Liu Ziyuan (六指淵): Die Benutzeroberfläche von After Effects, die komplett auf Englisch ist, wird zum Zugang für taiwanische Kreative

30-Sekunden-Überblick: Liu Ziyuan hat nicht erst gelernt, wie man Algorithmen gefüttert, bevor er mit Spezialeffekten begonnen hat. Er begann in der High School mit der rein englischen After-Effects-Oberfläche und zerlegte die anfangs schwer zugängliche Software in einzelne Lehr- und Experimentvideos. Als Effekte zu seiner Kanalsprache wurden, brachte er dieselben Fähigkeiten in Auftragsarbeiten, die sixvfx Effektlehrseite und die Infinite Design Academy ein. Dies ist die Geschichte eines taiwanesischen Kreators, der den Hintergrundprozess zu einem öffentlichen Kurs gemacht hat.

Bildunterschrift: Dies ist kein Foto von Liu Ziyuan selbst, seinem Studio oder seiner Veranstaltung, sondern eine lizenzfreie Stockaufnahme des Brand-Bereichs der Taiwan International Book Fair 2021, die die Begegnung zwischen digitaler Kreation und der taiwanesischen Kreativindustrie darstellt. Der Bildautor ist Natsu621, lizenziert unter Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International, mit Originaldetails auf Wikimedia Commons Image Page. Dieser Text verwendet einen Hotlink von Wikimedia Commons und hat das Bild weder heruntergeladen, neu gehostet noch verändert.

Im Jahr 2011 war Lu Ziyuan noch dabei, seine Zukunft zu ergründen. Er begann mit dem Selbststudium der After Effects-Oberfläche in englischer Sprache und veröffentlichte seinen Lernprozess sowie visuelle Experimente online. Laut öffentlichen Interviews zerlegte er aktuelle Ereignisse in visualisierbare Konzepte und nutzte Notion zur Erstellung von Requisitenlisten und Storyboards, um Videos schrittweise mit Premiere und After Effects fertigzustellen.¹

Das Paradoxon dieser Person ist nicht „ein junger Mensch, der durch das Internet erfolgreich wurde“. Was bemerkenswerter ist: Liu Ziyuan machte die Arbeit, die den Zuschauern am leichtesten entgangen wäre – Effekte, Storyboards, Requisiten, Schnitt und Lehre – zum Hauptthema seines Kanals. Als er die Softwareoberfläche, den Aufnahmeablauf und die Nachbearbeitungszeit dem Publikum vorlegte, sahen die Zuschauer nicht nur das Ergebnis, sondern auch, wie dieses Ergebnis zustande kam.

📝 Kuratorische Anmerkung: Die meisten Influencer-Geschichten beginnen mit der Persona vor der Kamera. Liu Ziyuan begann jedoch hinter der Kamera; die technischen Arbeiten, die normalerweise im Abspann stehen, wurden zu seiner prägendsten Sprache.

Wie eine rein englische Oberfläche zum Ausgangspunkt wurde

Ein Interviewbericht des Kunstfachbereichs der Nan Ying University (南應大) aus dem Jahr 2024 gibt an, dass Lu Ziyuan bereits in der High School Adobe After Effects selbst gelernt hatte. Die Seite gliedert auch die Kanalentwicklung nach Zeitpunkten: ca. dreitausend Abonnenten im Januar 2016, hunderttausend im Januar 2019 und eine Million im Januar 2024. Diese Zahlen sind Aufzeichnungen der Universität zu diesem Zeitpunkt und dürfen nicht als unveränderte Kanalstatistiken heute verwendet werden.¹

Aus einer Buchvorstellung in Fangzi (方格子) geht hervor, dass Lu Ziyuan anfangs kein Schüler war, der von der Schule geleitet wurde. Der Autor beschreibt, wie er von Mitschülern kritisiert wurde mit dem Kommentar: „Das ist doch nur ein Video geschnitten und Untertitel hinzugefügt.“ Diese Verhöhnung trieb ihn jedoch dazu, sich der rein englischen Softwareoberfläche zu stellen. Dies ist eine Wiedergabe des Inhalts aus einem sekundären Buchtext; dieser Text wird hier als literarische Erzählung behandelt und nicht als Originalaussage in einem anderen Interview mit Liu Ziyuan.²

Er machte das Erlernen der Software später kein persönliches Geheimnis. Die sixvfx Effektlehrseite und die Infinite Design Academy verwandelten „Ich kann es tun“ in „Andere können es nachmachen“. Auch die Apple Podcasts-Sendung ordnete ihn in den Kontext des Eltern-Kind-Karrieregesprächs ein, wobei sie diskutierte, wie Familien mit Träumen, Fähigkeiten und Unsicherheiten umgehen müssen, wenn Kinder YouTuber werden wollen.³

📝 Kuratorische Anmerkung: Das Selbststudium wird am leichtesten zu einem Mythos der individuellen Willenskraft stilisiert. Was hier wirklich den taiwanesischen Geschmack trifft, ist, dass er die Mauern, an denen er gestoßen ist, hinterlassen hat, damit andere weniger Umwege gehen müssen.

Effekte sind kein Dekor, sondern eine Inhaltsperspektive

In einem Kreativinterview sagte Liu Ziyuan, er nutze Effekte als Akzent, wobei der Hauptfokus auf dem Inhalt lag, den er vermitteln wollte. Er erwähnte auch, dass er Alternativen suchte, wenn ein Thema länger als zwei Tage nicht fertig wurde, da das Video einmal veröffentlicht war und ewig existieren würde.¹

Diese beiden Sätze zeigen eine Arbeitsmoral, die nicht der „Show-off“-Influencer entspricht. Die Menge an Effekten ist kein Ziel; sie muss dem Gesagten dienen. Auch die technischen Fähigkeiten des Kreators müssen sich dem Rhythmus des Inhalts unterordnen. Deshalb kann sein Werk sowohl technisches Lehren, Lebensexperimente als auch Unterhaltung umfassen und nicht nur in der engen Kategorie der Software-Anleitung verharren.

Ein weiteres Zeitfenster wurde im Interview mit der Nan Ying University 2024 hinzugefügt. Die Universitätsseite vermerkt, dass er am 26. April 2024 1,5 Millionen Abonnenten auf YouTube und 2,48 Millionen Follower auf Instagram hatte. Die Seite enthält auch Diskussionen des Interviewers und des Interviewten über Markt, Unternehmertum und Wertakkumulation. Diese Zahlen sollten an ihrem jeweiligen Datum bleiben, da sich die Größe des Kreators ändert, aber der Ursprungszeitpunkt nicht.¹

Vom Schaffen zum Lehren und ins Team

Die öffentlichen Interviews berichten, dass Liu Ziyuan sein Team remote betreut und Tools wie automatischen Schnitt und automatisches Untertiteln geplant hat, um den Kreator von trivialen Aufgaben zu entlasten. Seine Richtung ist nicht mehr nur die Produktion eines einzelnen Videos, sondern der Versuch, den Arbeitsablauf zu bewältigen, mit dem Kreatoren täglich konfrontiert sind.¹

Wenn ein YouTuber beginnt, eine Bildungsplattform, Tools und ein Team aufzubauen, verschiebt sich die Frage von „Was soll das nächste Video sein?“ hin zu „Wofür verbringt der Kreator seinen Tag überhaupt?“. Liu Ziyuan hat mindestens drei Arbeitsfragen gestellt: Welche Prozesse erfordern menschliches Urteilsvermögen, welche wiederkehrenden Aufgaben können an Tools delegiert werden und welches Wissen verdient es, als Kurs organisiert zu werden. Sein Kanal ist somit nicht nur eine Präsentation von Werken, sondern auch eine Antwort auf die Arbeit mit Inhalten.

In einer Podcast-Episode im Jahr 2022 beschreibt die Sendung Liu Ziyuan als Gründerin der sixvfx und Infinite Design Academy und verknüpft seine Selbstlernerfahrung mit dem Titel „Dein Traum könnte riskant sein“. Dies ist eine Vorstellung des Gastes durch die Sendung, keine unabhängige Finanzprüfung; daher wird dies nur zur Unterstützung seiner beruflichen Identität und des Themas verwendet, nicht um die Einkommensaussage der Sendungsbeschreibung zu einer präzisen geschäftlichen Schlussfolgerung auszudehnen.³

Der Fangzi-Artikel fasst aus dem Buch mehrere Methoden zusammen: durch Wettbewerbe, Kundenfeedback, Portfolios und Suchergebnisse wird die Fähigkeit in eine erkennbare Dienstleistung umgewandelt. Dies sind Auszüge des Autors aus dem Buchinhalt und Material zum Verständnis, wie Liu Ziyuan seine Technik auf den Markt gebracht hat, aber kein Erfolgsformel, die jeder Selbstlerner in Taiwan kopieren kann.²

📝 Kuratorische Anmerkung: Wissen an andere weiterzugeben, bedeutet nicht zwangsläufig, dass man seinen Vorteil verliert. Liu Ziyuan zeigt vielmehr, dass Lehre eine individuelle Fähigkeit zu einer Gemeinschaft, einem Dienst und einer beruflichen Sprache machen kann.

Der Kreislauf aus Werk, Kurs und Community

Ein oft übersehener Aspekt von Liu Ziyuan's Schaffensweg ist: Das Werk ist kein Endpunkt, sondern der Zugang zur nächsten Lernfrage. Parenting Times (親子天下) thematisiert durch seine Erfahrungen das Selbststudium und den Fehler. Fangzi ordnet Wettbewerbe, Kundenfeedback, Portfolios und Suchergebnisse in den Kontext „Wie man Fähigkeiten sichtbar macht“. Die Kombination beider Materialien zeigt einen Kreislauf: Zuerst ein Werk schaffen, dann aus dem Feedback Probleme finden, diese Probleme zu einem Kurs strukturieren und schließlich den Kurs zurück zum neuen Werk führen.^{4 2}

Dieser Kreislauf erklärt auch, warum sein Inhalt nicht nur Effekte präsentiert. Eine Präsentation beweist nur einen bestimmten Erfolg. Ein Kurs muss das Ergebnis in Schritte zerlegen, anerkennen, wo Fehler passieren können, und anderen die Möglichkeit geben, unter verschiedenen Geräten, zu unterschiedlichen Zeiten und mit unterschiedlicher Erfahrung neu zu machen. Das Interview der Nan Ying University stellt diesen kontinuierlichen Wertschöpfungsprozess in den Kontext von Unternehmertum und Markt, nicht nur in die Softwarebedienung.¹

📝 Kuratorische Anmerkung: Die wahre Öffentlichkeit liegt nicht darin, dass jeder Liu Ziyuan werden muss, sondern darin, ob eine professionelle Fähigkeit nach der Strukturierung für die nächste Person weniger Aufwand bedeutet, um den Zugang zu finden.

Nach dem Traffic ist die Geschichte noch nicht vorbei

Im Oktober 2024 berichtete DailyView, dass Liu Ziyuan den „YouTuber mit dem größten jährlichen Netzwerkwert“ erhalten habe. Dieser Preis wurde anhand von Online-Interaktion, positivem Sentiment und relevanten Daten vergeben. Dies beweist lediglich seinen Gewinn in diesem Jahr, nicht, dass er der wichtigste oder einflussreichste Kreator in Taiwan ist.⁵

Ein Bericht von Sanli News Net am selben Tag ergänzte, dass Liu Ziyuan bei der Zeremonie über Kurzvideos und internationale Märkte gesprochen habe und das Wachstum des Traffics mit einer Ansage von bis zu 150 Millionen Aufrufen pro Video beschrieben habe. Dies ist eine Aussage aus dem Interview; dieser Text gibt die Quelle an und schreibt nicht den Höchstwert eines einzelnen Videos als durchschnittliche Leistung des Kanals.⁶

Ein Bericht von Zhi Xinwen am selben Tag listete Liu Ziyuan ebenfalls unter den Gewinnern auf und erwähnte, dass er im Alter von 27 Jahren ausgezeichnet wurde. Er bestätigt zusammen mit dem Sanli-Bericht, dass die Preisverleihung von mehreren Medien berichtet wurde, aber beide Artikel beziehen sich auf dieselbe Zeremonie und dürfen nicht als zwei unabhängige Auszeichnungen gezählt werden.⁷

Liu Ziyuan hatte somit zwei Gesichter in seinem Traffic-Wachstum. Das eine ist Abonnenten, Aufrufe und Preise – messbar durch Plattformen oder Medien. Das andere ist das, was er früher getan hat: Videos zerlegen in Requisitenlisten, Storyboards, Schnitt, Effekte und Lehre und seine persönlichen Erfahrungen zu Wissen verarbeiten, das andere nutzen kann. Das Erste machte ihn sichtbar; das Letztere macht ihn wertvoll für die Geschichte der taiwanesischen Internetkultur.

📝 Kuratorische Anmerkung: Traffic ist nicht das Ende einer Kreator-Geschichte. Für Liu Ziyuan war die eigentliche Frage: Können die Techniken weiterhin gelehrt werden, wenn die Aufrufe steigen? Kann das Team weiterarbeiten, wenn der Inhalt immer noch etwas klar vermitteln kann?

Nachdem ein Video veröffentlicht wurde

In einem Interview im Jahr 2020 verwendete Liu Ziyuan eine sehr konkrete Metapher: Nach der Veröffentlichung existiert es ewig. Wenn man nachträglich unzufriedene Werke sieht, ist das wie ein Gefühl im Körper, das nicht weggeht. Dies ist kein einfacher Perfektionismus, sondern die spezielle Zeitwahrnehmung von Inhalten auf einer Plattform. Bei traditionellen Hausarbeiten sehen Lehrer oder Kunden den Stoff nur zu einem bestimmten Zeitpunkt. YouTube-Videos werden jedoch gesucht, empfohlen und wieder angesehen; es ist schwer für einen Kreator, so zu tun, als ob sie nur an dem Tag existiert hätten.⁴

Daher war sein Schnittprozess nie das Anhäufen von Effekten am Ende. Zuerst wurde in Premiere ein Rohschnitt erstellt, um den Fluss des Videos zu prüfen, dann wurden die Abschnitte für Effekte mit Markierungen abgegrenzt und schließlich nach Thema in After Effects überführt. Dieser Prozess trennte Kreation und Ingenieurwesen in zwei Phasen und ließ die Teammitglieder wissen, wann sie sich einbringen mussten. Für den Zuschauer ist es vielleicht nur ein kurzes Video; für den Produzenten ist es ein Projekt, das Skript, Requisiten, Storyboards, Schnitt und Nachbearbeitung erfordert.⁴

Er behauptete auch nicht, „Ideen“ seien angeborene Talente. In einem Interview sagte Liu Ziyuan, dass er übe, Dinge aus dem Alltag und aktuellen Ereignissen zu finden, die in Bilder übersetzt werden können, aber er räumte ein, dass nicht alles zu einem Video werden kann. Manchmal fühlt er sich einfach besonders emotional zu einem Thema und findet dann beim Prozess Begeisterung. Diese Aussage ist näher an der tatsächlichen Arbeit eines Kreators als „jeden Tag Inspiration haben“: Inspiration braucht Gewohnheit und das Aufgeben ungeeigneter Lösungen.⁴

Hier gibt es noch eine Ebene der technischen Bildung. Indem Liu Ziyuan Effekte in beobachtbare Schritte zerlegt, senkt er die psychologische Eintrittsbarriere für viele Studenten in Taiwan, die mit Nachbearbeitungssoftware nicht vertraut sind. Im Interview auf der Nan Ying University sprach er mit Schülern darüber, kontinuierlich Wert zu schaffen und den richtigen Platz zu finden, um seinen Wert im Hier und Jetzt auszuspielen. Dieser Satz sollte nicht als Motivationsspruch behandelt werden, sondern in seine Arbeitserfahrung eingebettet sein: Wert ist kein abstraktes Talent, sondern etwas, das allmählich „nur du machen kannst“ wird.¹

Vom Studenten zum Marktgeschehen

Das Interview der Nan Ying University behielt auch seinen Blick auf die Zeit als Student bei. Er erwähnte, dass man in der Schule selbst nach Misserfolgen noch Zeit zur Anpassung habe und sah daher seine Studienzeit als eine Probetestphase mit definierten Zielen und Konsequenzen. Diese Idee wird leicht als Forderung interpretiert, Studenten frühzeitig Geld verdienen zu lassen, aber er sprach tatsächlich auch über Richtung, Fachwissen und Wertakkumulation und nicht nur das Einkommen als einzige Messlatte.¹

Die Zusammenfassung von Fangzi zu Dein Traum könnte riskant sein zerlegte diesen Weg in mehrere beobachtbare Aktionen: Teilnahme an Wettbewerben, Kundenfeedback hinterlassen, ein Portfolio erstellen und suchbar machen. Diese Vorschläge haben eine Gemeinsamkeit: Sie verlangen vom Kreator, „Ich denke, ich kann es“ in ein externes überprüfbares Werk umzuwandeln. Für Design- und Effektarbeiten ist das Portfolio kein Zusatz, sondern die Speisekarte, mit der man fremden Kunden zeigt, welche Probleme man lösen kann.²

Aber auch Portfolios bringen neuen Druck. Wenn Fähigkeiten als Dienstleistung verpackt werden, muss der Kreator auf Einschränkungen, Fristen und Budgets des Kunden reagieren. Wenn der Dienst in YouTube platziert wird, muss der Kreator auf die Erwartungen der Zuschauer und den Rhythmus der Plattform reagieren. Liu Ziyuan baute später gleichzeitig Videos, Lehrseiten, Online-Akademien und Tools, weil ein einzelnes Werk nicht alle Anforderungen tragen konnte. Manche wollen das Ergebnis sehen, andere wollen die Schritte lernen, manche wollen den Schnitt schneller erledigen. Unterschiedliche Produkte erfüllen unterschiedliche Bedürfnisse, basieren aber auf derselben Effekt- und Bildkompetenz.^{4 2 3}

Die Apple Podcasts-Sendung setzte diese Erfahrung in ein Eltern-Kind-Gespräch: Sollten Eltern unterstützen oder ablehnen, wenn Kinder YouTuber werden wollen? Liu Ziyuan wurde nicht eingeladen, um zu garantieren, dass dieser Weg erfolgreich ist, sondern um darüber zu sprechen, wie man eine Richtung findet, wie man selbst lernt und warum man keinen Rückstand haben muss, wenn man keine Träume hat. Dies hebt seine Geschichte aus dem engen Rahmen des „Influencer-Motivationsgeschichtens“ heraus und bringt sie in die Frage, wie Familien in Taiwan neue Berufe sich vorstellen.³

📝 Kuratorische Anmerkung: Liu Ziyuan beantwortet nicht nur, „wie man reich wird“, sondern auch eine schwierigere Frage: Wie kann jemand seine Fähigkeiten präsentieren, wenn Schule, Familie und Markt noch keinen Namen für einen neuen Beruf haben?

Eine andere Karrierevorstellung in Taiwan

Die Bedeutung von Liu Ziyuan liegt nicht nur darin, dass er Effektevideos gemacht hat oder weil er einen Netzwerkpreis erhalten hat. Er hat eine Straße, die normalerweise in verschiedene Berufe zerlegt wird, bei einer einzigen Person erscheinen lassen: Selbstlerner, Auftragnehmer, YouTuber, Dozent, Autor und Entwickler von Bildungsplattformen und Tools.

Die rein englische Software braucht Zeit, die Inhaltskreation ist vom Plattform-Vertrieb abhängig, die Teamarbeit erfordert Management, und das Bildungsprodukt muss sich dem Markt stellen. Liu Ziyuan selbst sagte in einem Interview, dass Kreatoren zuerst die Zuschauer und das Thema verstehen müssen, bevor sie entscheiden können, wie sie das Werk korrigieren. Diese Bedingungen zeigen, dass Selbststudium nicht bedeutet, die Schule auszuschließen, sondern Feedback, Fehlerbehebung und den Markt in den Lernprozess einzubeziehen. Seine Erfahrung als „wer es durchhält, wird erfolgreich sein“ würde die technischen Hürden und Unsicherheiten, mit denen er konfrontiert war, auslöschen.

Seine Arbeitsmethode bietet eine Reihe beobachtbarer Schritte. Zuerst beginnt man mit einer Softwareoberfläche und zerlegt das Unverständliche. Dann werden Probleme aus Aufträgen zu Lehren strukturiert, Fragen der Zuschauer zu Werken und Werke zu Kursen gemacht. Schließlich kehrt der Kurs zur neuen kreativen Anforderung zurück. Dies ist eine Arbeitsreihenfolge, die er über Jahre angesammelt hat, und seine Art, persönliche Fähigkeiten in öffentliche Ressourcen umzuwandeln.^{4 1 2}

In den Preisberichten von 2024 sagte Liu Ziyuan, dass er durch Kurzvideos und internationale Märkte innerhalb kurzer Zeit Abonnenten gewonnen habe. Dies erinnert die Leser daran, dass sich die Plattformen tatsächlich an der Größe des Kreators ändern können, aber es mahnt uns auch davor, die frühe technische Akkumulation einer Person vollständig als seinen späteren Traffic-Code zu interpretieren.^{5 6}

📝 Kuratorische Anmerkung: Was in der taiwanesischen Internetkultur bewahrt werden muss, ist nicht nur, wer am populärsten ist. Es ist wichtiger, dass jemand Fähigkeiten, die ursprünglich im Hintergrund lagen, so organisiert hat, dass sie von anderen gelernt, genutzt und weiterentwickelt werden können.

Die Sprache von Familie, Schule und neuem Beruf

Die Geschichte von Liu Ziyuan spielt sich nicht nur vor dem Computer ab. Apple Podcasts setzte ihn in das Eltern-Kind-Gespräch ein: Sollten Eltern unterstützen oder ablehnen, wenn Kinder YouTuber werden wollen? Diese Platzierung ist wichtig, da sie die Internetkreation vom persönlichen Hobby zurück in die familiäre Entscheidungsfindung bringt: Braucht das Kind eine Unterstützungserklärung oder muss es zuerst Fähigkeiten, Zeit, Einkommen und Risiko verstehen? Die Sendungsseite bestätigt das Thema der Diskussion und die Identität des Gastes, kann aber keine allgemeingültige Antwort für alle Familien geben.³

Das Interview der Nan Ying University brachte die Frage zurück in den Kontext von Schule und Karriere. Die auf der Universitätsseite aufgezeichneten Gespräche umfassen die kontinuierliche Wertschöpfung, das Finden eines Ortes zur Entfaltung des eigenen Werts im Hier und Jetzt sowie die Auseinandersetzung mit Markt und Unternehmertum. Wenn diese Worte nur als Motivationssätze zitiert werden, geht der ursprüngliche Arbeitskontext verloren. Im Lichte von Liu Ziyuan's Erfahrungen beziehen sie sich auf eine Methode der wiederholten Anpassung: Zuerst die nicht beherrschte Software zerlegen, dann durch Werke Feedback einholen und erst dann entscheiden, welche Fähigkeiten man lehren möchte.¹

📝 Kuratorische Anmerkung: Influencer-Artikel schreiben oft die Schule als Ort dar, der erst nach dem Verlassen des Kreators nützlich ist. Die Materialien von Liu Ziyuan zeigen jedoch, dass Familie, Schule, Plattform und Markt gleichzeitig versuchen, einen Namen für den neuen Beruf zu finden, nur dass jede Partei eine andere Sprache verwendet.

Daten in Bezug auf das Datum setzen

Die Medienberichte aus dem Jahr 2024 führten zu einer weiteren Wende in Liu Ziyuan's Karriere. Frühe Materialien konzentrierten sich auf After Effects, Selbststudium und Lehre. Spätere Berichte sprachen über Kurzvideos, Instagram-Followerwachstum, internationale Märkte und hohe Aufrufe pro Video. Dies ist kein Widerspruch, sondern das Ergebnis der Anwendung derselben Bildkompetenz auf verschiedene Plattformen mit unterschiedlichen Verteilungslogiken.^{5 6 8}

Aber die Traffic-Zahlen können den Wert des Kreators nicht allein erklären. Preisberichte dokumentieren eine bestimmte jährliche Bewertung, und die von Medien zitierten Aufrufe haben ihre eigene statistische Zeitspanne und narrativen Zweck. Die Behauptung „Millionenaufrufe pro Jahr“ kann über das hinausgehen, was die Quellen stützen können. Eine vernünftigere Lesart ist: Liu Ziyuan hat seine ausgereiften Effektfähigkeiten erfolgreich auf Kurzvideos und internationale Inhalte übertragen und diese Wende wurde in den öffentlichen Berichten von 2024 gesehen.^{5 6 8}

📝 Kuratorische Anmerkung: Was wirklich bewahrt werden muss, ist nicht eine ewig steigende Kurve des Traffics, sondern wie ein Kreator seine Technik, sein Publikum und seine Arbeitsweise neu erklärt, wenn sich die Plattformen ändern.

Weiterführende Lektüre

• Parenting Times: Liu Ziyuan spricht über Selbststudium und Effektschöpfung
• Apple Podcasts: Liu Ziyuan spricht über Selbststudium und Eltern-Kind-Karrieregespräche
• DailyView: Siebte Netzwerk-Reputationssterne 2024

Referenzen