Li Zongsheng: Menuliskan Perasaan Orang Lain dengan Bahasa Sehari-hari, Baru di 《Shānqiū》 Ia Berbicara Tentang Dirinya

Ringkasan 30 Detik: Li Zongsheng lahir pada tahun 1958 di Beitou, Taipei; ayahnya memiliki bisnis gas. ¹ Karena takut pulang mengantar gas, ia menulis lagu seumur hidup: 〈Mèng Xǐng Shífēn〉 untuk Chen Shu-hua, 〈Lǐngwù〉 untuk Xin Xiaoqi, dan 〈Ài De Dàijià〉 untuk Zhang Ai-jia, menggunakan bahasa sehari-hari yang paling lugas untuk menyuarakan cinta dan kesulitan hidup orang lain (kebanyakan penyanyi wanita). ² Kritikus musik menempatkannya sejajar dengan Luo Dayou sebagai dua "bapak pendiri": Luo Dayou melihat dunia, sementara ia mengintip hati manusia. ³ Namun, orang yang paling memahami perasaan orang lain ini, baru berbicara secara langsung tentang dirinya sendiri di lagu-lagu 《Shānqiū》 pada usia 55 tahun dan 《Xīn Xiě De Jiù Gē》 pada usia 60 tahun. ⁴

Orang yang telah menuliskan lagu terbaik untuk orang lain selama tiga puluh tahun, akhirnya menuliskan akhir ceritanya sendiri.

Pada tahun 2013, Li Zongsheng yang berusia 55 tahun, merilis 《Shānqiū》. Baris dalam lagu itu, "Setelah melewati bukit, baru ditemukan tidak ada seorang pun yang menunggu," telah menjadi ungkapan hati bagi satu generasi orang paruh baya. ⁵ Seseorang yang selama tiga puluh tahun menyuarakan perasaan orang lain dengan bahasa sehari-hari untuk Chen Shu-hua, Xin Xiaoqi, dan Lin Yilian, akhirnya berbicara tentang dirinya sendiri di sisi lain bukit. Jika dilihat kembali, titik awal perjalanan itu adalah sebuah toko gas di Beitou.

Orang yang Takut Kembali Mengantar Gas

Pada tanggal 19 Juli 1958, Li Zongsheng lahir di Beitou, Taipei, yang saat itu masih bernama Distrik Beitou dan berada di bawah administrasi Biro Gunung Yangming¹. Ayahnya, Li Zhongnian, memiliki toko gas Changchun, menjual tabung gas untuk dapur setiap rumah. Di masa mudanya, Li Zongsheng harus memanggul tabung baja menaiki tangga, membunyikan bel, dan menerima uang. Ia gagal dalam ujian seni dan kuliah di Mingxin Institute of Technology; pendidikannya tidak berjalan mulus.

Ia kemudian menjelaskan hal ini dengan sangat lugas: "Saya tidak mau kembali mengantar gas!"⁶ Kalimat ini sama sekali tidak bernuansa inspiratif, melainkan seperti sebuah pelarian. Bagi dirinya, menulis lagu adalah jalan keluar bagi putra penjual gas yang tidak perlu lagi memanggul tabung baja ke atas gedung.

Pada tahun 1975, saat masih sekolah, ia membentuk grup paduan suara "Gitar Kayu" bersama Jiang Xuezhi dan Zhang Binghui, bernyanyi di restoran musik rakyat, dan meraih juara dalam kategori nyanyian solo tingkat universitas pada Penghargaan Jin Yun angkatan ketiga pada tahun 1979⁷. Ini adalah akhir dari gerakan lagu rakyat kampus Taiwan; ia kebetulan berada di kereta tersebut. Pada tahun 1983, ia membuat album Xiao Yu Lai De Zheng Shi Hou untuk penyanyi Cheng Yi, yang merupakan rekaman pertama sebagai produser di hidupnya, lebih awal dari Jin Rock.⁸ Keesokan harinya, pada tahun 1984, ia secara resmi bergabung dengan Golden Melody Records, dan proyek pertamanya adalah album Mang Yu Mang karya Jay Chou.⁹ Pada Januari 1986, ia merilis album solo pertamanya, Jingling Zai Sheng Ming Li.¹⁰ Orang yang takut kembali mengantar gas itu, sejak saat itu, benar-benar tidak pernah kembali.

📝 Catatan Kurator
Banyak orang mengingat Li Zongsheng sebagai "Bapak Musik Pop Mandarin," dan ingatannya tentang lagu cinta hebat yang ia tulis. Namun, titik awal kreasi yang ia berikan adalah "tidak mau kembali mengantar gas." Titik awal ini sangat penting karena menjelaskan mengapa sepanjang hidupnya ia menulis lagu yang bisa dipahami oleh orang biasa. Seseorang yang pernah memanggul tabung baja, membunyikan bel, dan menerima uang, tidak akan menulis lagu dengan kata-kata yang terlalu puitis. Ia menulis bahasa rakyat jelata, karena pada dasarnya ia berasal dari kalangan rakyat jelata.

Li Zongsheng (diambil pada tahun 2008). Sebuah gitar dan sebuah bangku, mengubah lagu menjadi perpanjangan percakapan. Foto: Tat Lau. CC BY-SA 2.0 via Wikimedia Commons。

Menulis Surat untuk Ci Yu Atas Nama Orang Lain

Pada tahun 1989, Chen Shu-hua merilis 《跟你說 聽你說》, yang terjual lebih dari satu juta keping, menjadikannya album berbahasa Mandarin pertama di Taiwan yang mencapai angka tersebut. ¹¹ Produser rekaman ini adalah Li Zongsheng, dan lagu 〈夢醒時分〉 di dalamnya ditulis lirik dan musiknya olehnya. "Seandainya aku tahu kesedihan itu tak terhindarkan, mengapa kau harus begitu mendalam dalam cinta," beberapa baris ini kemudian menjadi latar suara bagi banyak orang yang patah hati. ¹²

Namun, sedikit orang tahu bahwa ketika Li Zongsheng menulis 〈夢醒時分〉, subjek yang ia bayangkan bukanlah Chen Shu-hua. Ia mengatakan itu adalah "imajinasi untuk menulis surat kepada Ci Yu, ditulis dengan sudut pandang seorang wanita kepada wanita lainnya." ¹³ Seorang pria, menggunakan perspektif wanita, menulis surat kepada seorang wanita lain atas nama penyanyi wanita—inilah ciri khasnya. Ia menulis 〈領悟〉 untuk Xin Xiaoqi, 〈愛的代價〉 untuk Zhang Ai-jia, 〈傷痕〉 dan 〈不必在乎我是誰〉 untuk Lin Yilian, serta 〈我是一隻小小鳥〉 untuk Zhao Chuan. ¹⁴ Hampir semua tokoh utama dalam lagu-lagu ini adalah wanita, dan mereka menyanyikan kesulitan yang dialami oleh para wanita.

Xin Xiaoqi kemudian mengenang rekaman 〈領悟〉 itu, betapa ketatnya pengawasan Li Zongsheng: "Suatu hari Kakak tidak tahan lagi, dia bilang padaku, kamu harus terus bernyanyi sampai aku puas baru selesai rekamannya." ¹⁵ Ia tidak hanya menulis; ia memaksa penyanyi untuk menyanyikan kalimat itu dengan tepat, karena ia tahu kalimat itu harus tersampaikan ke hati orang lain, bukan sekadar dinyanyikan untuk dirinya sendiri.

✦ "Jangan terburu-buru bernyanyi, bernyanyi adalah kelanjutan dari berbicara... karena lirik adalah sebuah dialog." ¹⁶

Li Zongsheng menganggap penulisan lagu sebagai percakapan. Ia pernah berkata: "Inti utama musik populer berbahasa Mandarin adalah lirik." ¹⁶ Oleh karena itu, liriknya tidak pernah bertele-tele. Dalam 〈愛的代價〉, "Mungkin kita belum dewasa, belum menyadari, dan sudah hampir tua," hampir merupakan bahasa sehari-hari, namun menusuk tepat sasaran bagi setiap orang yang telah beranjak dewasa. Dunia akademis membandingkan ia dengan Lin Xi: Lin Xi mahir menciptakan latar dan citra; Li Zongsheng "kurang mahir menciptakan latar", tetapi menyentuh hati orang dengan bahasa sehari-hari, yang sebenarnya lebih sulit daripada menciptakan latar. ¹⁷

Luo Dayou yang Memandang Dunia, Li Zongsheng yang Mengintip Hati

Dalam kancah musik populer Taiwan, terdapat ungkapan tentang "Tiga Produser": Li Zongsheng, Luo Dayou, dan Xiao Chong.¹⁸ Di antara mereka, Luo Dayou dan Li Zongsheng sering ditempatkan bersama karena keduanya adalah "bapak pendiri" yang sangat berbeda dari era yang sama.

Sebuah ulasan musik menyajikan perbandingan ini dengan sangat tepat: "Luo Dayou memandang dunia, sementara Li Zongsheng mengintip hati; Luo Dayou mahir dalam citra, sedangkan Li Zongsheng mencintai penggambaran sederhana; Luo Dayou adalah pejuang, sementara Li Zongsheng adalah orang biasa."³ Jika dibandingkan dengan tokoh kuno, Luo Dayou seperti Xin Qiji, yang memiliki semangat kebangsaan di hatinya; sementara Li Zongsheng seperti Bai Juyi, yang menulis tentang kehidupan sehari-hari yang dapat dipahami dan diingat oleh rakyat jelata. Luo Dayou menulis 〈Kota Kecil Lukang〉 dan 〈Anak Yatim Asia〉, mengarahkan lensa pada zaman dan masyarakat; sedangkan Li Zongsheng menulis 〈Saat Mimpi Terbangun〉 dan 〈Pencerahan〉, mengarahkan lensa pada hati seseorang yang terjaga di tengah malam.

📝 Catatan Kurator
Arti kata "bapak pendiri" bagi kedua orang ini sebenarnya berbeda. Status bapak pendiri Luo Dayou berasal dari keberaniannya mengatakan apa yang tidak berani dikatakan orang lain; ia menulis tentang protes dan zaman. Sementara status bapak pendiri Li Zongsheng datang dari sisi lain: ia mengungkapkan emosi yang dimiliki semua orang tetapi tidak dapat diucapkan, menggunakan kata-kata yang paling sederhana. Yang pertama mendorong ke luar, sementara yang kedua menggali ke dalam. Kehadiran kedua tipe orang ini di satu pulau inilah yang memberikan kedalaman pada musik populer Taiwan.

Jalur hidup kedua orang ini juga menarik untuk diperbandingkan. Luo Dayou mendirikan merek "Music Factory" di Hong Kong pada tahun 1990.¹⁹ Li Zongsheng tidak memiliki merek sendiri; panggungnya selalu adalah Rolling Stone. Ia menjabat sebagai wakapresiden dan produser eksekutif, mengirimkan gelombang demi gelombang penyanyi ke pusat kancah musik Taiwan. Ini menunjukkan dua cara hidup "bapak pendiri" yang berbeda: satu membangun pintu mandiri sebagai pemimpin, sementara yang lain menjadi tangan yang memilih lagu, mengolah lagu, dan menandatangani kontrak di perusahaan besar.

Luo Dayou (Foto dari Penghargaan Golden Melody 2021) dan Li Zongsheng sering disebut sebagai dua bapak pendiri musik bahasa Mandarin, satu memandang dunia, satu mengintip hati. Foto: Huacheng Zairenren. CC BY-SA 4.0 via Wikimedia Commons.

Lagu-lagu yang Sebenarnya Bukan Ditulisnya

Karena Li Zongsheng sangat pandai menuliskan perasaan orang lain, dalam ingatan populer sering kali lagu-lagu milik banyak orang juga dikaitkan dengannya. Untuk melihat ciri khasnya yang sebenarnya, kita harus mengembalikan kesalahpahaman ini terlebih dahulu.

Salah satu lagu paling terkenal dari Chen Shuhua, 〈Gongong Hongchen〉 (Debu Merah Duniawi), lirik dan musiknya sebenarnya berasal dari Luo Dayou.²⁰ Lagu 〈Aishang Yi Ge Bu Huijia De Ren〉 (Mencintai Seseorang yang Tidak Pulang) milik Lin Yilian adalah karya dari Phieth Records, dengan komposisi oleh Chen Zhiyuan, lirik oleh Ding Xiaowen, dan produksi oleh Chen Xiunan, dirilis pada tahun 1990. Pada masa itu, Li Zongsheng bahkan belum terlibat dalam karier Lin Yilian.²¹ Xin Xiaoqi memiliki album berjudul 《Waidao》 (Aroma), di mana Li Zongsheng adalah produser dan juga menulis 〈Lingwu〉 (Pencerahan). Namun, lagu utama dengan judul yang sama, 〈Waidao〉, liriknya ditulis oleh Yao Qian dan musiknya oleh Huang Guolun, bukan karyanya.²²

Li Jingru adalah murid yang direkrut oleh Li Zongsheng ke Rocks pada tahun 1997. Tetapi lagu-lagu paling populer miliknya, 〈Fenshou Kuai Le〉 (Selamat Berpisah) dan 〈Hui Huxi De Tong〉 (Rasa Sakit yang Bernapas), liriknya ditulis oleh Yao Ruolong dan lainnya, bukan Li Zongsheng.²³ Lagu 〈Huaxin〉 (Pencinta Hati) yang dipopulerkan oleh Zhou Huajian, musiknya adalah milik penyanyi Okinawa Kinachōji dan liriknya milik Li Manting, sama sekali tidak ada hubungannya dengan Li Zongsheng.²⁴ Lagu 〈Wo Hen Chou, Keshi Wo Hen Wenrou〉 (Aku Jelek, Tapi Aku Lembut) dari Zhao Chuan, liriknya ditulis oleh penyair Xia Yu (nama pena Li Gedi), dan musiknya oleh Huang Yunling. Li Zongsheng hanya terlibat dalam perencanaan album.²⁵ Ada juga 〈Rang Wo Huanxi Rang Wo You〉 (Biarkan Aku Bahagia Biarkan Aku Sedih) dari Zhou Huajian, lagu aslinya adalah milik grup Jepang CHAGE&ASKA (Asuka Ryō), dan Li Zongsheng hanya menulis lirik bahasa Mandarin; lagu ini bukanlah karyanya.²⁶

⚠️ Kesalahpahaman Paling Umum: Dia Tidak Memiliki "Pabrik Musik"
Banyak orang sering menganggap "Music Factory" sebagai merek milik Li Zongsheng, padahal itu diciptakan oleh Luo Dayou di Hong Kong pada tahun 1990.¹⁹ Posisi sebenarnya dari Li Zongsheng adalah direktur produksi di Rocks. Menukar kedua hal ini sama dengan menukar kehidupan dua ayah baptis tersebut.

Setelah mengembalikan kesalahpahaman, katalog asli Li Zongsheng justru menjadi lebih jelas: yang ia tulis lirik dan musiknya sendiri adalah 〈Mengxing Shifen〉 (Saat Mimpi Terbangun), 〈Lingwu〉 (Pencerahan), 〈Ai De Daige〉 (Harga Cinta), 〈Shanghen〉 (Luka Bekas), 〈Bu Bi Zai Hu Wo Shi Shei〉 (Tidak Perlu Peduli Siapa Aku), 〈Wen〉 (Bertanya), 〈Wo Shi Yi Zhi Xiao Niao〉 (Aku Burung Kecil), dan 〈Dang Ai Yi Cheng Wangshi〉 (Ketika Cinta Telah Menjadi Kenangan).¹⁴ Yang ia kelola produksinya adalah garis keturunan "wanita kota" seperti Zhang Aijiang dalam 《Mang Yu Mang》, Chen Shuhua dalam 《Gen Ni Shuo Ting Ni Shuo》, Xin Xiaoqi dalam 〈Lingwu〉, Lin Yilian dalam 《Love, Sandy》, dan Mo Wenwei dalam 《Ni Ke Yi》.⁹¹¹ Ia mungkin menulis lebih sedikit daripada yang diceritakan, tetapi setiap karyanya berdiri sendiri. Pada tahun 1997, ia menemukan dan merekrut Li Jingru dan Mayday di Rocks, dan mereka kemudian menjadi sebuah era; namun, produser album pertama Mayday adalah Chen Jianliang, bukan dia.²⁷

Baru Menulis Diri Setelah Melintasi Bukit

Selama tiga puluh tahun menulis untuk orang lain, lagu-lagu pribadi dari Lee Tsung-sheng baru terwujud belakangan.

Dia tidak pernah gagal menulis tentang dirinya sendiri. Di masa muda, dia pernah menulis 〈Orang yang Berlomba dengan Dirinya Sendiri〉 dan 〈Tiga Hal Tentang Ah Tsung〉; lagu itu secara gamblang menggambarkan latar belakang keluarga gas. ²⁸ Dalam 〈Lagu Orang Biasa〉 (lagu tema serial TV Bihai Qingtian), baris "Kita semua adalah orang biasa, lahir di dunia manusia" adalah ciri khas dari "filsafat orang biasa"-nya. ²⁹ Namun, baru ketika lagu 〈Bukit〉 dirilis, ia benar-benar menyoroti dirinya di usia paruh baya.

Pada tahun 2003, saat berada di Shanghai selama masa SARS, sebuah melodi muncul di benaknya. Melodi ini telah dia kembangkan selama sepuluh tahun sebelum akhirnya selesai menulis lirik dan menjadikannya lagu pada Oktober 2013. ⁵ Begitu 〈Bukit〉 dirilis, hampir semua orang yang mencapai usia paruh baya dapat melihat diri mereka di dalamnya: perasaan buntu dari "masih banyak hal yang ingin dikatakan tetapi belum terucap," serta kesedihan menemukan kehampaan di puncak bukit setelah melalui separuh hidup. Pada Festival Lagu Golden Melody ke-25 tahun berikutnya, 〈Bukit〉 memenangkan tiga penghargaan: lagu tahunan, penulis lirik terbaik, dan desain album terbaik. ³⁰ Perlu dicatat bahwa ia tidak menyapu bersih semua kategori; dia kalah dalam kategori komposer terbaik melawan Hsiao He-shuo, dan produser lagu tunggal terbaik melawan Kong Lingqi. ³⁰ Namun, hal itu tidak mengurangi statusnya sebagai lagu tema paruh baya bagi satu generasi.

✦ "Saya mulai berkarya di usia 20-an, menulis kurang dari 300 lagu selama 30 tahun... jadi, karya adalah diri saya." ³¹

Pada tahun 2014, ia membuat iklan 〈Untuk Keahlian〉 untuk New Balance dengan narasi pribadinya. "Banyak hal dalam hidup tidak bisa terburu-buru, Anda harus menunggu sampai matang sendiri," dan "fokus melakukan sesuatu setidaknya menghormati waktu yang telah berlalu, sisanya serahkan pada waktu untuk berbicara," ucapan-ucapan ini sering dikutip sebagai semangat keahlian. ³¹ Seorang pemuda yang pernah terburu-buru "tidak ingin kembali mengantarkan gas," di usia 55 tahun, berbicara tentang "tidak boleh terburu-buru." Dari anak berusia dua puluhan yang takut kembali mengantarkan gas dan bergegas mencari jalan keluar, hingga pria lima puluh lima tahun ini yang menasihati orang lain untuk melambat dan menunggu sampai sesuatu matang sendiri—di antara keduanya adalah tiga puluh tahun yang ia habiskan menulis untuk orang lain.

MV resmi 〈Bukit〉 (TrustMusic). Melodi dikembangkan di Shanghai pada tahun 2003, dan Lee Tsung-sheng membutuhkan sepuluh tahun untuk menyelesaikan liriknya. "Setelah melintasi bukit, baru tahu tidak ada yang menunggu" menjadi lagu tema bagi satu generasi paruh baya, memenangkan penghargaan lagu tahunan Festival Lagu Golden Melody ke-25 pada tahun berikutnya.

Ditujukan untuk Ayah yang Tak Pernah Diterima

Jika 《Bukit》 adalah kali pertama Li Zongsheng secara langsung menulis tentang masa paruhnya, maka 《Lagu Lama yang Ditulis Ulang》 pada tahun 2018 adalah kali pertamanya menulis tentang ayahnya.

Li Zhongnian dari Kaohsiung akhirnya mendapatkan tempat dalam lagu tersebut. 〈Lagu Lama yang Ditulis Ulang〉 digambarkan sebagai "surat rekonsiliasi yang tak terkirim": seorang putra, setelah sang ayah tiada, menuangkan kata-kata yang gagal ia ucapkan di masa lalu ke dalam lagu. ⁴ Keterasingan antara ayah dan anak yang mungkin tidak pernah bisa diucapkan itu, disajikan secara terbuka melalui bahasa sehari-hari yang konsisten olehnya. Pada Penghargaan Golden Melody ke-30 tahun berikutnya, lagu ini memberinya penghargaan penulis lirik terbaik; untuk kategori lagu tahunan, ia kalah dari 〈Rose Boy〉 milik Jolin Tsai. ³²

📝 Catatan Kurator
Pola penulisan Li Zongsheng tentang dirinya sangat menarik. Ia memulai kariernya di usia dua puluhan dan selama tiga puluh tahun menuliskan perasaan orang lain: patah hati wanita, pencerahan wanita, pengorbanan wanita. Ketika tiba gilirannya untuk menulis tentang diri sendiri, ia mulai dari masa paruh baya pada usia 55 tahun (《Bukit》), lalu beralih ke sang ayah di usia 60 tahun (《Lagu Lama yang Ditulis Ulang》). Orang yang paling memahami perasaan orang lain, justru menempatkan perasaannya sendiri di urutan terakhir. Seolah-olah setelah mengintip hati banyak orang seumur hidupnya, ia akhirnya memberanikan diri untuk mengintip hatinya sendiri sekali saja.

Jalur "orang lain dulu, diri sendiri kemudian" ini sebenarnya sudah ada pratinjau pada tahun 2010. Tahun itu, bersama Luo Dayou, Chou Huajian, dan Chang Zhenyue, ia membentuk kelompok "Zongguansian," merilis 《Southbound Express》, di mana 〈Lagu untuk Diriku Sendiri〉 memenangkan penghargaan penulis lirik terbaik, komposer terbaik, dan lagu tahunan secara sekaligus pada Penghargaan Golden Melody ke-22; Taipei Times saat itu menyebutnya sebagai "pemenang terbesar" dari angkatan tersebut. ³³ Dari 〈Lagu untuk Diriku Sendiri〉 hingga 《Bukit》 dan kemudian 《Lagu Lama yang Ditulis Ulang》, orang ini yang menulis lagu untuk seluruh dunia, perlahan-lahan mengembalikan lagunya pada dirinya sendiri selama dekade terakhir hidupnya.

Mencari Nafkah dari Wanita, Juga Dicap sebagai Pria Tengkulak

Lagu-lagu Li Zongsheng hampir selalu berbicara mewakili wanita, namun pilihan emosionalnya dalam kehidupan nyata membuatnya dicap sebagai "pria tengkulak" di era internet.

Pada tahun 1987, ia menikah dengan istri pertamanya, Chu Weiyin, dan dikaruniai dua putri, Li Chun'er dan Li An'er.³⁴ Pada tahun 1997, mereka bercerai, dan pada tahun yang sama, ia menikahi Lin Yilian, rekan kerjanya selama bertahun-tahun dan penyanyi di balik lagu 〈傷痕〉 (Scar) dan 〈不必在乎我是誰〉 (Who I Don't Need to Care About).³⁵ Pernikahannya dengan Lin Yilian bertahan hingga tahun 2004, di mana mereka dikaruniai putri Li Xier.³⁶ Melihat dua peristiwa—perceraian pada tahun yang sama dan menikah lagi pada tahun yang sama—ia dicap sebagai orang yang "meninggalkan keluarga demi cinta".³⁷ Di internet kemudian populer ungkapan: "Jika Anda tidak mendengarkan Li Zongsheng di usia muda, Anda sudah tua dan menjadi pria tengkulak."

⚠️ Sudut Pandang Kontroversial: Julukan Pria Tengkulak dan Sindiran "Mencari Nafkah dari Wanita"
Pilihan emosional Li Zongsheng adalah fakta yang terbuka, dan kritik sebagai "pria tengkulak" memang ada dalam diskusi daring.³⁷ Namun, dua hal patut disandingkan: pertama, pada tahun 2024 ia sendiri setengah bercanda mengakui "mencari nafkah dari wanita," karena karya-karya representatifnya sebagian besar ditulis untuk penyanyi wanita.³⁸ Kedua, ada yang menunjukkan adanya standar ganda gender di sini: banyak penyanyi pria yang juga berganti pasangan, mengapa celaan begitu terpusat padanya? Artikel ini tidak membela dia, juga tidak mencari sensasi, tetapi menempatkan ketegangan ini di sini: seorang pria yang menuangkan semua perasaan generasi wanita ke dalam karyanya, dan seorang pria yang dicap sebagai pria tengkulak oleh pendengar wanita.

Akademisi telah memperhatikan ketegangan ini. Sebuah tesis magister dari Universitas Chung-ching berjudul 《Kota · Populer · Li Zongsheng—Narasi Gender dan Wacana Cinta Gaya Li》 (Metropolis · Popular · Li Zongsheng—Gender Narrative and Love Discourse of the Li Style), yang secara khusus meneliti bagaimana ia, sebagai seorang pria, menulis tentang cinta untuk wanita, dan perspektif gender apa yang dimasukkan dalam penulisan tersebut.³⁹ Seorang putra tukang gas akhirnya menjadi fenomena "lagu gaya Li" yang dianalisis dalam tesis akademis, sesuatu yang mungkin tidak pernah ia duga.

Sebuah Gitar Buatan Sendiri

Pada tahun 2002, Li Zongsheng melakukan sesuatu yang agak berbeda dari proses produksi dan penulisan lagu: ia mendirikan "Lee Guitars" (Li Guitars), di mana ia membuat gitar kayu secara langsung.⁴⁰ Ia mengatakan bahwa dalam sejarah musik populer berbahasa Mandarin, hampir tidak ada pembuat alat musik sendiri. Keesokan tahun, ia memindahkan studionya ke 798 Beijing, dan fokus hidupnya perlahan beralih ke Beijing.⁴⁰

Sebuah "Lee Guitars". Dari tangan yang mengangkut tabung gas, menjadi tangan yang memahat kayu untuk membuat gitar. Foto: KaurJmeb. CC BY 2.0 via Wikimedia Commons.

Dari tangan yang mengangkut tabung gas, hingga tangan yang memainkan gitar, menulis lagu, dan mengasah penyanyi, lalu tangan yang memahat kayu untuk membuat gitar—tangan ini telah melakukan banyak pekerjaan. Namun jika dilihat dengan saksama, ia sebenarnya melakukan hal yang sama: perlahan mengubah sesuatu yang ingin diungkapkan oleh orang biasa tetapi tidak dapat mereka jelaskan menjadi sebuah karya yang bisa diterima oleh orang lain.

Mulai tahun 2019, ia menggelar tur konser "Tahun Penuh Lagu," dengan penampilan pertama di Suzhou.⁴¹ Di Taiwan, ia tampil di Kaohsiung Arena (Januari 2020) dan Taipei Arena (Desember 2021, kunjungan keempatnya ke sana).⁴² Di panggung Taipei, ia mengucapkan sesuatu yang sangat mencerminkan dirinya: "Xiao Li hanya menulis lagu; saya tidak pernah merasa lebih hebat dari mereka. Kemampuan untuk bekerja sama dengan mereka adalah apa yang membentuk saya."⁴³

Selama tiga puluh tahun menulis lagu terbaik untuk orang lain, pada akhirnya ia tetap mengembalikan jasa tersebut kepada para penyanyi lagunya. Lirik dalam 〈Shanqiu〉 ("Setelah melewati bukit, baru sadar tak ada yang menunggu") melambangkan kesedihan, tetapi dia di panggung Taipei Arena sangat jelas: di sisi lain bukit itu, berdiri Chen Shuhua, Xin Xiaoqi, Lin Yilian, Zhang Ai-jia, Zhao Chuan, dan Mo Wenwei—sebuah generasi yang telah ia masukkan ke dalam lagu dan menjadikannya suara seorang "godfather." Pemuda yang dulu takut kembali mengantar gas, pada akhirnya tidak kembali mengantar gas; ia mengirimkan segenggam perasaan ke seluruh dunia berbahasa Mandarin.

Bacaan Lanjutan:

• Luo Daou — Seorang ayah musik berbahasa Mandarin lainnya, "Melihat Dunia" berbanding dengan "Mengintip Hati" dari Li Zongsheng; orang yang paling pantas dibaca bersama
• Zhang Ai-jia — Proyek produksi pertama Li Zongsheng untuk Rolling Stones, 《Sibuk dan Buta》, titik awal garis keturunan "wanita kota"
• James Tan (Ai-Mei) — Suara sekelas diva dari era keemasan Rolling Stones, jalur lain bagi penyanyi wanita Taiwan
• Gerakan Lagu Rakyat Taiwan — Kereta yang dinaiki Li Zongsheng pada tahun 1970-an, tanah tempat paduan suara gitar kayu dan Golden Rhyme Awards tumbuh
• Evolusi Bahasa Mandarin di Taiwan — Mengapa "Bahasa Biasa dalam Lagu" menyentuh hati orang, berkaitan dengan bagaimana bahasa Mandarin Taiwan menjadi bahasa sehari-hari
• Huang Dawei — Penyanyi kreatif dan musisi serba bisa sezaman yang menciptakan ciri khasnya dengan suara serak; ia dan Li Zongsheng adalah dua cara berbeda untuk mencari jalan bagi lagu cinta berbahasa Mandarin

Sumber Gambar

Artikel ini menggunakan 3 gambar berlisensi CC, yang semuanya di-cache di public/article-images/people/, untuk menghindari sumber hotlink:

• Potret Lee Chung-sheng tahun 2008 — Foto: Tat Lau, CC BY-SA 2.0.
• Ro Da-yu di Penghargaan Lagu Emas 2021 — Foto: 化城再来人, CC BY-SA 4.0.
• Lee Gitar Lee Guitars — Foto: KaurJmeb, CC BY 2.0.

Referensi

• Lee Chung-sheng - Wikipedia
• Jonathan Lee (musisi) - Wikipedia
• Ro Da-yu - Wikipedia