30초 개요: Cicada는 2009년 타이베이에서 결성된 순수 기악 인디 밴드로, 피아니스트 장제제(Jesy Chiang, 베이이대 예술사 석사)가 이끌며 피아노, 바이올린, 첼로, 어쿠스틱 기타의 4인 편성이다. 2011년 샤오바이투(小白兔) 레코드에서 발매한 《흩어진 시간들(散落的時光)》부터 시작해 15년간 발표한 모든 작품에 보컬은 없다. 주제는 서해안 침식(《국경의 소멸》 2013), 해양 생生態(《부재한 너희는 어디에 갔는가》 2017), 산림(《안개 낀 숲으로 걸어가다》 2019), 계곡 원류(《계곡 위에 살다》 2022 — 15일, 120킬로미터 중앙산맥 원정)에 이른다. 2024년 15주년 자선 앨범 《회귀》에서 해안 주제를 재해석했다. 영화 음악 작품 《그 남자》로 일본 아카데미상을 수상했으며, 2024년 일본 전국 투어를 완료했고, 아이슬란드 작곡가 올라프르 아르날스(Ólafur Arnalds)와 무대에 함께 선 바 있다. 핵심 방법론: 자연이 스스로 말하게 한다.
장제제는 란위(蘭嶼)에서 스쿠버다이빙 훈련을 하며 한 마디를 배웠다:
✦ "당신이 통제할 수 있는 것은 오직 당신의 호흡뿐이다."1
이 문장은 Cicada 어떤 앨범에도 수록되지 않았다(그들의 곡에는 가사가 없다). 하지만 이 밴드 15년 창작을 이해하는 가장 좋은 열쇠다. 다이빙 마스크를 쓰고 바다 속으로 가라앉으면, 표면적인 모든 통제가 무너진다: 빨라질 수도, 느려질 수도, 스스로를 설명할 수도 없다. 다만 스스로에게 정직하고 호흡을 유지할 수 있을 뿐이다.
이 깨달음은 이후 Cicada 모든 음악 작업의 철학적 토대가 되었다. 그들은 악기를 자연의 통역사로 만들되, 자나에 내레이션을 입히지 않는다.
📝 큐레이터 노트
중화권 음악계에서 "자연"을 다루는 방식은 보통 두 가지다: 서정적 방식(파도를 그리움에 빗대기)이나 운동적 방식(환경 보호를 외치기). Cicada는 세 번째 길을 걷는다: 사운드 다큐멘터리. 자연을 투영할 배경이 아니라 인터뷰해야 할 대상으로 삼는다.
2009년 태풍 모라꾸의 그 뉴스
이야기의 첫 씨앗은 2009년 8월에 뿌려졌다.
그해 8월 7일부터 9일까지 중태풍 모라꾸가 타이완에 상륙해 제2차 세계대전 이후 타이완에서 가장 참혹한 태풍 재해를 일으켰다. 샤오린촌(小林村)이 매못되고, 가슝(高雄) 산지 곳곳에서 토석류가 발생했으며, 여러 하천의 경로가 바뀌었다. 뉴스 화면에는 마을 전체가 쓸려 가는 장면이 잡혔다.
장제제는 그 뉴스를 보고 작곡을 시작했다.2
이 시점이 매우 중요하다. Cicada는 2009년에 결성되었는데, 이는 모라꾸와 거의 동시대다. "재해를 기록한다"는 유전자를 안고 첫 음표를 낸 밴드가 이후 15년간 "서정적 자연"이 아닌 "증언된 자연"을 만들어낼 수밖에 없었던 이유다.
베이이대 예술사 석사 출신 피아니스트
장제제의 배경은 대부분의 음악인과 다르다.
그녀는 베이이대(北藝大) 예술사 석사(예술 비평 전공)로, 전통 피아노 음악대학 출신이 아니다.3이 학력이 그녀의 작곡 방법론을 클래식 음악가와 완전히 다르게 만들었다: 그녀는 작곡을 추상적 형식이 아닌 서사 구축으로 다룬다. 먼저 피아노 독주 초안을 완성한 뒤, 추상적 이미지(예를 들어 "새 한 마리가 날아간다")를 다른 멤버들에게 전달해 구체적인 악기 연주법으로 번역하게 한다.3
그녀는 인터뷰에서 자신의 창작이 직관적이라고 말했다:
"저는 매우 직관적입니다—피아노 앞에 앉았을 때 리듬과 내면의 이미지가 맞으면 모티프가 자연스럽게 나옵니다."1
2022년 《계곡 위에 살다》 타이틀곡의 물 흐르는 리듬을 묘사하며 그녀는 이렇게 말했다:
"돌을 만나면 느낌이 '어머?'—그러고는 옆으로 흘러갑니다."1
이런 묘사 방식은 예술사 전공답다: 소리를 시각적 이미지로, 리듬을 서사적 동사로 파악한다. 그녀의 또 다른 직업은 출판 편집자다. 두 직업을 15년간 병행하며, 낮에는 책을 편집하고 밤에는 작곡한다. 이 이중 직업 일상은 Cicada가 줄곧 유지해온 앨범 발매 리듬을 예고한다: 느리고, 안정적이며, 매 장마다 주제가 있다.
현재 Cicada는 넷이다: 장제제(Jesy Chiang, 피아노, 작곡, 리더), 강카이(Hsu Kang-kai, 바이올린), 팅첸(Yang Ting-chen, 별명 Peach, 첼로; 초등학교 시절 음악반 졸업, 음악대학 출신 전문 연주자), 쉰양(Hsün Yu-Yang, 별명 샤오차이, 어쿠스틱 기타).4
15년간 단 한 곡에도 보컬은 없었다.
바다에서 자라난 서해안 전신주
2011년 샤오바이투 레코드에서 Cicada의 첫 정규 앨범 《흩어진 시간들》을 발매했다. 리리펑 스튜디오(Lirifeng Studio)에서 빈티지 피아노로 녹음했으며, 멀티트랙 동시 녹음 방식을 채택했다.5 이 앨범의 스타일은 아직 완성되지 않았고, 원본에는 "인디 록 플레이버"가 있어 가끔 포스트록으로 분류되기도 했다. 2020년 재발매판에서야 순수 네오클래식 버전으로 바뀌었다.5 이 세부 사항이 중요하다: Cicada가 자신만의 소리를 갈아내는 데 거의 10년이 걸렸다는 뜻이다.
2013년 《국경의 소멸》(Coastland)은 전환점이다.
개인적 관계라는 소재에서 국토 문제로 전환하면서, 장제제가 택한 주제는 타이완 미디어에서 거의 다뤄지지 않는 것이었다—서해안의 침식. 지하수 침하, 양식업의 염해, 해수면 상승 같은 문제는 수십 년간 축적되어 왔지만, 미디어가 가끔 보도하고는 잊어버렸다. 밴드는 그해 네 곳을 직접 걸었다: 장화(彰化) 팡위안(芳苑), 윈린(雲林) 커우후(口湖) 청룡(成龍) 습지, 마이랴오(麥寮), 자이이(嘉義) 부두(布袋), 해안선을 따라 남하했다.6 장제제가 그 현장 조회를 떠올리며 남긴 정확한 인상:
"서해안은 회색 톤이고, 전신주가 바다에서 자라나 있어서, 순수한 행복을 느끼기 어렵습니다."6
"바다에서 자라난 전신주"는 구체적이고 시각적인 이미지다: 지하수 침하와 해수면 상승으로 본래 육지에 있던 전신주가 바다에서 솟아 있는 광경이다. 타이완 서해안의 국토 소실, 양식업 침하, 농지 염해는 모두 사진으로 찍을 수 있을 만큼 구체적인, 추상적 환경 문제가 아닌 현상이다.
Cicada는 기악으로 이 현장을 기록했다. "우리의 땅이 사라지고 있다"는 가사도, "해안을 보호하라"는 외침도 없다. 피아노, 바이올린, 첼로, 어쿠스틱 기타로 바닷바람, 조수, 염분, 폐허의 사운드스케이프를 재현했을 뿐이다.
란위에서의 다이빙 훈련
《국경의 소멸》에서 2017년 《부재한 너희는 어디에 갔는가》(White Forest)로, 밴드의 렌즈가 땅 위에서 바다 아래로 내려갔다.7 이 전환의 계기는 훈련이었다: 장제제가 황야보호협회(荒野保護協會)의 자원봉사 훈련에 참여해 처음 다이빙을 배우고, 란위에서 바다에 들어가고, 처음으로 산호초 생태계를 직접 경험했다. 《부재한 너희는 어디에 갔는가》의 주제 동물(흰돌고래, 돌고래, 산호, 바다거북, 도시 고양이, 산지 새) 각각은 그녀가 바다에 잠수하며 본 광경에 대응한다.
"당신이 통제할 수 있는 것은 오직 당신의 호흡뿐이다"는 이 훈련에서 얻은 깨달음이다.1 이 인식은 이후 모든 Cicada 음악의 구조적 토대가 되었다: 자연을 통제할 수 없으며, 악기로 그에 응답할 수 있을 뿐이다.
〈Fly〉 같은 곡은 돌고래가 유영하는 리듬, 혹등고래의 긴 음색, 산호초의 빛과 그림자를 악기로 재현한다.8 당시 해상 풍력 발전 개발과 흰돌고래 서식지 충돌은 타이완 환경 문제의 초점이었다—Cicada는 어떤 운동에도 개입하지 않고, 그 역사의 소리만 보존했다.
자밍후(嘉明湖)에서의 폭우
2018년 6월, 밴드는 자밍후를 걸었다.9 그 트레킹 중 폭우를 만났다. 이 비는 이후 2019년 《안개 낀 숲으로 걸어가다》(Hiking in the Mist)에서 중요한 곡 〈폭우(驟雨)〉가 되었다.
이 과정은 Cicada의 현장 방법론을 보여준다: 작품의 닻은 구체적인 순간이지, 개념적 "산"이나 "숲"이 아니다. 2018년 자밍후 이후, 멤버들은 계속 치라이난펑(奇萊南峰), 허허안베이펑(合歡北峰)을 걸었고, 매번의 트레킹이 어떤 곡의 소재가 되었다.9
기타리스트 쉰양(샤오차이)이 이후 밴드 이 시기의 질적 변화를 묘사하며 사용한 정확한 표현:
"다큐멘터리 같습니다."10
이 말은 과거 Cicada의 미학과 대비가 분명하다. 초기 《흩어진 시간들》(2011)은 "등산 인상파"식으로, 멤버들이 자신의 감정 필터로 산을 회상했다. 《안개 낀 숲으로 걸어가다》부터는 "다큐멘터리"식으로 전환해 한 발 물러서서 산 스스로 말하게 했다. 표면적으로는 표현 방식의 변화이지만, 실제로 변한 것은 창작자와 소재의 관계다: 서정적 주체에서 증인으로.
《안개 낀 숲으로 걸어가다》는 제31회 금곡상(金曲獎) 최우수 연주 앨범 프로듀서 부문에 후보로 올랐다.10 순수 기악, 보컬 없고, 아이돌 경로를 거부하는 밴드가 금곡상 제도 안에서 받은 첫 공식 인정이다.
탄시완, 추이추이구, 단다시 계곡, 동화의 세계
2022년 《계곡 위에 살다》는 Cicada 현장 방법론의 극치다.
장제제는 멤버들을 이끌고 15일, 120킬로미터에 달하는 트레킹 원정을 떠나 중앙산맥의 네 계곡을 횡단했다: 탄시완(譚西灣) → 추이추이구(翠翠谷) → 단다시 계곡(丹大溪源) → 동화의 세계(童話世界).11 이 원정의 목적지는 특이했다—어떤 산봉우리가 아니라 **하천의 수원지(水源)**였다.
이 주제 선정 자체가 Cicada 미학의 비약이다. 해안(2013), 바다(2017), 산림(2019), 계곡 수원지(2022)로, 밴드가 기록하는 장소는 점점 깊고 점점 은밀해졌다. 장제제는 원정에서 돌아와 이런 깨달음을 전했다:
"수원지는 단일 지점이 아니라, 계곡 전체의 웅덩이와 지하수 흐름입니다."11
이 인식은 음악 구조에 정확히 반영된다. 《계곡 위에 살다》 타이틀곡은 11분 길이로, 물이 돌을 돌아 흐르는 시간적 변화, 숲속 새들의 텍스처, 숲 사이 바람의 음색이 담겨 있으며, 단일 장소가 아닌 유역 전체의 소리를 그린다. 앨범 총 9곡, 길이 1분에서 11분까지, 원정 중 다양한 장면을 표현한다.11
밴드는 FlyingV에서 크라우드펀딩을 통해 이 앨범을 완성하고, 2022년 12월 27일 발매했다. 동시에 산에서 현장 촬영한 뮤직 영화도 공개했다.12
📝 큐레이터 노트
"15일, 120킬로미터, 네 계곡"이라는 숫자 자체가 Cicada 방법론의 MRI 영상이다: 그냥 한 번 걸은 것이 아니라, 하나의 완전한 지리 다큐멘터리.
이시카와 케이의 《그 남자》
2021년부터 2023년까지, Cicada는 일본 감독 이시카와 케이(石川慶)의 영화 《그 남자》(Aru Otoko / ある男)의 음악을 맡았다.13 이 영화는 2022년 개봉 후 일본 주요 영화제에서 다수의 상을 받으며 그해 가장 주목받는 작품 중 하나가 되었다.
장제제가 이 협업에 대해 남긴 관찰:
"밴드 본연의 소리가 그를 끌어당긴 이유라는 것을 깨달았습니다."13
이것은 Cicada가 처음으로 국경을 넘어 영화 산업의 메인스트림에 진입한 사례이며, 협업 방식 자체도 특이했다: 이시카와 케이는 밴드에 영화를 위해 스타일을 바꾸라고 요구하지 않고, 밴드 기존의 음악 미학을 그대로 영화에 넣었다. 그가 찾은 것은 음악 감독이 아니라 하나의 방법론이었다.
2024년 10월부터 11월까지, Cicada는 일본 투어를 완료했다: 도쿄(10.20), 나고야(10.10), 하라주쿠 ARC(11.04), 유닛 돔 페스티벌(10.27).14 투어 기간 일본 문화청이 학생 무료 입장을 지원했고, 같은 자리에서 타이완 미니 마켓도 열렸다. 이 투어 규모는 그들이 일본 포스트클래식 신(Scene)에서 차지하는 위치를 증명한다.
"사이"란 무엇인가
2024년 7월 19일, Cicada는 《회귀》(Coastland Revisited)를 발매했다. 밴드의 15주년 자선 앨범이다.15
이것은 새 앨범이 아니다. 《국경의 소멸》(2013 서해안), 《해수면을 올려다보며》, 《부재한 너희는 어디에 갔는가》(2017 바다) 등 기존 앨범의 곡들을 재해석한 것이다. 15주년에 왜 이 작업을 택했는가? 장제제의 답이 이유를 설명한다:
"수원지에 주목한 뒤, 저는 '사이'에 주목하기 시작했습니다—산과 산 사이, 산과 물 사이, 숲과 대지 사이."15
이 "사이"는 Cicada 15년 방법론의 최종 단계다. 그들은 이미 구체적 장소들(해안, 바다, 산, 수원지)을 기록했다. 이제 기록할 것은 장소와 장소 사이의 간극이다: 이름 붙일 수 없는 지점들, 즉 한 장소를 다른 장소로 잇는 과정.
11년 전에 쓴 해안 곡을 재해석하는 것은 이 "사이" 개념의 구체적 실천이다: 2013년 현장 작업을 시작한 지 얼마 안 된 밴드에서, 2024년 15년 방법론을 갖춘 밴드로, 그 사이의 "사이"는 무엇인가? 이 앨범이 답이다.
매미의 증언 철학
Cicada가 왜 독특한지 이해하려면, 그들의 전체 방법론의 철학적 토대부터 봐야 한다.
"자연" "환경" 주제를 다루는 대부분의 음악 작품은 두 가지 방식을 사용한다: 서정(파도를 그리움에 빗대기) 또는 운동(가사로 환경 보호를 외치기). Cicada는 세 번째 길을 걷는다: 사운드 레코드. 멤버들은 자연 속에서 자신의 역할을 요소—바람, 고래, 나무, 물—에 비유한다.1 악기의 역할은 자연의 성대가 되는 것이다.
이 철학은 음악에 구체적으로 대응된다: 기타가 바람 소리를 만들고, 바이올린이 새 날개 짓을 재현하며, 첼로가 땅 위를 흐르는 물의 저주파다. 시간적 변화는 물이 돌을 돌아 흐르는 리듬, 새가 나호는 곡선에 대응하고, 텍스처의 밀도는 생태계에 대응한다—심해는 희박하고, 숲은 빽빽하며, 강은 리듬이 있다. 매 앨범의 녹음 배치가 이 규칙에 부합한다.
그 장소들은 아직 거기에 있다
15년, 약 9장의 앨범. Cicada는 중화권 인디음악에서 보기 드문 실천을 남겼다: 순수 기악, 보컬 없고, 아이돌 경로를 거부하는 밴드가 직접 걸은 장소를 음악 창작의 토대로 삼은 것. 서해안의 바다에서 자라난 전신주에서, 란위 산호초 아래의 호흡에서, 자밍후의 폭우에서, 단다시 계곡의 회목(檜木) 숲까지, 그들은 기악으로 타이완의 구체적 지리를 반복해서 들을 수 있는 사운드 아카이브로 만들었다.
이 아카이브는 운동적 환경 노래보다 오래 살아남을 것이다. 시대적 이슈에 의존하지 않고, 대중의 감정에 의존하지 않으며, 단순한 사실 하나에만 의존하기 때문이다—그 장소들은 아직 거기에 있고, 다시 걸어가고 다시 기록되기를 기다리고 있다.
2026년의 타이완에서, 환경은 여전히 후퇴하고 있다: 해안선은 계속 무너지고, 산호는 계속 하얗게 변하고, 산림은 계속 잃어간다. 그리고 Cicada의 다음 배낭은 이미 쌓이기 시작했다.
매미라는 이름은 원래 이 작업의 선언이었다: 눈으로 우리를 찾지 말고, 귀로 찾으라.
더 읽기:
- 위여선(魏如萱) — 2010년대 인디음악 생태계에 속하며, 기악이 아닌 보컬 경로를 걷는 뮤지션
- 초동무파이당(草東沒有派對) — 같은 시기에 부상했으나 외향적 분노 밴드 경로를 걷는 대조군
- 캉스탄더비안화구(康士坦的變化球) — 포스트록 스펙트럼에 속하며, 보컬 서사 경로를 걷는 밴드
- 루광중(盧廣仲) — 인디음악의 또 다른 경로
- 대중음악과 금곡상 — Cicada가 금곡상 최우수 연주 앨범 후보에 오른 제도적 맥락
- 타이완 인디음악 — 2010년대 이후 인디음악 스펙트럼
- 타이완 산림 생태계 — Cicada 《안개 낀 숲으로 걸어가다》 《계곡 위에 살다》의 지형적 배경
- 타이완 해양 생태 — 밴드 2017년 해양 주제 앨범의 생태적 배경
- 타이완 산악 등산 문화 — 장제제의 등산 철학적 맥락
참고 자료
- 장제제 작곡 방법론과 다이빙 깨달음 - IN IN TO MUSIC — 장제제가 직접 밝힌 작곡 방법론 "저는 매우 직관적입니다—피아노 앞에 앉았을 때 리듬과 내면의 이미지가 맞으면"; 《계곡 위에 살다》 물 흐르는 리듬 묘사 "돌을 만나면 느낌이 '어머?'—그러고는 옆으로 흘러갑니다"; 란위 다이빙 깨달음 "당신이 통제할 수 있는 것은 오직 당신의 호흡뿐이다" "당신은 스스로에게 정직해야 합니다".↩
- Cicada 결성과 2009 태풍 모라꾸 계기 - Filmaholic 인터뷰 — 2009년 장제제가 태풍 모라꾸 뉴스를 보고 작곡 시작; Cicada가 모라꾸와 거의 동시에 2009년 결성; "재해를 기록한다"는 유전자가 이후 15년 작품 스타일을 결정.↩
- 장제제 베이이대 예술사 석사 배경 - Amouter ghost — 장제제 베이이대 예술사 석사(예술 비평 전공), 전통 피아노 음악대학 출신 아님; 작곡을 추상적 형식이 아닌 서사 구축으로 다룸; 이중 직업: 출판 편집자 + Cicada 피아니스트.↩
- Cicada 현재 4인 편성 - 샤오바이투 레코드 공식 페이지 — 현재 4인: 장제제(피아노, 작곡, 리더), 강카이(바이올린), 팅첸(첼로, 초등학교 음악반 + 음악대학 졸업), 쉰양(샤오차이, 어쿠스틱 기타); 2022년부터 안정적 라인업.↩
- 《흩어진 시간들》 2011년 발매와 2020년 재발매 - VERSE 샤오바이투 10주년 — 2011년 첫 정규 앨범 《흩어진 시간들》 샤오바이투 발매, 리리펑 스튜디오 빈티지 피아노 녹음; 원본에 "인디 록 플레이버"가 있어 가끔 포스트록으로 분류; 2020년 재발매판에서 순수 네오클래식 버전으로 변경.↩
- 《국경의 소멸》 2013 서해안 현장 조사 - HK01 — 2013년 《국경의 소멸》 서해안 침식 주제, 장화 팡위안, 윈린 커우후 청룡 습지, 마이랴오, 자이이 부두 방문; 장제제 인용 "서해안은 회색 톤이고, 전신주가 바다에서 자라나 있어서, 순수한 행복을 느끼기 어렵습니다".↩
- 《부재한 너희는 어디에 갔는가》 2017 해양 주제 - VeryMulan — 2017-11-23 《부재한 너희는 어디에 갔는가》 발매; 주제 동물 흰돌고래, 산호, 바다거북, 도시 고양이, 산지 새; 장제제가 황야보호협회 훈련 참여 후 란위에서 다이빙한 경험이 이 해양 주제 앨범의 현장적 토대.↩
- 《부재한 너희는 어디에 갔는가》 Fly 공식 곡 - Cicada YouTube — 2017년 대표곡 〈Fly〉가 돌고래 유영, 혹등고래 긴 음색, 산호초 빛과 그림자를 악기로 재현; 당시 해상 풍력 발전 개발과 흰돌고래 서식지 충돌이 타이완 환경 문제의 초점이었고, Cicada는 운동에 개입하지 않고 사운드 기록만 보존.↩
- 〈폭우〉 자밍후 폭우 작곡 현장 - Amouter 인터뷰 — 2018년 6월 밴드가 자밍후를 걸으며 폭우를 만나 2019년 《안개 낀 숲으로 걸어가다》 〈폭우〉의 작곡 현장이 됨; 이후 치라이난펑, 허허안베이펑을 걸으며 매번의 트레킹이 어떤 곡의 소재가 됨. 작품의 닻은 개념이 아닌 구체적 순간.↩
- 《안개 낀 숲으로 걸어가다》 2019 금곡상 31 후보 + 쉰양 "다큐멘터리" 평가 - Filmaholic — 2019년 《안개 낀 숲으로 걸어가다》 제31회 금곡상 최우수 연주 앨범 프로듀서 부문 후보; 밴드 쉰양(샤오차이)이 《계곡 위에 살다》 이후 밴드를 "다큐멘터리 같습니다"라고 묘사(기존 "등산 인상파" 대비), 밴드 방법론이 인상에서 기록으로 전환했음을 표시.↩
- 《계곡 위에 살다》 15일 120킬로미터 중앙산맥 네 계곡 원정 - VERSE — 2022년 장제제가 멤버들을 이끌고 15일 120킬로미터 트레킹 원정을 떠나 중앙산맥 네 계곡 횡단: 탄시완 → 추이추이구 → 단다시 계곡 → 동화의 세계; 장제제 깨달음 "수원지는 단일 지점이 아니라, 계곡 전체의 웅덩이와 지하수 흐름입니다"; 9곡, 길이 1-11분, 여정의 다양한 장면 표현.↩
- 《계곡 위에 살다》 FlyingV 크라우드펀딩 + 뮤직 영화 - Cicada Bandcamp — 2022-12-27 발매, FlyingV 크라우드펀딩으로 완성; 동명 뮤직 영화 산에서 현장 촬영하여 공개; Cicada 다큐멘터리 미학의 완전한 실천.↩
- 이시카와 케이 《그 남자》 영화 음악, 일본 아카데미상 수상 - Filmaholic — 일본 감독 이시카와 케이가 Cicada를 《그 남자》(Aru Otoko) 음악으로 선정; 이 영화가 일본 아카데미상(일본 오스카) 수상; 장제제 통찰 "밴드 본연의 소리가 그를 끌어당긴 이유라는 것을 깨달았습니다".↩
- 2024 Cicada 일본 투어 - Songkick / 공식 IG — 2024년 10-11월 일본 투어: 도쿄 10.20 / 나고야 10.10 / 하라주쿠 ARC 11.04 / 유닛 돔 페스티벌 10.27; 일본 문화청 학생 무료 입장 지원; 같은 자리에서 타이완 미니 마켓.↩
- 《회귀》 2024 15주년 자선 앨범 "사이" 개념 - Cicada 공식 — 2024-07-19 《회귀》 15주년 자선 앨범(새 앨범 아님), 《국경의 소멸》 《해수면을 올려다보며》 《부재한 너희는 어디에 갔는가》 곡들을 재해석; 장제제 개념 "수원지에 주목한 뒤, 저는 '사이'에 주목하기 시작했습니다—산과 산 사이, 산과 물 사이, 숲과 대지 사이".↩