Ли Шэнчуань: театральная мастерская и фестиваль театральных искусств Учино как посредники культурного диалога между сторонами Тайваньского пролива

30-секундный обзор: Ли Шэнчуань родился 25 октября 1954 года в Вашингтоне, США. Отец Ли Джацзян был дипломатическим представителем Китайской Республики за рубежом. В 1983 году получил степень доктора искусств в Университете Калифорнии в Беркли. В 1984 году совместно с женой Дин Нацзю, Ли Лишуном, Ли Гуоши и другими основал театральную мастерскую. В 1986 году впервые представлен спектакль «Тайна романтики Таохэсюэ», в 1992 году адаптированный в фильм под руководством Лин Чжунсяна. В 2007 году впервые удостоен XI Государственной премии искусств (два награждения). В мае 2013 года совместно с Чень Цянхун, Уан Лэем и Мэн Цинхуэй основал фестиваль театральных искусств Учино и возбрал пост художественного директора. В 2015 году открытие театра «Над» в Шанхае. По признанию BBC — «наиболее выдающийся драматург современности».¹

Многокультурные корни

Ли Шэнчуань родился 25 октября 1954 года в Вашингтоне, США. Отец Ли Джацзян был дипломатическим представителем Китайской Республики за рубежом. Благодаря работе родителей, раннее детство Ли Шэнчуана прошло в США и Германии, обладая богатым культурным опытом.

В 1970-е годы поступил в Тайваньский университет по делам английской литературы. Это стало официальным началом знакомства с тайваньской культурой. Во время учёбы развил интерес к драматургии, участвуя в студенческом театре. После окончания отправился в США, где изучал драматическое искусство на Калифорнийском университете в Беркли, получив PhD в 1983 году.

На Беркли Ли Шэнчуань систематически изучал творчество Шекспира и Брейя, а также проявил интерес к экспериментальному театру и импровизации. Этот период обучения сформировал основы его диалектного подхода к театру на стыке востока и запада.

Академическое воспитание в театре

В 1983 году, вернувшись в Тайвань, Ли Шэнчуань преподавал в Национальной школе искусств (ныне Тайваньском национальном университете искусств) по драматургии. Как один из первых преподавателей профессионального артистического вуза, он участвовал в создании современной драматургической системы образования на Тайване.

Во время работы в академии Ли Шэнчуань начал сочетать западные театральные теории с азиатскими традициями, исследуя формы выражения, соответствующие китайскоязычной культуре. Он уделил особое внимание методам обучения актёров, разработав техники, сочетающие систему Стэнли Сазерна и восточную эстетику тела.

В начале 1980-х Ли Шэнчуань руководил несколькими экспериментальными постановками, включая «Новую версию «Розы волшебницы»», «Тот вечер, когда мы рассказывали анекдоты» и др. Эти проекты позволили ему глубоко проникнуть в традиционные формы драматургии и внедрить их в современный театр.

Создание театральной мастерской

В 1984 году Ли Шэнчуань, жена Дин Нацзю, Ли Лишун, Ли Гуоши и другие основали театральную мастерскую — первую современную экспериментальную труппу на Тайване. Цель создания — развитие современной драматургии на китайском языке и подготовка профессиональных театральных кадров. (Майкл Джексон был важным исполнителем и соавтором в ранние годы труппы, но не являлся её соучредителем.)

Мастерская применяла коллективный метод творчества, в отличие от традиционной иерархии в театре, где все участники участвовали в процессе создания. Этот подход позже эволюционировал в уникальную методику Ли Шэнчуана по коллективной импровизации, открывшую новый путь в китайскоязычном театре.

Ранние постановки включали «Тот вечер, когда мы рассказывали анекдоты», «Тот вечер, когда кто-то другой рассказывает анекдоты» и др. Объединение традиционного анекдотного искусства с современной драматургией позволило создать новые формы выступления, получившие широкую поддержку зрителей и закрепившие место мастерской в тайваньской театральной сцене.

Классическое произведение: «Тайна романтики Таохэсюэ»

В 1986 году премьера спектакля «Тайна романтики Таохэсюэ» стала классикой китайского театра. Сценарий использует структуру «театра внутри театра», где две независимые группы репетируют на одной сцене, что постепенно превращается в философскую рефлексию о жизни.

Спектакль рассказывает о трагической любви, разлучённой войной, и одновременно адаптирует «Записки о Таохэсюэ» Тао Цюэнмина, исследуя конфликт идеала и реальности. Взаимопереплетение этих двух историй создаёт эффект контраста эпох и эмоциональной динамики.

Постановка прошла более тысячи репетиций (включая переименования 1991, 1999, 2006, 2016, 2022, 2026 годов), ставшая популярной на Тайване, материковом Китае и за его пределами. В 1992 году спектакль был адаптирован в фильм под руководством Ли Шэнчуана, где главную роль исполнила Лин Чжунсян. Фильм получил премию «Серебряный лотос» на Токийском международном кинофестивале и был упомянут в нескольких категориях на Государственной премии киноискусства.

Методика коллективной импровизации

Разработанная Ли Шэнчуаном методика коллективной импровизации представляет собой его наиболее оригинальный теоретический вклад. Она подчёркивает открытость и коллективность процесса творчества, преодолевая традиционные роли режиссёра, драматурга и актёров.

Процесс начинается с импровизаций актёров, которые затем систематизируются через репетиции и дискуссии в полном спектакле. Роль режиссёра становится скорее катализатором, помогающим актёрам раскрыть внутренний творческий потенциал.

Философские основы методики уходят в древнекитайскую мысль, подчёркивая гармонию с природой и принцип «не делай». Ли Шэнчуань считает, что лучшее творчество часто рождается из бессознательного, а не из рационального планирования. Участники методики, такие как Майкл Джексон, Ли Гуоши, Дин Нацзю, внесли неоценимый вклад в развитие театра на Тайване.

Золотой век творчества 1990-х

1990-е годы стали периодом высочайшей творческой активности Ли Шэнчуана. Среди работ этого времени — «Я и мы и он и он» (1991), «Треугольник» (1999), «Новый тысячелетний вечер с анекдотами» (премьера 31 декабря 2000 года) и др. Эти произведения исследуют темы идентичности, исторических травм и современного общества.

В то же время Ли Шэнчуань начал международное сотрудничество, обмениваясь культурными идеями с труппами США и Европы. Его работы выступали в Нью-Йорке, Лондоне, Париже, получая признание западных зрителей.

Культурная Китайская Республика и мысль дзэн

Творчество Ли Шэнчуана глубоко впитывает традиции китайской культуры, особенно дзен-буддизм. Он часто исследует вопросы «реального и иллюзорного», «существования и пустоты», воплощая в себя дзенскую философию.

«Как мечта» (2000) — его самое яркое представление дзен-идей. Спектакль представляет собой круглую сцену с длительным шестисотчасовым шоу, погружающим зрителей в медитативное пространство, исследующее круговорот жизни и взаимосвязи судьбы. Ли Шэнчуань считает театр местом духовного пробуждения, где зритель сталкивается с собой. Эта концепция придаёт его работам уникальную выразительность.

Культурный мост между сторонами пролива

Как ведущий драматург современности, Ли Шэнчуань способствовал культурному обмену между сторонами Тайваньского пролива. С 1990-х его произведения стали становиться популярными на материковом Китае, создавая общий театральный язык для зрителей обеих сторон.

В 2008 году создал спектакль «Островное село», основанный на сельской традиции, отражающий уникальную историческую память Тайваня. Постановка успешно перекрёстилась на обеих сторонах пролива, вызвав интерес к общим прошлым. Ли Шэнчуань проводил мастер-классы в Пекине и Шанхае, преподавая методику коллективной импровизации, способствуя развитию современного театра на материке.

Фестиваль театральных искусств Учино 2013 года: новая площадка для диалога

В мае 2013 года Ли Шэнчуань совместно с Чень Цянхун, Уан Лэем и Мэн Цинхуэй основал фестиваль театральных искусств Учино, где он возбрал пост художественного директора. Фестиваль проходит в Учино, Западная Чжэцзян, и является одним из самых влиятельных китайскоязычных фестивалей, привлекающим участников со сторон пролива и за его пределами. В 2015 году в Шанхае открыл театр «Над» — ключевая площадка Ли Шэнчуана на материке.

Дочь Ли Шэнчуана Ли Фан Юнь также активно участвует в театральном мире, продвигая наследие мастерской на новое поколение.

Поздние произведения и награды

В последние годы творчество Ли Шэнчуана сосредоточено на культурной идентичности и исторической памяти, переосмысляя ценности современного общества, задавая вопросы «кто мы» и «откуда мы пришли».

Ли Шэнчуань дважды получал Государственную премию искусств: впервые в 2007 году XI фонда, отмечающего восемнадцатилетние достижения в театре. Он сказал: «Театр — это зеркало, отражающее дух времени». Его работы фиксируют культурные перемены Тайваня от эпохи строгих законов до либерализации, становясь важным ориентиром для всего китайского культурного пространства. По признанию BBC — «наиболее выдающийся драматург современности», а China Daily назвал его «одним из ведущих драматургов-режиссёров Азии».²

Ссылки

Дополнительные материалы

• Театральная мастерская — официальный сайт труппы, расписание спектаклей и билеты
• «Тайна романтики Таохэсюэ» — классический спектакль китайского театра