نظرة عامة في 30 ثانية: في عام 1973، قام الروائي لين هواي-مين (Lin Huai-min) البالغ من العمر 26 عامًا، والذي لم يكن لديه خلفية مهنية في الرقص، بتأسيس "Cloud Gate Dance Theatre" (雲門舞集)، وهي أول فرقة رقص حديث محترفة في تايوان. لم تصبح هذه الفرقة أول فرقة رقص معاصر في العالم الناطق بالصينية فحسب، بل نشطت أيضًا على المسرح الدولي لأكثر من 50 عامًا، ووصفها صحيفة "نيويورك تايمز" بأنها "أهم فرقة رقص معاصر في آسيا".
في عام 1970، كان لين هواي-مين البالغ من العمر 23 عامًا يدرس كتابة الرواية في "ورشة الكتاب" بجامعة آيوا في الولايات المتحدة. كان قد نشر حينها عمله الشهير "الصرصور" (Cicada/蟬)، وكان روائيًا شابًا تحظى أعماله باهتمام الأوساط الأدبية في تايوان. ولكن في إحدى الليالي في بلاد الغربة، دخل فصلًا للرقص، ليبدأ مغامرة غيرت وجه فنون الأداء في تايوان تمامًا.
لم يتوقع أحد أن هذا الروائي سيؤسس بعد ثلاث سنوات أول فرقة رقص حديث محترفة في العالم الناطق بالصينية، ويجعلها تستمر لأكثر من نصف قرن.
من الأدب إلى الجسد: تحول غير متوقع
ولد لين هواي-مين عام 1947 في عائلة مرموقة في شينغانغ، جياوي (Chiayi). كان جد والده من المثقفين في عهد أسرة تشين، وجده طبيبًا مشهورًا درس في اليابان، وكان والده لين جين-شنغ (Lin Jin-sheng) أول محافظ لمقاطعة جياوي في تايوان. في مثل هذه البيئة الأدبية الراقية، بدا سلوك لين هواي-مين في طريق الأدب أمرًا طبيعيًا؛ فبدأ بنشر الروايات في سن 14، ونشر روايته "الصرصور" في سن 22، وهي رواية صورت حيرة الشباب في تايوان خلال الستينيات في مقهى "نجم سيمنتينغ" (Ximending)، مما جعلها علامة فارقة في ذلك العصر.
💡 هل تعلم؟
وقع لين هواي-مين في حب الرقص بعد مشاهدة فيلم "Red Camellia" وهو في الخامسة من عمره، لكنه لم يبدأ تعلم الرقص رسميًا إلا في سن 23.
لكن التحول الذي اتخذه الشاب الأديب لين هواي-مين في آيوا فتح بابًا جديدًا تمامًا لتايوان. في عام 1970، بدأ تعلم الرقص رسميًا، حيث كان يدرس للحصول على درجته العلمية وفي الوقت نفسه يتعمق في دراسة الرقص الحديث. وبعد حصوله على درجة الماجستير في الفنون وعودته إلى تايوان، اتخذ قرارًا "اندفاعيًا": تأسيس فرقة للرقص الحديث.
كان ذلك في عام 1973. لم يكن هناك دعم حكومي، ولا مسارح احترافية، وحتى عدد الراقصين لم يكن كافيًا. بدأ لين هواي-مين مع مجموعة من الشباب الذين يشاركونه نفس الرؤية العرض الأول لفرقة Cloud Gate في مسرح تجريبي.
كلاود غيت (Cloud Gate): ثورة حديثة لاسم قديم
"كلاود غيت" (Yunmen/雲門) هو اسم رقصة طقسية أسطورية من عصر الإمبراطور الأصفر. لم يكن اختيار لين هواي-مين لهذا الاسم القديم محض صدفة؛ فقد كان يطمح لابتكار أعمال راقصة تنبع من ثقافته الخاصة، بدلاً من كونها مجرد تقليد للرقص الحديث الغربي. والأهم من ذلك، أخبر وسائل الإعلام أن الهدف النهائي لـ Cloud Gate هو "الرقص من أجل الجميع".
في عام 1973، بدا هذا التصريح كمهمة مستحيلة. كان الرقص الحديث مجالًا فارغًا تقريبًا في تايوان؛ فأين الجمهور؟ وأين التمويل؟ لكن لين هواي-مين وفرقته Cloud Gate حولوا المستحيل إلى واقع خطوة بخطوة.
في عام 1978، اصطحب لين هواي-مين الراقصين إلى ضفاف نهر شيندين (Xindian River) لنقل الحجارة وتجربة حركات العمل التي قام بها الأجداد، ليؤلف عمل "الوراثة" (Legacy/薪傳) — وهي دراما راقصة ملحمية تصور رحلة الهجرة الصعبة عبر البحر. كان هذا أول عمل مسرحي يتناول التاريخ التايواني كموضوع أساسي.
📝 ملاحظة القيم الفني
صادف العرض الأول لعمل "الوراثة" يوم 16 ديسمبر 1978، وهو نفس اليوم الذي أعلنت فيه الولايات المتحدة قطع علاقاتها الدبلوماسية مع جمهورية الصين (تايوان).
خلال شهرين، نجحت هذه الدراما الراقصة التي صورت كفاح الأجداد في عبور المياه السوداء والاستيطان في منح السكينة والإلهام لأكثر من 20 ألف مشاهد.
لم يكن هذا مجرد صدفة، بل كان توقيتًا تاريخيًا دقيقًا. ففي اللحظة التي كان فيها المجتمع التايواني بأمس الحاجة إلى هوية ثقافية، استخدمت Cloud Gate الجسد لتروي قصة هذه الأرض.
اللغة الحديثة للجسد الشرقي
أكثر ما يثير الإعجاب في لين هواي-مين هو تعمقه في الثقافة الشرقية وتحويلها بأسلوب حديث. فعمل "الأغاني التسع" (Nine Songs/九歌) عام 1993 استلهم من قصائد تشو يوان الكلاسيكية، محولًا الجماليات الأدبية إلى جماليات حركية راقصة. أما عمل "أغنية المتشرد" (Song of the Wanderer/流浪者之歌) عام 1994، فقد استمد إلهامه من روايات هيرمان هيسه والنصوص البوذية؛ حيث قام لين هواي-مين شخصيًا برحلة حج إلى بود غايا (Bodh Gaya) في الهند، وبعد عودته أبدع هذا العمل الذي حول الطقوس الدينية الآسيوية إلى احتفالية مسرحية معاصرة.
وفي عمل "دخان الصنوبر" (Ink Smoke/松煙) عام 2003، استلهم الراقصون حركاتهم من لوحات المناظر الطبيعية في عهد أسرة سونغ، حيث يتحرك الراقصون وسط الضباب مثل نقاط الحبر. أما عمل "أكوام الأرز" (Rice/稻禾) عام 2013، فقد نقل دورة حياة حقول الأرز في تشيشانغ (Chishang) إلى المسرح، بل وقدم عرضًا في حقول الأرز الحقيقية في تيدونغ (Taitung)، مما جعل الرقص يندمج مع الأرض.
تجسد هذه الأعمال فلسفة لين هواي-مين الجمالية القائلة بأن "الجسد هو المشهد الطبيعي". فهو يؤمن بأن أجساد الشرقيين تحمل شفرات ثقافية تختلف عن الغرب، وأن الرقص الحديث يجب أن يستمد غذاءه من تربته الثقافية الخاصة.
كتب ناقد رقص في صحيفة "نيويورك تايمز": "نجح لين هواي-مين في دمج تقنيات الرقص والمفاهيم الدرامية بين الشرق والغرب".
الحريق والبعث: كارثة عام 2008
في الساعة الواحدة من صباح 11 فبراير 2008، وهو الخامس من السنة القمرية الجديدة، قطع اتصال هاتفي هدوء لين هواي-مين. فقد التهم حريق هائل مقر التدريبات المعدني الذي استخدمته Cloud Gate في بالي (Bali) لمدة 16 عامًا.
يتذكر لين هواي-مين تلك اللحظة قائلاً: "المتصلة كانت فتاة تسكن بالقرب من مقر التدريب، لم تكن نائمة بعد، لم أكن أعرفها ولا أعرف كيف حصلت على رقمي... ركضت إلى هناك فورًا، كان المشهد مرعبًا حقًا".
احترقت أدوات العرض، والوثائق التاريخية، والأزياء، وكل شيء تقريبًا. بالنسبة لفرقة تأسست منذ 35 عامًا، كان هذا يعني احتراق الذاكرة الجماعية بالكامل.
لكن هذه الكارثة أدت بدلاً من ذلك إلى حشد دعم غير مسبوق من المجتمع التايواني. وبمساعدة مختلف القطاعات، جمعت Cloud Gate أكثر من 370 مليون دولار تايواني لإعادة الإعمار. وبعد ثلاث سنوات، قال لين هواي-مين في ندوة: "بسبب حريق دمر مقر التدريب القديم، أصبحت Cloud Gate قادرة على التطلع إلى تحديات وسعادة الخمسين عامًا القادمة".
وفي عام 2011، اكتمل بناء مسرح Cloud Gate في دان شوي (Danshui)، ليصبح أول مسرح في تايوان يتم بناؤه من خلال التبرعات الشعبية.
الانطلاق نحو العالم دون نسيان الجذور
تحت قيادة لين هواي-مين، انطلقت Cloud Gate Dance Theatre في جولاتها الأوروبية لأول مرة عام 1983، وامتدت آثارها لتشمل القارات الخمس، مع أكثر من 300 عرض خارجي. وفي عام 2018، حصلت الفرقة على جائزة "أفضل فرقة رقص" من جوائز الرقص الوطنية في بريطانيا.
لكن لين هواي-مين لم ينسَ أبدًا مسؤوليته المحلية بسبب نجاحه الدولي. ففي كل عام، تقوم Cloud Gate بجولات عروض خارجية في مختلف أنحاء تايوان، من نصب تشينغ شيانغ (Chiang Kai-shek Memorial Hall) في تايبيه إلى القرى النائية، لإتاحة الفرصة لمزيد من الناس للتواصل مع الرقص الحديث. وقد قال لين ذات مرة: "إذا نزعنا العروض الخارجية، ستمرض Cloud Gate وتدخل المستشفى فورًا".
⚠️ وجهة نظر مثيرة للجدل
رغم الشعبية الواسعة للعروض الخارجية لـ Cloud Gate، إلا أن بعض نقاد الرقص تساءلوا عما إذا كان هذا النهج "المقرب من الجمهور" قد يؤثر على نقاء الفن. وكان رد لين هواي-مين: "أنا مصمم رقصات تدربت على جمهور العروض الخارجية".
الاعتراف الدولي وإنجاز العمر
في عام 2013، حصل لين هواي-مين على جائزة العمر من مهرجان الرقص الأمريكي، وهي الجائزة التي توصف بأنها "نوبل للرقص الحديث". وهو خامس شخص يحصل عليها بعد مارثا غراهام، ومورس كنينغهام، بينا باوش، وويليام فورسيث، وأول مصمم رقصات آسيوي ينال هذا الشرف.
بالإضافة إلى ذلك، حصل على جوائز دولية هامة مثل جائزة العمر من مهرجان الرقص الدولي "Tanz" في ألمانيا (2009)، وجائزة روكفلر الثالثة في الولايات المتحدة، ووسام فارس في الفنون والآداب بفرنسا.
لكن بالنسبة للين هواي-مين، قد لا يكون أعظم إنجازاته هو هذه الجوائز، بل النظام البيئي المتكامل الذي أنشأته Cloud Gate: من فرقة Cloud Gate الأساسية، إلى Cloud Gate 2، وصولاً إلى فصول Cloud Gate التعليمية؛ لقد بنى نظامًا كاملاً جعل الرقص الحديث يتجذر في تايوان.
التوريث: من لين هواي-مين إلى تشنغ تسونغ-لونغ
في عام 2017، جعل حادث سيارة لين هواي-مين (البالغ من العمر 70 عامًا) يفكر في مسألة توريث القيادة. وفي نهاية عام 2019، تقاعد رسميًا وسلم الراية إلى تشنغ تسونغ-لونغ (Cheng Tsung-lung)، الذي كان يشغل منصب المدير الفني لـ Cloud Gate 2.
قال لين هواي-مين مازحًا: "إذا لم أتقاعد الآن، فسيتحول هو إلى الأمير تشارلز".
استغرقت عملية التوريث هذه سنوات عديدة، حيث تعمد لين هواي-مين تدريب خليفته لضمان استمرار الروح الفنية لـ Cloud Gate. وفي عام 2020، تولى تشنغ تسونغ-لونغ رسميًا منصب المدير الفني لفرقة Cloud Gate Dance Theatre، وقدم أول عمل له بعد تولي القيادة بعنوان "Ding Guang" (定光).
قال لين هواي-مين ذات مرة: "أريد أن تكون Cloud Gate علامة تجارية، وليس فرقة رقص لشخص واحد". وتحت قيادته التي استمرت 46 عامًا، ابتكرت الفرقة 90 عملًا راقصًا، وخرجت عددًا لا يحصى من الراقصين الذين أصبح الكثير منهم راقصين ومصممي رقصات مهمين، مما شكل تأثير "مدرسة كلاود غيت".
نهاية وبداية عصر
في عام 2000، نال لين هواي-مين جائزة الفنون الوطنية. وفي عام 2019، صدرت نسخة تذكيرية بمناسبة مرور 50 عامًا على روايته "الصرصور". وفي عام 2022، فاز كتابه "التيارات والانعكاسات" (Surges and Reflections/激流與倒影) بجوائز أدبية مرموقة في تايوان.
من روائي إلى راقص، ومن اندفاع شخص واحد إلى رمز لعصر كامل، أثبت لين هواي-مين عبر نصف قرن شيئًا واحدًا: الفنان الحقيقي ليس مقلدًا، بل هو خالق. لقد جعل الرقص الحديث يبدأ من العدم في تايوان، وينتقل من النخبوية إلى الجماهيرية، ومن المحلية إلى العالمية.
✦ "في حياة الإنسان، يمكن سلب كل شيء، إلا الأحلام." — لين هواي-مين
خمسون عامًا لـ Cloud Gate؛ إنها قصة عن التمسك بالحلم، وهي أيضًا صورة مصغرة لمسيرة الثقافة التايوانية من الضعف إلى القوة. على مسرح Cloud Gate، ما يتحرك هو روح هذه الجزيرة ذاتها.
المراجع
- الموقع الرسمي لـ Cloud Gate Dance Theatre - المؤسس
- Critical Review: كيف انتقلت Cloud Gate من جزيرة صغيرة إلى العالمية
- Taiwan Remembers You: الفنان الذي جعل تايوان ترقص — لين هواي-مين
- لين هواي-مين - ويكيبيديا
- Cloud Gate Dance Theatre - ويكيبيديا
- The New York Times: In Taiwan, a Contemporary Dance Troupe Brings in the Crowds
- Reporter: التراجع كان في الواقع تقدمًا — بعد 45 عامًا، عودة عمل "الوراثة" من أمواج التاريخ
- Critical Review: لين هواي-مين يعلن تقاعده في عام 2019
- Reporter: بعد ذلك الحريق، إلى أين يتجه مسرح Cloud Gate؟
- China Times: مرور 50 عامًا على رواية لين هواي-مين الشهيرة "الصرصور"
- جائزة الفنون الوطنية: لين هواي-مين
- United Daily News: 40 عامًا من رقص Cloud Gate، حصاد جميل لعمل "أكوام الأرز"