黑貓老師：從一台過熱的顯示卡，到把流量還給讀者的二十年

30 秒概覽： 黑貓老師是台灣自媒體創作者、歷史說書人與作家，從一台過熱的顯示卡留下的 Facebook 粉專出發，走過貓與迷因、二戰歷史懶人包、《歷史，就是戰》、Facebook 實況、Podcast 與《黑貓創作報》。他不是靠一開始就選對平台而走紅：2015 年粉專意外留下，2016 年歷史文章把他推向更多讀者，2020 年乾眼症迫使他離開直播，2024 年則把多年經驗整理給創作者。這不是一條從流量到成功的直線，而是一個創作者在平台、身體與收入反覆變動時，持續把複雜材料講到有人願意聽懂的故事。^{1 2 3 4 5}

2015 年暑假，黑貓老師還只是個想學職業選手打《英雄聯盟》的玩家。他辦了 Twitch 帳號，安裝實況軟體，替 Facebook 粉絲專頁取好名字，第一次開台時，顯示卡卻先過熱當機。遊戲實況沒有開始，那個粉絲專頁反而被留下來。¹

幾年後，這個失敗的遊戲頻道變成一個會曬黑貓馬六、講歷史、拆解網路流量，也會把創作者的狼狽攤在桌面上的自媒體品牌。黑貓老師的故事不是「一個人如何抓住流量」；比較接近的是：一個人如何在每次平台變動之後，重新決定自己想把什麼交給觀眾。

一張沒有成功開台的粉專，先學會了等待

黑貓老師在自己的回顧裡說，這個名稱不是精心設計的品牌策略，而是補教工作裡的一個意外。2015 年底，他因為代課進入補教業；同事叫不準英文名字 Kurt，又看到他的大頭照是一隻貓，於是「黑貓老師」就這樣被叫了出來。¹

那份工作很快把「老師」兩個字變成高工時的現實：上課、教材、行政支援、網站與 Facebook，還包括一段時間內長達 12 小時的工作日。粉絲專頁原本只是他不敢拿公司帳號測試行銷手法時，挖出來重新使用的實驗場；等他因過勞離職，才發現頁面已經累積約 2 萬個追蹤者。¹

這裡有一個很重要的反差：黑貓老師不是先有一套品牌，再把內容填進去；他是先在不斷換工作的縫隙裡，把一個失敗的實況入口變成了讀者認得的名字。後來的品牌，看起來像計畫，其實有一大部分是意外被時間留下來的東西。

📝 策展人筆記：有些網路身分不是被設計出來的，而是某次當機之後，沒有人把它刪掉。

資料來源：黑貓老師個人回顧、方格子專訪、圓神書籍資料頁

馬六先替他拿到讚，歷史才讓人留下來

黑貓老師早期的網路寫作並非從「知識型創作者」開始。受訪時，他回憶自己國中時以「鮭魚」為 ID，在巴哈姆特與 BBS 笨版活動，寫遊戲攻略，也曾擔任巴哈 KUSO 版版主。那時候，他把寫作當成遊戲，把文章熱度當成一個可以解鎖的成就。²

Facebook 粉專成立後，內容從鄉民文化、時事雜談、補教日常，到 GIF 梗圖與貓照片。馬六是最穩定的角色：黑貓老師曾用一句半開玩笑的觀察解釋這種互動邏輯：「人類只要看到貓就會給讚」。²

但貓沒有解釋他為什麼後來能寫長文。2016 年，一群高中生在校慶裝扮成納粹與希特勒，引發媒體與社會批評；黑貓老師先寫評論，接著因網友追問而寫出二戰與納粹德國的懶人包。那篇文章一天突破 1 萬次分享，粉專也從約 8 萬讚跨過 10 萬讚。¹

這個轉折值得慢一點看。原本「幫學生說話」的行動，並沒有停在替一方辯護；它往後展開成一堂面向陌生讀者的歷史課。黑貓老師在文章中承認，自己不贊成學生扮演納粹，但也想追問「為什麼這些孩子會這麼做」，以及社會要怎麼避免類似事件再發生。⁶

也因此，他的歷史說書不是把複雜事件壓成幾個名詞，而是先從一個台灣人看見的現場開始，再把讀者帶往更遠的時間。2018 年出版的《歷史，就是戰》，由圓神出版，將近代戰爭、國際局勢與人物謀略寫成故事；出版社介紹則把它定位為以十場重要戰爭為軸的歷史讀本。³

📝 策展人筆記：馬六替他打開了門，真正讓讀者坐下來的，卻是他願意把「為什麼」講完。

從 Facebook 的高觸及，走到眼睛不允許的地方

粉專變大之後，黑貓老師並沒有只留在文字。訪談資料顯示，他曾與 Facebook 簽約做遊戲實況，後來也做過上市公司的社群經理與其他大型頻道的主編；但長時間直播造成乾眼症，2020 年結束 Facebook 實況，進入休養。⁴

這不是一個「多平台經營成功」的輕快段落，而是身體把平台策略按下暫停鍵。當他必須減少用眼，聲音成了替代文字的媒介。他製作《黑貓電台》，把說書與訪談搬到 Podcast，也藉由邀請其他創作者錄節目，重新建立一種比較不依賴螢幕的工作方式。⁴

在他後來整理的 Podcast 教學裡，黑貓老師把製作拆成企劃、器材、錄音、主機、上架、社群與持續改進等步驟；他也不把節目包裝成只要熱情就能完成的夢。器材、安靜的錄音環境、RSS feed、平台審核與穩定更新，都是創作的勞動。⁷

2025 年的訪談再補上另一層細節：他曾經做過兩季、超過 50 集 Podcast，早期是因為好奇「錄這個在幹嘛」，後來才發現這個媒介能讓他和創作者談得更深；但當全職創作需要計算投資報酬率時，Podcast 也曾因為不賺錢而停更。⁸

這使「轉型」兩個字變得不夠精確。黑貓老師不是一次從 A 平台搬到 B 平台，而是在視力、收入、興趣和觀眾關係之間，不斷調整哪一種創作值得繼續。

他把一條魚切成文章、影片、聲音與電子報

黑貓老師後來最常被引用的工作方法，是「一魚多吃」。在 2026 年的整理文章中，他描述一份內容如何從電子報文章變成社群貼文、影片、Podcast 音檔，再剪成短影片；同一份素材不必只服役一次，但每種媒介仍要在前置階段被想過。⁹

他的說法很直接：「我這幾年活下來的關鍵，就是一魚多吃，因為它可以把成本拉低。」⁹ 這句話的重點不在內容回收，而在時間。對一個長期不是全職創作的人而言，如果每個平台都要求一份全新的內容，創作很快就會變成另一種加班。

因此，他把平台分眾：較容易入口的內容放在主頻道，硬一點的創作放到副頻道，昆蟲題材則有自己的分身帳號。這與他早期寫給創作者的建議一致：要了解目標族群，也不要把所有內容塞進同一個品牌。¹⁰

但多平台並不等於把所有東西複製貼上。黑貓老師提醒，錄製前就要想清楚哪些段落能成為短片、文章或音檔；前置思考越多，後製越輕鬆。這是一種工程師會懂的內容觀：不是把同一份資料無限轉檔，而是先設計可重用的結構。

📝 策展人筆記：「一魚多吃」聽起來像流量技巧，實際上更像一種替創作者保留體力的勞動制度。

電子報是一條不必先討好演算法的路

2024 年，黑貓老師開始寫《黑貓創作報》。他給出的理由不是「電子報又流行了」，而是 Facebook 的高觸及讓他開始懷疑自己的讀者到底是誰。他寫道：「我的文章，究竟是發給我的讀者看？還是發給演算法的AI看呢？」⁵

這個問題也是整篇人物故事的核心。黑貓老師熟悉演算法，知道怎麼提高互動，也知道多平台如何互相導流。可是越熟悉規則，越能感覺到規則正在改寫自己的語氣。他擔心，如果每次發文都只追求高流量，最後留下的會不會只是另一個內容農場。⁵

所以《黑貓創作報》不只是新產品，也是一次把主動權拉回來的嘗試。他在創刊文章裡說，自己想把多年經營人氣的趣事、糗事、挫敗與小技巧寫給真正想看的人。不是每個讀者都需要這些內容，但需要的人可以直接收到。⁵

2024 年的另一篇公開介紹，則把這個計畫分成四條線：歷史與神話的「黑貓說故事」、面向創作者的電子報、「騙讚筆記」，以及流量、變現與工具的整理。當一個以貓和幹話被記住的人，開始公開自己的方法，娛樂與教學就不再是兩條分開的路。¹¹

他也沒有把創作者生活寫成自由工作的廣告。黑貓老師曾提醒，新手應先確定自己即使賺不到錢，仍然享受做這件事。在另一篇「心態篇」中，他更直接寫下網紅工作高壓、收入不穩、努力與收穫常不成正比。¹² 2021 年的職涯文章也引用他的說法：Facebook 專頁經營 5 年、網路創作 13 年後，才有辦法靠接案吃飯。¹³

這種坦白是他的內容裡少數不靠笑點的地方。黑貓老師可以把流量說成「騙讚」，卻不把代價藏在玩笑後面：乾眼症、長時間工作、演算法的不確定、粉絲與收入的落差，都在創作的帳本裡。

一個人如何不被自己的名字困住

黑貓老師的公開身分有很多層：英文老師、補教工作者、社群經理、Facebook 實況主、歷史說書人、Podcast 主持人、甲蟲與水族內容創作者、作家，以及自媒體教練。這些名稱不是一條漂亮的履歷，而是每次平台與生活條件改變後留下的痕跡。

如果只看「網紅」這個結果，會漏掉最有意思的部分：他真正穩定的不是平台，而是把陌生材料講成有人願意聽的故事。不是固定形式，而是願意在形式失效時重新學習。翻轉教育引用他的觀點，把「好學、隨時學習新事物」視為比單一技能更重要的創作者能力。¹⁴

2025 年，他談到自己回到屏東、真正全心投入自己的頻道。同一篇訪談也記錄他把創作者分成「藝術家型」和「商人型」，但最後仍把身心健康與創作快樂放在收入之前。⁸ 這不是否定商業，而是承認創作有兩本帳：一本文字寫得出來，另一本記在身體上。

📝 策展人筆記：黑貓老師最值得記住的不是他懂多少平台，而是他知道每個平台都可能要求你交出一點自己。

2015 年那台過熱的顯示卡，原本只證明一件事：這次開台失敗了。可是那個失敗留下的粉專，先被一隻貓填滿，再被一篇歷史文章推向陌生人，最後又被電子報帶回願意真正讀完的人手上。

這條路沒有一個固定的終點，也沒有「從網紅變成作家」那麼整齊。比較準確的說法是：黑貓老師一直在換媒介，卻反覆守住同一個問題——當內容可以被切成更多格式、分發到更多平台時，還有沒有一種創作，是為了讓某個人真的看懂、聽完，並且願意留下來？

延伸閱讀

• 黑貓老師 X 黑蟲倉庫 — 黑貓老師的個人網站，收錄自媒體、歷史說書、Podcast、甲蟲與水族等文章。
• 黑貓創作報 — 黑貓老師在方格子的創作者學習基地，持續整理自媒體經營與創作心得。

參考資料

1. 黑貓老師：黑貓老師FB的誕生 — 作者以第一人稱回顧 2015 年粉專成立、補教工作、粉絲累積與納粹歷史文章爆紅的轉折，提供人物自述與時間節點。↩²³⁴⁵
2. BOOM｜曬貓之呼吸 精通3C亦能幹話說書｜黑貓老師 — 2021 年創作者專訪，整理黑貓老師從遊戲攻略、論壇與無名小站，到 Facebook、曬貓、歷史說書與 Podcast 的公開訪談內容。↩²³
3. Cite｜歷史，就是戰：黑貓老師帶你趣解人性、權謀與局勢 — 出版資料頁，列出作者、圓神出版社、2018 年出版資訊、書籍定位、章節範圍與自序試閱，支持其歷史說書作品的出版事實。↩²
4. BOOM｜曬貓之呼吸 精通3C亦能幹話說書｜黑貓老師 — 同一篇專訪記錄 Facebook 實況、乾眼症、2020 年停播與轉向 Podcast 的公開說法；此腳註針對該段人物經歷再次精確對應來源。↩²³
5. 黑貓老師：2024年的第一篇，你想發什麼文章呢？ — 《黑貓創作報》創刊文章，收錄黑貓老師對演算法、讀者、流量與內容農場疑慮的第一人稱自述，以及電子報的創作動機。↩²³⁴
6. 黑貓老師：第二次世界大戰：納粹德國懶人包 — 黑貓老師本人整理 2016 年事件脈絡與文章起源，說明他如何從社會爭議延伸出歷史說書，並明確交代文章的簡化限制。↩
7. 黑貓老師：怎麼製作PODCAST？超級新手向懶人包 — 黑貓老師的個人教學文章，逐步說明 Podcast 的企劃、器材、錄音、主機、RSS feed、上架、社群與持續製作流程。↩
8. 黑貓老師：做得開心，才能做得久——一魚多吃自媒體創作學 feat. 豆仔 — 2025 年 Podcast 訪談整理，包含從兼職到全職、乾眼症、兩季 Podcast、創作分類、身心健康與收入考量等當事人說法。↩²
9. 放大製作｜一魚多吃內容產製法：黑貓老師 20 年自媒體經驗換來的高效工作流 — 2026 年依 Podcast 內容整理的訪談文章，具體記錄一份素材跨電子報、社群、影片、Podcast 與短影音的工作流與當事人引語。↩²
10. 黑貓老師：成為網紅的第四堂課：經營人氣篇 — 個人網站上的自媒體教學文章，說明持續產出、目標族群、平台演算法、多平台經營與內容和互動之間的取捨。↩
11. 黑貓老師：想學怎麼經營自媒體？《黑貓老師的創作學院》開張了！ — 2024 年作者本人發布的計畫介紹，列出《黑貓創作報》的故事、電子報、騙讚筆記、流量密碼等內容支線與公開經歷。↩
12. 黑貓老師：成為網紅的第二堂課：心態篇 — 個人網站上的創作者教學文章，討論網紅工作的高壓、收入不確定、酸民與炎上、內容和行銷比例，以及創作者需要保留的身心界線。↩
13. My Plus：打造屬於自己的自媒體之路！ — 2021 年職涯文章引用黑貓老師的公開說法，記錄其 Facebook 專頁經營與網路創作年數，並將長期累積視為自媒體工作的基本條件。↩
14. 翻轉教育：專注、學習、分享，是「當網紅」與「製作學習歷程」的共通點 — 親子天下旗下教育媒體的專欄文章，引用黑貓老師對持續學習與內容導向的觀點，並將其放進網路創作與學習歷程的討論。↩