台湾の風景音:ごみ車のクラシック音楽、地下鉄の鳥の鳴き声、そしてほとんど聴かれないけれども聴こえる島

同じ年、台北地下鉄は一方でレイ・シャンシャ、リー・シンユンに進站音楽を依頼してそれを芸術に昇華させる一方、ドア閉めの警告音の旋律を取り去り、鳥の鳴き声に戻した。音は同時に美的化と機能的化されている。台湾が『騒音規制法』で排除しようとしているこれらの音は、実は私たちが「ここが家だ」と感じる地標なのだ。聲景研究の修士が投げかけた問い:台湾を理解するには、「私たちはどの音を無意識に無視しているのか」から始めてみよう。

士林夜市の風景音現場
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午後6時30分、細いピアノのメロディーが通りの向こうから近づいてくる。それはベートーホーフンの『エリーゼのために』かもしれないし、ポーランドの作曲家の『少女の祈り』かもしれない。あなたは「これはクラシックだ」と思いとまらず、手を止めてゴミを拾い、階下へ走り降りる。これこそが台湾全土で最も正確な街の目覚めだ。多くの国の人にとって、ゴミ車は騒音だ。台湾人にとって、それはあなたの頭よりも先に身体が反応するメロディーだ。

私たちは毎日この島を「聞いている」:ゴミ車のクラシック音楽、地下鉄の進站メロディー、夜市の呼び売り声、選挙車の「凍蒜」、夏の夜の蟬の鳴き声。しかし私たちはそれらを「聼聽」することはめったにない。この記事が問うのは、風景音研究の修士が投げかけた問いだ:もし、これらを背景だと思っている音、さらには法律で騒音とする音を真剣に聞いてみたら、私たちは自分たちが実は「どう聞くか」で台湾を理解しているのではないかということ。

30秒概要: 風景音(soundscape)は人が「どう聼聽するか」で構築される経験であり、客観的に存在する「音の環境」ではない。台湾は音に対してまったく逆の二つの態度を持っている:一方で『騒音規制法』で音を抑え下げ、消去しようとし、他方ではファン・チンホイ、ウー・ツァンチーン、リー・ミンチュンたちが音を聼聽し、保存し、デザインする文化財として扱おうとする。最も鮮明な対照は2015年の台北地下鉄で起きたことだ。同じ年、同じシステムの中で、進站音楽はレイ・シャンシャ、リー・シンユンに依頼され芸術作品になったのに、ドア閉め警告音は「音楽的要素を取り除き」鳥の鳴き声に戻された。視覚障害者の旅行者にとっては、「聞き取れること」が「きれいに聞こえること」よりも重要だからだ。

あなたは聞いていると思っているが、実は聼聽の方法の中で台湾を構築している

まず、よくある誤解を明らかにしておこう。

「風景音」という概念は、華語圏ではよくカナダの作曲家R. マーリー・シェファーの名前が付けられる。しかしこれは実は美しい誤解だ。シェファー本人もインタビューではっきり言っている。soundscapeという言葉は彼が造語したものではなく、都市計画学者マイケル・サウスワースに帰している1。シェファーが本当にしたのは、1960年代末にサイモン・フレーザー大学で「世界風景音計画」を主導し、1973年に『バンクーバー風景音』を作成し、1977年に『The Soundscape』という本を書いて、聞く世界の方法を広めたことだ2。彼は発明者ではなく、普及者だ。

シェファーの方法の中には、台湾を理解するのにぴったりの言葉がある。それはサウンドマーク(soundmark)——その場所独特の音で、一聞して「ここにいる」とわかる音だ。

これが、その風景音研究の修士が最も核心的に問う言葉につながる。風景音はマイクロフォンが拾った音波ではなく、人が「どう聼聽するか」で構築される経験だ。同じゴミ車のメロディーでも、環境省が聞けば「回収業務を開始する時だ」、台湾に新しく来た外国人が聞けば「なぜ街でピアノが流しているんだろう」、そして長い間外地で働いていた台湾人が帰省して偶然聞けば、それは一生分の思い出だ。同じ音でも、理解は全く違う。違いは、それぞれの人が異なった方法で聞いているからだ。

📝 編集視点: 我々は音を「環境の一部」だと思いがちだ。まるでそれが客観的にそこに存在し、私たちと無関係に聞こえているかのように。しかし風景音研究はこの仮定を逆転させる。サウンドマークが地標になれるのは、その音がどんなに大きくてきれいに聞こえるからではなく、ある集団が「この音はこの意味だ」と学習したからだ。ゴミ車のメロディーはドイツでは車両の通知音にすぎなかったが、台湾に伝わり、数世代が「ゴミを出す時だ」という共通認識にした。音は変わらない。聞く人が変わる。 これが台湾を理解するには音から始められる理由だ:どの音がわかるかは、あなたがここにいる人かどうかを暴露するからだ。

「誰も知らない」伝説はどのようにして全国的なゴミの目覚めになったのか

さて、その最も象徴的な音に話を戻そう。

台湾のゴミ車によく流される二曲は、ベートーホーフンの『エリーゼのために』(Für Elise)と、ポーランドの作曲家テクラ・バダジェフスカ・バラノフスカ(Tekla Bądarzewska-Baranowska)の『少女の祈り』だ。後者は1856年にワルシャワで出版された3。一曲は音楽の教科書に載る名曲、もう一曲は19世紀のサロン小品。どちらもゴミを収集するために書かれたわけではないが、台湾では同じ意味の信号として聞かれている。

そしてこの二曲がどのようにゴミ車に乗り込んだのかという話は、少し意外な答えがある: 誰も本当に知らない。 中文ウィキペディアの「ゴミ車」の項目は率直に書いている。このことは「現在、様々な説が飛び交っており、確証はない」と記載している4。最も広まっているバージョンでは、当時台湾省政府衛生課長のヒシ・ツー(許子秋)が娘がピアノを練習しているのを聞いて、このメロディーをゴミ出しの通知に使えると思いついたという話だ。しかし同じ話には、主人公が台湾初の医学博士であるドゥ・チョンミン(杜聰明)だというバージョンもある5。娘が練習していたのが『少女の祈り』か『エリーゼのために』かも、それぞれのバージョンで違う。さらにもう一つの説は、1960年代台湾がドイツから初めて密閉式ゴミ車21台を輸入した際、それらの車に最初から『エリーゼのために』が内蔵されていたというもので、『少女の祈り』は台湾で導入された日本のEPSON音楽ボックス(SVM7910CF)から来たという5。つまり、このメロディーは誰かが慎重に選んだものでなく、輸入された設備に付属していた可能性もあるということだ。

これらのバージョンは互いに矛盾しているが、 それを伝説として聞くことの方が、より真実で、より良い話だ。 標準的な答えのない都市伝説自体が、風景音が「集合的に構築される」最も生き生きとした証拠だ。重要なのは、その後数千万人が「この音が聞こえたら、階下へ走り出す」ということに同意したということ。誰が最初にその音を鳴らしたのかということは、それほど重要ではない。

そしてこのメロディーでゴミを管理するシステムは、驚くほど効果的だった。台湾の資源回収率は55%に達しており、世界で回収率が最も高い国の一つだ6。この数字の裏には、毎晩何千万人がそのピアノの音を聞いて、分別されたゴミを担って家を出るという行動がある。「誰も知らない」音楽が、世界最高水準の環境管理を支えている。

同じ年、同じシステムで、音は同時に美的化と機能的化された

もしゴミ車が台湾人にとって「受動的に聞こえる」音だとするなら、台北地下鉄は台湾が初めて、 意図的に設計した 街がどのように聞かれるべきかということだ。

この話は一人の社会学者から始まる。台北地下鉄の進站音楽は「台北風景音計画」の成果であり、その発起人は社会学教授のリー・ミンチュン(李明璁)7。2015年から、この計画は次々と実施された。リー・ミンチュンの考えは明確だ:「これらの移動中に聞こえる音楽によって、乗客は自分だけの街の特色、記憶、そしてアイデンティティを構築する」7。言い換えれば、進站音楽を台北人が自分の街を認識するサウンドマークにしたかったわけだ。

参加作曲家の顔ぶれは豪華だ。四つの主要線路それぞれに一人の作曲家がついている:淡水信義線(赤線)はレイ・シャンシャ(雷光夏)、板南線(青線)は三金賞音楽賞受賞のリー・シンユン(李欣芸)、中和新蘭線(橙線)は金曲賞プロデューサーのチェン・チェンチア(陳建騏)、松山新店線(緑線)はチョウ・ゲッセン(周岳澄)78。最初の曲は2015年12月19日に淡水信義線で始動し、作者はレイ・シャンシャ。車内で乗り換えや終点を知らせる『風起』もチョウ・ゲッセンが作曲した8。進站音楽以外にも、この計画は東門駅、龍山寺駅、松山空港駅、象山駅、小巨蛋駅にも駅内環境音楽を作曲し、合計12カ国・地域から447件の作品を使用した8。一つの地下鉄システムが、巨大なアルバムとして制作された。

台北地下鉄の列車が月台を離れる様子。2015年から、主要4線路それぞれに作曲家が進站音楽を書いた。

しかし、まさに同じ年、同じシステムの中で、全く逆方向のことが起きた。

計画が音楽をあらゆる角落に追加していた時、台北地下鉄は列車の ドア閉め警告音を「音楽的要素を取り除き」 に変更した。中和新蘭線は民国91年(2002年)からドア閉めに音楽のメロディーを使用していたが、2015年、全システムで統一して二つの警告音に調整した:第一は鳥の鳴き声で、ドア閉めの前に乗客に知らせる。第二は救急車に似た警告音で、ドアが閉じていることを知らせる9。理由は美学ではなく、機能だ。台北地下鉄は、この調整によって視覚障害者や世界中の旅行者が「より明確で、より簡単に識別できる」ようになると述べた10。

これがこの出来事の最も鮮明な点だ。同じ年、同じ地下鉄システムの中で、音はまったく逆の二方向に押しやられた。進站音楽は芸術化され、最高の作曲家を呼び寄せ、きれいに聞こえること、街の美学、アイデンティティを目指した。ドア閉め警告音は機能的化され、メロディーを鳥の鳴き声に取り替え、はっきり聞こえること、安全であること、そして「あまりにきれいに聞こえて区別がつかなくなる」という事態を避けることを目指した。

📝 編集視点: この対比が貴重なのは、「聞こえること vs 聼聽すること」「美感 vs 機能」の張力を、同じシステムの同じ年の中に凝縮しているからだ。進站音楽だけを見れば、台湾は音を芸術として扱いたい国だと思える。ドア閉め警告音だけを見れば、台湾は美しさを犠牲にしてでも実用主義的な国だと思える。どちらも正しい。音は決して一つのニーズにしか服従しないからだ。 視覚障害者にとっては、「きれいではないけれども識別できる」鳥の鳴き声の方が、どんな作曲家のメロディーよりも重要だ。これは、「誰が聞いているか」がその音をどのようにデザインするべきかを決定することを思い起させる。風景音の政治は、このように目に見えない選択の中に隠れている。

そして、列車のアナウンス言語も、また同じ「誰の声が聞かれるか」という軸上にある。台北地下鉄は最初に、《大衆交通手段の音声言語平等保障法》第6条に基づいて、国語、台湾語(閩南語)、客家語、英語の四言語でアナウンスを行った11。2024年に六言語に拡張され、順番は華語、英語、日本語、韓国語、河津語(閩南語)、客家語となった12。注目すべきはこの順序だ。客家語が最後に回されており、日本語や韓国語すらも客家語の前に来ている。この順序そのものが議論を呼んだ。ある都市が、誰の声を最初に聞かせるのか、誰の声を最後にするのかという決定は、決して中立的な技術的決定ではない。

街頭の本物の呼び売り声から禁曲まで:音はどのように文化になるのか

地下鉄は設計された風景音だが、台湾よりも古く、より野生的な風景音の地標は、夜市や廟の前にある。

台湾の夜市に足を入れれば、光華雑誌の描写が生き生きと感じられるだろう。「車の音、人の声、小商の呼び売り声が騒がしく騒々しい」13。台湾には300を超える夜市があり13、それぞれは密集した音の塊だ:フライパンのジュージュー音、クッションゲームの電子音、店主が喉をずっぽり締めながら叫ぶ価格。観光客にとってはうるさい。地元の人にとっては「生きている」音だ。

そして台湾最も感動的な風景音の話は、実際の街頭呼び売り声がどのようにして台湾語の標準曲になったかという話だ。1949年、チャン・チョウシン(張邱東松)が歌を一曲書いた。最初の名前は〈肉の肉饅頭を売る〉(賣肉粽)、後に〈燒肉粽〉(燒肉粽)に改名された。歌詞は戦後の物価上昇下、深夜の街で肉饅頭を売りながら生計を立てる人の境遇を描いている14。この歌は後にグオ・ジンファン(郭金發)のデビュー曲になったが、運命は非常に波長があった。一度、行政院新聞局によって禁曲に指定された14。というのも、その呼び売り声の中の苦しみが、ある時代に「あまりに感傷的で、前向きではない」と判断されたからだ。

街頭の本物の呼び売り声は、まず歌に書き込まれ、それから当局によって禁止され、最終的には数世代の台湾人が口ずさむメロディーになった。音はここで完全な旅を終える:生活現場の音から、管制対象となり、そして文化的記憶そのものになるまで。

廟会の風景音は、別の道を歩く。伝統から新しいものが生まれる道だ。電音三太子(Electric Three Princes)は台湾で興起した宗教的パフォーマンス文化であり、電子音楽、地方文化、そして伝統芸能の三太子(元々は廟会の「大仙翁仔/大仙尪仔」)を混在させたものだ15。最も知られている瞬間は、2009年の高雄世界運動会開会式で、電音のビートに乗って三太子が国際ステージに上がった時だ15。伝統の鑼鼓陣の音に、夜店の電子ドラムを混ぜた。誰もそれが衝突しているとは思わなかった。これこそが台湾風景音の性格だ:純粋かどうかではなく、生きているかどうかで判断する。

高雄六龜の電音三太子パフォーマンス。伝統的な廟会芸能の三太子が、夜店の電子ビートに乗せられた。

選挙季の風景音は、最も直接的で、最も愛すべきものでもある。選挙の時期になると、宣伝車が街を走り、拡音器から「凍蒜、凍蒜」と繰り返し叫ばれる。「凍蒜」は台湾語で「当選」の発音と同じだ。国語の発音は「ㄉㄨㄥˋ ㄙㄨㄢˋ」に近く、文字通りは「冷凍大蒜」だ。純粋に音を真似て意味はないが、少し戯笑っぽい意味もある16。この音がうるさいかどうか?とてもうるさい。だから法律もこれを規制する。選挙用拡音器は《公職選挙罷免法》の規定を受け、第54条は拡音器の使用によって騒音を作ってはならないと定め、第56条は毎日午前7時前または午後10時後に公開選挙活動を行ってはならないと定めている17。戯笑混じりの台湾語の諧音一曲が、台湾民主主義の最も賑やかで、最も法律の目にさらされている風景音を支えている。

誰かが音を「保存」することを決めた時:台湾の聼聽運動

ここまで来ると、明確な矛盾線が見えてくる。台湾は一方で法律でこれらの音を騒音として規制し、他方で、これらの音は私たちが「家だ」と感じる地標になっている。そして、この矛盾を明確にし、「聼聽」の立場に立つことを選択したのは、あるグループの人々だ。

最初の名前はファン・チンホイ(范欽慧)。

彼女は自然作家であり、野外録音師だ。1997年から国立教育放送で『自然筆記』(Natural Notes)という番組を制作・進行し18、数十年間台湾の山林や渓谷に錫をまとい、蟲の鳴き声、鳥の鳴き声、風の音、水の音を一つ一つ収録してきた。2020年、彼女は『自然筆記』で放送金鐘賞教育文化部門の進行者賞を受賞した19。彼女は『静寂を救出する:野外録音師の探検の旅』(Rescuing Silence)を著書に披露しており、この本には自然の風景音CDが付いており、読むだけでなく聞くこともできる18。また、『静寂の山道の呼び』(The Call of the Silent Trail)という絵本も出版した18。

2015年3月、ファン・チンホイは「台湾風景音協会」の設立を呼び掛けた20。この協会の活動は、まさに『騒音規制法』の鏡像だ。環境省が音を区分して管理し、抑え下げようとするのに対し、この協会は音を文化財として聼聽し、保存すべきものとして扱う。

📝 編集視点: 同じ社会で、同じものに対して、まったく逆の二つの制度を同時に建立できる。一つは『騒音規制法』で、音を四つの区に分け、どの時間帯にどれくらいの音量まで許容するかを定める。もう一つは風景音協会で、音を消え去りつつあるものとして、救い出す価値のある遺産として扱う。これは台湾の精神錯乱とは言えない。「音」というものは元々、干渉と地標の両方であるからだ。鍵は常に「どう聞くか」だ。ファン・チンホイがしたことは、本質的に、社会全体に新しい耳をはさせることだ:音を騒音に分類しようと急いでいる前に、少し立ち止まって聞いてみよう。そこに、あなたが以前は消え去ったと思っていたものが、実はまだそこにあるかもしれない。

この協会の最も具体的な成果は、二つの「静寂の山道」のマイルストーンだ。これらはよく混同されるが、実は異なるレベルのことだ。

一つは国内のものだ。2018年、アメリカの音響生態学者ゴードン・ヘンプトン(Gordon Hempton)の目撃のもと、イーラン太平山の翠峰湖周山歩道が全国第一の静寂の山道になった21。この歩道には「奧陶紀の苔原地帶」という檜の森があり、静寂である分貧は約25分20、ほぼ無音室に近い。ゴミ車、地下鉄、夜市、選挙車に慣れた島で、25分の静寂の空間を見つけること自体が奮疇だ。

もう一つは国際的なものだ。2022年7月18日の世界聴聽の日、国際静寂公園協会(Quiet Parks International)が認証を授与し、翠峰湖周山歩道が世界で初めての「静寂のトレイル」(Quiet Trail)になった21。ファン・チンホイ本人も国際静寂公園協会アジア地区理幹理事として関与した。2018年の国内第一から、2022年の国際第一へ、台湾は「静寂」という概念を地域の実験から国際的基準に昇華させた。

イーラン太平山の翠峰湖。湖のほとり「奧陶紀の苔原地帯」の檜の森はわずか25分で、2018年に全国第一の静寂の山道になった。

山林の静寂を収める人も、都市の喧噪を収める人もいる

ファン・チンホイが収めるのは山林の静寂だとするなら、ウー・ツァンチーン(吳燦政)が収めるのは都市の日常の喧噪だ。

アーティストのウー・ツァンチーンは2011年に最初のサウンドアート作品『夜の鶯』(Night Cicada)を開始し、『台湾風景音地図計画』を立ち上げ、台湾各地の日常の音を地図に一つ一つプロットしていった。合計1万件以上を収録し、2021年12月にこの計画を一時休止した22。彼が使用したプラットフォームは、ドイツのアーティストが開発した無料の風景音地図(radio aporee :: maps)23。早期には、Google Mapを使って音の位置をマークしていた23。この地図を開けば、台湾のどこか一角をクリックして、ある特定の時刻、ある人が収録した市場、駅、廟前、路地の音を聞くことができる。これは別の台湾史だ。文字ではなく、音で記録された台湾史だ。

特筆すべきは、この「聼聽で台湾を理解する」という考え方は、すでに正式な学術研究として成長してきていることだ。2024年、政治大学メディア学部には、題名が〈聼聽でつながりを築く―風景音の仕事人の声の旅〉(Through Listening to Build Connections: The Journey of Sound Practitioners)という修士論文がある。著者はワン・ベイフェイ(王美棻)、指導教授はリオウ・フェイブン(劉慧雯)24。論文の要旨には、この記事全体の脚注となるような一文がある:「環境の変化の中で、風景音の変化は人類の生存の脈絡に対応している」24。音がどのように変化するかは、私たちがどのように生きているかを反映する。

台湾を理解するには、「代表的な音」を探す必要はない

午後6時30分のピアノのメロディーが近づいてくる、あの場面に戻ってみよう。

私たちは、音である土地を理解するには、その「最も代表的な音」を探すことだと思いがちだ。ゴミ車?地下鉄?夜市?凍蒜?しかし、その風景音研究の修士が問うことは、問題を完全にひっくり返した。重要なのは「台湾の代表的な音は何か」という問いではなく、もう二つの、より難しい問いだ: 私たちはどの音を無意識のうちに無視しているのか? また、誰の音が聞かれているのか?

この二つの問いが口に出されると、この島の聞こえ方は全く変わってくる。台北地下鉄が視覚障害者のためにきれいなメロディーを鳥の鳴き声に取り替えたのは、本来無視されがちな人々の声を「聞こえるようにする」ためだ。アナウンス言語で客家語を最後に回したのは、ある言語が順序の中で退場させられていることを示している。ファン・チンホイが25分の静寂を救い出したのも、ウー・ツザンチンが1万件の消え去りつつある日常を収めたのも、「無視」に抗するためだ。彼らは、私たちが本当は毎日聞いているのに、決して真剣に聼聽したことのない音を残してくれた。

だから、次回、ゴミ車の『少女の祈り』が路地から流れてきた時、地下鉄の進站メロディーがプラットフォームで響いた時、夜市に入って呼び売り声に包まれた時、もう少し立ち止まって、自分が今何を聞いているのかに気づいてみよう。その瞬間、音はあなたが無意識に無視している背景から、「私は台湾にいる、私は家だ」という証拠になる。台湾を理解するには、答えから始める必要はない。真剣な聼聽から始めることで十分だ。

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参考資料

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  1. Soundscape — Wikipedia — 項目はsoundscapeという言葉がしばしばR. マーリー・シェファーによって発明されたと誤って説明されていると指摘しており、シェファー本人は創語の功績を都市計画学者マイケル・サウスワースに帰している。↩
  2. World Soundscape Project — Wikipedia — 世界風景音計画はシェファーが1960年代末にサイモン・フレーザー大学で立ち上げ、1973年に『バンクーバー風景音』を出版した。↩
  3. 少女の祈り(ピアノ曲)— ウィキペディア — ポーランドの作曲家テクラ・バダジェフスカ・バラノフスカの作品。1856年ワルシャワで出版され、台湾のゴミ車の音楽として使用されている。同じ項目には、ベートーホーフンの『エリーゼのために』も台湾のゴミ車によく使用される曲として掲載されている。↩
  4. ゴミ車 — ウィキペディア — 項目はゴミ車の音楽の起源について「伝説によると」台湾省政府衛生課長のヒシ・ツー(許子秋)が決定したという記述をしているが、「現在、様々な説が飛び交っており、確証はない」と記載している。↩
  5. 台湾のゴミ車が『エリーゼのために』と『少女の祈り』を流す理由— The News Lens キーポイント — ドゥ・チョンミン(杜聰明)の説や、1960年代台湾がドイツから初めて密閉式ゴミ車21台を輸入した話、台湾で導入された日本のEPSON社製音楽ボックスSVM7910CFの話など、様々な起源のバージョンが記載されている。↩2
  6. 台湾の回収率が55%に達し、世界で回収率が最も高い国の一つ— 今週刊 — 台湾の資源回収率が約55%で、世界で回収率が最も高い国の一つであると報道している。↩
  7. 地下鉄風景音のデザイン:街を聞かせる— 中央社 — リー・ミンチュン(李明璁)が台北風景音音楽計画の発起人であること(社会学教授)や「これらの移動中に聞こえる音楽によって、自分だけの街の特色、記憶、アイデンティティを構築する」という記述が記載されている。↩23
  8. 台北地下鉄風景音— 台湾光華雑誌 — 四線の作曲家(レイ・シャンシャ淡水信義線、リー・シンユン板南線、チェン・チェンチア中和新蘭線、チョウ・ゲッセン松山新店線)、『風起』はチョウ・ゲッセンが作曲、駅内12カ国447件の作品が記載されている。↩23
  9. 地下鉄列車の離駅警告音の調整について— 台北地下鉄会社 — 公式説明によると、ドア閉め警告音は「第1の鳥の鳴き声でドア閉め前に乗客に知らせる、第2の救急車に似た警告音でドアが閉じていることを知らせる」ように統一調整された。↩
  10. 台北地下鉄のドア閉め警告音を鳥の鳴き声に変更 視覚障害者や世界中の旅行者のために— ETtoday — 中和新蘭線が民国91年(2002年)から音楽のメロディーを使用していたことや、2015年に警告音に変更した理由が「視覚障害者や世界中の旅行者が『より明確で、より簡単に識別できる』ようになるため」であると報道している。↩
  11. 地下鉄の音声言語について— 台北地下鉄会社 — 《大衆交通手段の音声言語平等保障法》第6条に基づき、国語、台湾語(閩南語)、客家語、英語の四言語でアナウンスを行った。↩
  12. 台北地下鉄が日本語・韓国語のアナウンスを追加 客家語の順位が最後になり議論に— 客新聞 Hakka News — 2024年、アナウンス言語は華語、英語、日本語、韓国語、河津語(閩南語)、客家語の順となり、客家語が最後に回された。↩
  13. 台湾の夜市の音— 台湾光華雑誌 — 公式雑誌は夜市を「車の音、人の声、小商の呼び売り声が騒がしく騒々しい」とそのまま記述しており、台湾には300を超える夜市がある。↩2
  14. 燒肉粽— ウィキペディア — 最初の名前は〈肉の肉饅頭を売る〉(賣肉粽)、1949年チャン・チョウシン(張邱東松)が詞を書き作曲し、戦後の物価上昇を描いている。一度、行政院新聞局によって禁曲に指定された。グオ・ジンファン(郭金發)のデビュー曲である。↩2
  15. 電音三太子— ウィキペディア — 台湾で興起した宗教的パフォーマンス文化。電子音楽と伝統芸能の三太子を結びつけ、2009年の高雄世界運動会開会式で国際ステージに上がった。↩2
  16. 凍蒜(tɔŋ-suan)──当選— Taiwan Language — 「凍蒜」と「当選」の台湾語の発音は同じだ。純粋に音を真似して意味はないが、少し戯笑っぽい意味もある。↩
  17. 公職選挙罷免法 第54条、56条— 全国法規データベース — 第54条は拡音器の使用によって騒音を作ってはならないと定める。第56条は毎日午前7時前または午後10時後に公開選挙活動を行ってはならないと定める。↩
  18. ファン・チンホイと彼女の自然の音— 中央社 — ファン・チンホイ(范欽慧)が1997年から教育放送で『自然筆記』番組を制作・進行し、『静寂を救出する』や絵本『静寂の山道の呼び』を著書に披露していることが記載されている。↩23
  19. 【放送金鐘 55】教育文化部門進行者賞 ファン・チンホイ/自然筆記— YouTube — 2020年放送金鐘賞教育文化部門進行者賞。ファン・チンホイが『自然筆記』で受賞した。↩
  20. ファン・チンホイが台湾風景音協会を設立し、翠峰湖の25分の静寂を発見— 社会的企業の流れ — 2015年3月、ファン・チンホイが台湾風景音協会の設立を呼び掛け、翠峰湖周山歩道の「奧陶紀の苔原地帯」の檜の森がわずか25分であることが記載されている。↩2
  21. 太平山の静寂の山道— 林業及び自然保護署 — 2018年、アメリカの音響生態学者ゴードン・ヘンプトンの目撃のもと、翠峰湖周山歩道が全国第一の静寂の山道になった。2022年7月18日の世界聴聞の日、国際静寂公園協会が認証を授与し、世界で初めての「静寂のトレイル」になった。↩2
  22. ウー・ツザンチン『台湾風景音地図計画』— 台北市立美術館 — ウー・ツザンチン(吳燦政)が2011年に最初のサウンドアート作品『夜の鶯』を開始し、1万件以上の台湋の日常の音を収録し、2021年12月に計画を一時休止した。↩
  23. ウー・ツザンチンが風景音地図のプラットフォームについて語る— The News Lens キーポイント — ウー・ツザンチンが初期にはGoogle Mapを使って音の位置をマークし、後にドイツのアーティストが開発した無料の風景音地図プラットフォームを使用したことが記載されている。↩2
  24. 聼聽でつながりを築く―風景音の仕事人の声の旅— 政治大学機関典藏 — 著者ワン・ベイフェイ(王美棻)、2024年政治大学メディア学部修士論文、指導教授リオウ・フェイブン(劉慧雯)。要旨は「環境の変化の中で、風景音の変化は人類の生存の脈絡に対応している」とそのまま記述している。↩2
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