30 秒概覽: 李宗盛 1958 年生於台北北投,父親開瓦斯行。1 他怕回去送瓦斯,於是寫了一輩子的歌:〈夢醒時分〉給陳淑樺、〈領悟〉給辛曉琪、〈愛的代價〉給張艾嘉,用最市井的大白話,替一代(多是女)歌手唱盡別人的情愛與人生的坎。2 樂評把他跟羅大佑並列為兩位「教父」:羅大佑觀天下,他窺人心。3 但這個最懂別人心事的人,自己的中年與父親,卻活到 55 歲的《山丘》、60 歲的《新寫的舊歌》才在歌裡正面開口。4
替別人寫了三十年最好的歌的那個人,先寫好了自己的結尾。
2013 年,李宗盛 55 歲,發表了《山丘》。歌裡那句「越過山丘,才發現無人等候」,被傳唱成一整代中年人的心聲。5 一個用市井大白話替陳淑樺、辛曉琪、林憶蓮唱盡別人心事的人,繞了三十年,才終於在山丘的另一頭,寫了一次自己。回頭看,那條路的起點,是北投一間瓦斯行。
怕回去送瓦斯的人
1958 年 7 月 19 日,李宗盛生在台北北投,當時還叫北投鎮,歸陽明山管理局管。1 父親李仲年開了一間長春瓦斯行,賣的是家家戶戶廚房裡那一桶桶瓦斯。少年李宗盛要扛著鋼瓶爬樓梯、按門鈴、收錢。他考藝專落榜,念了明新工專,書讀得不算順。
他後來把這段講得很直白:「我不想再回去送瓦斯呀!」6 這句話沒有勵志味,反而像一種逃。對他來說,寫歌就是一個瓦斯行的兒子想找一條不必再扛鋼瓶上樓的路。
1975 年,還在念書的他跟江學世、張炳輝組了「木吉他」合唱團,在民歌餐廳唱歌,1979 年拿下第三屆金韻獎大專重唱組優勝。7 這是台灣校園民歌運動的尾聲,他剛好搭上那班車。1983 年,他替歌手鄭怡製作《小雨來得正是時候》,這是他人生第一張掛名製作人的唱片,比進滾石還早。8 隔年 1984 年,他正式加入滾石唱片,第一個製作案就是張艾嘉的《忙與盲》。9 1986 年 1 月,他發了自己的首張個人專輯《生命中的精靈》。10 那個怕回去送瓦斯的人,從此真的沒再回去過。
📝 策展人筆記
很多人記得李宗盛是「華語流行音樂教父」,記得他寫過多偉大的情歌。但他自己給的創作起點,是「不想再回去送瓦斯」。這個起點很重要,它解釋了為什麼他一輩子寫的都是普通人聽得懂的話。一個扛過鋼瓶、按過門鈴、收過錢的人,不會用文謅謅的詞寫歌。他寫的是市井的語言,因為他本來就站在市井裡。

李宗盛(攝於 2008 年)。一把吉他、一張凳子,把歌唱成講話的延伸。Photo: Tat Lau. CC BY-SA 2.0 via Wikimedia Commons。
替別人寫一封信給齊豫
1989 年,陳淑樺發了《跟你說 聽你說》,賣破一百萬張,是台灣樂壇第一張破百萬的國語專輯。11 這張的製作人是李宗盛,裡頭那首〈夢醒時分〉,詞曲都是他寫的。「早知道傷心總是難免的,你又何苦一往情深」,這幾句後來成了無數人失戀時的背景音。12
但很少人知道,李宗盛寫〈夢醒時分〉的時候,腦中設定的對象不是陳淑樺。他說,那是「想像寫一封信給齊豫,以女性的口吻寫給另一位女性」。13 一個男人,用女性的視角,替女歌手寫一封寫給另一個女人的信,這就是他的招牌動作。他寫〈領悟〉給辛曉琪,寫〈愛的代價〉給張艾嘉,寫〈傷痕〉與〈不必在乎我是誰〉給林憶蓮,寫〈我是一隻小小鳥〉給趙傳。14 這些歌的主角幾乎都是女性,唱的都是女人過不去的那些坎。
辛曉琪後來回憶錄〈領悟〉那次,李宗盛盯得有多緊:「有一天大哥忍不住了,跟我講,你必須一直唱到我滿意才能結束錄音。」15 他不只寫,他逼著歌手把那句話唱到位,因為他知道那句話得唱進別人心裡,而不是唱給自己聽。
✦ 「不要急著唱,唱歌是講話的延伸……因為歌詞就是一場對白。」16
李宗盛把寫歌看成講話。他說過:「華語流行歌曲的第一要義,是歌詞。」16 所以他的歌詞從不繞圈子。〈愛的代價〉裡「也許我們從未成熟,還沒能曉得,就快要老了」,幾乎是大白話,卻準準地戳在每個長大的人身上。學界比較過他跟林夕:林夕擅長造境、堆意象;李宗盛「不太擅造境」,可是用大白話打動人,其實比造境更難。17
觀天下的羅大佑,窺人心的李宗盛
台灣流行樂壇有「三大製作人」的說法:李宗盛、羅大佑、小蟲。18 其中羅大佑與李宗盛常被擺在一起,因為他們是同一個時代裡,兩種完全不同的「教父」。
一篇樂評把這組對照講得很精準:「羅大佑觀天下,李宗盛窺人心;羅大佑擅意象,李宗盛愛白描;羅大佑乃斗士,李宗盛是凡人。」3 如果要拿古人比,羅大佑像辛棄疾,胸中有家國;李宗盛像白居易,寫的是市井小民聽得懂、記得住的日常。羅大佑寫〈鹿港小鎮〉、寫〈亞細亞的孤兒〉,把鏡頭對準時代與社會;李宗盛寫〈夢醒時分〉、寫〈領悟〉,把鏡頭對準一個人深夜睡不著的那顆心。
📝 策展人筆記
「教父」這個詞用在兩個人身上,意思其實不一樣。羅大佑的教父地位來自他敢說別人不敢說的,他寫的是抗議與時代。李宗盛的教父地位來自另一頭:他把所有人都有、但說不出口的情緒,用最簡單的話講了出來。前者是往外推,後者是往內挖。一座島上同時長出這兩種人,台灣流行音樂才有了它的縱深。
兩個人的人生路徑也對照得有意思。羅大佑 1990 年在香港成立了「音樂工廠」(Music Factory)這個廠牌。19 李宗盛沒有自己的廠牌,他的舞台一直是滾石。他做到副總、製作總監,把一批又一批歌手送上台灣樂壇的中心。這是兩種「教父」的不同活法:一個自立門戶當旗手,一個在大公司裡當那雙挑歌、磨歌、簽人的手。

羅大佑(圖,攝於 2021 年金曲獎)與李宗盛常被並稱為兩位華語音樂教父,一個觀天下,一個窺人心。Photo: 化城再来人. CC BY-SA 4.0 via Wikimedia Commons。
那些其實不是他寫的歌
正因為李宗盛太會替別人寫心事,流行記憶裡常常把一堆別人的歌也算到他頭上。要看清楚他真正的招牌,得先把這些誤會還回去。
陳淑樺最出名的歌之一〈滾滾紅塵〉,詞曲其實出自羅大佑之手。20 林憶蓮的〈愛上一個不回家的人〉,是飛碟唱片的作品,陳志遠作曲、丁曉雯作詞、陳秀男製作,發行於 1990 年,那時李宗盛根本還沒進林憶蓮的事業。21 辛曉琪有張專輯叫《味道》,李宗盛是製作人,也在裡頭寫了〈領悟〉,但同名主打歌〈味道〉本身是姚謙作詞、黃國倫作曲,並非他的手筆。22
梁靜茹是李宗盛 1997 年簽進滾石的徒弟,可是她最紅的〈分手快樂〉、〈會呼吸的痛〉,作詞都是姚若龍等人,不是李宗盛。23 周華健唱紅的〈花心〉,曲是沖繩歌手喜納昌吉的、詞是厲曼婷的,跟李宗盛沒有半點關係。24 趙傳的〈我很醜,可是我很溫柔〉,詞是詩人夏宇(筆名李格弟)寫的、曲是黃韻玲的,李宗盛只掛了專輯企劃。25 還有周華健的〈讓我歡喜讓我憂〉,原曲是日本團體 CHAGE&ASKA(飛鳥涼)的,李宗盛只填了中文詞,這首曲子並非他作。26
⚠️ 最常見的誤會:他沒有「音樂工廠」
坊間常把「音樂工廠/Music Factory」說成是李宗盛的廠牌,其實那是羅大佑 1990 年在香港創的。19 李宗盛真正的位置是滾石的製作總監。把這兩件事弄反,等於把兩個教父的人生對調了。
把誤會還回去之後,李宗盛真正的 catalogue 反而更清楚:詞曲一手包的,是〈夢醒時分〉、〈領悟〉、〈愛的代價〉、〈傷痕〉、〈不必在乎我是誰〉、〈問〉、〈我是一隻小小鳥〉、〈當愛已成往事〉。14 製作一手帶的,是張艾嘉《忙與盲》、陳淑樺《跟你說 聽你說》、辛曉琪《領悟》、林憶蓮《Love, Sandy》、莫文蔚《你可以》這一條「都會女子」的血脈。911 他比傳說中寫得少,但每一首都站得住。1997 年他在滾石發掘簽下的梁靜茹與五月天,後來都成了一個時代,只是五月天的首張專輯製作人是陳建良,不是他。27
越過山丘才寫自己
替別人寫了三十年,李宗盛自己的歌反而來得很晚。
他不是沒寫過自己。早年他寫過〈和自己賽跑的人〉,寫過〈阿宗三件事〉,那首歌直接把瓦斯行的家世唱了出來。28 〈凡人歌〉(電視劇《碧海情天》主題曲)裡那句「你我皆凡人,生在人世間」,更是他「凡人哲學」的招牌。29 但真正把鏡頭對準中年的自己,要等到《山丘》。
2003 年,他在上海,SARS 那段日子,腦中浮出了一段旋律。這段旋律他醞釀了整整十年,直到 2013 年 10 月才寫完詞、做成歌。5 〈山丘〉一出,幾乎所有走到中年的人都在裡面看見自己:那種「想說卻還沒說的,還很多」的卡住感,那種爬過半生才發現山丘另一頭空無一人的悵然。隔年第 25 屆金曲獎,《山丘》拿下年度歌曲、最佳作詞人、最佳專輯包裝三個獎。30 值得一提的是它並沒有橫掃:最佳作曲人輸給了蕭賀碩,最佳單曲製作人輸給了孔令奇。30 但這無損它成為一整代人的中年主題曲。
✦ 「我 20 出頭入行,30 年寫了不到 300 首歌……所以,作品就是自己。」31
2014 年,他替 New Balance 寫了一段親自旁白的廣告〈致匠心〉。「人生很多事急不得,你得等它自己熟」、「專注做點東西,至少對得起光陰歲月,其他的就留給時間去說吧」,這些話被當成匠人精神反覆引用。31 一個曾經急著「不想再回去送瓦斯」的少年,到了 55 歲,講的是「急不得」。從那個怕回去送瓦斯、急著找出路的二十歲,到這個勸別人慢下來等東西自己熟的五十五歲,中間隔的正是他替別人寫掉的三十年。
〈山丘〉官方 MV(相信音樂)。旋律 2003 年在上海醞釀,李宗盛醞釀十年才寫完詞。「越過山丘,才發現無人等候」成了一整代中年人的主題曲,隔年拿下第 25 屆金曲獎年度歌曲。
寫給沒寄出的父親
如果說《山丘》是李宗盛第一次正面寫自己的中年,那 2018 年的《新寫的舊歌》,就是他第一次正面寫自己的父親。
那個開瓦斯行的李仲年,在歌裡終於有了位置。〈新寫的舊歌〉被形容成一封「沒寄出的和解信」:一個兒子,在父親已經不在之後,才把當年沒能說出口的話寫進歌裡。4 「兩個男人,極有可能終其一生只是長得像而已」,這種父子之間說不出口的疏離,被他用一貫的大白話攤了開來。隔年第 30 屆金曲獎,這首歌替他拿下最佳作詞人;年度歌曲那一項,輸給了蔡依林的〈玫瑰少年〉。32
📝 策展人筆記
看李宗盛寫自己的時序很有意思。他二十幾歲入行,三十年都在替別人寫心事:女人的失戀、女人的醒悟、女人的代價。輪到寫自己,先是 55 歲的中年(《山丘》),再是 60 歲的父親(《新寫的舊歌》)。最懂別人心事的人,自己的心事卻排在隊伍的最後面。彷彿替別人窺了一輩子人心,才終於鼓起勇氣,窺一次自己的。
這條「先別人、後自己」的路,2010 年其實已經有過預演。那年他跟羅大佑、周華健、張震嶽組「縱貫線」,發了《南下專線》,裡頭的〈給自己的歌〉替他在第 22 屆金曲獎一口氣拿下最佳作詞人、最佳作曲人與年度歌曲,《台北時報》當時稱他是那屆「最大贏家」。33 從〈給自己的歌〉到《山丘》到《新寫的舊歌》,這個替全世界寫歌的人,用了人生最後這十幾年,慢慢把歌寫回給了自己。
靠女人的歌吃飯,也背了渣男的名
李宗盛的歌幾乎都在替女人說話,但他真實生活裡的情感選擇,卻讓他在後來的網路時代背上了「渣男」之名。
1987 年,他與第一任妻子朱衛茵結婚,生了兩個女兒,李純兒與李安兒。34 1997 年兩人離婚,同一年,他娶了他多年的合作對象、也是他寫過〈傷痕〉〈不必在乎我是誰〉的歌手林憶蓮。35 他與林憶蓮的婚姻維持到 2004 年,生了女兒李喜兒。36 同年離婚、同年再娶這兩件事放在一起看,讓他被貼上「拋家棄子追愛」的標籤。37 網路上後來流行一句話:「年少不聽李宗盛,聽懂已是老渣男。」
⚠️ 爭議觀點:渣男之名與「靠女人吃飯」的自嘲
李宗盛的情感選擇是公開的事實,「渣男」的批評也真實存在於網路討論裡。37 但值得並陳的是兩件事:一是 2024 年他自己也半開玩笑地「認了靠女人吃飯」,他的代表作確實多半是替女歌手寫的。38 二是有人指出這裡頭藏著性別的雙重標準:同樣換過伴侶的男歌手不少,為什麼罵聲特別集中在他身上?這篇不替他辯護,也不獵奇,只把這個張力放在這裡:一個替一代女性寫盡心事的男人,跟一個被女性聽眾罵渣男的男人,是同一個人。
學界注意到了這個張力。中興大學有一本碩士論文,題目就叫《都會·流行·李宗盛——李式情歌的性別敘事與愛情話語》,專門研究他作為一個男性,怎麼替女性書寫愛情、又在書寫裡放進了什麼樣的性別視角。39 一個瓦斯行的兒子,最後成了學術論文裡被分析的「李式情歌」現象,這大概是他自己都沒料到的事。
一把親手做的吉他
2002 年,李宗盛做了一件跟製作、跟寫歌都不太一樣的事:他創立了「李吉他」(Lee Guitars),親手做木吉他。40 他說,華語流行音樂史上幾乎沒有自己的製琴師。隔年他把工作室遷到北京 798,後來人生的重心也漸漸移到了北京。40

一把「李吉他」(Lee Guitars)。從扛瓦斯鋼瓶的手,到刨木頭做吉他的手。Photo: KaurJmeb. CC BY 2.0 via Wikimedia Commons。
從扛瓦斯鋼瓶的手,到彈吉他、寫歌、磨歌手的手,再到親手刨木頭做吉他的手,這雙手換過很多種活。但仔細看會發現,它做的其實是同一件事:把一個普通人想說、卻說不清楚的東西,慢慢做成一件能被別人收下的作品。
2019 年起,他展開「有歌之年」巡迴演唱會,首站在蘇州。41 台灣場唱了高雄巨蛋(2020 年 1 月)與台北小巨蛋(2021 年 12 月,他第四度攻蛋)。42 在台北的舞台上,他說了一段很像他這個人的話:「小李就是寫歌,從來沒有覺得我比他們厲害,能跟他們合作,是他們造就了我。」43
替別人寫了三十年最好的歌,他到最後還是把功勞推回給那些唱他歌的人。〈山丘〉裡那句「越過山丘,才發現無人等候」唱的是悵然,但站在小巨蛋舞台上的他其實清楚得很:山丘的另一頭,站著陳淑樺、辛曉琪、林憶蓮、張艾嘉、趙傳、莫文蔚,一整代被他寫進歌裡、也把他唱成教父的聲音。那個怕回去送瓦斯的少年,最後沒回去送瓦斯,他把一桶桶心事,送進了整個華語世界的家。
延伸閱讀:
- 羅大佑 — 另一位華語音樂教父,「觀天下」對照李宗盛的「窺人心」,最該擺在一起讀的人
- 張艾嘉 — 李宗盛進滾石的第一個製作案《忙與盲》,「都會女子」血脈的起點
- 張惠妹 — 同屬滾石黃金年代的天后級聲音,另一條台灣流行女聲的路徑
- 台灣民歌運動 — 李宗盛 1970 年代搭上的那班車,木吉他合唱團與金韻獎的土壤
- 台灣華語的演化 — 「大白話入歌」之所以打動人,跟台灣華語怎麼變成日常語言有關
圖片來源
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- 李宗盛 2008 年肖像 — Photo: Tat Lau, CC BY-SA 2.0。
- 羅大佑 2021 金曲獎 — Photo: 化城再来人, CC BY-SA 4.0。
- 李吉他 Lee Guitars — Photo: KaurJmeb, CC BY 2.0。
參考資料
- 李宗盛 - 維基百科 — 記載李宗盛 1958 年 7 月 19 日生於台北北投,父親李仲年經營長春瓦斯行。↩
- 夢醒時分 - 維基百科 — 確認〈夢醒時分〉由李宗盛詞曲、製作,陳淑樺演唱,收錄於 1989 年《跟你說 聽你說》。↩
- 羅大佑 vs 李宗盛:觀天下與窺人心 - The News Lens 關鍵評論網 — 樂評對照「羅大佑觀天下,李宗盛窺人心;羅大佑擅意象,李宗盛愛白描;辛棄疾與白居易」。↩
- 李宗盛《新寫的舊歌》寫給父親的和解信 - 鏡週刊 — 報導〈新寫的舊歌〉2018 年 5 月發行,是李宗盛寫給已故父親一封「沒寄出的和解信」。↩
- 山丘(李宗盛歌曲) - 維基百科 — 記載〈山丘〉旋律 2003 年在上海醞釀,歷時十年於 2013 年 10 月 2 日完成發表。↩
- 鳴人堂:李宗盛談創作起點 - 聯合報 — 引李宗盛談創作靈感與動機,提到「我不想再回去送瓦斯呀!」。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 記載 1975 年李宗盛與江學世、張炳輝(明新工專)組「木吉他」合唱團,1979 年獲第三屆金韻獎大專重唱組優勝。↩
- 鄭怡《小雨來得正是時候》與李宗盛 - Fountmedia — 記載 1983 年鄭怡《小雨來得正是時候》是李宗盛首個掛名製作人的作品(拍譜唱片),早於滾石時期。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 確認李宗盛 1984 年加入滾石唱片,首個製作案為張艾嘉《忙與盲》。↩
- 生命中的精靈 - 維基百科 — 記載李宗盛首張個人專輯《生命中的精靈》於 1986 年 1 月 23 日發行。↩
- 跟你說 聽你說:台灣首張破百萬國語專輯 - Fountmedia — 記載陳淑樺 1989 年《跟你說 聽你說》(李宗盛製作)為台灣首張銷量破百萬的國語專輯。↩
- 夢醒時分 - 維基百科 — 收錄〈夢醒時分〉歌詞與李宗盛詞曲創作資訊,陳淑樺演唱版本。↩
- 李宗盛談〈夢醒時分〉創作 - 風傳媒 — 記載李宗盛寫〈夢醒時分〉時是「想像寫一封信給齊豫,以女性的口吻寫給另一位女性」。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 列出李宗盛詞曲創作 catalogue:〈領悟〉〈愛的代價〉〈傷痕〉〈不必在乎我是誰〉〈問〉〈我是一隻小小鳥〉〈當愛已成往事〉等。↩
- 辛曉琪談〈領悟〉錄音 - 騰訊新聞 — 辛曉琪回憶錄〈領悟〉時李宗盛要求「你必須一直唱到我滿意才能結束錄音」。↩
- 鳴人堂:李宗盛的寫歌觀 - 聯合報 — 引李宗盛「唱歌是講話的延伸」「歌詞就是一場對白」「華語流行歌曲的第一要義,是歌詞」。↩
- 鳴人堂:李宗盛與林夕的美學比較 - 聯合報 — 樂評比較李宗盛大白話美學與林夕造境風格,指大白話打動人更難。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 記載李宗盛與羅大佑、小蟲並稱台灣三大音樂製作人,及「華語流行音樂教父」稱號。↩
- 羅大佑 - 維基百科 — 記載「音樂工廠」(Music Factory)為羅大佑 1990 年在香港成立的廠牌,並非李宗盛所有。↩
- 滾滾紅塵(電影) - 維基百科 — 確認〈滾滾紅塵〉由羅大佑作曲(與林夕詞)、陳淑樺演唱,非李宗盛作品。↩
- 〈愛上一個不回家的人〉考據 - The News Lens 關鍵評論網 — 記載〈愛上一個不回家的人〉為飛碟唱片 1990 年作品,陳志遠曲、丁曉雯詞、陳秀男製,非李宗盛。↩
- 李宗盛製作辛曉琪專輯考據 - Fountmedia — 釐清李宗盛製作辛曉琪《味道》專輯並寫〈領悟〉,但同名歌〈味道〉為姚謙詞、黃國倫曲。↩
- 〈會呼吸的痛〉詞曲考據 - The News Lens 關鍵評論網 — 記載梁靜茹〈會呼吸的痛〉〈分手快樂〉等代表作多由姚若龍等人作詞,非李宗盛。↩
- 讓我歡喜讓我憂 - 維基百科 — 連同周華健作品考據,〈花心〉曲為喜納昌吉、詞為厲曼婷,與李宗盛無關。↩
- 我很醜,可是我很溫柔 - 維基百科 — 確認趙傳〈我很醜,可是我很溫柔〉詞為李格弟(夏宇)、曲為黃韻玲,李宗盛僅任專輯企劃。↩
- 讓我歡喜讓我憂 - 維基百科 — 記載〈讓我歡喜讓我憂〉原曲為 CHAGE&ASKA(飛鳥涼)作品,李宗盛僅填中文詞,非作曲。↩
- 五月天第一張創作專輯 - 維基百科 — 記載五月天 1999 年首張創作專輯製作人為陳建良與五月天,李宗盛為滾石發掘簽下者。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 記載〈阿宗三件事〉收錄於合輯《新樂園》,歌詞寫及瓦斯行家世;〈和自己賽跑的人〉等自唱作品。↩
- 凡人歌 - 維基百科 — 確認〈凡人歌〉為李宗盛詞曲自唱,1991 年電視劇《碧海情天》主題曲。↩
- 第25屆金曲獎 - 維基百科 — 記載《山丘》2014 年獲年度歌曲、最佳作詞人、最佳專輯包裝,但最佳作曲人由蕭賀碩、最佳單曲製作人由孔令奇獲得。↩
- 李宗盛〈致匠心〉旁白全文 - Digitaling — 收錄李宗盛 2014 年 New Balance〈致匠心〉親撰旁白:「人生很多事急不得,你得等它自己熟」「作品就是自己」。↩
- 第30屆金曲獎 - 維基百科 — 記載〈新寫的舊歌〉2019 年獲最佳作詞人,年度歌曲由蔡依林〈玫瑰少年〉獲得。↩
- Jonathan Lee biggest winner at Golden Melody Awards - Taipei Times — 報導李宗盛以縱貫線〈給自己的歌〉成為第 22 屆金曲獎最大贏家(最佳作詞、作曲、年度歌曲)。↩
- 李宗盛 - 維基百科 — 記載李宗盛與朱衛茵的婚姻(1987 年)及女兒李純兒、李安兒。↩
- 林憶蓮 - 維基百科 — 記載林憶蓮與李宗盛的合作(《Love, Sandy》1995)及兩人 1998 年結婚。↩
- 林憶蓮與李宗盛婚姻 timeline - 聯合報 — 記載李宗盛與林憶蓮婚姻 1998 至 2004 年,女兒李喜兒 1998 年出生。↩
- 李宗盛「拋家棄子追愛」爭議 - 中時新聞網 — 報導李宗盛 1997 年離婚同年再婚引發的「拋家棄子追愛」批評。↩
- 李宗盛自嘲「認了靠女人吃飯」 - 聯合報星聞 — 報導 2024 年李宗盛半開玩笑自嘲「認了靠女人吃飯」。↩
- 林馥郁《都會·流行·李宗盛——李式情歌的性別敘事與愛情話語》 - 中興大學機構典藏 — 中興大學碩士論文,研究李宗盛情歌的性別敘事與愛情話語。↩
- 李吉他 - 維基百科 — 記載李宗盛 2002 年創立李吉他(Lee Guitars),2003 年遷北京 798,親手製作木吉他。↩
- 李宗盛「有歌之年」蘇州首站 - 相信音樂 — 官方記載「有歌之年」巡迴 2019 年蘇州首站,李宗盛台上說「大家好,小李來看你們了」。↩
- 李宗盛台北小巨蛋第四度攻蛋 - 相信音樂 — 官方記載李宗盛 2021 年 12 月台北小巨蛋演出,為第四度攻蛋;高雄巨蛋 2020 年 1 月。↩
- 李宗盛台北演唱會談合作 - 相信音樂 — 引李宗盛台北場「小李就是寫歌,從來沒有覺得我比他們厲害,能跟他們合作,是他們造就了我」。↩