Cheng Chou-yu : le vagabond qui écrivit « L'Erreur », finit par s'installer à Kinmen

En 30 secondes : Né le 4 décembre 1933 à Jinan, dans le Shandong, de son vrai nom Zheng Wentao, originaire de Ninghe, Hebei. Arrivé à Taïwan avec sa famille en 1949, il publia à ses frais son premier recueil, Les Souliers de paille et le Radeau, à 16 ans. En 1955, à 22 ans, il publia « L'Erreur » dans Sur le pays des rêves : « Mes sabots au trot galopant sont une belle erreur / Je ne suis pas celui qui revient, je ne suis qu'un passant » — devenant une mémoire littéraire partagée par les générations taïwanaises des années 80 à 2000. Mais Cheng Chou-yu a clarifié tardivement qu'il s'agissait en réalité d'un poème anti-guerre, évoquant une mère attendant le retour de son père en temps de guerre. En 1956, il participa à la réunion des neuf membres du mouvement Moderniste de Ji Xian. En 1968, il partit pour l'atelier d'écriture de l'université de l'Iowa, puis enseigna longtemps au département de langues et littératures d'Asie orientale de l'université Yale. En 2005, après sa retraite de Yale, il revint à Taïwan et transféra son domicile au sein du foyer d'un parent Cheng dans le comté de Kinmen, devenant le premier professeur invité de l'université de Kinmen, marchant souvent seul au bord de la mer de Cihu. Le 13 juin 2025, à 4 h 44 du matin (heure des États-Unis), il s'est éteint d'une insuffisance cardiaque, à l'âge de 91 ans ^{1 2 3}.

« Mes sabots au trot galopant sont une belle erreur » est en réalité un poème anti-guerre

Vous avez probablement étudié « L'Erreur » au collège ou au lycée. En 1995, le Bureau national de compilation des manuels l'inclut dans le manuel de littérature du lycée supérieur ⁴, et toute une génération d'élèves taïwanais a récité ces vers avant les examens d'entrée à l'université :

Je passe au sud du Yangtsé
Ce visage dans l'attente des saisons s'ouvre et se ferme comme le lotus

Le vent d'est ne vient pas, les chatons du saule de mars ne volent pas
Ton cœur est une petite ville solitaire
Comme une rue de pierres vertes au crépuscule
Le bruit des pas ne résonne pas, le rideau de printemps de mars ne se soulève pas
Ton cœur est une petite fenêtre aux volets hermétiquement clos

Mes sabots au trot galopant sont une belle erreur
Je ne suis pas celui qui revient, je ne suis qu'un passant… ⁵

La lecture standard des manuels scolaires en faisait un « poème de la chambre close » (guīyuàn shī) : dans une petite ville au sud du Yangtsé, une femme attend le retour d'un être parti au loin, prend à tort le bruit lointain de sabots pour le retour de l'homme aimé, puis découvre qu'il ne s'agit que d'un passant — l'espoir s'effondre. Les images classiques (lotus, rue de pierres vertes, rideau de printemps, volets) sont disposées avec soin, le rythme est léger, et la récitation évoque une version moderne des formes poétiques classiques. Les fiches d'analyse des examens indiquaient : sentiment de vagabond / thème de l'épouse en attente / modernisation du thème classique de la complainte féminine.

Cheng Chou-yu lui-même a clarifié cette lecture lors d'un entretien en 2010. Il a dit que le véritable contexte de « L'Erreur » était la guerre de Résistance contre le Japon, et que le poème évoquait les années où sa mère l'avait emmené errer à travers les provinces de Chine continentale, attendant en vain le retour de son père parti au front ⁶. Le père combattait au front, la vie ou la mort incertaine ; la mère « est devenue le facteur le plus fondamental de l'écriture de ce poème ». Le bruit des sabots était celui des troupes qui passaient, « celui qui revient » était le père qui ne revenait pas, « le passant » était la troupe de passage. Le poème tout entier ne parle pas de l'attente d'un amant, mais d'un enfant d'environ huit ou neuf ans, regardant sa mère écouter chaque jour les bruits de pas dehors, puis être déçue, cette mémoire se superposant pour former un poème.

Mais cette lecture « anti-guerre », la plupart des professeurs de littérature au lycée à Taïwan ne l'ont jamais enseignée. Un poème écrit il y a soixante-dix ans, l'auteur lui-même intervient pour dire « vous l'avez tous mal lu », et les manuels continuent de l'imprimer dans le cadre de la complainte féminine. De son vivant, Cheng Chou-yu n'a pas eu de grand problème avec cela ; il a dit avec détachement dans l'entretien : une fois qu'un poème est écrit, il n'appartient plus à l'auteur, chaque lecteur y lit sa propre version.

L'ironie de cette situation réside dans le fait qu'un poème anti-guerre a été transmis comme un poème d'amour pendant soixante-dix ans ; et ce qui l'a diffusé auprès du plus grand nombre, c'est une autre industrie — la scène musicale pop sinophone. Dans les années 1980, Li Tixiang a mis « L'Erreur » en musique, et Qi Yu, Pan Yueyun et Tang Xiaoshi l'ont chanté ⁷. Luo Dayou, Chen Jiannian, Wu Bai et Zhao Yonghua ont également utilisé des poèmes de Cheng Chou-yu pour écrire des chansons. Le taux de diffusion de la musique pop a enfoncé ce poème dans les oreilles de chaque génération de Taïwanais. La fille de Li Tixiang, Li Ruoling, a publié un message à la mort de Cheng Chou-yu : « Les bons amis de papa sont de plus en plus nombreux au ciel. »⁷

D'où viennent ces deux caractères « Chou-yu »

Le nom de plume « Chou-yu » (愁予) est tiré des Neuf Chants (Jiuge) de Qu Yuan, dans le chant de la Dame de la rivière Xiang (Xiangfu ren) : « La fille impériale descend sur l'îlot du nord, son regard lointain me remplit de chagrin » (Di zi jiāng xī běi zhǔ, miǎo miǎo xī chóu yǔ)⁸. Qu Yuan décrit la déesse de la rivière Xiang descendant sur une petite île au nord, regard au lointain, qui me plonge dans la mélancolie ; « chou-yu » signifie « qui me cause chagrin ». Cheng Chou-yu a choisi ces deux caractères comme nom de plume quand il a commencé à écrire de la poésie à 16 ans, portant directement sur lui la mélancolie classique des Chuci.

Parmi les poètes de sa génération, beaucoup ont choisi leur nom de plume avec une conscience aiguë. Ya Xian (Wang Qinglin) : « ya » signifie muet, « xian » signifie corde — une corde muette qui écrit de la poésie ; Luo Fu (Mo Yunduan) : « Luo Fu » évoque « tomber » + « homme », un fort vagabondage. Le « Chou-yu » de Cheng Chou-yu appartient à la même lignée : cette génération de jeunes provinciaux arrivés par-delà la mer après la guerre, arrachés à leur terre natale et jetés sur une île inconnue, la nostalgie et l'aphasie de l'époque devenant les émotions centrales de cette poétique générationnelle. Choisir un nom de plume contenant le caractère « chou » (chagrin) était presque une posture commune aux poètes de cette génération.

Cheng Chou-yu était originaire de Ninghe, Hebei, et est né le 4 décembre 1933 à Jinan, Shandong. Son père était un officier de l'Armée révolutionnaire nationale, longtemps en première ligne pendant la guerre de Résistance contre le Japon. En 1949, quand la famille entière est arrivée à Taïwan, il avait 16 ans. En 1955, il a terminé ses études à la Hsinchu Senior High School, puis a étudié à la faculté de droit et de commerce de l'université Chung Hsing ¹. Avant l'arrivée à Taïwan en 1949, il avait déjà publié son premier recueil, Les Souliers de paille et le Radeau (publication à compte d'auteur à Beiping), et c'est en 1955 que le deuxième, Sur le pays des rêves, l'a fait véritablement entrer dans le monde poétique taïwanais. « L'Erreur » figure dans Sur le pays des rêves ².

Le poète Xiao Xiao a dit de lui plus tard : « La poésie de Cheng possède le sentiment le plus traditionnel de la poésie classique, et la concision de ses poèmes est précisément la couleur propre de la poésie chinoise. »⁸ L'évaluation du poète contemporain Ya Xian est plus imagée : « Le charme à la fois éthéré et réservé de Cheng Chou-yu, sa rêverie poétique à la fois onirique et lumineuse, ses mélodies douces, ses rythmes langoureux, et le ton aristocratique, oriental, teinté d'une légère mélancolie, créent un charme semblable aux nuages. »⁸ Ces deux évaluations mises ensemble permettent de comprendre pourquoi des vers à mi-chemin entre le classique et le moderne comme ceux de « L'Erreur » avaient une telle identité dans les années 1950. La poésie moderne dominante de l'époque tentait d'écrire avec la syntaxe la plus occidentalisée et la plus intellectuelle ; Cheng Chou-yu allait à contre-courant, repolissant les images classiques pour en faire le tissu de la poésie moderne.

La petite réunion de 1956 : les neuf Modernistes de Ji Xian

Le moment clé de l'entrée de Cheng Chou-yu dans le monde poétique taïwanais fut le 15 janvier 1956. Ce jour-là, Ji Xian convoqua la « première assemblée annuelle des poètes du mouvement Moderniste » au centre d'activités des associations civiles de Taipei. Neuf personnes étaient présentes — Ji Xian, Ye Ni, Cheng Chou-yu, Luo Xing, Yang Yunda, Lin Ling, Ji Hong, Lin Hengtai, Shang Qin (certaines sources présentent de légères variations dans la liste des neuf)⁹. Le produit de cette réunion fut les « Six articles de foi du mouvement Moderniste », dont le deuxième, le plus célèbre :

Nous considérons que la nouvelle poésie est une transplantation horizontale, et non un héritage vertical.

Les quatre caractères « transplantation horizontale » déclenchèrent directement, en 1957, la polémique de deux ans entre Tan Zihao, qui publia « Où va la nouvelle poésie ? » dans Blue Star Poetry, et Ji Xian, qui répliqua par un article ⁹. Le point de débat était : la nouvelle poésie d'après-guerre à Taïwan devait-elle se rattacher à la lignée du modernisme occidental à partir de Baudelaire (position de Ji Xian), ou prolonger la tradition lyrique de la poésie classique chinoise (position de Tan Zihao) ?

Derrière cette polémique se cachait en réalité la profonde fracture de 1949 : la tradition de la nouvelle poésie continentale « contaminée » par les communistes pouvait-elle encore être héritée ? Le modernisme occidental était-il un substitut ou une issue ? Les deux camps traitaient la vraie question de « comment régénérer la modernité en langue chinese ». Il n'y eut pas de vainqueur, mais l'axe « transplantation horizontale vs héritage vertical » devint dès lors le format de question le plus fondamental de la poétique de la poésie moderne taïwanaise, et chaque polémique poétique ultérieure (le tir de Wenbiao Tang contre l'obscurité de la poésie moderne en 1972, la polémique sur la littérature nativiste en 1977, les débats postmodernes des années 80) en fut presque une variation ⁹.

Cheng Chou-yu était l'un des neuf Modernistes, mais il garda un profil bas dans cette polémique. Son style poétique était lui-même un paradoxe : il se rangeait du côté de Ji Xian (partisan de la transplantation horizontale), mais son écriture conservait les images classiques et les rythmes lyriques (caractéristiques du camp de Tan Zihao). Le succès de « L'Erreur » venait en partie de cette position : il était plus doux que Ji Xian, plus moderne que Tan Zihao, devenant le membre du mouvement Moderniste le plus accessible au lecteur ordinaire ¹⁰.

Le départ : l'Iowa + trente ans à Yale

En 1968 (certaines sources indiquent 1967), Cheng Chou-yu fut invité aux États-Unis pour participer à l'« International Writing Program » (IWP) de l'université de l'Iowa ^{1 2}. Ce programme fut fondé en 1967 par Nie Hualing et son mari Paul Engle à l'université de l'Iowa, et commença à inviter régulièrement des écrivains du monde sinophone pour des séjours de courte durée dans les années 1970. Cheng Chou-yu fut l'un des premiers participants. Des poètes de la même génération — Ya Xian, Shang Qin, Yang Mu, Wang Wenxing, Bai Xianyong, Chen Yingzhen, Yao Yigu — furent tous membres de ce programme, qui devint presque une station de relais pour la littérature sinophone durant la Guerre froide.

À partir de l'Iowa, le centre de gravité de la vie de Cheng Chou-yu bascula vers les États-Unis. Il obtint une maîtrise en arts et un doctorat de l'école de journalisme de l'université de l'Iowa, puis enseigna longtemps au département de langues et littératures d'Asie orientale de l'université Yale ⁸, pendant plus de 30 ans au total. Cette période à Yale eut une influence subtile sur son style poétique — sa production diminua sensiblement, mais la densité de chaque poème s'approfondit, les images orientales et la perspective académique occidentale commençant à s'entrelacer. La publication de Poèmes de Cheng Chou-yu en 1979 fut la somme de cette période ².

Les années à Yale firent également de lui un canal important pour la connaissance de la poésie taïwanaise dans le monde anglophone. La traduction anglaise de « L'Erreur » (plusieurs versions, mais celle circulant dans le système Yale étant la plus répandue) fit entrer l'image des « sabots au trot galopant » dans les cours de littérature comparée. Comme ses contemporains universitaires-poètes Yu Guangzhong (ancien professeur à Pittsburgh) et Ye Weilian (UCSD), la position académique de Cheng Chou-yu aux États-Unis était à la fois son propre foyer et une fenêtre par laquelle la poésie moderne taïwanaise était lue dans le monde anglophone.

Cependant, il ne fut jamais complètement « américanisé ». Il continuait à écrire en chinois, publiait principalement dans le monde poétique taïwanais, et prenait occasionnellement la parole dans les débats des années 70 à 90 tout en gardant ses distances. Il appartenait à ceux qui ont passé 30 ans à l'étranger mais dont le passeport psychologique restait taïwanais.

Le retour : l'installation à Kinmen en 2005

Coucher de soleil sur la digue de Cihu, Kinmen. Après son retour à Taïwan à sa retraite de Yale en 2005, Cheng Chou-yu marchait souvent seul au bord de la mer de Cihu, regardant les marées. Photo : Meigazine CHENG (Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0)

2005 fut un tournant décisif dans la vie de Cheng Chou-yu. Cette année-là, il prit sa retraite de Yale, à 72 ans, et décida de revenir à Taïwan. Son point d'atterrissage ne fut ni Taipei, ni Hsinchu (la ville où il avait fait ses études secondaires), mais Kinmen.

« Mon cœur appartient à la rivière Wu, je m'installe à Kinmen » était sa propre formulation ¹¹. En 2005, il transféra officiellement son domicile au sein du foyer de Zheng Fengsheng, un parent Cheng du comté de Kinmen, devenant ainsi un résident du comté de Kinmen. La même année, le premier président de l'université de Kinmen, Li Jinzhen, l'invita à devenir professeur invité — l'un des recrutements les plus importants de la période de transition de l'Institut technique de Kinmen vers le statut d'université, amenant un poète du calibre de Cheng Chou-yu à résider durablement sur l'île de Kinmen ¹¹.

Le lien de Cheng Chou-yu avec Kinmen remontait en fait à 1967. Cette année-là, il fut invité pour la première fois par l'armée à visiter l'île de Kinmen, et écrivit le cycle de quatre poèmes Recueil de Kinmen — L'Arbre, Le Rocher, Le Mulet blanc, La Terre¹¹. Ces quatre poèmes décrivaient Kinmen dans les années 60, encore en première ligne, où les hostilités pouvaient reprendre à tout moment : chaque arbre de l'île, chaque rocher, chaque mulet blanc, chaque poignée de terre portait l'odeur de la poudre et le sentiment de dispersion. Pour un poète de 34 ans sur le point de partir pour les États-Unis, Kinmen était le coin le plus éloigné de Taïwan, et aussi l'endroit qui ressemblait le plus à un champ de bataille à cette époque.

En 2000, lors du premier festival de poésie et de vin « Accueillir le millénaire par le vin et la poésie », organisé pour commémorer le 800e anniversaire de la mort de Zhu Xi, il fut invité à Kinmen et composa Boire du vin à Kinmen. En 2003, lors de la Fête de la mi-automne, il revint à Kinmen et appuya sur le bouton du feu d'artifice tiré simultanément des deux côtés du détroit — 45 ans après la bataille du 23 août, c'était la première fois que Kinmen et Xiamen, de l'autre côté, lançaient des feux d'artifice en même temps, et il avait été choisi pour appuyer sur le bouton. En 2004, il amena le sinologue allemand Wolfgang Kubin à l'exposition d'art dans les bunkers de Kinmen. Il se rendit personnellement au temple de Zheng Chenggong à Xiawu, dans la ville fortifiée de Jincheng, pour honorer les ancêtres de la famille Cheng ¹¹.

Ces activités constituèrent le prélude à son installation officielle à Kinmen en 2005. Il aimait souvent marcher seul au bord de la mer de Cihu, regardant les marées ¹¹. Cette image ne ressemble malheureusement pas à celle d'un poète moderne ; elle évoque davantage la posture d'hermétique d'un poète classique — après plus d'un demi-siècle, avoir fait le tour de la moitié du globe, il trouva sur cette petite île de Taïmen la plus proche du continent un coin où il pouvait écrire de la poésie, honorer ses ancêtres et regarder la mer.

_La Robe de la paix_ et la cloche de la paix du 23 août

Panorama du lac Cihu, Kinmen. Le lac Cihu se trouve dans le canton de Ning, comté de Kinmen, sur une superficie de 120 hectares. C'est le plus grand lac artificiel de Kinmen, créé à l'origine en 1969 par la construction d'une digue sous la supervision de Chiang Ching-kuo, devenu un habitat pour les oiseaux migrateurs dans les années 1990. Photo : Mnb (Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0)

Après s'être installé à Kinmen, Cheng Chou-yu écrivit un nouveau recueil intitulé La Robe de la paix : cent ans de poésie, dix mille ans de paix perpétuelle, qui remporte le 10e prix mondial de création littéraire sur la vie. Le thème central de ce recueil est la paix — pour quelqu'un originaire du Hebei, né dans le Shandong, ayant fui la guerre avec sa mère à travers les provinces chinoises pendant la guerre de Résistance, traversé la mer en 1949, mis pour la première fois les pieds sur le front de Kinmen en 1967, puis s'étant installé à Kinmen en 2005, « la paix » n'est pas un concept abstrait, mais un état concret poursuivi toute une vie.

Dans le recueil, un poème évoque « quand on sonnera la cloche de la paix jusqu'à huit cent vingt-trois coups ». Le gouvernement du comté de Kinmen a ensuite gravé cette phrase à côté de la cloche de la paix du parc mémorial de la paix de Kinmen — la bataille du 23 août fut un bombardement intensif lancé par l'Armée populaire de libération chinoise le 23 août 1958 contre Kinmen ; en 44 jours, l'île de Kinmen reçut 470 000 obus. À côté de la cloche de la paix, le vers de Cheng Chou-yu des « 823 coups » est gravé, transformant le nombre d'obus en nombre de coups de cloche, convertissant l'unité de mesure de la destruction en unité de mesure de la paix.

C'est l'une des manifestations les plus concrètes de la vie tardive de Cheng Chou-yu : graver de la poésie dans le paysage physique de l'île de Kinmen. Un « L'Erreur » imprimé dans les manuels scolaires d'une génération entière de lycéens des années 80 à 2000 relève de la diffusion par le système éducatif ; un vers sur la cloche de la paix gravé sur l'île de Kinmen relève de l'ancrage dans l'espace physique. Les deux modes de diffusion sont efficaces, mais le second est plus lourd — les manuels sont révisés, l'île de Kinmen ne l'est pas.

Le dernier voyage : la phrase « Je ne suis pas celui qui revient, je ne suis qu'un passant » s'est réalisée

Le 13 juin 2025, à 4 h 44 du matin (heure des États-Unis), Cheng Chou-yu s'est éteint d'une insuffisance cardiaque, à l'âge de 91 ans ¹. L'agence de presse CNA a cité le poète Xiao Xiao relayant un message de Lin Caigui, belle-sœur de Cheng Chou-yu : « Le Maître a apporté tant de romantisme et de mélancolie à Taïwan et au monde sinophone ; puissent-ils retrouver leurs proches au ciel, et que la poésie et la musique se transmettent éternellement. »²

Concernant l'âge au décès, les sources divergent. CNA, Mirror Media, News Lens, Merit Times et le United Daily News indiquent tous 91 ans (calcul basé sur le 4 décembre 1933 – 13 juin 2025, soit 91 ans et demi en âge exact) ^{1 2 3}. Ming Pao et certains médias continentaux indiquent 92 ans, et certains proches 94 ans — ce dernier chiffre pouvant correspondre à l'âge virtuel (suì) ou au calcul selon le calendrier lunaire. Taiwan.md retient la version des grands médias, soit 91 ans ^{1 2 3}.

Le magistrat du comté de Chen Fuhai a exprimé sa consternation en apprenant la nouvelle et a demandé au bureau de la culture du comté de Kinmen de présenter ses condoléances à la famille ¹¹. Le gouvernement du comté de Kinmen a mentionné par la suite que Cheng Chou-yu avait transféré son domicile à Kinmen vingt ans plus tôt, et que le monde culturel de Kinmen le considérait « non plus comme un passant » — une phrase qui fait écho aux derniers vers de « L'Erreur » : « Je ne suis pas celui qui revient, je ne suis qu'un passant ». Dans le poème, il s'écrivait comme un passant ; dans la réalité, il a choisi de s'arrêter.

La fille de Li Tixiang, Li Ruoling, a publié un message de deuil sur Facebook : « Les bons amis de papa sont de plus en plus nombreux au ciel. »⁷ Li Tixiang lui-même était décédé en 2014. Celui qui avait mis « L'Erreur » en musique est parti le premier, et onze ans plus tard, celui qui avait écrit le poème est également parti — les témoins de cette époque de collaboration entre littérature et musique sinophones disparaissent un par un.

Cheng Chou-yu appartenait aux derniers survivants de la première génération de poètes provinciaux d'après-guerre à Taïwan : Ji Xian est parti en 2013, Tan Zihao est décédé prématurément en 1963, Yu Guangzhong en 2017, Luo Fu en 2018, Ya Xian en octobre 2024 (à l'âge de 92 ans, moins de 8 mois avant le décès de Cheng Chou-yu), Zhou Mengdie en 2014, Shang Qin en 2010, Yang Mu en 2020 ¹². Parmi le « triangle de fer » de la Société poétique Chuang Shi Ji — Luo Fu, Ya Xian et Zhang Mo — seul Zhang Mo, âgé de 95 ans (âge virtuel en 2026), est encore vivant. La génération qui a fait résonner les « sabots au trot galopant » dans le monde littéraire est en train de s'éteindre.

Pour ceux qui ont fait leurs études à Taïwan dans les années 80 à 2000, le décès de Cheng Chou-yu évoquera probablement un souvenir très concret : le manuel de littérature du lycée ouvert à sa page, le professeur recopiant le poème au tableau, toute la classe discutant de ce que signifiaient les « sabots au trot galopant ». Cette mémoire partagée transcende les clivages politiques, transcende les générations — non pas parce que ce poème est particulièrement grand, mais parce qu'il a été sélectionné dans les manuels scolaires et imprimé pendant 30 ans. Un poème écrit il y a soixante-dix ans, sa diffusion a largement dépassé ce que l'auteur lui-même aurait pu imaginer.

Pourquoi la lecture en complainte féminine a triomphé de la lecture anti-guerre

Revenons sur une question intéressante : pourquoi la lecture en complainte féminine de « L'Erreur » a-t-elle triomphé de la lecture anti-guerre ?

Le premier facteur est le contexte de publication. En 1955, Taïwan était encore sous le régime de la loi martiale, et le terme « anti-guerre » comportait en soi un risque politique — la position officielle était la « reconquête du continent », et ce qui était combattu n'était pas la guerre elle-même mais les « bandits communistes ». Un poème anti-guerre écrit trop explicitement n'aurait probablement pas passé la censure du Commandement général de la police militaire. Cheng Chou-yu a emballé sa mémoire de guerre dans des images classiques du sud du Yangtsé, transformant la mère en temps de guerre en femme en attente, les sabots des troupes en vagabond de passage — cet emballage était à la fois une technique littéraire et une stratégie de sécurité en période de loi martiale.

Le deuxième facteur est la logique de sélection des manuels scolaires par le Bureau national de compilation des manuels en 1995. Les fiches d'analyse standard des manuels de littérature du lycée supérieur nécessitaient une « bonne réponse » ; l'interprétation en complainte féminine disposait d'une base littéraire traditionnelle complète (Shijing, poésie lyrique délicate des Tang et des Song), tandis que l'interprétation anti-guerre nécessitait de faire appel aux souvenirs d'enfance de l'auteur lui-même — ce qui n'était pas acceptable dans l'enseignement de la littérature centré sur le texte. Les fiches d'analyse des manuels ont pris le pas sur la déclaration de l'auteur, un cas typique de « le texte se libère de l'auteur ».

Le troisième facteur est que le poème lui-même permet une double lecture. « Je passe au sud du Yangtsé » ne précise ni temps de guerre ni temps de paix ; « ce visage dans l'attente des saisons » peut être une épouse en attente ou une mère ; « le bruit des pas ne résonne pas » peut signifier l'absence de l'amant ou l'absence du père. Cheng Chou-yu a écrit avec trop de retenue, au point que le lecteur peut y projeter sa propre structure émotionnelle. Un poème permettant de multiples lectures sera finalement lu dans le cadre le plus puissant — et dans l'enseignement de la littérature taïwanaise des années 90, le cadre de la complainte féminine était bien plus puissant que le cadre anti-guerre.

Recueils représentatifs

• Les Souliers de paille et le Radeau (1949, publication à compte d'auteur, Beiping)
• Sur le pays des rêves (1955) — contient « L'Erreur »
• La Robe (1966)
• L'Esclave féminine derrière la fenêtre (1968)
• Le Passage de l'hirondelle (1980)
• La Possibilité de la neige (1985)
• Poèmes de Cheng Chou-yu I (1979, rassemblant les œuvres de 1951 à 1968)
• Poèmes de Cheng Chou-yu II (2004)
• Les Chants brodés
• L'Homme solitaire assis regarde les fleurs
• La Robe de la paix : cent ans de poésie, dix mille ans de paix perpétuelle (période de Kinmen) ²

Prix importants

Prix de la jeunesse littéraire et artistique, Prix de la culture Zhongshan, Prix de recommandation de la nouvelle poésie du China Times, Meilleur parolier traditionnel et artistique aux 19e Golden Melody Awards ⁸. Le prix des 19e Golden Melody Awards récompensait l'adaptation fréquente de ses poèmes en chansons populaires.

Pour aller plus loin

• Poésie moderne taïwanaise — le contexte complet de l'histoire poétique, du mouvement Moderniste de Ji Xian à Blue Star, Chuang Shi Ji, jusqu'à la polémique sur la littérature nativiste
• Deschang et An Pu — la liste de lecture d'An Pu inclut Cheng Chou-yu, aux côtés de Kafka, Mishima Yukio, Shen Congwen, Bei Dao et Eliot

Sources des images

• Image principale : Portrait de Cheng Chou-yu (2017), photographié par Mù Sù Media Co., Ltd. Fichier original provenant de Wikimedia Commons, licence CC BY-SA 4.0. Lien vers l'image originale : https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%E9%84%AD%E6%84%81%E4%BA%88.tif
• Coucher de soleil sur la digue de Cihu, Kinmen : photographié par Meigazine CHENG. Fichier original provenant de Wikimedia Commons, licence CC BY-SA 4.0. Lien vers l'image originale : https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%E6%85%88%E5%A0%A4%E5%A4%95%E7%85%A7.jpg
• Panorama du lac Cihu, Kinmen : photographié par Mnb le 26 janvier 2017. Fichier original provenant de Wikimedia Commons, licence CC BY-SA 4.0. Lien vers l'image originale : https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%E9%87%91%E9%96%80%E6%85%88%E6%B9%96.jpg

Références