برامج التلفزيون الماصرية في تايوان: من «مجموعة النجوم» إلى «كونغ تشاي لاي» كمنصة اجتماعية

برامج التلفزيون الماصرية في تايوان: من «مجموعة النجوم» إلى «كونغ تشاي لاي» كمنصة اجتماعية

ملخص في 30 ثانية: عام 1962، نقلت شين تشي وكوان هوا شي العرض من قاعة الأغاني والعروض الحية إلى استوديو تلفزيون تايوان الذي افتتح حديثاً؛ أصبحت «مجموعة النجوم» أول برنامج غنائي ماصري في تاريخ تلفزيون تايوان. وبعد ثلاثين عاماً، دخلت فنون الترفيه الماصرية في تايوان فترة الازدهار بعد فتح القنوات المشفرة، من «الرشفة المتتالية» و«نهاية الأسبوع الكبيرة» إلى «كونغ تشاي لاي»؛ لم تعد مجرد صنع نجوم، بل شكلت جيلًا بأكمر يتحدث، ينتقد، ويفهم الأحداث العامة. وفي عصر البث عبر الإنترنت والفيديو القصير، لم تختفِ الفنون الماصرية، بل تحولت من مملكة داخلية تُظهر كل شيء إلى فنّ أكثر تخصيصاً، وأكثر قسوة، ويتطلب إعادة تعريف نفسه.¹²³

عام 1962، بعد أن بدأ تلفزيون تايوان البث، أطلقت «مجموعة النجوم»، حيث نقلت شين تشي وكوان هوا شي العروض التي كانت تُعقام في قاعات الأغاني والعروض الحية، وأرسلتها بثبات إلى كل جهاز تلفزيون في المنازل. عندما عادت تلفزيون تايوان لاحقاً لاستعراض هذا التاريخ، حددت «مجموعة النجوم» مباشرةً بأنها «أول برنامج غنائي ماصري في تاريخ تلفزيون تايوان»؛ لم يكن مجرد برنامج، بل مثل موقع نحو جديد يُخلق: الغناء، الإدارة، العرض، صناعة النجوم، كلها تبدأ بالتغليف في تجربة إعلامية واحدة.¹

وهذا هو السبب الذي يجعل من الصعب فهم برامج التلفزيون الماصرية في تايوان على أنها مجرد «برامج كوميدية». في الأصل، كانت أكثر قرباً إلى نوع من الأدوات التلفزيونية التي تربط المسرح، البث الإذاعي، العروض المحلية، صناعة النجوم، والحياة اليومية في المنز. يمكنك أن تقول إنها تبيع الترفيه، لكنها في الوقت ذاته تعلم المشاهدين من يعرفون من هو نجم، من يتحدث، ما هو مقبول، ما هو ذكي، وحتى ما مَعَنَا «شيء شاهده الناس في تايوان جميعاً».¹⁴

إذا أردت صياغة جملة محورية غير متوقعة لهذه المقالة، فهي: أهم وظيفة لبرامج التلفزيون الماصرية في تايوان، على الإطلاق، ليست مجرد جعل الناس يضحكون، بل اختراع طريقة تحدث بها تايوان في كل عصر للعيش معاً.

جدول موجز قبل التفاصيل: تايوان الماصرية لا تتطور للأسفل، بل تتحوّل

إن مفتاح الفنون الماصرية المبكرة ليس في امتلاكها موارد كثيرة، بل في أنها ضغطت كل وسائل العرض في نافذة زمنية واحدة. تشير بيانات تلفزيون تايوان إلى أنه بعد «مجموعة النجوم»، طورت تلفزيون تايوان بشكل متتالٍ برامج أخرى مثل «نهاية الأسبوع الممتعة» و«البيبان الملونة» و«المجرة اللبنية»؛ بعضها فتحت عربات البث وخرجت، وبعضها وضع الحوارات داخل برنامج غنائي، وبعضها جعل الديكور المبهر والرقصات أداة مرئية تلفزيونية. بعبارة أخرى، لم تكن تايوان الماصرية في الأصل تطوراً خطياً، بل نموت في نفس الوقت نحو الغناء، المسرحيات القصيرة، الخارجية، والحوارات.¹

تشير الأبحاث المكملة التي توضح السياق المبكر للفنون الماصرية إلى أنه خلال الفترة بين 1960 و1980، تحركت برامج التلفزيون الماصرية تدريجياً من مجرد غناء إلى أسلوب مسرحي ومتعدد الوحدات؛ لم يعد المُدرّب مجرد من يعلن، بل يجب أن يغني، ويتعامل، ويطرح أسئلة، ويقود المشاعر. ربما يبدو هذا طبيعياً اليوم عند النظر إليه، لكن في عصر كان التلفزيون وسيلة إعلامية جديدة، فهو في الواقع أعد تعريف ما يعنيه «شخصية على التلفزيون».⁵

ملاحظة المحرّر: الأكثر إثارة للاهتمام في تايوان الماصرية، هو أنها لم تكن أبداً تحاول إتقان نوع واحد من المهارات، بل تجميع مهارات متعددة، بحيث يشعر المشاهد أن «هذه هي أكثر مكان نشط الليلة».

بدءاً من «مجموعة النجوم»، تعلمت الفنون الماصرية أولاً ليست الكوميديا، بل صناعة النجوم

وصف تلفزيون تايوان لـ«مجموعة النجوم» مثير. يقول إنه في غياب جوائز الموسيقى الذهبية، الظهور على «مجموعة النجوم» كان كأنه «رشّ الذهب»؛ وقد عرض البرنامج لمدة خمسة عشر عاماً، وكانت جميع الحلقات مباشرة، دون أي موسيقى خلفية، ولا يمكن المطابقة. هذه الكلمات تحمل معنيين: أولاً، كانت برامج التلفزيون الماصرية منذ البداية هي آلية لاعتماد النجوم؛ ثانياً، إن فنون التلفزيون المباشر، في الحقيقة تعتمد على مهارة الممثين الحقيقية في اللحظة.¹

وبهذا المعنى، لم تكن تايوان الماصرية في الأصل مجرد صناعة محتوى، بل هي آلة تدفع الناس إلى الخارج. من هو المرئي؟ من هو من يجرؤ على الخطأ؟ من هو الذي يتمكن من استيعاب المشهد؟ هذه العوامل تحدد مباشرة ما إذا كان يمكن للشخص أن يتحول من مغنٍ أو ممثل أو شخص في المسرح إلى نجم تلفزيوني حقيقي. هذه القدرة على صناعة النجوم انتقلت بعد ذلك إلى الاختيارات، الإدارة، البرامج الحوارية، وبرامج الواقع، وهي أساسيات منطق صناعة الترفيه في تايوان بأكملها.¹⁵

ويبدو أن الفنون الماصرية المبكرة لم تكن بالضرورة حرة تماماً. عند استعراض تلفزيون تايوان لعقد 1960، يذكر تلفزيون تايوان تحديداً أنه خلال عصر الرعب الأبيض، لا يمكن غناء الأغاني بحرية، ولا يمكن قول أي شيء، وحتى التلفزيون كان ملزماً بدمج أغانٍ محددة. بعبارة أخرى، عندما وُلدت فنون التلفزيون الماصرية في تايوان، كانت تعيش في بيئة متناقضة للغاية: كانت بوابة ترفيه الشعب، لكنها في الوقت ذاته خاضعة لرقابة صارخة. لاحقاً، وجد المشاهدون أن أفضل ما يراه الناس في الفنون الماصرية ليس لأنه تمام الحرية، بل لأنه يتمكن دائماً من إدخال بعض الحياة داخل القيود.¹

العصر الذهبي بعد 1993: تايوان الماصرية تنقل المجتمع بأكمله إلى الداخل

إذا كان عصر التلفزيون اللاسلكي علّم الفنون الماصرية كيف تصنع نجوماً، فإن عام 1993، حيث تم فتح القنوات المشفرة بشكل كبير، فهو حيث تعلمت تايوان الماصرية كيف تتوسع. يصف «ذا نيوز لينز» هذه الفترة بأنها بداية العصر الذهبي، ويسرد قائمة من البرامج التي لا تزال تترك أثراً في الذاكرة الجمعية: «الرشفة المتتالية» عام 1986، «نهاية الأسبوع الكبيرة» عام 1994، «أتوقع أن أتخمّن» عام 1996، «كونغ تشاي لاي» و«المقلاة الكبيرة» عام 2004. رغم اختلاف هذه البرامج، إلا أنها تثبت جميعاً نفس الشيء: لم تعد تايوان الماصرية مجرد نقل رقصات وأغانٍ إلى التلفزيون، بل يمكنها أن تدمج أي مشاعر اجتماعية في تنسيق البرنامج.⁴

جمعت «نهاية الأسبوع الكبيرة» البحث عن الأشخاص، والمسرحيات القصيرة، والألعاب، والتفاعل الحي في آلة عاطفية كبيرة لا يمكن أن تُصنع إلا على التلفزيون؛ حوّلت «أتوقع أن أتخمّن» الشباب، الشعبية، والتخمين إلى طقس نهاية الأسبوع؛ وحوّلت «كونغ تشاي لاي» برنامج الحوار الداخلي إلى منصة لمنافسة اللغات، حيث لم يعد النجوم مجرد ضيوف للترويج لأعمالهم، بل لاختبار قدرتهم على الوقوف على حافة الشرف والمزيد. عادة ما يكون أفضل لحظة للفنون الماصرية في تايوان هي هذه اللحظات: تبدو منقضّة، لكنها تلتقط روح العصر أكثر من الكثير من البرامج الجادة.⁴

هذا يوضح لماذا يعانق الكثيرون تايوان الماصرية، وليس فقط لأجل مُدرّع معين، بل لطريقة «الجميع يشاهدون الشيء نفسه في نهاية الأسبوع». كانت برامج التلفزيون الماصرية في تلك الفترة تلعب دور آلة تصنع لغة مشتركة في غرفة المعيشة. في اليوم التالي، في المكتب، في المدرسة، عند العشاء، كان لديك دائماً مشهد يمكنك الموافقة عليه. إن مقاطع الفيديو القصيرة اليوم قد تصنع مقاطعاً، لكنها نادراً ما تصنع تجربة مشاهدة مشتركة تعبر عنها الأجيال والمناطق والخلفيات المختلفة. ⁴

ملاحظة المحرّر: العصر الذهبي الحقيقي، لم يكن ذا البرامج التي كانت غنية، بل كان الجميع يعلمون أنهم كانوا يشاهدون الشيء نفسه في الليلة السابقة.

لماذا يجعل الناس يقولون «كانت الفنون الماصرية أفضل في السابق»؟

تذكير جميل جداً، من مقالات حديثة تعيد التأمل في تاريخ تايوان الماصرية. اقتباس من لو تشيه: «برامج التلفزيون الماصرية اليوم لا يمكن أن تُسمّى فنوناً ماصرية، لأن الفنون الماصرية يجب أن تعني «فنوناً مركّبة» أو «مهارات مركّبة»، وليس البرامج التي تتبع موضوعاً واحداً الآن.»⁵ ليست هذه مجرد نostalgia، بل تشير إلى تغيير هيكلي حقيقي في تايوان الماصرية.

معنى «الفنون الماصرية أفضل في السابق» ليس أنها كانت أكثر ذكاءاً، بل أنه في نافذة زمنية واحدة، ربما كانت هناك أغانٍ، ورقصات، وحوارات، وتقليد، ومسرحيات قصيرة، وخارجية، وعلى المُدرّع أن يجمع كل هذه العناصر المتشتتة في سلسلة واحدة. كانت كلمة «ماصري» تعني في الأصل الخلط، والدمج، والتنسيق؛ عندما بدأت البرامج بالتفتيت إلى فئات الحوار، الفئات الذكية، الفئات الواقعية، الفئات السياحية، فقد أصبحت أكثر دقة، لكنها فقدت الشعور بالفوضى الكبيرة التي تعني «كل شيء في واحد». ⁴⁵

من هذه الزاوية، فإن الانتقادات التي تواجه تايوان الماصرية لاحقاً بأنها أصبحت فقيرة، محافظة، مملة، ليست مجرد مشكلة ميزانية، بل هي أن شكل البرنامج أصبح ضيقاً. يشير تحليل «ذا نيوز لينز» إلى أنه بعد دخوله في مرحلة النضوج، بدأت البرامج الحوارية منخفضة التكلفة بالتكرار الكبير، والبرامج تتشابه، والسوق ينافس بشدة لكنه يفتقر إلى أفكار جديدة. هذا لا يعني أن برنامجاً معيناً أسوأ، بل أن الصناعة بأكملها بدأت تفضل صيغاً منخفضة المخاطر، وسريعة الدوران، ويمكن تكرارها على المدى الطويل. ⁴

المشاكل ليست مجرد نقص الأموال، بل عدم الجرأة على اختراع صيغ جديدة

منذ العقد الماضي، أصبحت «انحدار تايوان الماصرية» شائعة كما لو كانت حقيقة ثابتة، لكن تشخيص كثير من المشاكل كان كسولاً؛ يقولون إن سبب الهزيمة هو برامج كورية أو إنتاج صيني كبير أو نقص الميزانية، لذا تايوان بلا شك ستخسر. هذه كلها جزء من الحقيقة، لكنها ليست كلها. الأصعب هو أنه عندما يضطر التلفزيون إلى مطاردة العائد على الاستثمار العالي، فإن أول ما يُقتضى عادةً هو القدرة على البحث والتطوير: وحدات جديدة، طرق عرض جديدة، إ节افة جديدة، لغة ما بعد الإنتاج جديدة، كلها تتطلب وقتاً وتجريباً، وهذا بالضبط ما يُمسح أولاً من التكاليف. ⁴

عند مناقشة «ذا نيوز لينز» لهذه المأزق، اقتبس من كلين سين تشين قولها الجميل: «ربما لا تحتاج كل مشهد إلى ميزانية بضعة مئات المليون، إذا كنا نصنع قصصاً قصيرة، ونركز على إخراج القصة جيداً، وجاذبية جيدة، ونجد ممثّنين مناسبين، فإن الأشياء التي تصنعها بعناية، سيشعر بها الجميع.»⁴ رغم أنها تتحدث عن الدراما، إلا أنها تنطبق على الفنون الماصرية أيضاً. غالباً ما يخسر تايوان الماصرية ليس المال، بل العزيمة على تحويل الموارد المحدودة إلى صيغ فريدة.

بعبارة أخرى، المشكلة ليست «ليس لدينا المال الكافي مثل الآخرين»، بل «هل ما زلنا نؤمن أن الأصغار جداً والدقيق يمكن أن يولد أسلوباً؟». لماذا استطاعت «الرشفة المتتالية» البقاء؟ ليس لأنها كانت مبهرة، بل لأنها اخترعت محتوى حاد باستخدام تنسيق بسيط. هذه القدرة، أصبحت اليوم نادرة أكثر من الإنتاج الكبير. ⁴

ملاحظة المحرّر: ما يكلف الفنون الماصرية حقاً، غالباً ما ليس الديكور، بل أن هناك شخصاً يجرأ على خوض المخاطرة بربحه غير المضحك، ويجرّب مشهداً لم يفعله أحد من قبل.

لكن تايوان الماصرية لم تمت، بل انتقلت

لو نظرت فقط إلى التلفزيون اللاسلكي أو المشفر، فمن السهل أن تخلص إلى استنتاج متفائل مفرط: تايوان الماصرية انتهت. لكن ممارسة وسائل الإعلام العامة في السنوات الأخيرة تذكرنا أن الفنون الماصرية لا تموت بالضرورة، بل ربما تتغير المنصة، والموضوع، والإ节افة. عام 2021، عند إطلاق «تلفزيون تايوان العام» لبرنامج «هل تعرفت على تاريخ تايوان؟ لو تشيه يقول»، حددته مباشرةً بأنه «برنامج فنون ماصرية على الإنترنت»، ووضعته على منصة «تلفزيون تايوان بلس»؛ بعبارة أخرى، يمكن أن يكون المعرفة التاريخية على شكل برنامج فنون ماصرية على الإنترنت بست دقائق، وليس فقط في الكتيبات أو الأفلام الوثائقية. ³

وفي هذا البيان الصحفي لتلفزيون تايوان العام، قال لو تشيه بوضوح: «الصراع بين الأحزاب في تايوان يحدث لأن الناس لا يفهمون تاريخ تايوان، لأنهم لا يعرفون الماضي، لا يمكنهم فهمه، ولا يمكنهم فهمه، لا يمكنهم تقبله، ولا يمكنهم التفاهم.»³ هذه الجملة تشبه مهمة جديدة بعد تحويل الفنون الماصرية: لا يجب أن تخدم النجوم دائماً، بل يمكنها خدمة الفهم؛ لا يجب أن تكون في منتصف ليلة الأسبوع لمدة ساعتين، بل يمكنها أن تكون محتوى بضع دقائق على الهاتف.

هذا التحول بين المنصات ليس عرضياً. تضع منصة «مراقبة صناعة الاتصالات والبث» التابعة لـ NCC، «سلوك مشاهدة التلفزيون والتجربة» و«سلوك مشاهدة الفيديو عبر الإنترنت» و«مصدر مشاهدة المنزل واستخدام الأجهزة» في إطار مراقبة واحد. هذه التصنيفات الرسمية تعكس الواقع: الناس لم يعد يعيشون على قناة تلفزيون واحدة، ولا يمكن للفنون الماصرية أن تعرّف نفسها باستخدام قناة بث واحدة فقط. ⁶

من منظور جوائز الذهب، الفنون الماصرية كانت دائماً جزءاً من النظام

غالباً ما يقال إن الفنون الماصرية غير كافية، لكنها لم تكن أبداً في زاوية في تايوان. تشير البيانات الإنجليزية من إدارة صناعة الأفلام والموسيقى التابعة لوزارة الثقافة إلى أن جائزة الذهب أنشئت عام 1965، وكانت في الأصل تركز على البث الإذاعي، ثم بدأت تضم الأعمال التلفزيونية بعد عام 1970. بعبارة أخرى، كانت تايوان تضع صوتاً وصورة تؤثر على الحياة اليومية للناس في نظام تقييم ثقافي رسمي. ²

هذا مهم لأنه يذكرنا: الفنون الماصرية ليست مجرد ترفيه خارج الثقافة، بل هي جزء من التاريخ الرسمي للثقافة التلفزيونية في تايوان. لقد أنشأت نجوماً، وطمأنت الناس، وسخرت، وساعدت الناس على ممارسة كيف يتحدثون في الأوضاع المحرجة، وتركت أيضاً أكثر تعبيراً غير محمي لجزيرة واحدة. رؤية الفنون الماصرية كمنافسة معدلات المشاهدة فقط، ستقلل من قدرتها على التذكر في الذاكرة الجمعية لتايوان. ²⁴

إذن، هل نحن بحاجة إلى فنون ترفيه تايوانية اليوم؟

الإجابة ربما ليست «نعود ببرنامج تايوان الماصرية القديم تماماً»، بل هو أن هناك من يجب أن يجيب مرة أخرى: في عالم لم يعد فيه الجميع يشاهدون القناة نفسها، كيف يمكن للفنون الماصرية أن تخلق شعوراً مشتركاً؟ هل يمكنها أن تعيد طرح موضوع بدائل بطريقة إنسانية؟ هل يمكنها أن تحتفظ بروح «الفنون المركّبة» التي تجمع بين الحواس، والناس، والمشاعر، حتى في ظل ميزانية محدودة، وجمهور موجه، وخوارزميات المنصات؟

إذا كانت «مجموعة النجوم» في عام 1962 تنقل قاعة الأغاني إلى غرفة المعيشة، فربما يجب على الفنون الماصرية في تايوان اليوم نقل تايوان المنتشرة على منصات متعددة إلى طاولة واحدة من جديد. ربما لا تحتاج إلى أن تبدو مثل «كونغ تشاي لاي»، وربما لا تعود إلى نطاق «نهاية الأسبوع الكبيرة»؛ لكن طالما لا تزال هناك القدرة على أن يقول أحدهم «ألمسك، هل شفت أمس؟»، فإن فنون الترفيه في تايوان لم تنتهِ بعد. ¹³⁶

مزيد من القراءة

• كلين يو تشيا — بطل الموسم الأول لبرنامج «نجوم النجوم الكبار» عام 2007، أحد أكثر الحالات تمثيلاً لآلية صناعة النجوم في تلفزيون تايوان
• جائزة الذهب — الجائزة التي تُمنح اسمياً في حفل الفنون الماصرية السنوي، والتي بدأت كجائزة إذاعية وحيدة في عام 1965 وأصبحت الآن ثلاثة حفلات

المصادر