타이완의 음향 풍경: 쓰레기차의 클래식, 지하철의 새소리, 그리고 오직 들리는 것만 존재하는 섬

저녁 6시 반, 골목 저편에서부터 가까워지는 피아노 선율이 흘러나온다. 베토벤의 《엘리제를 위하여》일 수도 있고, 폴란드 작곡가의 《소년의 기도》일 수도 있다. 사람들은 "클래식 음악이다"라고 멈춰 서서 생각하지 않는다. 그저 하던 일을 내려놓고 쓰레기봉투를 들고 계단을 뛰어 내려간다. 이것이 타이완 전역에서 가장 정시를 지키는 도시 알람이다. 대다수 국가의 사람들에게 쓰레기차는 소음이지만, 타이완 사람들에게 그것은 머리보다 몸이 먼저 반응하는 선율이다.

우리는 매일 이 섬을 '듣는다': 쓰레기차의 클래식, 지하철 승강장 음악, 야시장의 외침, 선거 유세 차량의 "당선!", 여름밤 창밖의 매미 소리. 하지만 우리는 그것들을 제대로 '청취'하지 않는다. 이 글이 던지고자 하는 질문은 음향 풍경 연구 석사가 제기한 것이다. 만약 배경음악처럼 취급되거나 심지어 법적으로 소음으로 규정된 이 소리들을 진지하게 들어본다면, 우리가 타이완을 이해하는 방식 자체가 '어떻게 듣는지'로 구축되어 왔음을 발견하지 않을까?

30초 요약: 음향 풍경(soundscape)은 객관적으로 존재하는 '소음 환경'이 아니라, 사람들이 '어떻게 청취했는지'를 통해 구성되는 경험이다. 타이완은 소리에 대해 두 가지 상반된 태도를 보인다: 한편으로는 《소음 규제법》을 이용해 소리를 억누르고 제거해야 할 대상으로 취급하고, 다른 한편으로는 판친후이(范欽慧), 우찬정(吳燦政), 리밍총(李明璁) 같은 사람들이 소리를 청취하고 보존하며 설계해야 할 문화 자산으로 간주한다. 가장 첨예한 단면은 2015년 타이베이 지하철에서 발생했는데, 같은 해 같은 시스템 내에서 승강장 음악은 레이광하(雷光夏), 리신운(李欣芸) 작곡가에 의해 예술 작품으로 재탄생했지만, 문 닫힘 경고음은 '비음악화'되어 새소리로 대체되었다. 이는 시각 장애인 승객에게는 "들릴 수 있는 것"이 "듣기 좋은 것"보다 더 중요했기 때문이다.

당신이 듣고 있다고 생각하는 것은 실제로는 청취 방식으로 타이완을 구축하고 있다

먼저 흔한 오해를 풀 필요가 있다.

'음향 풍경(soundscape)'이라는 개념은 화어권에서 종종 캐나다 작곡가 R. 머레이 셰퍼(R. Murray Schafer)의 것으로 여겨진다. 이는 아름다운 오해이다. 셰퍼 자신도 인터뷰에서 명확히 밝혔듯이, soundscape라는 단어를 그가 만든 것이 아니며, 그는 공로를 도시 계획학자 마이클 사우스워스(Michael Southworth)¹에게 돌렸다. 셰퍼가 진정으로 한 일은 1960년대 후반 사이먼 프레이저 대학교(Simon Fraser University)에서 '세계 음향 풍경 프로젝트'(World Soundscape Project)를 주관하고, 1973년에 《밴쿠버 음향 풍경》(The Vancouver Soundscape)²을 발표했으며, 1977년 《음향 풍경》(The Soundscape)이라는 책을 저술하며 세계를 바라보는 하나의 청취 방식을 전파한 것이다². 그는 발명자가 아니라 보급자였다.

셰퍼의 방법론 안에는 타이완을 이해하는 데 특히 적합한 단어인 소리 지표(soundmark)가 있다. 이는 특정 장소만이 가지고 있으며, 한 번 들으면 "내가 여기에 있구나"라고 알 수 있는 소리를 의미한다.

이것이 바로 그 음향 풍경 연구 석사가 가장 핵심적으로 말한 내용과 연결된다. 음향 풍경은 마이크에 담긴 파동이 아니라, 사람들이 '어떻게 청취했는지'를 통해 구축되는 경험이다. 같은 쓰레기차 음악을 환경국(環保局)은 "수거 근무를 시행해야 한다"고 듣지만, 갓 타이완에 온 외국인은 "왜 길거리에 피아노가 있는 거지?"라고 듣는다. 그리고 오랫동안 타지에서 일하다가 어느 날 집에 돌아온 타이완 사람은 한 통의 유년기를 듣는다. 소리는 동일한 음이지만, 이해는 완전히 다르며, 그 차이는 각자가 어떤 방식으로 청취하느냐에 달려있다.

📝 큐레이터 관점: 우리는 종종 소리를 '환경의 일부'로 간주하며, 마치 그것이 객관적으로 존재하고 우리와 무관한 것처럼 여긴다. 그러나 음향 풍경 연구는 이 가정을 뒤집는다. 소리 지표가 지표인 이유는 데시벨 수나 듣기 좋음 때문이 아니라, 한 집단이 "이 소리가 이런 것을 의미한다"고 공동으로 학습했기 때문이다. 독일에서 쓰레기차 음악은 단지 차량의 경고음이었지만, 바다를 건너 타이완에 와서는 여러 세대에 걸쳐 '쓰레기를 버려야 할 시간'이라는 국민적 암묵지로 받아들여졌다. 소리는 변하지 않았으나, 듣는 사람이 변했다. 이것이 바로 타이완을 소리에서 이해할 수 있는 이유이다. 당신이 어떤 소리를 알아듣느냐가 당신이 이곳 사람인지를 드러낸다.

'조사 불가능한' 전설이 어떻게 국민적 쓰레기 알람이 되었나

대표적인 그 소리로 돌아가 보자.

타이완 쓰레기차가 가장 자주 트는 두 곡은 베토벤의 《엘리제를 위하여》(Für Elise)와 폴란드 작곡가 테클라 바다르제프스카-바라노프스카(Tekla Bądarzewska-Baranowska)의 《소년의 기도》이다. 후자는 1856년 바르샤바에서 출판되었다³. 하나는 음악 교과서 속 명곡이고, 다른 하나는 19세기 살롱 소품이지만, 두 곡 모두 쓰레기를 버리기 위해 작곡된 것은 아니다. 그런데 타이완에서는 이 둘이 동일한 신호로 청취된다.

이 두 곡이 어떻게 쓰레기차에 오르게 되었는지에 대한 답은 다소 예상 밖이다: 아무도 확실히 알지 못한다. 중국어 위키피디아 '쓰레기차' 항목에는 이 사건이 "현재 여러 설이 난무하며 조사할 수 없다"고 솔직하게 기록되어 있다⁴. 가장 널리 퍼진 이야기는 당시 타이완성정부 위생국장 쉬쯔추(許子秋)가 딸의 피아노 연습 소리를 듣고, 이 선율을 이용해 시민들에게 쓰레기를 버리라고 알린다는 것이다. 하지만 같은 이야기에는 타이완 최초의 의학 박사인 두충명(杜聰明)⁵이 주인공이라는 설도 있다. 딸이 연주한 것이 《소년의 기도》였는지 《엘리제를 위하여》였는지는 각 버전마다 다르다. 더 재미없는 이야기도 있는데, 1960년대 타이완에 처음 수입된 밀폐형 쓰레기차에는 원래 《엘리제를 위하여》가 내장되어 있었고, 《소년의 기도》는 타이완으로 수입된 일본 EPSON 오르골에서 왔다는 설이다⁵. 즉, 이 선율은 누군가가 정교하게 고른 것이 아니라, 수입 장비에 딸려 온 것일지도 모른다.

이러한 버전들이 서로 충돌하지만, 이를 전설로 받아들이는 것이 오히려 더 진실되고 좋은 이야기이다. 표준 답이 없는 도시 전설 자체가 음향 풍경이 '집단적으로 구축'된 가장 생생한 증거이다. 핵심은 항상 뒷부분에 있다. 수천만 명의 사람들이 결국 "이 소리를 들으면 내려가야 한다"고 동의했고, 누가 먼저 그 버튼을 눌렀는지는 그리 중요하지 않다.

그리고 이 선율로 쓰레기를 관리하는 시스템은 놀라운 효과를 냈다. 타이완의 재활용률은 55%에 달하며 세계 최고 수준이다⁶. 이 수치 뒤에는 매일 저녁 수백만 명이 그 피아노 소리를 듣고, 분리수거된 쓰레기를 들고 집을 나서는 행위가 있다. '조사 불가능한' 음악이 세계적 수준의 환경 관리를 지탱하고 있는 것이다.

같은 해, 같은 시스템에서 소리는 미학화와 기능화를 동시에 겪다

만약 쓰레기차가 타이완 사람들이 '수동적으로 듣는' 소리라면, 타이베이 지하철은 타이완에서 처음으로 누군가가 도시 전체를 '어떻게 들을지 의도적으로 설계한' 사례이다.

이야기는 한 사회학자로부터 시작된다. 타이베이 지하철의 승강장 음악은 '타이완 음향 지형 프로젝트(台北聲音地景計畫)'의 결과물이며, 주창자는 사회학 교수 리밍총(李明璁)⁷이다. 2015년부터 이 프로젝트가 순차적으로 진행되었다. 리밍총의 생각은 명확했다: 이러한 이동 중 들리는 음악을 통해 승객들은 "자신만의 도시적 특성, 기억, 정체성을 구축한다"는 것이다⁷. 다시 말해, 그는 승강장 음악을 타이베이 사람들이 자신들의 도시를 인식하는 소리 지표로 만들고자 했다.

참가진은 화려했다. 4개 주요 노선마다 작곡가가 배정되었다: 탄수이 신의선(빨간선)은 레이광하, 반난선(파란선)은 삼금(三金) 음악 담당 리신운, 중화신로선(주황선)은 금곡상 제작자 천젠치(陳建騏), 송산신전선(녹색선)은 저우웨이청(周岳澄)⁷⁸이다. 첫 번째 곡은 2015년 12월 19일 탄수이 신의선에서 사용되었으며, 작곡가는 레이광하이다. 객차 내에서 환승 및 종착역을 알리는 《바람이 불다》(風起) 역시 저우웨이청이 작곡했다⁸. 승강장 음악 외에도 이 프로젝트는 동문역, 용산사역, 송산공항역, 상산역, 샤오쥐단(小巨蛋)역에 환경 음악을 작곡했으며, 총 12개 국가 지역에서 온 447개의 작품이 사용되었다⁸. 하나의 지하철 시스템이 거대한 앨범처럼 제작된 것이다.

하지만 같은 해, 같은 시스템에서 완전히 상반되는 일이 발생했다.

프로젝트가 각 구석에 음악을 추가하느라 바쁠 때, 북철(北捷)은 열차의 문 닫힘 경고음을 '비음악화'시켰다. 중화신로선은 원래 민국 91년부터 문 닫힘 시 음악 선율을 사용했으나, 2015년 전 시스템이 두 가지 경고음으로 통일되었다. 첫 번째는 승객에게 문이 곧 닫힌다는 것을 알리는 새소리이고, 두 번째는 구급차와 유사한 경고음으로 문이 닫히고 있음을 알린다⁹. 이유는 미학이 아니라 기능이었다. 북철은 이러한 조정이 시각 장애인과 전 세계 승객들이 "더 명확하고 편리하게 인식"할 수 있도록 하기 위함이라고 밝혔다¹⁰.

이것이 이 사건의 가장 첨예한 지점이다. 같은 해, 같은 지하철 시스템에서 소리는 두 가지 상반된 방향으로 추진되었다: 승강장 음악은 최고의 작곡가를 초빙해 듣기 좋고 도시 미학적이며 정체성을 담는 예술로 만들어졌고, 문 닫힘 경고음은 선율을 제거하고 새소리로 대체하여 명확하게 들리고 안전하며 "너무 듣기 좋아 구별하지 못하는" 일이 없도록 하는 기능으로 만들어졌다.

📝 큐레이터 관점: 이 대비가 귀중한 이유는 '듣는 것 vs 청취하는 것', '미감 vs 기능'의 긴장감을 같은 시스템, 같은 해에 압축해 놓았기 때문이다. 만약 승강장 음악만 본다면 타이완은 소리를 예술로 여기는 곳이라고 생각할 것이고, 문 닫힘 경고음만 본다면 타이완은 듣기 좋은 것을 희생할 정도로 실용적인 곳이라고 생각할 것이다. 둘 다 맞다. 왜냐하면 소리는 결코 하나의 요구만을 위해 봉사하지 않기 때문이다. 시각 장애인 승객에게는 '충분히 아름답지는 않아도 구별 가능한' 새소리가 어떤 작곡가의 선율보다 더 중요하다. 이는 "누가 듣고 있는가"가 그 소리를 어떻게 설계해야 하는지를 결정한다는 점을 상기시킨다. 음향 풍경의 정치는 이 보이지 않는 선택 속에 숨겨져 있다.

역 안내 언어 역시 '누가 들리는가'라는 같은 축선상에 놓여있다. 타이베이 지하철은 초기에는 《대중교통수단 방송 언어 평등 보장법》 제6조에 따라 국어, 민난어(閩南語), 객가어(客家語) 및 영어 네 가지 언어로 안내했다¹¹. 2024년에는 화어, 영어, 일본어, 한국어, 하뤄어(민난어), 객가어 여섯 개로 확장되었다¹². 주목할 점은 이 순서이다. 객가어가 가장 마지막에 배치되었고, 심지어 일본어와 한국어도 그 앞에 놓였다는 사실이다. 이 순서 자체만으로도 논란이 되었다. 한 도시가 누구의 말이 먼저 들리게 하고 누구의 말을 맨 뒤로 미룰지를 결정하는 것은 결코 중립적인 기술적 결정이 아니다.

거리의 생생한 외침에서 금지곡까지: 소리가 문화가 되는 과정

지하철은 설계된 음향 풍경이지만, 타이완이 훨씬 더 오래되고 야성적인 소리 지표는 야시장과 사당 입구에 뿌리내리고 있다.

타이완 야시장에 들어서면 광화 잡지의 묘사가 생생하다: "차 소리, 사람 목소리, 상인의 외침 소리가 시끄럽고 어수선하다"¹³. 전역에 300개가 넘는 야시장이 있으며¹³, 각 야시장은 극도로 밀집된 소리의 덩어리이다. 튀김기의 지글거리는 소리, 인형 뽑기 기계의 전자음, 상인이 목청껏 부르는 가격 소리. 관광객에게 이것은 시끄럽지만, 현지인들에게는 '살아있는' 소리이다.

그리고 타이완에서 가장 감동적인 음향 풍경 이야기는 바로 실제 거리 외침이 어떻게 불리는 대만어 표준곡이 되었는지에 대한 것이다. 1949년 장추둥송(張邱東松)은 〈고기찐빵 팔기〉라는 곡을 만들었는데, 나중에 〈구이찐빵〉으로 이름을 바꾸었다. 가사는 전후 민생의 어려움 속에서 한 사람이 밤거리를 배회하며 고기찐빵을 파는 처지를 묘사한다¹⁴. 이 노래는 후에 궈진파(郭金發)의 데뷔곡이 되었지만, 그 운명은 굴곡졌다. 행정원 신문국에 의해 금지곡으로 지정된 적이 있는데, 이는 그 외침 속에 담긴 애환이 특정 시대에는 "너무 비극적이고 긍정적이지 않다"고 여겨졌기 때문이다¹⁴.

거리의 생생한 외침이 노래로 쓰이고, 정부에 의해 금지당하고, 결국 여러 세대가 흥얼거리는 선율이 된 것이다. 소리는 여기서 완전한 여정을 거쳤다: 생활 현장의 음향에서 규제 대상이 되고, 최종적으로 문화적 기억 그 자체가 되었다.

사당 축제의 음향 풍경은 다른 길을 걸었다—전통으로부터 새로운 것을 낳는 길이다. 전자음 삼태자(電音三太子)는 타이완에서 유행한 종교 공연 문화로, 전자 음악, 토착 문화와 전통 악단 속의 삼태자(원래 사당 축제의 '대선옹자/대선마자')를 혼합한 것이다¹⁵. 이것이 가장 널리 알려진 순간은 2009년 가오슝 세계 운동회 개막식에서, 삼태자가 전자음 비트에 맞춰 국제 무대에 올랐을 때이다¹⁵. 전통적인 북소리는 나이트클럽의 전자 드럼 비트와 섞였는데, 아무도 충돌이라고 느끼지 않았다. 이것이야말로 타이완 음향 풍경의 성격이다: 순수함에 연연하지 않고, '살아있는가'를 중시한다.

선거철의 음향 풍경은 가장 직접적이며, 사람들을 사랑하게도 하고 미워하게도 만든다. 선거가 열릴 때마다 홍보 차량이 거리에 나와 확성기로 "당선! 당선!"을 반복해서 외친다. '당선(凍蒜)'은 대만어 '당선'의 음차로, 표준 중국어 발음과 비슷하며 문자 그대로는 '냉동 마늘'이라는 뜻으로 순수하게 소리만 빌려온 것이며 약간의 희화화적 의미를 담고 있다¹⁶. 이 소리가 시끄럽냐? 매우 시끄럽다. 그래서 법도 이를 규제한다. 선거 확성기는 《공직자 선출 및 파면법》에 의해 규제되며, 제54조는 확성기 사용으로 소음을 발생시키지 못하도록 하고, 제56조는 매일 오전 7시 이전이나 오후 10시 이후에는 공개 선거 활동을 할 수 없도록 규정한다¹⁷. 약간의 희화화적 의미를 담은 대만어 음차 한마디가 타이완 민주주의에서 가장 활기차고 법의 감시를 받는 음향 풍경을 지탱하고 있는 것이다.

누군가가 소리를 '보존'하기로 결정했을 때: 타이완의 청취 운동

여기까지 읽으면 명확한 모순선이 드러난다. 타이완은 한편으로는 법으로 이 소리들을 소음 규제로 취급하지만, 다른 한편으로는 이 소리들이 우리가 집을 인식하는 지표라는 사실이다. 그리고 이 모순을 정면으로 다루고 '청취' 쪽에 서기로 선택한 사람들이 있다.

첫 번째 이름은 판친후이(范欽慧)이다.

그녀는 자연 작가이자 야생 녹음가로, 1997년부터 국립 교육 방송국에서 《자연 필기》 프로그램을 진행하며¹⁸, 수십 년 동안 녹음 장비를 들고 타이완의 산림과 계곡을 누비며 새소리, 물소리, 바람 소리를 조각조각 담아왔다. 2020년에는 《자연 필기》로 방송 금성상 교육 문화 프로그램 진행자상을 수상했다¹⁹. 그녀는 《고요 구출: 야생 녹음가의 탐험 여정》이라는 책을 썼는데, 이 책에는 자연 음향 CD가 첨부되어 독자들이 단지 고요를 읽는 것이 아니라 '고요를 듣게' 했다¹⁸. 또한 《고요한 산길의 부름》이라는 그림책도 만들었다¹⁸.

2015년 3월, 판친후이는 '타이완 음향 풍경 협회'(台灣聲景協會)를 결성하도록 촉구했다²⁰. 이 협회가 하는 일은 《소음 규제법》의 거울과 같다. 환경부는 소리를 구역별로 규제하고 억누르려 하지만, 협회는 오히려 소리를 청취하고 보존해야 할 문화 자산으로 간주한다.

📝 큐레이터 관점: 같은 사회에서 동일한 대상에 대해 완전히 상반된 두 가지 제도를 동시에 구축할 수 있다. 한쪽은 소리를 네 가지 규제 구역으로 나누고 특정 시간대에 얼마를 초과하지 못하도록 정하는 《소음 규제법》이고, 다른 한쪽은 소리가 사라질 위기에 처해 보존되어야 할 유산이라고 간주하는 음향 풍경 협회이다. 이것을 타이완의 정신분열이라고 말할 수는 없다. 왜냐하면 '소리'라는 것은 본래 방해물이자 지표였고, 핵심은 언제나 당신이 어떻게 그것을 듣느냐에 달려있기 때문이다. 판친후이가 하는 일은 본질적으로 사회 전체에게 귀를 바꾸라고 요청하는 것이다: 소리를 서둘러 소음으로 분류하지 말고, 잠시 멈춰서 그 안에 사라졌다고 생각했지만 여전히 존재하는 것이 있는지 들어보라는 것이다.

협회의 가장 구체적인 성과는 두 개의 '고요한 산길' 이정표이다. 이 둘은 쉽게 혼동되지만 실제로는 다른 차원의 일이다.

첫 번째는 국내적 성과이다: 2018년, 미국 음향 생태학자 고든 헴프턴(Gordon Hempton)의 증언 아래, 예원(宜蘭) 타이핑산의 취봉호 순환 산책로가 전국 최초의 고요한 산길이 되었다²¹. 이 산책로에는 '오르도비스 이끼 원예 구역'이라는 측백나무 숲이 있는데, 소음 수준이 약 25데시벨에 불과하여 거의 무향실에 가깝다. 쓰레기차, 지하철, 야시장, 선거 유세 차량에 익숙한 섬에서 25데시벨의 공간을 찾았다는 것 자체가 사치이다.

두 번째는 국제적 성과이다: 2022년 7월 18일 세계 청취의 날(World Listening Day)에 국제 고요 공원 기구(Quiet Parks International)가 인증하여 취봉호 순환 산책로를 세계 최초의 '고요한 길'(Quiet Trail)로 지정했다²¹. 판친후이 본인도 국제 고요 공원 아시아 지부 이사를 역임하고 있다. 2018년 전국 최초에서 2022년 세계 최초에 이르기까지, 타이완은 '고요함'이라는 것을 지역 실험에서 국제적 표준으로 격상시켰다.

누군가는 산림의 고요를 수집하고, 누군가는 도시의 소란을 수집한다

만약 판친후이가 산림의 고요를 수집했다면, 우찬정(吳燦政)은 도시의 일상적 소란을 수집했다.

예술가 우찬정은 2011년부터 첫 번째 음향 작품인 《나이팅게일》을 시작하며 '타이완 음향 지도 프로젝트'를 진행했고, 타이완 각지의 일상적인 소리를 하나하나 기록하여 총 만여 건을 수집했으며, 2021년 12월 이 프로젝트를 잠정 중단했다²². 그가 사용한 플랫폼은 독일 예술가가 개발한 무료 음향 지도(radio aporee :: maps)²³였으며, 초기에는 구글 지도를 통해 소리의 위치를 표시하기도 했다²³. 그 지도를 열면 타이완의 어느 한 지점을 클릭하여 특정 시점에 누군가 수집했던 재래시장, 기차역, 사당 입구, 골목길을 들을 수 있다. 이것은 문자로 기록된 것이 아닌, 소리로 보존된 또 다른 타이완 역사이다.

주목할 만한 점은 이 '청취를 통한 타이완 이해'라는 아이디어가 정식 학술 연구로 발전했다는 것이다. 2024년 정치대학교(政治大學) 언론학부에는 〈청취를 통한 연결 구축 - 음향 풍경 작업자의 소명 여정〉이라는 제목의 석사 논문이 있으며, 저자는 왕메이펀(王美棻)이고 지도교수는 리우후이원(劉慧雯)²⁴이다. 논문 초록에는 이 글 전체를 요약하는 문장이 있다: "환경 변화 속에서 음향 풍경(Soundscape)의 변화는 인간 생존의 맥락에 상응한다"²⁴. 소리가 어떻게 변하느냐가 우리가 어떻게 살아가고 있는지를 반영한다.

타이완을 이해한다는 것은 '대표적인 하나의 소리'를 찾는 것이 아니다

다시 저녁 6시 반, 멀리서 가까워지는 피아노 소리로 돌아간다.

우리는 종종 어떤 장소를 소리로 인식하려면 그곳의 '가장 대표적인 소리'를 찾아야 한다고 생각한다: 쓰레기차? 지하철? 야시장? 당선 외침? 하지만 이 음향 풍경 연구 석사의 질문은 문제를 완전히 뒤집어 놓았다. 핵심은 "타이완의 대표 소리는 무엇인가"가 아니라, 두 가지 더 어려운 질문이다: 우리는 어떤 소리를 무시하는 경향이 있는가? 그리고 누구의 소리가 들리고 있는가?

이 두 질문을 던지는 순간, 섬 전체가 다르게 들리기 시작한다. 북철이 시각 장애인을 위해 듣기 좋은 선율을 새소리로 바꾼 것은 본래 간과되기 쉬운 사람들을 '들리게' 만든 것이고, 역 안내 언어에서 객가어를 맨 뒤에 놓은 것은 한 가지 언어가 순서상 구석으로 밀려나게 만든 것이다. 판친후이가 25데시벨의 고요를 구출하고, 우찬정이 만여 건의 사라져가는 일상을 수집한 것은 모두 '무시'에 저항하는 행위이다. 그들은 우리가 매일 듣지만 결코 진지하게 청취하지 않았던 소리들을 대신 보존해 준 것이다.

그러니 다음에 쓰레기차의 《소년의 기도》가 골목을 지나갈 때, 지하철 승강장 음악이 울릴 때, 야시장에 들어가 상인들의 외침에 둘러싸일 때는 잠시 멈춰서 자신이 무엇을 듣고 있는지 인식해 볼 수 있을 것이다. 그 순간, 소리는 당신이 습관적으로 무시하던 배경음악에서 '나는 타이완에 있고, 나는 집에 있다'는 증거로 변모한다. 타이완을 이해하는 것은 하나의 답에서 시작할 필요가 없다. 한 번의 진지한 청취에서부터 시작될 수 있다.

이미지 출처

• 메인 이미지 스린 야시장: TWShiLinNightMarketRichy2.jpg, Wikimedia Commons, CC BY-SA.
• 타이베이 지하철 열차: Taipei Metro train for Xiangshan leaving Zhongyi, Wikimedia Commons, CC BY-SA.
• 취봉호: 2019 Cueifong Lake.jpg, Wikimedia Commons, CC BY-SA.
• 전자음 삼태자: 高雄六龜電音三太子, Wikimedia Commons, CC BY-SA.

참고 문헌

심화 독서

• 🎧 타이완 음향 풍경 녹음 프로젝트 — 이 글에서 다룬 쓰레기차 음악, 지하철 소리, 시장 외침을 직접 귀로 들을 수 있다: 21개 필드 레코딩 지속 수집 중
• 타이완 음향 지형 — 다른 관점에서 타이완의 음향 지도와 도시 청취를 논한다.
• 타이완 사당 축제와 악단 문화 — 전자음 삼태자 뒤에 숨겨진 더 완전한 악단 음향 풍경과 민속적 맥락을 다룬다.
• 타이완 지하철 발전사 — 소리 지형 프로젝트를 담고 있는 그 시스템 자체의 이야기를 다룬다.
• 야시장 문화 — "차 소리, 사람 목소리, 상인의 외침 소리"라는 또 다른 단면을 다룬다.
• 타이완 차도와 생활 미학 — 타이완 사람들이 일상적인 감각 경험을 문화로 만드는 또 다른 축선이다.

1. Soundscape — Wikipedia — 항목은 soundscape라는 단어가 종종 R. 머레이 셰퍼가 창조한 것으로 오인된다고 지적하며, 셰퍼 자신은 창시 공로를 도시 계획학자 마이클 사우스워스에게 돌렸다.↩
2. World Soundscape Project — Wikipedia — 세계 음향 풍경 프로젝트는 셰퍼가 1960년대 후반 사이먼 프레이저 대학교에서 시작했으며, 1973년에 《밴쿠버 음향 풍경》을 출판했다.↩²
3. 소년의 기도(피아노곡) — Wikipedia — 폴란드 작곡가 테클라 바다르제프스카-바라노프스카의 작품으로, 1856년 바르샤바에서 출판되었으며 타이완 쓰레기차 음악에 사용되었다. 같은 항목에는 베토벤 《엘리제를 위하여》도 타이완 쓰레기차의 또 다른 흔한 곡으로 병기되어 있다.↩
4. 쓰레기차 — Wikipedia — 항목은 쓰레기차 음악의 기원이 "전설로 전해진다"고 기록하고 있으며, "현재 여러 설이 난무하며 조사할 수 없다."↩
5. 타이완 쓰레기차가 《엘리제를 위하여》와 《소년의 기도》를 트는 이유 — The News Lens 핵심 비평망 — 두충명설과 1960년대 타이완에 처음 수입된 독일산 밀폐형 쓰레기차, 일본 EPSON에서 제작한 SVM7910CF 오르골 등 다양한 기원 버전을 기록하고 있다.↩²
6. 타이완 재활용률 55%, 세계 최고 수준 — 금주간(今周刊) — 타이완의 재활용률이 약 55%이며 세계에서 가장 높은 국가 중 하나라고 보도했다.↩
7. 지하철 음향 풍경 설계: 도시를 들리게 하다 — 중앙사 — 리밍총(李明璁)을 타이베이 음향 지형 프로젝트의 주창자(사회학 교수)로 기록하고, "이 이동 중 들리는 음악을 통해 자신만의 도시적 특성, 기억, 정체성을 구축한다"고 언급했다.↩²³
8. 타이베이 지하철 음향 지형 — 타이완 광화 잡지 — 4개 노선 작곡가(레이광하 탄수이 신의선, 리신운 반난선, 천젠치 중화신로선, 저우웨이청 송산신전선), 《바람이 불다》는 저우웨이청이 창작했으며, 승강장 12개국 447개 작품을 기록했다.↩²³
9. 지하철 열차 문 닫힘 경고음 조정 설명 — 타이베이 지하철 회사 — 공식 설명으로, 문 닫힘 경고음을 "첫 번째 새소리(문 닫힘 임박 알림), 두 번째 구급차 유사 경고음(문 닫히는 중 알림)"으로 통일 조정했다고 밝혔다.↩
10. 북철 문 닫힘 경고음을 새소리로 바꾼 이유: 시각 장애인 및 전 세계 승객 인식 개선 — ETtoday — 중화신로선이 민국 91년부터 음악 선율을 사용하다가, 2015년에 시각 장애인과 전 세계 승객들이 "더 명확하고 편리하게 인식"할 수 있도록 경고음으로 바꾼 것을 보도했다.↩
11. 지하철 안내 언어 설명 — 타이베이 지하철 회사 — 《대중교통수단 방송 언어 평등 보장법》 제6조에 따라 국어, 민난어, 객가어 및 영어 네 가지 언어로 안내한다고 밝혔다.↩
12. 북철 일본어/한국어 안내 추가, 객가어 순서 논란 — 객신문 Hakka News — 2024년 안내 언어가 화어, 영어, 일본어, 한국어, 하뤄어(민난어), 객가어 순이며, 객가어가 가장 마지막에 배치되었다고 보도했다.↩
13. 타이완 야시장의 소리 — 타이완 광화 잡지 — 공식 간행물에서 야시장을 "차 소리, 사람 목소리, 상인의 외침 소리가 시끄럽고 어수선하다"고 묘사하며 전역에 300개가 넘는 야시장이 있다고 기록했다.↩²
14. 구이찐빵 — Wikipedia — 원래 이름은 〈고기찐빵 팔기〉이며, 1949년 장추둥송이 작곡한 것으로 전후 민생의 어려움을 묘사하고, 행정원 신문국에 의해 금지당했으며 궈진파의 데뷔곡이다.↩²
15. 전자음 삼태자 — Wikipedia — 타이완에서 유행한 종교 공연 문화로, 전자 음악과 전통 악단 속 삼태자를 결합했으며, 2009년 가오슝 세계 운동회 개막식에 국제 무대에 올랐다.↩²
16. 당선(tɔŋ-suan) — 당선 — Taiwan Language — '당선'은 대만어의 '당선' 발음과 유사하며, 순수 음차로 의미가 없고 희화화적 의미를 담고 있다.↩
17. 공직자 선출 및 파면법 제54조, 56조 — 전국 법규 자료실 — 제54조는 확성기 사용으로 소음을 발생시키지 못하도록 규정하고, 제56조는 매일 오전 7시 이전이나 오후 10시 이후 공개 선거 활동을 금지한다.↩
18. 판친후이와 그녀의 자연 음향 풍경 — 중앙사 — 판친후이가 1997년부터 교육 방송 《자연 필기》를 진행했으며, 《고요 구출》과 그림책 《고요한 산길의 부름》을 저술했다고 기록했다.↩²³
19. 【방송 금성 55】교육 문화 프로그램 진행자상 판친후이/자연 필기 — YouTube — 2020년 방송 금성상 교육 문화 프로그램 진행자상을 수상한 내용이다.↩
20. 판친후이가 타이완 음향 풍경 협회를 결성하고 취봉호 25데시벨 고요를 지키다 — 기업 매체 — 2015년 3월 판친후이가 타이완 음향 풍경 협회를 결성했으며, 취봉호 순환 산책로의 '오르도비스 이끼 원예 구역' 측백나무 숲 소음이 25데시벨에 불과하다고 언급했다.↩
21. 타이핑산 고요한 산길 — 임업 및 자연 보존국 — 2018년 미국 음향 생태학자 고든 헴프턴의 증언으로 취봉호 순환 산책로가 전국 최초의 고요한 산길이 되었고, 2022년 7월 18일 세계 청취의 날에 국제 고요 공원으로부터 세계 최초의 '고요한 길' 인증을 받았다.↩²
22. 우찬정 《타이완 음향 지도 프로젝트》 — 타이베이 시립 미술관 — 우찬정이 2011년부터 첫 작품인 《나이팅게일》을 시작하여 만여 건의 타이완 일상 소리를 수집했으며, 2021년 12월 잠정 중단했다고 기록했다.↩
23. 우찬정 음향 지도 플랫폼에 대해 말하다 — The News Lens 핵심 비평망 — 우찬정이 초기에는 구글 지도를 통해 표시하고 이후 독일 예술가가 개발한 무료 음향 지도 플랫폼을 사용했음을 언급했다.↩²
24. 청취를 통한 연결 구축 - 음향 풍경 작업자의 소명 여정 — 정치대학교 기관 보관 — 왕메이펀 저, 2024년 정치대학교 언론학부 석사 논문이며 지도교수는 리우후이원이다. 초록에 "환경 변화 속에서 음향 풍경(Soundscape)의 변화는 인간 생존의 맥락에 상응한다"고 언급했다.↩²