個具體的創作機制：有一個人，從你 21 歲就在修你的聲音，修到 43 歲還在修，而且每一年都更懂你聲音的缺陷如何變成作品的入口。
Ophelia 的自白
2018 年母親節，魏如萱公開懷孕。12醫生原本告訴她懷孕困難，但第一次嘗試就成功。兒子 Louis 於 2018 年 11 月 1 日出生。13
原訂 2018 年發行的第六張專輯《藏著並不等於遺忘》因此延到 2019 年，錄音期間她過著音樂人少見的時間表：
「早上 6:30 起床照顧小孩，只能在小孩午睡的時間工作，還要在傍晚洗完澡前結束。」14
每天只有午睡那兩三小時能進錄音室。一到傍晚就要為小孩洗澡當天結束。創作政治的具體窗口，就藏在這一張六個月大嬰兒的作息表裡。
這張專輯最後完成的一首歌〈彼個所在〉是給 2018 年 8 月 5 日墜樓過世的故友盧凱彤、已故父親、愛貓的悼念——她後來自述錄音時「錄音師與她都感到不尋常的存在」。15談到盧凱彤，她在 HK01 的專訪裡說：
「沒有哭的人，悲傷會拖得比較長。我都不知道悲傷可以拖得那麼長。」15
這首歌用台語、國語、英語、粵語四種語言，是一種無法用單一語言承載的哀悼。
同一張專輯裡〈Ophelia〉一曲 2019 年由李格弟作詞、陳建騏與羅恩妮作曲、詩人夏宇口白（內容是一首短詩「我不知道我已經給了我的早上」）。10
Ophelia 是莎士比亞《哈姆雷特》裡那個因為父親被殺、愛人發瘋、最後溺死在河裡的女性角色。「To be or not to be」在劇中是哈姆雷特的獨白；這首歌把它改寫成 Ophelia 的自白——拒絕被動受害、拒絕被壓抑。
MV 由黃捷宇執導、拍於陽明山，主演林予晞與連俞涵，內容是一個女女戀愛故事線。10李格弟以此歌入圍第 31 屆金曲獎最佳作詞人。
這是魏如萱十年「娃娃音作為策略」的成熟之作：童聲的音色配上成年女性的詞，氣音的唱法配上文學級的文本。一首歌把童聲從「幼稚」平反成「抵抗」。
模仿陳時中的那個夜晚
2020 年 10 月，第 31 屆金曲獎頒獎典禮。魏如萱同時是主持人、入圍者、表演者。那一屆她以《藏著並不等於遺忘》拿下最佳國語女歌手——2007 年單飛以來第一座這個獎項。16
最讓觀眾印象深刻的是她主持的開場短劇——她模仿當時台灣 CDC 指揮官陳時中的疫情 PSA，改編自己的舊作〈我爸的筆〉加入新冠歌詞，甚至直接 call out PTT 鄉民。17全場六次換裝，媒體事後形容她是「被歌壇耽誤的諧星」。18
一個金曲歌手同時主持典禮已經很少見；主持人自己拿獎是華語流行音樂史上罕見的場面；而這個「主持人表演模仿防疫指揮官 + 自己拿獎 + 全程保持戲劇感」的三位一體更是空前。她領獎時哽咽感謝兒子、家人、長期支持者。16
育兒 × 離婚 × 2021《HAVE A NICE DAY》
2018 年她與劇場演員隆宸翰結婚。13四年後的 2022 年，兩人離婚。Louis 由魏如萱主要撫養。
這段婚姻在公共敘事裡幾乎沒有篇幅——魏如萱沒發離婚聲明、沒接受離婚專題專訪、沒把這段寫進歌詞。她處理關係的方式跟處理聲帶受傷、處理被誤認為「民眾」的街訪一樣：過去發生了，不用它當商業敘事，也不迴避。
2021 年 6 月，她發行《HAVE A NICE DAY》——陳建騏、韓立康、黃少雍製作。這張專輯把魏如萱推到一個跨國合作的位置：韓國獨立音樂人鮮于貞娥共作〈賣花的人〉、高雄影子計畫合作〈我的菜〉、中國裘德客串。19阿嬤與 2 歲的 Louis 聲音都進了專輯——魏如萱形容「是安放記憶鑰匙的方法」。19
這張專輯做於婚姻晚期、孩子 2-3 歲之間。如果《藏著並不等於遺忘》是一個新手媽媽在午睡縫隙裡寫的，《HAVE A NICE DAY》是一個正在面對關係變動但還在工作的媽媽寫的——創作政治的具體窗口又擴了一層。
從《薔薇刑》到《珍珠刑》
2024 年 12 月 24 日，第八張個人專輯《珍珠刑》發行。11
這張專輯的核心隱喻是珍珠在持續疼痛與層疊中形成——美來自磨難。「刑」字的選擇，典故是日本攝影師細江英公 1961-62 年拍三島由紀夫的攝影集《薔薇刑》（バラ刑）——「刑」在日文語境裡有「美透過受苦顯形」的轉義，不是懲罰。11
專輯 10 首歌的陣容：
- 〈劣根〉：葛大為作詞，陳建騏 × 魏如萱共同作曲（陳：「最後一個音與魏第一個音音高對上，成了異常寬音域的歌」）
- 〈海月〉：竇靖童跨刀
- 〈跩〉：楊祐寧客串 rap
- 其他曲目 Louis 獻聲（當時 6 歲）
2025 年 6 月，《珍珠刑》入圍第 36 屆金曲獎多項。她第二次拿下最佳國語女歌手。
從 2006 年聲帶受傷到 2025 年第二座金曲，中間 19 年。從《薔薇刑》到《珍珠刑》，中間 63 年。兩個年份重疊在一張 2024 年 12 月 24 日發行的專輯上，把「美從受苦裡長出來」這個 1962 年日本攝影家的命題，用華語流行音樂的語法重新說了一次。
被標成「民眾」的那則街訪
2025 年 2 月，ETtoday 星光雲刊出一則街訪新聞。20記者在街上找一位民眾受訪，新聞畫面打上標題：「民眾」。那位「民眾」後來被粉絲認出來——是幾個月後將再度拿下金曲獎最佳國語女歌手的魏如萱。
她的造型師在社群上把這件事當笑話分享，魏如萱自己回應：「先壓壓驚。」20
沒有公關澄清，沒有後續追蹤報導，就一句自嘲收掉。
這則街訪後來在網路上流傳，有人把它當笑話，有人把它當反諷——但它其實是理解她整個職業生涯的一塊切片：一個拿過金曲歌后的女歌手，走在街上被記者當作「民眾」攔下，而且她的反應是笑一下。
十九年後的 unplugged
2025 年 11 月 29-30 日，簡單生活節 20 週年紀念。自然捲重組一次——魏如萱與奇哥 19 年沒有合體，這次以 unplugged 形式重唱〈自然捲〉、〈風和日麗〉、〈坐在巷口的那對男女〉。21
奇哥在排練時說：「我們想用最簡單的方式呈現，也呼應簡單生活節的精神。」21這場是一個一次性的回顧表演，不是復團巡迴。
同月，陳綺貞也回來了。2025 年 11 月，魏如萱與陳綺貞在上海演唱會上 11 年後首度同台（2014 年〈在不確定的世界裡〉之後沒再一起演出過），合作一段新編 mashup「旅行里拉」——結合陳綺貞〈香格里拉〉與〈旅行的意義〉。22陳綺貞在那場上說：
「這兩年音樂節演出改編了很多歌曲，但唯獨這首我都不太敢唱。因為這首好像就是屬於魏如萱的⋯或是屬於我和魏如萱的歌。」22
「19 年後合體一次就好」跟「11 年後同台合唱一次」這兩個姿態，是她處理「過去」的方式：承認過去、不用過去當商業敘事、也不迴避。
為什麼她還是不想被認出
台灣的金曲歌手裡，願意承擔「沒被認出」代價的人並不多。大多數女歌手在拿到最佳國語女歌手之後，會迎來一段集中曝光期：代言、跨界、綜藝、Instagram 粉絲飆升。魏如萱的社群平台也經營（Facebook @lovewaa、Instagram @waawei），但她刻意不把自己塑造成「容易被認出的人」。
她的舞台造型偏向復古、日系、帶點 Tim Burton 式的怪，讓她在鏡頭前的樣子跟在街上的樣子永遠有一段距離。這是一種策展式的匿名——刻意保留不被辨識的權利。
對她來說，被街訪記者誤認為「民眾」是一種成功——她用二十年讓她的聲音比她的臉更有名，讓她的歌比她的人更容易被認出。
這在華語流行音樂的明星體制裡，是很反直覺的一條路。它符合一個簡單的邏輯：作品會比人格活更久。把力氣花在經營人格，人格過期的那天作品就會過期。把力氣花在作品上，作品成了之後人格認不認得出都不重要。
2025 年 8 月她短暫公開跟 21 歲 NYU 工業設計學生 Ian（陳峙亨）的戀情，五天就因對方跟前女友復合而崩潰。13媒體反覆炒作；她沒開記者會澄清，沒發律師信，過了幾週繼續她的音樂工作。這跟她處理 2022 年離婚、2006 年聲帶受傷時的姿態一致：不解釋，讓作品替她說話。
📝 策展人筆記：她的匿名是作品優先的職業選擇——她希望讀者記得〈Ophelia〉與〈彼個所在〉，不需要記得她在臉書上發了什麼。
最大的作品是一句話
回到 2025 年 6 月那場領獎台上的句子：
「有一些勇敢跟有一些溫柔，是從疼痛裡面長出來的。」
這是她從 2006 年喉嚨受傷之後、2018 年懷孕焦慮之後、2022 年離婚之後、2020 到 2024 年五年才拿第二座金曲之後，把二十年工作經驗壓縮成一句話的結果。
這句話能被多家媒體引述、成為 2025 金曲最具代表性的感言之一，不是因為它寫得漂亮，而是因為它經過了二十年的驗證。
她沒有經紀公司主打、沒有跨界綜藝紅、沒有國際流量巡迴。她留下的是八張個人專輯、一個半世代的華語獨立音樂樣本、以及一個示範：一個女歌手可以拒絕被簡化、可以不被辨識出來、還是能兩次拿下金曲最佳女歌手。
最有名的作品不是〈Ophelia〉、不是〈彼個所在〉、不是那兩座獎——是這句話。
延伸閱讀：
- 盧廣仲 — 同一個華語獨立音樂生態系另一種「不紅卻拿獎」的示範，同走「作品優先、曝光次要」
- 林宥嘉 — 另一條從選秀走進金曲、把舞台專業做到極致的男歌手路徑
- 周杰倫 — 華語流行音樂光譜另一端：超級明星體制 vs 作品型獨立歌手
- 蔡依林 — 女歌手建立聲音的另一種方式，魏如萱的反面案例
- 流行音樂與金曲獎 — 魏如萱兩次拿下最佳國語女歌手的舞台座標
- 台灣流行音樂 — 華語流行音樂產業環境
- 台灣獨立音樂 — 從自然捲到 2020 年代金曲主流的交界
- 楊丞琳 — 同世代「市場 vs 學院」的結構性對照：楊丞琳有 45 屆金鐘但從未拿金曲，魏如萱兩座金曲最佳國語女歌手
參考資料
- 第 36 屆金曲獎 魏如萱二度奪最佳國語女歌手完整感言 - Marie Claire — 2025 年 6 月 28 日第 36 屆金曲獎以《珍珠刑》二度拿下最佳國語女歌手完整領獎感言：「別人看起來我好像什麼都知道，但其實自己也有很多不確定和懷疑……甚至懷疑自己是不是一個好媽媽。」「刑罰的『刑』，就是我想要跟大家分享，有一些勇敢跟有一些溫柔是從疼痛裡面長出來的。」「最難的事情，是不要放棄。」↩
- 魏如萱 - 鏡週刊 2018 年專訪 — 1982 年出生，父母離異後與姊姊由花蓮富里鄉客家阿嬤撫養長大，童年同時接觸客家話、台語、國語、日語四種語言；華岡藝校戲劇科畢業。↩
- 自然捲（樂團） - 維基百科 — 2003 年魏如萱在林暐哲錄音室結識錄音師奇哥（蔡坤奇）而組團；首張《C'est La Vie》2004-04-29 發行，成為華語獨立音樂突破性作品。↩
- 《地下鐵》音樂劇 - Blow 吹音樂魏如萱訪談 — 2003 年幾米繪本改編音樂劇首演於國家戲劇院，是魏如萱與陳建騏的第一次大型合作，此後 20 年兩人持續合作。↩
- 魏如萱 2006 聲帶受傷故事 - ct.org.tw — 2006 聲帶受傷嚴重到「蚊子嗡嗡叫的聲量」、用力就破音；香港錄音室主人 Christian 與員工祈禱後「奇蹟」恢復；休養期主要錄廣告歌維生。↩
- 魏如萱 - Wikipedia 英文版 — 2007-11《甜蜜生活》由日本音樂人 Toshiya（Mondialito）製作，跨國合作西班牙、烏拉圭音樂人，在有限預算下賣超過兩萬張。完整八張個人專輯歷年製作人與獎項紀錄。↩
- 陳建騏的聲音哲學 — 為什麼不能接受怪腔怪調的華語歌手 - Blow 吹音樂 — 長期合作製作人陳建騏直接質疑：「我們可以忍受西洋歌手的怪腔怪調，為什麼就不能接受華語歌手呢？」完整陳述其對魏如萱聲音的製作哲學。↩
- 〈晚安晚安〉法文「bisou bisou」選擇 - Mojim 魏如萱自述 — 魏如萱解釋〈晚安晚安〉副歌插入法文的原因：「有些話換個語言講起來就不會那麼害臊，比如用法文唱『bisou bisou』很自在，如果換成中文說『親親』就覺得別扭。」↩
- 魏如萱 × 林俊傑 JJ20 廈門演唱會〈你啊你啊〉 — 2016《末路狂花》主打〈你啊你啊〉2017 年登上林俊傑 JJ20 廈門演唱會成為兩人合唱；《末路狂花》專輯為分手主題，在芬蘭 + 台灣錄音。↩
- 〈Ophelia〉創作幕後 - Blow 吹音樂 — 李格弟（本名黃慶綺）作詞、陳建騏與羅恩妮作曲；詩人夏宇口白為短詩「我不知道我已經給了我的早上」；MV 黃捷宇執導、拍於陽明山，主演林予晞與連俞涵演繹女女戀愛故事。李格弟以此歌入圍金曲 31 最佳作詞人。↩
- 《珍珠刑》創作細節 - Blow 吹音樂 — 2024 年 12 月 24 日《珍珠刑》發行，核心隱喻「珍珠在疼痛層疊中形成，美來自磨難」，「刑」字典故源自細江英公 1961-62《薔薇刑》（「刑」在日文語境是「美透過受苦顯形」的轉義）；葛大為作詞〈劣根〉與陳建騏 + 魏如萱作曲，「陳建騏最後音與魏第一音音高對上」造就異常寬音域；〈海月〉竇靖童跨刀、〈跩〉楊祐寧客串 rap；兒子 Louis 獻聲。↩
- 魏如萱母親節宣布懷孕 - 鏡週刊 — 2018 年 5 月母親節正式宣布懷孕，醫生原本認為她懷孕困難，但第一次嘗試就成功；對第一次當媽媽充滿焦慮的心境影響當時進行中的新專輯製作。↩
- 魏如萱 × 隆宸翰婚姻、Louis 2018-11-01 出生、2022 離婚、2025 Ian 戀情時間軸 - ETtoday — 2018 與劇場演員隆宸翰結婚；2018-11-01 兒子 Louis 出生；2022 兩人離婚，Louis 由魏如萱主要撫養；2025-08-01 公開與 21 歲 NYU 工業設計學生 Ian（陳峙亨）戀情；8/5 被拍到 Ian 跟前女友復合；整段關係約 5 天崩潰；魏如萱未開記者會澄清，延續她「不解釋讓作品說話」的處理風格。↩
- 育兒中錄音《藏著並不等於遺忘》- Blow 吹音樂 — 魏如萱自述 2018-2019 育兒期錄音時間表：「早上 6:30 起床照顧小孩，只能在小孩午睡的時間工作，還要在傍晚洗完澡前結束。」每天 2-3 小時進錄音室，傍晚幫小孩洗澡當天結束。↩
- 〈彼個所在〉四語言悼念盧凱彤 - HK01 — 魏如萱悼念盧凱彤（2018-08-05 墜樓過世）專訪，談到〈彼個所在〉用台語、國語、英語、粵語四種語言；錄音時錄音師與她「感到不尋常的存在」；她自述「沒有哭的人，悲傷會拖得比較長」、「我都不知道悲傷可以拖得那麼長」。↩
- 第 31 屆金曲獎 魏如萱拿下最佳國語女歌手 - Focus Taiwan — 2020 年 10 月第 31 屆金曲獎，魏如萱同時擔任主持人、入圍者、表演者，以《藏著並不等於遺忘》拿下最佳國語女歌手，華語流行音樂史上罕見的「主持人得獎」案例；獲獎時哽咽感謝兒子、家人、長期支持者。↩
- 模仿陳時中疫情 PSA 金曲 31 開場 - udn — 魏如萱 2020 金曲 31 主持開場模仿台灣 CDC 指揮官陳時中疫情 PSA，改編自己舊作〈我爸的筆〉加新冠歌詞，直接 call out PTT 鄉民；全場六次換裝。↩
- 「被歌壇耽誤的諧星」媒體評魏如萱 - CTWANT — 媒體形容魏如萱金曲 31 主持風格是「被歌壇耽誤的諧星」，自嘲式幽默、自然互動成為該屆典禮記憶點。↩
- 《HAVE A NICE DAY》專輯深度 - Verse — 2021 年 6 月《HAVE A NICE DAY》專輯由陳建騏、韓立康、黃少雍製作，跨國合作韓國鮮于貞娥（〈賣花的人〉）、高雄影子計畫（〈我的菜〉）、中國裘德；阿嬤與兒子 Louis 聲音入專輯，「是安放記憶鑰匙的方法」。↩
- 魏如萱被新聞畫面標「民眾」 造型師笑：認錯人了 - ETtoday 星光雲 — 2025 年 2 月街訪新聞把當年將再拿金曲的魏如萱標註為「民眾」，造型師在社群上分享，魏如萱回應「先壓壓驚」。↩
- 自然捲 19 年後首度合體 簡單生活節 20 週年 - Blow 吹音樂 — 2025 年 11 月 29-30 日簡單生活節 20 週年，自然捲以 unplugged 形式重唱〈自然捲〉、〈風和日麗〉、〈坐在巷口的那對男女〉；奇哥：「我們想用最簡單的方式呈現，也呼應簡單生活節的精神。」↩
- 陳綺貞 × 魏如萱 上海 11 年後同台「旅行里拉」- NowNews — 2025 年 11 月陳綺貞上海演唱會邀魏如萱合唱新編 mashup「旅行里拉」（〈香格里拉〉+〈旅行的意義〉），2014〈在不確定的世界裡〉後兩人 11 年首度同台；陳綺貞感言：「這兩年音樂節演出改編了很多歌曲，但唯獨這首我都不太敢唱。因為這首好像就是屬於魏如萱的⋯或是屬於我和魏如萱的歌。」↩