L'art éducatif et le développement des écoles d'art à Taïwan

Les trois trajectoires de l'art éducatif taïwanais — l'école nationale des beaux-arts de 1955, l'institut national des beaux-arts de 1982, et l'institut national des beaux-arts de Taïwan du sud de 1996 — s'ajoutent à la formation continue des enseignants d'art dans les écoles normales, formant un double système d'art éducatif. De la pédagogie coloniale japonaise aux universités d'art, suivez l'évolution de l'institution.

Aperçu en 30 secondes

L'art éducatif taïwanais a germé à partir de la pédagogie coloniale japonaise, puis a développé un système double : les écoles normales et les écoles d'art spécialisées coexistent. L'école nationale des beaux-arts fondée en 1955 est l'ancêtre de l'université des beaux-arts de Taïwan (aujourd'hui Taïwan Academy of Fine Arts)1,l'institut national des beaux-arts fondé en 1982 est l'ancêtre de l'université des beaux-arts de Taipei (aujourd'hui Beaux-arts de Taipei)2,et l'institut national des beaux-arts de Taïwan du sud fondé en 1996 a ouvert ses portes dans le sud du pays3。Les trois institutions ont évolué indépendamment, formant aujourd'hui un paysage de trois universités d'art.

La particularité de ce système réside dans sa double voie : la formation des enseignants (système des écoles normales) et la formation des artistes professionnels (Beaux-arts de Taipei, Beaux-arts de Taïwan du sud, Beaux-arts de Taïwan),et l'adaptation continue des programmes en fonction des besoins de l'époque.

Lecture suggérée : environ 11 minutes.

Mots-clés : éducation artistique, écoles normales, écoles d'art, Beaux-arts de Taipei, Beaux-arts de Taïwan du sud, Beaux-arts de Taïwan

Pourquoi c'est important

Le développement du système d'art éducatif taïwanais reflète les changements des politiques culturelles et la transformation des idées artistiques à Taïwan. De la formation initiale des enseignants d'art dans les écoles normales à la formation d'artistes professionnels, ce processus a non seulement influencé le style et la direction de la création artistique taïwanaise, mais a également déterminé la compétitivité internationale de l'art contemporain taïwanais.

Un pôle d'héritage culturel et d'innovation

Les écoles d'art sont des pôles essentiels pour l'héritage culturel et l'innovation artistique à Taïwan, reliant les techniques traditionnelles et la création contemporaine, formant des artistes dotés d'une vision internationale.

Des promoteurs de l'éducation esthétique sociale

À travers la formation des enseignants, le système d'art éducatif influence la qualité globale de l'enseignement esthétique à Taïwan, élevant le niveau artistique de la société dans son ensemble.

Une chaîne d'approvisionnement en talents pour l'industrie culturelle

Le système moderne d'art éducatif fournit des professionnels dans divers domaines tels que le design, la création et la curatelle pour l'industrie culturelle créative taïwanaise.

Cinq étapes dans le développement de l'art éducatif à Taïwan

Première étape : Période de base sous domination japonaise (1895-1945)

Contexte éducatif
Pendant la période coloniale japonaise, l'art éducatif à Taïwan était principalement dispensé à travers le système des écoles normales. L'école nationale fondée en 1896 (aujourd'hui l'ancêtre de l'université pédagogique de Taipei et de l'université municipale de Taipei) était chargée de former les enseignants pour l'enseignement élémentaire, et la peinture faisait partie intégrante du programme.

Caractéristiques marquantes

  • Dominé par l'art pratique
  • Accent sur l'entraînement technique et la capacité de dessin réaliste
  • Introduction des concepts japonais d'art éducatif
  • Le peintre japonais Ishikawa Kinichiro a enseigné à l'école nationale en 1907, formant des élèves tels que Ni Jianghuai, Chen Chengbao et Li Zefan, qui deviendront des artistes importants

Fondations posées
Cette période a établi le premier système d'art éducatif à Taïwan. Bien qu'il s'agisse d'une éducation coloniale, il a jeté les bases de l'art éducatif moderne à Taïwan.

Deuxième étape : Période de reconstruction des écoles normales (1945-1960)

Reconstruction après la guerre
En 1946, l'institut normal provincial de Taïwan (ancêtre de l'université normale) a été fondé, et en 1947, un département de peinture et de travail a été créé, puis en 1948, un département des arts a été ajouté4,devenant l'unité principale chargée de former les enseignants d'art après la guerre.

Principes pédagogiques

  • Objectif principal : former les enseignants d'art pour les écoles secondaires
  • Héritage des concepts chinois traditionnels d'art éducatif
  • Combinaison des techniques occidentales modernes et de l'art chinois
  • Accent sur l'art éducatif et la formation morale

Personnages marquants

  • Huang Junbi : peintre de paysages chinois, a dirigé le département des arts à partir de 1949
  • Fu Sinian : maître de la peinture chinoise, a enseigné au département des arts
  • Liao Jichun : figure clé de la peinture moderne taïwanaise, a enseigné à l'institut normal à partir de 1947
  • Li Zefan : peintre d'aquarelles, a enseigné à l'école normale de Hsinchu et a également donné des cours à l'université normale et à l'institut national des beaux-arts

Troisième étape : Période de spécialisation (1955-1980)

Création de l'école nationale des beaux-arts
Le 31 octobre 1955, l'« école nationale des beaux-arts » a été fondée, avec trois départements initiaux : le théâtre et le cinéma, le théâtre classique chinois et la gravure sur papier, puis en 1960, elle a été réorganisée en école nationale des beaux-arts de Taïwan, qui est aujourd'hui l'ancêtre de l'université des beaux-arts de Taïwan1。

Début de la spécialisation

  • Système des écoles normales : principalement chargé de former les enseignants d'art (université normale, écoles normales locales)
  • Système des beaux-arts professionnels : principalement chargé de former les artistes professionnels (école nationale des beaux-arts)
  • Système technique : principalement chargé de former les designers d'art pratique

Caractéristiques des programmes
Les programmes initiaux de l'école nationale des beaux-arts comprenaient :

  • Département de la gravure sur papier : design publicitaire, techniques d'impression
  • Département du théâtre et du cinéma : décoration de scène, techniques du théâtre
  • Département du théâtre classique chinois : arts du théâtre traditionnel chinois

Quatrième étape : Période d'expansion et d'accession au rang d'université (1980-2000)

Vagues d'accession au rang d'université
À cette époque, les institutions d'art éducatif à Taïwan se sont massivement transformées en universités :

1982 - Création de l'institut national des beaux-arts

  • En 1980, un comité de préparation a été établi, distinct de l'institut national des beaux-arts, qui est aujourd'hui l'ancêtre de l'université des beaux-arts de Taipei2
  • Trois départements initiaux : musique, beaux-arts, théâtre, puis un département de danse a été ajouté en 1983

1996 - Création de l'institut national des beaux-arts de Taïwan du sud

  • En 1989, la création a été approuvée pour équilibrer le développement nord-sud de l'art éducatif à Taïwan, avec Han Bote comme premier recteur3
  • Axé sur l'enseignement en master, petit mais dense
  • À la création, quatre départements de recherche : enregistrement audio-visuel, muséologie, arts plastiques, histoire de l'art et critique artistique

Développement du département des beaux-arts de l'université normale

  • Le département des beaux-arts de l'université normale s'est divisé en groupes de peinture chinoise, peinture occidentale et design
  • Les écoles normales locales ont progressivement créé des départements liés aux beaux-arts
  • Formation d'un grand nombre d'enseignants d'art pour les écoles primaires et secondaires

Cinquième étape : Période d'intégration multidimensionnelle (2000-aujourd'hui)

Achèvement de la transformation en université

  • En 2001, l'institut national des beaux-arts a été élevé au rang d'« université nationale des beaux-arts de Taipei »
  • En 2004, l'institut national des beaux-arts de Taïwan du sud a été élevé au rang d'« université nationale des beaux-arts de Taïwan du sud »
  • En 2001, l'institut national des beaux-arts de Taïwan (élevé au rang d'institut en 1994 à partir de l'ancienne école nationale des beaux-arts de Taïwan) a été renommé « université nationale des beaux-arts de Taïwan »

Transformation des concepts pédagogiques

  • Passage de l'entraînement technique à la création conceptuelle
  • Accent sur l'intégration interdisciplinaire
  • Importance accrue des échanges internationaux et de la coopération
  • Intégration des tendances contemporaines de l'art

Caractéristiques des trois systèmes universitaires d'art

L'université nationale des beaux-arts de Taipei, l'université nationale des beaux-arts de Taïwan du sud et l'université nationale des beaux-arts de Taïwan ont chacune leur propre position : l'université de Taipei est réputée pour son expérimentalité et son avant-gardisme, l'université du sud est connue pour ses masters et sa muséologie, tandis que l'université de Taïwan met l'accent sur les compétences pratiques et les liens avec l'industrie.

Les programmes des trois universités reflètent des philosophies pédagogiques différentes, se complétant mutuellement et formant ensemble le cadre principal de l'art éducatif professionnel à Taïwan.

Université nationale des beaux-arts de Taipei (Beaux-arts de Taipei)

Positionnement stratégique

  • La plus expérimentale et avant-gardiste des universités d'art à Taïwan
  • Accent sur la création artistique contemporaine et la coopération interdisciplinaire
  • Le plus haut niveau d'internationalisation

Structure des départements

  • Faculté de musique
  • Faculté des beaux-arts (département des beaux-arts, institut de recherche interdisciplinaire des arts)
  • Faculté du théâtre
  • Faculté de la danse
  • Faculté du cinéma et des nouveaux médias
  • Faculté des ressources culturelles
  • Faculté des humanités (réorganisée en 2019 à partir de la commission des enseignements généraux et communs)

Caractéristiques pédagogiques

  • Enseignement élitiste en petits groupes
  • Accent sur le processus de création et le développement conceptuel
  • Théorie et pratique étroitement liées
  • Programmes d'échange internationaux riches

Diplômés notables

  • Artistes contemporains tels que Wu Jiecong, etc.

Université nationale des beaux-arts de Taïwan du sud (Beaux-arts de Taïwan du sud)

Positionnement stratégique

  • Commencé par l'enseignement en master, axé sur l'histoire de l'art, la muséologie et la conservation du patrimoine culturel
  • Accent sur l'héritage culturel local de Taïwan
  • Environnement pédagogique petit mais dense

Structure des départements

  • Faculté de musique
  • Faculté des arts visuels (arts plastiques, arts appliqués, arts de l'architecture, etc.)
  • Faculté des arts audiovisuels
  • Faculté des musées et du patrimoine
  • Faculté de l'innovation interdisciplinaire

Caractéristiques pédagogiques

  • Conservation des techniques traditionnelles artisanales
  • Enseignement à petite échelle, dense et qualitatif
  • Théorie et pratique combinées
  • Conservation culturelle et innovation

Programmes uniques

  • Institut d'études muséales et de conservation des antiquités (fusion de l'institut d'études muséales et de l'institut de conservation des antiquités)
  • Institut de musique folklorique

Université nationale des beaux-arts de Taïwan (Beaux-arts de Taïwan)

Positionnement stratégique

  • L'une des institutions d'art professionnelle les plus anciennes de Taïwan (l'ancêtre, l'école nationale des beaux-arts, a été fondée en 1955)
  • Accent sur les compétences pratiques et les liens avec l'industrie
  • Formation de talents pour l'industrie culturelle créative

Structure des départements

  • Faculté des beaux-arts
  • Faculté du design
  • Faculté des médias de communication
  • Faculté des arts du spectacle
  • Faculté des humanités

Caractéristiques pédagogiques

  • Héritage historique profond
  • Accent sur l'entraînement technique et la pratique industrielle
  • Réseau d'anciens élèves réparti dans le monde artistique
  • Liens étroits avec l'industrie culturelle créative

Influence industrielle
Les départements de cinéma, de théâtre et de design de Beaux-arts de Taïwan ont longtemps formé des professionnels pour l'industrie du cinéma et du design, et le réalisateur Hou Hsiao-hsien est diplômé du département de cinéma de l'institut national des beaux-arts (aujourd'hui le département de cinéma de Beaux-arts de Taïwan).

Système d'art éducatif des écoles normales

Le système des écoles normales est une autre voie majeure de l'art éducatif à Taïwan. Le département des beaux-arts de l'université normale de Taïwan a pour ancêtre le département de peinture et de travail créé en 1947, puis le département des arts ajouté en 19484。Les enseignants formés par ce système sont ensuite répartis dans les écoles secondaires à travers le pays, ce qui a un impact bien plus large sur l'art éducatif social que les écoles d'art spécialisées.

Les départements des beaux-arts des écoles normales locales (comme l'université normale de Kaohsiung, l'université normale de Changhua, etc.) sont chargés de la formation régionale des enseignants, formant un réseau couvrant l'ensemble du pays.

Département des beaux-arts de l'université normale de Taïwan

Position historique

  • Unité importante chargée de former les enseignants d'art après la guerre
  • Pôle majeur de la formation des enseignants d'art à Taïwan
  • L'école ayant le plus influencé le développement de l'art à Taïwan

Philosophie pédagogique

  • Formation des enseignants et création artistique professionnelle
  • Fusion des théories artistiques chinoises et occidentales
  • Théorie esthétique et pratique de création

Domaines d'enseignement

  • Création : peinture chinoise, peinture à l'huile, aquarelle, gravure, sculpture
  • Théorie : histoire de l'art, théorie artistique, critique artistique
  • L'enseignement du design est aujourd'hui confié à un département de design indépendant de l'université normale

Transmission pédagogique
Des maîtres expérimentés tels que Fu Sinian, Huang Junbi et Liao Jichun, jusqu'aux artistes contemporains tels que Yuan Jintai et Li Junyi, ont formé un riche héritage pédagogique.

Départements des beaux-arts des écoles normales locales

Département des beaux-arts de l'université normale de Kaohsiung

  • Répond aux besoins locaux en matière de formation des enseignants d'art dans le sud de Taïwan
  • Accent sur les caractéristiques culturelles locales
  • Collaboration étroite avec des institutions telles que le musée des beaux-arts de Kaohsiung

Département des beaux-arts de l'université normale de Changhua

  • Pôle central de l'art éducatif dans la région centrale de Taïwan
  • Accent sur la pratique et la théorie

Autres écoles normales
Les écoles normales des comtés et des villes ont progressivement créé des départements d'art éducatif, formant un réseau couvrant l'ensemble du pays.

Évolution des programmes d'art éducatif

Les programmes des écoles d'art à Taïwan ont connu trois tournants majeurs depuis les années 1950 : l'introduction des concepts d'art moderne dans les années 1980, la transformation inter-médias et numérique après 2000, et l'orientation actuelle vers l'art engagé et l'intégration interdisciplinaire.

Ces trois transformations ne sont pas des remplacements linéaires, mais plutôt des superpositions — l'entraînement technique traditionnel conserve encore une part importante dans certaines écoles, tandis que les nouvelles orientations se développent également.

Il convient de noter que la vitesse et la direction de l'évolution des programmes diffèrent sensiblement d'une école à l'autre : Beaux-arts de Taipei est en avance dans la création conceptuelle, tandis que Beaux-arts de Taïwan a introduit les concepts d'art contemporain plus tard, une différence qui influence encore aujourd'hui la culture pédagogique de chaque école.

De la technique traditionnelle à la création contemporaine

Programmes initiaux (1950-1980)

  • Accent sur l'entraînement technique : dessin, aquarelle, peinture à l'huile, peinture chinoise
  • Accent sur la capacité de dessin réaliste et les bases fondamentales
  • Programmes relativement conservateurs et traditionnels

Programmes de transition (1980-2000)

  • Introduction des concepts d'art moderne
  • Augmentation des cours d'histoire de l'art et de théorie esthétique
  • Commencement de l'accent sur le style personnel de création

Programmes contemporains (2000-aujourd'hui)

  • Création inter-médias
  • Installation, vidéo, art numérique
  • Pratique de la curatelle, administration artistique
  • Art engagé socialement
  • Échanges internationaux et résidences d'artistes

Théorie et pratique combinées

Enseignement de l'histoire de l'art

  • Histoire de l'art occidentale
  • Histoire de l'art chinoise
  • Histoire de l'art taïwanaise
  • Théorie de l'art contemporain

Méthodologie de la création

  • Expérimentation de supports et innovation technique
  • Développement conceptuel et formes d'expression
  • Établissement du style personnel
  • Capacité d'interprétation et de discours sur les œuvres

Interaction entre l'art éducatif et la société

Promotion de l'éducation esthétique

Éducation esthétique dans les écoles primaires et secondaires
À travers la formation des enseignants, les écoles d'art influencent l'éducation esthétique à travers le pays :

  • Innovation dans la conception des programmes et les méthodes pédagogiques
  • Formation continue des enseignants d'art
  • Promotion des concepts d'art éducatif

Éducation esthétique sociale

  • Éducation muséale
  • Programmes communautaires d'art
  • Éducation artistique tout au long de la vie

Coordination avec les politiques culturelles

Politiques nationales et artistiques
L'art éducatif suit le développement des politiques culturelles nationales :

  • Promotion de l'art localisé
  • Valeurs culturelles multiculturelles
  • Équilibre entre internationalisation et localisation

Besoins en personnel de l'industrie
Répondre aux besoins du développement de l'industrie culturelle créative :

  • Formation de talents en design
  • Programmes d'industrie culturelle créative
  • Projets de coopération entre l'industrie et l'académie

Équilibre entre internationalisation et localisation

L'internationalisation des écoles d'art à Taïwan se fait d'une part par le biais des réseaux d'écoles sœurs et des programmes d'échange, et d'autre part par le développement d'un modèle hybride différent de celui de l'Europe de l'Ouest ou du Japon, en raison de la position géographique de Taïwan.

Il s'agit pour chaque école de concilier l'introduction des cadres internationaux d'art éducatif et la préservation du contenu pédagogique taïwanais (y compris l'art des Autochtones, les traditions minnan et hakka, l'histoire artistique post-guerre, etc.), un défi auquel elles doivent constamment faire face (le ministère de l'Éducation a compilé un ensemble de documents historiques pertinents, et les programmes de chaque école peuvent être consultés sur leurs sites officiels).

Échanges et coopérations internationaux

Réseaux d'écoles sœurs
Les écoles d'art à Taïwan ont établi des relations de coopération avec des écoles internationales renommées :

  • Programmes d'échange étudiante
  • Visites mutuelles des enseignants
  • Expositions et projets de création collaboratifs

Introduction de programmes internationaux

  • Invitation d'artistes internationaux résidents
  • Introduction des concepts internationaux d'art éducatif
  • Promotion de l'enseignement bilingue

Préservation des caractéristiques culturelles taïwanaises

Héritage artistique local

  • Conservation des techniques traditionnelles artisanales
  • Recherche en histoire de l'art taïwanaise
  • Thèmes de création culturelle locale

Fusion culturelle multiculturelle

  • Éducation artistique des Autochtones
  • Art culturel des nouveaux immigrants
  • Transmission de la culture Hakka

Nouveaux défis dans l'ère numérique

L'expansion généralisée des outils générés par IA constitue un double défi pour l'art éducatif : d'une part, elle offre de nouveaux outils de création et des ressources pédagogiques ; d'autre part, elle remet en question la logique pédagogique de l'entraînement technique traditionnel — quand l'IA peut produire rapidement des œuvres visuelles, comment repositionner l'enseignement des techniques manuelles ?

Cette question est actuellement en cours d'exploration dans les écoles d'art à Taïwan, sans conclusion définitive pour le moment, mais elle commence à influencer la direction de la planification des programmes.

La généralisation des outils numériques a également un autre aspect : l'enseignement à distance et les ressources en ligne ont réduit les barrières géographiques pour l'art éducatif, ce qui constitue un complément utile à l'éducation artistique dans les zones rurales.

Intégration de la technologie et de l'art

Éducation aux nouveaux médias

  • Création d'images numériques
  • Installation interactive
  • Art en réalité virtuelle et réalité augmentée
  • IA et création artistique

Éducation interdisciplinaire

  • Intégration de l'art et des technologies
  • Combinaison de l'art et du design commercial
  • Connexion entre l'art et les enjeux sociaux

Innovation pédagogique

Plateformes d'enseignement en ligne

  • Technologies d'enseignement à distance
  • Ressources numériques d'apprentissage
  • Expositions virtuelles et présentation d'œuvres

Rapprochement avec l'industrie

  • Renforcement des stages
  • Enseignement collaboratif avec des professionnels
  • Mécanismes d'accompagnement de la création d'entreprise

Défis contemporains et perspectives d'avenir

Les défis structurels auxquels l'art éducatif à Taïwan est confronté incluent la baisse de la natalité entraînant une pression sur les recrutements, la réduction des postes d'enseignants, la rareté des marchés d'emploi pour les artistes purement créatifs, et les inégalités de ressources entre les zones urbaines et rurales en matière d'art éducatif.

Ces défis poussent les écoles à repenser leur position stratégique — renforcer les liens avec l'industrie, élargir les programmes interdisciplinaires, promouvoir le recrutement international, ce qui constitue la principale orientation actuelle observée5。

L'impact de la baisse de la natalité est particulièrement marqué pour les écoles de petite taille, et il s'agit pour toutes les universités d'art de Taïwan de faire face à la réalité d'une pression croissante sur les recrutements tout en maintenant la qualité pédagogique.

Répartition des ressources éducatives

Inégalités entre zones urbaines et rurales

  • Inégalités de ressources en art éducatif
  • Amélioration de la qualité de l'art éducatif dans les zones rurales
  • Réduction des écarts éducatifs par les plateformes numériques

Compétitivité internationale

  • Concurrence avec les systèmes d'art éducatif d'autres pays asiatiques
  • Amélioration de la réputation internationale de l'art éducatif taïwanais
  • Attractivité internationale pour attirer des étudiants étrangers

Marché du travail et besoins industriels

Débouchés traditionnels

  • Réduction des postes d'enseignants
  • Marché limité pour les artistes purement créatifs
  • Nécessité d'élargir les canaux d'emploi

Nouvelles opportunités professionnelles

  • Designers pour l'industrie culturelle créative
  • Créateurs de contenus numériques
  • Curateurs et administrateurs artistiques
  • Thérapeutes artistiques

Mise à jour continue des concepts pédagogiques

Méthodes pédagogiques innovantes

  • Apprentissage par projets
  • Éducation orientée vers la résolution de problèmes
  • Apprentissage collaboratif interdisciplinaire

Éducation à la responsabilité sociale

  • Intervention artistique dans les enjeux sociaux
  • Art public et aménagement communautaire
  • Influence sociale de l'art

Conclusion

De la pierre angulaire de l'art éducatif colonial japonais à la diversité actuelle, le parcours de l'art éducatif à Taïwan reflète les transformations sociales et culturelles du pays. De la formation des enseignants d'art dans les écoles normales à la formation des artistes professionnels dans les écoles d'art, Taïwan a construit un système complet et diversifié d'art éducatif.

Face aux défis de l'ère numérique, l'art éducatif à Taïwan est en pleine transformation, en mettant l'accent sur l'intégration interdisciplinaire, la vision internationale et la préservation des caractéristiques locales. À l'avenir, l'art éducatif mettra davantage l'accent sur la pensée innovante, la participation sociale et le patrimoine culturel, formant des artistes capables de rivaliser à l'échelle mondiale.

Les réalisations de l'art éducatif à Taïwan incluent non seulement la formation de nombreux artistes et designers de premier plan, mais aussi l'influence sur la qualité globale de l'éducation esthétique sociale à travers le système de formation des enseignants. Ces deux voies soutiennent ensemble le développement de la puissance douce culturelle de Taïwan (voir les présentations des programmes et des résultats pédagogiques sur les sites officiels de chaque école).

Lecture complémentaire :

Références

  1. Wikipédia〈Université nationale des beaux-arts de Taïwan〉 — Anciennement appelée : école nationale des beaux-arts (1955–1960), école nationale des beaux-arts de Taïwan (1960–1994), institut national des beaux-arts de Taïwan (1994–2001), université nationale des beaux-arts de Taïwan (à partir de 2001)↩2
  2. Wikipédia〈Université nationale des beaux-arts de Taipei〉 — Le comité de préparation de l'institut national des beaux-arts a été établi en 1980, et à la création en 1982, trois départements initiaux ont été installés : musique, beaux-arts et théâtre, puis un département de danse a été ajouté l'année suivante ; en 2019, la commission des enseignements généraux et communs a été réorganisée en faculté des humanités↩2
  3. Université nationale des beaux-arts de Taïwan du sud〈Connaître Beaux-arts de Taïwan du sud〉 — Approuv pour la préparation en 1989, l'institut national des beaux-arts de Taïwan du sud a été officiellement fondé en 1985, le premier recteur étant Han Bote, avec quatre départements de recherche à la création, puis élevé au rang d'université en 1993↩2
  4. Département des beaux-arts de l'université normale de Taïwan〈Histoire du département〉 — L'institut normal provincial a été fondé en 1946, le département de peinture et de travail en septembre 1947, le département des arts en août 1948, les directeurs successifs étant Mo Dazhi et Huang Junbi, avec des maîtres tels que Liao Jichun et Fu Sinian↩2
  5. Musée de l'art éducatif de Taïwan — Documents de recherche sur les politiques d'art éducatif↩
À propos de cet article Cet article a été créé par collaboration communautaire avec l'assistance de l'IA.
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