30 秒概覽： 台灣電子音樂從 1990 年代中期台北的戶外 rave 與電子舞曲夜店起步，三十年間從河濱派對走到大型電音節。Sonia Calico、RayRay 等 DJ 在海外演出與比賽，Meuko! Meuko! 等音樂人則以實驗電子在國際圈獲得關注。
台灣電子音樂文化反映了全球化時代青年文化的在地化過程：從接收西方 Rave 文化，到以本地視角重新詮釋並在亞洲建立聲望，這個場景的演進在台灣音樂史中有具體可追溯的節點。
地下起源（1990-2000）：第一批 Ravers
二重疏洪道上的第一場 rave
1995 年 7 月 29 日，DJ @llen 和朋友用卡車把音響載到二重疏洪道，辦了台灣第一場戶外 rave。隔年，@llen 與 EDGE 在新店梅花湖合辦「Taipei Tribal Massive」，這是台灣第一個大型戶外 rave，晚上十點過後被警方以活動未申請為由喊停。1
夜店這邊，DJ Victor Cheng 回憶，台灣第一家專放電子音樂的夜店是松江路光華商場附近的 Twilight Zone，後來擴大改名 Underground。2 1997 年，台灣唯一的電音文化雜誌《PLUR》創刊，1 刊名取自美國 rave 圈的核心理念 PLUR（Peace, Love, Unity, Respect）。3
先驅場館與 DJ 的崛起
1998 年，DJ Tiger 與 Chin 創立 TeXound，它是台灣電子音樂史上的地標舞廳。4 凌威開的 Roxy 系列酒吧則是許多人第一次跳舞的地方，ROXY 99 長年待在金山南路的地下室，2013 年才遷到復興南路。5
林強：本土電子的關鍵橋梁
1990 年林強（Lim Giong）以台語搖滾專輯《向前走》震撼樂壇。1993 年起他的作品逐步轉向電子音樂，也為侯孝賢等導演的電影寫配樂，《南國再見，南國》《千禧曼波》都出自他手。6 他的路徑從台語流行搖滾走到電子實驗，再走進電影配樂。
商業化萌芽（2000-2010）：從地下到地上
夜店文化的興起與掃蕩
2000 年代初期，台灣夜生活文化的規模擴大，電子音樂從戶外派對與小型夜店走進規模更大的夜店，接觸到更廣泛的聽眾。台北信義區的主流夜店與地下場館分頭發展，House、Trance、Drum & Bass、Breakbeat 等風格各自找到聽眾，DJ 文化也從業餘愛好走向職業路徑。
然而，2003 年起警方對電子舞廳的密集臨檢是場景演進的重要節點。警方每個週末進場查搖頭丸，TeXound 在 2004 年 1 月辦完告別派對後熄燈。7 規模化的商業夜店與地下圈子從此走上不同的路。
LGBT queer party 跟台灣電音幾乎同時出生。1995 年起，Victor Cheng 在 Underground 辦 Paradise 派對，被視為台灣第一個定期舉辦的同志派對系列。2 1990 年代末，西門紅樓周邊也因為環境隱密，成了同志族群喜愛的聚落。8
國際交流的加深
網路普及與音樂製作軟體的演進，讓台灣的電子音樂創作者取得更多機會與國際接軌。部分 DJ 開始受邀參與海外演出，同時也有更多國際 DJ 來台，帶動本地場景的交流密度提升。
國際化時代（2010-現在）：台灣電音的全球足跡
Road to Ultra 的里程碑
在大型音樂節這條線上，春吶（Spring Scream） 從 1995 到 2019 年每年在墾丁舉辦，主體是搖滾樂。2014 年，Ultra Music Festival 以 Road to Ultra 首度登台，2018 年升級為 Ultra Taiwan。9 2017 年，台灣第一個本土多日多舞台電音節 Looptopia 開辦，首屆湧進 3 萬 2 千人。10 這些舞台也讓本土電子音樂人有機會跟國際 DJ 同台。
台灣 DJ 的國際崛起
兩位台北 DJ 在這段時期走上國際：Sonia Calico 在台北長大、至今仍以台北為基地，自創廠牌 UnderU，跟台北、北京、東京的製作人合作。11 RayRay 曾在亞洲與加拿大參加 DJ 大賽，2013 年拿下 Red Bull Thre3style 台灣冠軍。12
獨立電子廠牌的實驗精神
在主流電音節之外，台灣也有走實驗路線的音樂人。Meuko! Meuko! 是台北藝術家 Pon 的個人計畫，作品混合噪音、田野錄音與傳統聲響，2018 年在 Danse Noire 發行，在國際實驗電子圈獲得關注。13 她也是 Sea Cucumber 廠牌《FINAL Taipei Compilation》收錄的五位台灣音樂人之一。14
當代發展與挑戰
疫情前後的俱樂部接棒
2020 年疫情讓派對與音樂節大多停擺。同年 11 月，Road to Ultra: Taiwan 成為 Ultra 在疫情爆發後辦的第一場大型活動。15
台北當代地下電音的起點是 Korner，羅斯福路上的地下室俱樂部，台北第一個專屬獨立電子音樂的空間。16 它在 2019 年熄燈，比疫情來得早。之後一批俱樂部接棒：同一群人在 2019 年 12 月開了 Pawnshop，17 Final 在 2018 年開幕，14 加上 Grey Area、Studio 9，這批場館除了一間以外都撐過了疫情限制，靠的是熟客預購門票。18
台灣電子音樂也在探索更鮮明的本土風格：部分音樂人將台語、客語歌曲重新混音，或將傳統樂器聲音採樣融入電子製作，嘗試建立有在地根基的「台式電音」語彙。
參考資料
延伸閱讀
- 聲軌 Soundtraces — 台灣戰後聲音文化資料庫，收錄電子舞曲與 rave 的時間線
- Resident Advisor — Taiwan — 國際電音媒體台灣區資料庫
- 聲軌 Soundtraces — rave 標籤時間線 — 1995 年二重疏洪道第一場戶外 rave、1996 年梅花湖 Taipei Tribal Massive、1997 年《PLUR》雜誌創刊。↩2
- Victor Cheng interview — Electric Soul／New Bloom — Paradise 派對 1995 年起，台灣第一個定期舉辦的同志派對系列；Twilight Zone 位於松江路光華商場附近。↩2
- PLUR — Wikipedia — PLUR 是 rave 文化的原則，源於美國，1990 年代初開始通行。↩
- TeXound — 聲軌 Soundtraces — TeXound 1998 年由 DJ Tiger 與 Chin 創立。↩
- Roxy 99 搬家 — Taipei Times，2013-09-20 — ROXY 99 離開金山南路地下室，遷到復興南路。↩
- Lim Giong — Wikipedia — 1990 年《向前走》、1993 年起轉向電子、為侯孝賢等導演寫配樂。↩
- TeXound bows to police pressure — Taipei Times，2004-01-09 — 警方每個週末臨檢，TeXound 熄燈。↩
- 西門紅樓 — 聯合新聞網 — 1990 年代末紅樓周邊因環境隱密，受同志族群喜愛。↩
- Ultra Taiwan 睽違 5 年回歸 — 台灣英文新聞 — 2014 年以 Road To Ultra 首度登台，2018 年升級為 Ultra Taiwan。↩
- LOOPTOPIA made a triumphant debut — Mixmag Asia，2017-04-18 — 台灣第一個本土多日多舞台電音節，首屆 3 萬 2 千人。↩
- Sonia Calico interview — The FADER，2017-02-02 — 在台北長大、以台北為基地，自創廠牌 UnderU。↩
- RayRay — infomag，2017-05 — 曾在亞洲與加拿大參加 DJ 大賽，2013 年 Red Bull Thre3style 台灣冠軍。↩
- Meuko! Meuko! — Gray Area — 台北藝術家 Pon 的個人計畫，2018 年於 Danse Noire 發行。↩
- FINAL Taipei Compilation — 台灣英文新聞 — Sea Cucumber 選輯收錄 Meuko! Meuko! 等五位台灣音樂人，FINAL 俱樂部 2018 年成立。↩2
- Ultra Music Festival — Wikipedia — 2020 年 11 月 Road to Ultra: Taiwan 是 Ultra 疫情後第一場大型活動。↩
- Venue Spotlight: Korner — Mixmag Asia — 台北第一個專屬獨立電子音樂的空間。↩
- Pawnshop opens in Taipei — Mixmag Asia，2019-12-03 — Korner 原班人馬開設的三廳俱樂部。↩
- Techno finds its place in Taipei's art scene — AmCham Taiwan，2023-03 — Korner 2019 年熄燈，之後開的俱樂部除一間外都撐過疫情限制。↩