30-секундный обзор: В 1996 году на открытии Олимпийских игр в Атланте весь мир услышал древнюю песню певца аме́йского племени Тайваня Чан Юэньмана, но сам певец узнал об этом лишь через два года — через международный судебный процесс. Эта «похищенная и ставшая мировой» абсурдная история является идеальным метафорой судьбы тайваньского фольклора на протяжении столетия: от похищения и затемнения до возрождения голоса в самых неожиданных местах, позволяющего миру услышать самую древнюю и стойкую голосовую традицию Тайваня.
19 июля 1996 года, когда на открытии Олимпийских игр в Атланте звучала песня группы Enigma «Return to Innocence», 650 миллионов зрителей по всему миру услышали древнюю песню певца аме́йского племени, проживающего в племенном лагере Марак на востоке Тайваня — Чан Юэньмана. Но сам Чан Юэньман узнал об этом лишь через два года — через судебный процесс по вопросам международных прав на авторские произведения.
Эта «похищенная и ставшая мировой» абсурдная история является идеальной метафорой судьбы тайваньского фольклора на протяжении столетия: под давлением колониальной политики несколько раз его затемняли, но он всегда находил способ возродиться в самых неожиданных местах, в конечном итоге позволяя миру услышать самую древнюю и стойкую голосовую традицию Тайваня.
Случай Чан Юэньмана: международный триумф тайваньского коренного музыкального наследия
В 1988 году Тайвань отправила команду «Традиционная музыка и танец коренных народов Юго-Восточной Азии на экспорт» в Париж на Всемирный культурный центр. 67-летний певец аме́йского племени Чан Юэньман на сцене спел традиционную «Песню радостного питья» (песню стариков). Французское музыкальное издательство Maison des Cultures du Monde записало его выступление и выпустило его в свет. Немецкая электронная группа Enigma взяла отрывок голоса Чана Юэньмана, смешанный с другими элементами, и создала песню «Return to Innocence».
В 1993 году эта песня была издана, в 1996 году её выбрали в качестве гимна пропаганды Олимпийских игр в Атланте, и она разлетелась по всему миру. Однако сам Чан Юэньман не был в курсе дела, пока в 1996 году кто-то из членов его племени, слушая радиопередачу в Тайване, не обнаружил, что «Эй, это голос нашего старейшины!»
📝 Заметка куратора
Самое абсурдное в этом деле заключается в том, что тайваньская музыкальная традиция впервые «завоевала мир», но сам певец не был в курсе. Чан Юэньман, услышав эфирное вещание, только тогда понял, что его голос услышали 650 миллионов людей.
В марте 1998 года, при помощи генерального директора музыкального издательства Magic Island Чань Пэйринь, пара Чан Юэньмана подала в суд на Enigma и другие связанные с ней компании за нарушение авторских прав. После трёхлетних судебных разбирательств дело было решено вне суда: Enigma выплатила компенсацию и оплатила авторские отчисления, EMI признала пару Чан Юэньмана певцами и указала их имена в глобальном издании соответствующей песни.
Это стало первым случаем, когда тайваньская музыкальная традиция коренных народов впервые получила право голоса на международной арене. Настоящий смысл не в победе, а в том, что мир впервые услышал голос коренных народов Тайваня не как объект «культурного охотничества» в жанре «мировой музыки», а потому что он действительно обладал универсальной музыкальной ценностью — такой голос, проникающий сквозь культурные барьеры и доходящий до сердца людей.
Голос Пасибутут: переписывание истории музыкального происхождения
Более ранний случай международного признания касался песен племени Пасибутут. В 1943 году 25 марта японский учёный Харацу Канэси recorded в селе Калинцзинь, около города Хайфэн на востоке Тайваня, древнюю «Молитву о богатстве мини» (Pasibutbut). Запись поразила его глубоким удивлением. В 1952 году он отправил аудиозаписи в Объединённый Национальный комитет ЮНЕСКО, после чего западные учёные-музыканты, обладающие авторитетом в своей области, были потрясены: как могла существовать такая сложная гармония в древнем племени?
Эту песню называли «Восемь голосов», хотя на самом деле это четырёхголосное пение, потому что из-за природных гармонических частот звучание напоминало восемь голосов. В 1990-е годы музыкант-исследователь У Суньцзинь проанализировал 25 записей pasibutbut с помощью спектроанализатора и подтвердил, что многоголосие меняется динамически в зависимости от гармонических феноменов — это действительно «естественная гармония многоголосия».
⚠️ Причудливая точка зрения
Название «Восемь голосов» на самом деле было придумано в 1990-е годы для удобства западных слушателей. Люди племени Пасибутут сами называют её pasibutbut, что означает «взаимное тяготение», подчёркивая взаимодействие голосов, а не количество голосов.
Более важно то, что это перевернуло базовое предположение западной музыкальной науки: музыка развивалась от мононона к диалоге, а затем к гармонии. Песня pasibutbut племени Пасибутут доказала, что сложные многоголосые гармонии могли быть самым ранними формами музыки у человека.
В 2019 году японский музыкант-профессионал Сакамото Рёнцзи, приехав в Тайвань, сказал, что древняя «Молитва о богатстве мини» племени Пасибутут — это любимая им запись, которую он когда-либо слышал на Тайване. Для музыканта, посвятившего себя исследованию границ звука, эта фраза имеет огромный вес.
Золотой всплеск тайваньских песен 1930-х годов
Вернёмся к 19 августа 1933 года, когда у киоска графического издательства Голлум в Тайбэе собирались местные жители. Люди не могли позволить себе пластмассовый пластмус, но всё равно стояли в очереди, чтобы услышать новые песни на проигрывателе. Песня «Смотрю на весенний ветер» (望春風), написанная Ли Циньцзюйем, музыка Дэнь Юйсюэнь, исполненная Чуньчун, стала шедевром, продавшись в 1934 году в потрясающих количествах.
Чтобы понять масштаб этих цифр: песня «Багровый цветок» (桃花泣血記), исполненная Чуньчун в 1932 году, уже продавалась «семь-восемь десятков тысяч» экземпляров, а другие хиты того времени, такие как «Смотрю на весенний ветер», также набирали «четыре-пять десятков тысяч» продаж. При населении Тайваня менее 5 миллионов человек это означало, что каждый 60-80-й житель покупал пластмус.
💡 Ты знаешь?
Чуньчун (Лю Чжинсянь) с 13 лет работал в театральном коллективе, исполняя разные типы музыки под разными именами. При записи тайваньского популярного репертуара он использовал имя «Чуньчун», а при исполнении театральных постановок — своё настоящее имя «Чжинсянь», а также другие псевдонимы: Мэй Инь, Чжин Лин, Ай Чин, Респак, Бандао Роу и др. Их количество в то время было непересказуемо.
Этот «золотой век тайваньских песен» имел интересный фон: его продвигала японская предпринимательница Мацуно Масатсу. В 1932 году она решила инвестировать в рынок тайваньских популярных песен и создала на 3-м этаже графического цеха Голлум отдел искусства, привлекла Ли Циньцзюйем, Дэнь Юйсюэнь, Чо Цзянван и других авторов слов и музыки, а также исполнителей, таких как Чуньчун и Ай Ай.
Особенно интересна была стратегия Мацуно: вместо того чтобы нанимать благородных писателей, она «широко призывала местных людей к написанию текстов». Будь то торговец, сотрудник компании, даже рабочий фабрики — если кто-то проявлял интерес, его смело приглашали создавать популярные песни. Такой «народный подход» обеспечил начало оригинального духа тайваньских песен.
Два культурных затемнления: от императорского правления до политики языка
Тайваньские песни пережили за короткое время два культурных затемнления, каждый раз под предлогом разного рода политики:
| Императорская политика (1937-1945) | Политика языка (1945-1987) |
|---|---|
| «Смотрю на весенний ветер» → «Зов земли» | Певцы тайваньского языка вынуждены петь на китайском |
| «Ночь дождя» → «Чести солдата» | Установлена система цензуры тайваньских песен |
| «Лунная ночь» → «Жена солдата» | Радио запрещает вещание на тайваньском языке |
В 1937 году, после начала Второй мировой войны с Японией, тайваньские песни впервые столкнулись с угрозой исчезновения. Японское правительство проводило императорскую политику, при которой популярные тайваньские песни вынуждены адаптировались в японские военные гимны, а тексты, ранее посвящённые романтике и любви, теперь служили пропагандой войны. В 1944 году «отец тайваньских песен» Дэнь Юйсюэнь, умерший в новогодних праздники в возрасте 37 лет, был вынужден изменить своё имя на японское «Хондзин Яою».
После войны политика языка стала вторым этапом затемнения. В 1949 году, после введения в закон режима, песня «Четырёхвесенний дождь» Дэнь Юйсюэнь была объявлена запрещённой — песня «Четыре сезона», из-за ассоциаций с коммунистами, была переименована в «Песнь четырёх сезонов», а остальные три, изначально адаптированные в военные гимны, «имели подозрительный контент».
📝 Заметка куратора
В 1996 году, когда в Цюаньшань высший техникум планировал назвать здание в честь Дэнь Юйсюэня, учитель, окончивший высший техникум, спросил: «Кто такой Дэнь Юйсюэнь?». Этот эпизод показывает степень разрушения культурной памяти.
Под давлением почти четырёх десятилетий двойного давления традиции исполнения тайваньских песен почти полностью прервались. Чуньчун скончался в 1943 году от туберкулёза, за 29 лет; многие певцы разбежались, некоторые уехали в Японию, другие попали в Гондонг, многие пряли инструменты и возвращались к сельскому хозяйству.
Возрождение голоса в 1990-е годы: переопределение голоса Тайваня
После отмены режима в 1987 году подавленная местная культура начала возрождаться. В начале 1990-х годов появились значительные тайваньские песни: альбом «Blacklist» «Песнь безумия», песня Линь Кхиа «Идём вперёд», «Один из дня» Чен Миньчжан. Эти музыканты начали создавать новые песни на тайваньском языке, больше не ограничиваясь переигровкой классических старинных произведений.
Песня Линь Кхи «Идём вперёд» вышла в декабре 1990 года и продала 400 тысяч копий, став «первым представителем нового тайваньского музыкального движения». Но важнее было то, что эти создатели начали выражать современный городской опыт на тайваньском языке — не тоску по прошлому, а живое, актуальное настоящее.
📊 Источник данных
Согласно данным Тайваньской энциклопедии популярной музыки, три альбома группы Роллинг Стон в 1990 году повлияли на направление развития стиля и рынка тайваньской популярной музыки.
Обратите внимание: в 1997 году R&B-певец Тао Чжин повторно интерпретировал «Смотрю на весенний ветер», добавив к тайваньским текстам китайские слова, что вызвало дискуссии между поколениями. Этот кросс-языковой, кросс-поколенческий подход к переосмыслению символизирует начало того, как тайваньская музыка начала находить свой собственный многоголосый и сложный голос.
Восстановление памяти: от затемнения к мировому прослушиванию
Вернёмся к истории Чана Юэньмана. Этот певец, родившийся в 1921 году в племенном лагере Марак на востоке Тайваня, никогда не думал, что его песня станет слышна во всём мире. Но когда он в 1998 году вынужденно занялся делом в суде за возвращение авторских прав, символически это означало не просто победу в деле о праве на собственность, но и первый раз, когда голос коренных народов Тайваня получил голос на международной арене.
Чан Юэньман умер в 2002 году, но его дело открыло новый путь: голоса Тайваня больше не являются объектами, подверженными «открытию» или «охотничеству», а стали силой музыки, активно двигающейся на мировую сцену.
✦ «Голос народа — это душа, которая говорит».
Сегодня, когда мы слушаем «Океан» Чань Иньна, или небесную гармонию Си Хуа Джун, или любую древнюю тайваньскую песню, мы слышим одну историю: как голос выживает в условиях давления и, наконец, переопределяет собственное пространство для голоса.
Фольклор и песни Тайваня — это не просто музыка. Это голосовая память острова, свидетельство культурной устойчивости и важный индикатор того, кто мы на самом деле, откуда пришли, и куда идём. Когда Чан Юэньман в ночи в племенном лагере Марак пел «Песню радостного питья», он не знал, что этот голос однажды станет слышен во всём мире. Но сегодня мы знаем: эти древние и стойкие голоса — это самые ценные культурные наследия Тайваня. Они говорят миру, кто живёт на этом острове, откуда пришли и куда идут.