Tsai Jian-ya: Empatengali Pemenang Penghargaan Lagu Terbaik, Bagaimana Orang Singapura Menjadikan Taiwan sebagai Panggung Utama

Ringkasan 30 Detik: Tsai Jian-ya adalah orang Singapura, lahir di Singapura pada tahun 1975. Ia memasuki industri musik berbahasa Tionghoa dengan album pertamanya 《呼吸》 (Hūxī) pada tahun 1999, dan telah aktif selama 26 tahun. Ia adalah pemenang empat kali Penghargaan Lagu Terbaik untuk penyanyi wanita berbahasa Tionghoa/Mandarin (2006/2008/2012/2022), dan satu-satunya penyanyi yang memenangkan empat penghargaan dalam satu malam—pada Penghargaan ke-33 tahun 2022, album 《DEPART》 menyapu bersih kategori Album Terbaik Tahun Ini, Album Berbahasa Tionghoa Terbaik, Rekaman Vokal Terbaik, dan Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik. Ia bukan hanya penyanyi, tetapi juga produser; pada tahun 2008 ia memenangkan dua penghargaan sekaligus: Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik + Produser Album Terbaik. Ia pernah menulis lagu dan memproduksi album untuk Faye Wong, Stefanie Sun, Jolin Tsai, Jing Ru, Na Ying, dan Candy Chang. Pada tahun 2024, ia mengerjakan proyek musik drama 《不夠善良的我們》 (Bù Gòu Shànliáng de Wǒmen). Ia tidak pernah memiliki paspor Taiwan, tetapi pulau ini adalah panggung utamanya secara substansial.

Pada malam tanggal 2 Juli 2022 di Kaohsiung Arena. Penghargaan Lagu Terbaik ke-33 mencapai akhir, amplop Album Terbaik Tahun Ini dibuka, dan pembawa acara menyebutkan nama: "《DEPART》—Tsai Jian-ya."

Itu adalah penghargaan keempatnya pada malam itu. Tiga penghargaan sebelumnya adalah untuk Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik, Album Berbahasa Tionghoa Terbaik, dan Rekaman Vokal Terbaik. Satu album, empat penghargaan dalam satu malam. Dalam sejarah 33 tahun Penghargaan Lagu Terbaik, tidak ada yang pernah mencapainya seperti ini.

Ia berjalan ke panggung, matanya berkaca-kaca, tetapi kalimat pertamanya adalah: "Saya tidak ingin menangis karena riasan dan rambut saya membutuhkan waktu lama."¹

Tawa. Kemudian ia berkata: "Tidak menyangka akan mendapatkannya, saya membayangkannya, tapi saya rasa itu tidak mungkin."¹

Kemudian datanglah ucapan terima kasih yang sering dikutip: "Semua musisi adalah pencerita (story teller); setiap hal yang terjadi pada kami, semua detail, udara yang kami hirup, setiap cerita yang kami lihat, semuanya ditulis oleh para musisi seperti kami. Ketika alien datang di masa depan dan mendengar musik kami, mereka akan tahu apa yang telah terjadi."¹

Saat itu ia berusia 47 tahun. Sudah 16 tahun sejak ia memenangkan Penghargaan Lagu Terbaik untuk pertama kalinya. Sudah 26 tahun sejak ia dipersilakan diam oleh pianis di panggung bar.

Singapura Tahun 1996, Pianis Memintanya Diam

Waktu kembali ke Singapura pada tahun 1996. Seorang gadis yang baru lulus dari Singapore Polytechnic dengan jurusan manajemen bisnis sedang manggung di sebuah bar. Band sedang berlatih lagu-lagu cover, dan ia mengajukan saran: "Lagu ini bisa disusun ulang agar lebih menarik."

Pianis memintanya diam. "Dia pikir saya sama sekali tidak mengerti musik."²

Saat itu ia berusia 21 tahun, sudah bernyanyi di bar selama beberapa tahun. "Saya tidak pernah berpikir untuk mengakhiri kehidupan pertunjukan cover seperti ini; saat itu saya masih muda dan pemikiran saya sederhana, saya sangat suka bernyanyi, dan saya merasa menyanyi di bar adalah cara yang menarik untuk mendapatkan uang saku."³

Tetapi kata-kata "diam" membuatnya mulai berpikir: jika ia benar-benar tidak mengerti musik, maka ia harus belajar. Pada tahun 1998, ia menerima beasiswa ke Musicians Institute (MI) di Hollywood, California, AS, dan mengambil jurusan gitar listrik.

Setelah kembali ke Singapura, ia merilis album bahasa Inggris pertamanya 《Bored》 pada tahun 1997 melalui Yellow Music di Singapura. Kemudian pada tahun 1999: tahun yang mengubah segalanya; ia menandatangani kontrak dengan Polydor (yang kemudian bergabung dengan Universal Records), dan bersiap untuk merilis album berbahasa Tionghoa pertamanya.

Album itu berjudul 《呼吸》 (Hūxī). Dirilis pada Desember 1999, utamanya di pasar Taiwan. Pada tahun 2000, ia masuk nominasi Penghargaan Lagu Terbaik Pendatang Baru ke-11 dengan album ini⁴.

📝 Catatan Kurator: Industri musik berbahasa Tionghoa pada tahun 1999 adalah era Stefanie Sun, Xiao Yaxuan, Na Ying, Faye Wong, dan Teresa Teng. Tsai Jian-ya belum menjadi tokoh utama saat itu. Album bahasa Tionghoa pertamanya tidak terlalu populer, bahkan dalam wawancara berikutnya ia jarang membicarakannya secara khusus. Namun album ini mendefinisikan posisinya selama 25 tahun ke depan—seorang penyanyi yang berasal dari Singapura, menulis lagunya sendiri, dan mengikuti jalur penyanyi-penulis lagu, membuka jalan baru di industri musik berbahasa Tionghoa arus utama.

India Tahun 2006, Lalu Taipei

Pada tahun 2005 ia memenangkan penghargaan Lagu Terbaik pertamanya: Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik ke-17, dengan karya 《雙棲動物》 (Shuāngqī Dòngwù)⁵. Bagi setiap penyanyi, penghargaan lagu terbaik pertama adalah puncak karier. Tetapi bagi Tsai Jian-ya, ia sebenarnya lebih bingung pada tahun itu.

Kontraknya saat itu masih terikat dengan Warner Music dan agensi Music & Movement (Singapura). Tekanan komersial semakin berat; label rekaman ingin dia mengikuti jalur balada arus utama, membuat lebih banyak video musik, dan menerima lebih banyak iklan. Ia mulai meragukan apakah jalan ini adalah jalannya.

Pada akhir tahun 2005, ia pergi ke India. Ia mendalami yoga dan eksplorasi diri. Kemudian ia membuat keputusan: "Jika saya ingin terus maju di jalur musik, saya harus menemukan kembali niat awal saya terhadap musik, menjadi penyanyi yang sepenuhnya kreatif."⁶

Pada Oktober 2006, ia mengakhiri kontrak dengan Warner dan Music & Movement. Ia pindah ke Taipei sendirian. Ia mendirikan "Tianya Music Studio." Hak rilis album berbahasa Tionghoa diserahkan kepada Yasin Music: sebuah perusahaan yang jauh lebih kecil tetapi memberinya kebebasan kreatif.

Ini adalah titik balik sejati dalam kariernya. Bukan debut pada tahun 1999, bukan penghargaan lagu terbaik pertama pada tahun 2005, melainkan keputusan di tahun 2006 untuk "mengakhiri kontrak label besar, pindah ke Taipei, dan mendirikan studio."

Sejak saat itu, penghargaan Lagu Terbaik yang ia menangkan selalu dalam kapasitas sebagai penyanyi-penulis lagu, bukan hanya sebagai penyanyi. Sejak saat itu, ia memiliki "rumah" substansial di Taiwan—bukan secara hukum, tetapi secara kreatif.

📝 Catatan Kurator: Keputusan pada tahun 2006 mencakup pilihan yang sulit dilihat oleh orang luar: ia sebenarnya bisa kembali ke Singapura. Industri musik berbahasa Tionghoa di Singapura memang kecil, tetapi memiliki jalur ekspor Mandopop; ia sudah memiliki gelar pemenang lagu terbaik. Kembali akan mudah. Tetapi ia memilih Taipei—sebuah kota tanpa paspor, tanpa keluarga, dan tanpa kenangan masa kecil baginya. Mengapa? Ia tidak pernah menjawab pertanyaan ini secara langsung. Namun semua keputusan selama 18 tahun berikutnya (rekan kerja, tempat tinggal, izin tinggal permanen, panggung tur) adalah kelanjutan dari pilihan ini.

Tahun 2007, Menulis 〈Blank Space〉 dalam Lima Menit

Pada Oktober 2007, setahun setelah pindah ke Taipei, ia merilis album pertamanya 《Goodbye & Hello》 melalui Yasin Music. Salah satu lagu di album itu berjudul 〈空白格〉 (Kòngbái Gé).

Ia kemudian mengatakan dalam wawancara bahwa lagu ini ditulis dalam lima menit pada suatu malam. Saat itu ia menulis sambil menangis di kamar, dan isinya berkaitan dengan hubungan online yang gagal. Selama rekaman, ia beberapa kali berhenti karena terlalu emosional dan tersedu-sedu.

"Apakah kita semua belum dewasa sehingga menganggap pengembaraan itu keren?"—awal lagu ini. Kemudian lagu ini dibawakan ulang oleh Angela Chang, dan banyak orang bahkan tidak tahu bahwa penyanyi aslinya adalah Tsai Jian-ya. Tetapi kesalahpahaman ini membuktikan kekuatan lagu tersebut sampai batas tertentu: lagu itu telah melampaui penciptanya, menjadi versi yang populer seperti "surat cinta untuk diri sendiri."

Album 《Goodbye & Hello》 juga memiliki karya representatif seperti 〈達爾文 I〉 (Dá'ěrwén I) dan 〈當你離開的時候〉 (Dāng Nǐ Líkāi de Shíhòu). Pada Penghargaan Lagu Terbaik ke-19 tahun 2008, Tsai Jian-ya memenangkan dua penghargaan sekaligus: Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik + Produser Album Terbaik⁷.

Ini adalah rekor ganda yang jarang terjadi di industri musik berbahasa Tionghoa. Di industri ini, penyanyi adalah penyanyi, dan produser adalah produser; sangat sedikit yang melakukan keduanya. Tsai Jian-ya tidak hanya menyanyi dan memproduksi sendiri; ia mulai menulis lagu untuk artis lain sejak awal tahun 2000-an: Faye Wong 〈打錯了〉 (Dǎ Cuòle) (2001), Stefanie Sun 〈第六感〉 (Dì Liù Gǎn) (2003), Jolin Tsai 〈別去打擾他的心〉 (Bié Qù Dǎrǎo Tā de Xīn) (2002), Jing Ru 〈幸福的預感〉 (Xìngfú de Yùgǎn) (2002), dan lain-lain⁸. Kemudian Na Ying, Candy Chang, Hsu Ruyun, Jay Chou, Joe Shi, Bi Shujin, dan Tseng Peici juga pernah berkolaborasi dengannya.

📝 Catatan Kurator: Peran Tsai Jian-ya sebagai produser lebih mendalam dalam industri daripada perannya sebagai penyanyi. Seorang penyanyi yang hanya menyanyikan lagunya sendiri memiliki pengaruh terbatas pada pendengar mereka; tetapi seorang produser yang menulis lagu untuk bintang arus utama akan memengaruhi seluruh generasi musik populer berbahasa Tionghoa. Ketika Anda mendengar 〈幸福的預感〉 dari Jing Ru, 〈第六感〉 dari Stefanie Sun, atau 〈打錯了〉 dari Faye Wong—sidik jari Tsai Jian-ya ada di baliknya. Ini adalah lapisan rekor lain selain "pemegang empat gelar Penghargaan Lagu Terbaik."

Tahun 2018, Malam Menulis 〈Surat Wasiat〉

Dari tahun 2007 hingga 2017, Tsai Jian-ya merilis lima album berbahasa Tionghoa melalui Yasin Music: 《Goodbye & Hello》, 《若你碰到他》 (Ruò Nǐ Pèngdào Tā) (2009), 《說到愛》 (Shuō Dào Ài) (2011), 《天使與魔鬼的對話》 (Tiānshǐ yǔ Móguǐ de Duìhuà) (2013), dan 《失語者》 (Shīyǔzhě) (2015). Di antara semuanya, 《說到愛》 membuatnya meraih gelar pemenang ketiga di Penghargaan Lagu Terbaik ke-23 pada tahun 2012⁹.

Pada tahun 2017 ia kembali ke Universal Music. Pada Desember 2018, ia merilis album 《我要給世界最悠長的濕吻》 (Wǒ Yào Gěi Shìjiè Zuì Yōucháng de Shīwěn). Album ini telah melalui proses pematangan selama tiga tahun, dan salah satu lagunya berjudul 〈遺書〉 (Yíshū - Surat Wasiat).

Ia mengatakan dalam wawancara bahwa awal lagu ini adalah kematian seorang teman. Depresi dari bertahun-tahun lalu kembali menyerang. Ia mulai menulis lirik dan musik pada suatu malam, awalnya merasa cemas.

"Pada malam saya menulis 《遺書》, saya awalnya gelisah, tetapi saat menulis, hati saya menjadi tenang. Ketika melihat setiap kata yang saya tulis, saya menyadari bahwa itu semua telah berlalu, pernah dicintai, hidup, berjuang, dan menang; lagu yang harus ditulis sudah tertulis dengan sepenuh hati. Apa lagi yang perlu disesalkan?"¹⁰

"Saya tidak pernah berpikir akan menulis lagu berjudul 《遺書》 suatu hari nanti. Tetapi kehidupan adalah kenyataan; dalam beberapa tahun ini, dua kata 'yang paling tidak berani disebutkan' terus muncul dalam hidup saya."¹⁰

Video musik 〈遺書〉 disutradarai oleh Yu Jingping dengan teknik one-shot. "Membuatnya dengan satu pengambilan memang sulit; semua emosi sudut bergantung pada kesamaan. Saya telah bekerja sama dengan Xiao Yu berkali-kali, dan dia adalah satu-satunya sutradara yang ada di hati saya."¹⁰

Ia mengatakan dalam wawancara berikutnya: "Apakah ketidakpastian masa depan begitu menakutkan? Apa yang harus datang akan datang, apa yang harus pergi akan pergi, siapa yang bisa mengendalikan itu?"¹⁰

"Saya harap lagu ini dapat membuat kalian merenungkan hidup kalian dan menemukan keindahan kehidupan."¹⁰

〈遺書〉 dinominasikan untuk Penghargaan Komposer Terbaik ke-30, tetapi tidak memenangkan penghargaan. Namun lagu ini membuat banyak orang memahami Tsai Jian-ya kembali: cara seorang penyanyi-penulis lagu menghadapi isu kematian di usia 40-an sangat berbeda dengan ketika ia menulis lagu cinta di usia 20-an.

📝 Catatan Kurator: Dalam lintasan kreatif Tsai Jian-ya selama 25 tahun, dari kebingungan remaja di 〈呼吸〉 (Hūxī), kecemasan patah hati di 〈空白格〉 (Kòngbái Gé), hingga menghadapi kematian di usia paruh baya dalam 〈遺書〉 (Yíshū)—ia tidak pernah berhenti pada satu potongan emosi. Apa yang ia tulis setiap dekade berbeda. Inilah perbedaan antara penyanyi populer dan penyanyi-penulis lagu: penyanyi populer hidup dalam hit, sedangkan penyanyi-penulis lagu hidup dalam kehidupannya sendiri.

Tahun 2021 《DEPART》, Menulis Album dengan Penciuman

Pada Agustus 2021, Tsai Jian-ya merilis album 《DEPART》. Karya yang telah melalui pematangan selama tiga tahun ini terdiri dari 14 lagu. Ia kemudian menggambarkan album ini dengan cara yang sangat unik dalam wawancara: menggunakan penciuman.

"Album ini adalah untuk membuktikan diri dan mendokumentasikan apa yang terjadi selama beberapa tahun terakhir."¹

Struktur albumnya terbagi menjadi tiga bagian:

• Bagian Tanah Herbal: 〈Bluebirds〉, 〈Into The Wild〉, dll., aromanya seperti rumput setelah hujan di padang rumput.
• Bagian Kehidupan Sehari-hari: 〈出走〉 (Chūzǒu), 〈讓浪漫做主〉 (Ràng Làngmàn Zuòzhǔ), dll., aromanya adalah roti yang baru matang, nasi yang baru dimasak.
• Epilog Kayu: 〈Om Tara〉, aromanya adalah dupa dan cedar.

Menggunakan struktur penciuman untuk seluruh album ini sangat jarang di industri musik berbahasa Tionghoa. Kebanyakan album berbahasa Tionghoa menggunakan struktur "tema" atau "alur cerita," tetapi Tsai Jian-ya menggunakan "aroma"—ini lebih mirip seni konseptual daripada pop komersial.

Tetapi ia mengatakan bukan hanya tentang aroma. "Saya ingin menulis lagu untuk bumi, untuk umat manusia."¹ 〈Bluebirds〉 menggambarkan padang rumput, 〈出走〉 menggambarkan meninggalkan zona nyaman yang biasa, dan 〈Om Tara〉 adalah versi bahasa Inggris dari mantra suci Buddhisme Tibet: sebuah album yang tampak abstrak, tetapi secara fundamental memiliki dua sumbu lingkungan + spiritual.

Pada Penghargaan Lagu Terbaik ke-33 tahun 2022, album ini menyapu bersih empat penghargaan: Album Terbaik Tahun Ini, Album Berbahasa Tionghoa Terbaik, Rekaman Vokal Terbaik, dan Penyanyi Wanita Berbahasa Tionghoa Terbaik¹¹. Pada malam itu ia berkata: "Album terbaik adalah yang paling saya inginkan, mungkin karena maknanya."¹

Empat gelar. Pemegang rekor.

Konser Live Penuh di Taipei Arena Kecil Tahun 2023, 55 Juta Penonton

Pada tanggal 6 dan 7 Mei 2023, Tsai Jian-ya mengadakan tur konser 《Let's Depart! Ciuman Terpanjang untuk Dunia》 di Taipei Arena Kecil. Kedua pertunjukan dengan total 22.000 tiket terjual habis, dengan pendapatan sekitar 55 juta Dolar Taiwan. Total biaya produksi adalah 50 juta, dan 3 juta dialokasikan untuk membuat panggung "Cosmic Bluebird"¹².

Yang paling istimewa: seluruhnya tanpa Program (trek musik latar), murni Live. Ini sangat jarang terjadi dalam konser berbahasa Tionghoa kontemporer. Kebanyakan penyanyi menggunakan Program untuk mengisi bagian bawah (musik latar atau paduan suara diputar secara elektronik, dan penyanyi hanya menyanyikan melodi utama); Tsai Jian-ya memilih All Live: yang berarti band dan penyanyi latar harus benar-benar bermain dan bernyanyi sepanjang pertunjukan.

Pilihan ini melanjutkan filosofi "penyanyi-penulis lagu" miliknya. Jika lagunya ditulis sendiri, dan produksinya dibuat sendiri, maka penampilannya juga harus nyata.

Setelah itu, tur Let's Depart diperluas ke Hong Kong, Guangzhou, Chengdu, Beijing, Shanghai, Shenzhen, Wuhan, Suzhou, Hangzhou, Xiamen, dan Chongqing. Pada tanggal 14 September 2024, ia mengadakan pertunjukan tambahan di Kaohsiung Arena. Seorang orang Singapura melakukan tur di seluruh kawasan berbahasa Tionghoa sebagai panggung utama.

📝 Catatan Kurator: Keputusan "All Live tanpa Program" didasarkan pada ilmu ekonomi—lebih mahal, lebih sulit, dan lebih melelahkan. Tetapi bagi Tsai Jian-ya, ini adalah garis pemisah antara penyanyi-penulis lagu dan penyanyi komersial. Ia bisa memilih versi yang hemat biaya, tenaga, dan waktu, tetapi ia tidak memilihnya. Pilihan ini adalah ringkasan dari karier 26 tahunnya: jalan yang sulit, sama seperti lagunya.

Tahun 2024, Lintas Batas, 《Bù Gòu Shànliáng de Wǒmen》

Pada tanggal 12 April 2024, Tsai Jian-ya merilis 《不夠善良的我們：戲劇音樂設計專輯》 (Bù Gòu Shànliáng de Wǒmen: Album Desain Musik Drama). Ini adalah soundtrack drama televisi CCTV/myVideo 《不夠善良的我們》; tetapi perannya bukan hanya sebagai "penyanyi OST," melainkan desainer musik untuk seluruh drama. 6 lagu orisinal + 8 musik latar drama.

Kisah asalnya sangat menarik: Sutradara Xu Yuting secara "tidak sengaja mendengar" album 《DEPART》 milik Tsai Jian-ya selama tahap penulisan naskah dan terinspirasi, lalu mengajukan permintaan untuk mengundangnya sebagai desainer musik; pada saat yang sama, Tsai Jian-ya juga menyampaikan keinginannya untuk membuat musik drama kepada manajernya. Kedua belah pihak sampai pada ide tersebut secara independen¹³.

Lagu tema 〈善良的我們〉 (Shànliáng de Wǒmen) ditulis liriknya oleh Ge Dawei dan digubah melodinya oleh Tsai Jian-ya. Ini adalah karya lain dari kolaborasi mereka selama lebih dari sepuluh tahun: Ge Dawei adalah salah satu penulis lirik paling terkenal di Taiwan, dan ia telah berkolaborasi dengan Tsai Jian-ya dalam banyak lagu seperti 〈Beautiful Love〉, 〈空白格〉, dan lagu-lagu Jing Ru hingga 〈善良的我們〉 pada tahun 2024.

Musik drama lintas batas merupakan ujian dimensi lain bagi penyanyi-penulis lagu. Menulis lagu tunggal hanya melayani satu lagu; menulis musik latar drama harus melayani keseluruhan narasi. Tsai Jian-ya berhasil melakukannya—album ini kemudian dinominasikan untuk "Album Musik Lintas Batas Terbaik" di Penghargaan Lagu Terbaik ke-36 (meskipun tidak memenangkan penghargaan), tetapi lintas batas itu sendiri adalah kelanjutan dari karier 25 tahunnya.

Pada Penghargaan Lagu Terbaik tahun 2024 (ke-35), ia tidak memenangkan penghargaan. Pada tahun 2025, ia menulis 〈連鎖反應〉 (Liànchǎ Fǎnyìng) untuk Tseng Peici. Mengenai kemajuan album baru, ia mengatakan dalam wawancara: "Benar-benar tidak ada."

Tetapi "tidak ada album baru sama sekali" memiliki makna yang berbeda bagi seorang penyanyi-penulis lagu selama 25 tahun. Ia tidak lagi perlu membuktikan apa pun melalui album baru.

Dari Bar ke Alien

Kembali ke panggung Penghargaan Lagu Terbaik pada tahun 2022. Kalimat "Ketika alien datang di masa depan dan mendengar musik kami, mereka akan tahu apa yang telah terjadi"—sebenarnya adalah sebuah tesis besar.

Ini mengatakan bahwa musik bukan hanya hiburan, tetapi catatan peradaban. Dan musisi bukan hanya penampil, tetapi penulis sejarah dari zaman ini.

Bagi Tsai Jian-ya, 26 tahun ini ia catat: ketidakpercayaan di bar pada tahun 1996, percobaan seorang orang Singapura memasuki industri musik berbahasa Tionghoa pada tahun 1999, taruhan untuk meninggalkan perusahaan besar dan pindah ke Taipei sendirian pada tahun 2006, menulis lagu dalam lima menit pada tahun 2007 yang kemudian menjadi versi populer, bukti ganda memenangkan penghargaan penyanyi dan produser pada tahun 2008, pencerahan paruh baya menghadapi kematian saat menulis 〈遺書〉 (Yíshū) pada tahun 2018, ambisi kreatif membuat album lingkungan dengan penciuman pada tahun 2021, momen rekor memenangkan empat penghargaan dalam satu malam pada tahun 2022, kegigihan seorang pekerja yang melakukan konser All Live tanpa Program di Taipei Arena Kecil pada tahun 2023, dan dimensi berikutnya dari musik drama lintas batas pada tahun 2024.

Peristiwa-peristiwa ini terjalin bukan sebagai riwayat hidup penyanyi populer, melainkan sebagai catatan kehidupan seorang penyanyi-penulis lagu. Apa yang ia tulis setiap dekade berbeda, tetapi ia menulis dengan cara yang sama—melodi miliknya sendiri, liriknya sendiri, produksinya sendiri, pilihannya sendiri.

Ia tidak pernah memiliki paspor Taiwan. Tetapi Penghargaan Lagu Terbaiknya, studionya, rekan kerjanya, panggung konsernya, dan lagu yang paling sering dibawakannya—semua berakar di pulau ini.

"Identitas lokal seorang musisi tidak ada pada paspor, tetapi di mana lagunya tumbuh,"—Tsai Jian-ya sendiri belum pernah mengatakan hal ini, tetapi karier 26 tahunnya adalah bukti tesis ini.

Dan penghargaan Album Terbaik Tahun Ini pada tahun 2022 adalah sertifikasi resmi dari tesis ini.

Bacaan Lanjutan

• Stefanie Sun — Penyanyi wanita Singapura sezaman, pola bintang ganda di era 2000-an
• Jolin Tsai — Tsai Jian-ya pernah menulis 〈別去打擾他的心〉 (Bié Qù Dǎrǎo Tā de Xīn), 〈解圍〉 (Jiě Wéi) untuknya.
• Lin Youjia — Penyanyi pria arus utama sezaman, sebagai pembanding jalur penyanyi-penulis lagu
• Candy Chang — Tsai Jian-ya pernah menulis 〈孤獨是一種安全感〉 (Gūdú Shì Zhǒng Ānquángǎn) untuknya.
• Hello Nico — Band independen/jembatan arus utama sezaman
• Chen Jianqi — Produser berbasis Taiwan, produser penyanyi-penulis lagu sezaman dengan Tsai Jian-ya

Referensi